怎麼畫五顏六色的抽象動物

『壹』 大象怎麼畫

大象怎麼畫？大象，你要畫抽象的大象還是真的大象，如果說你要畫抽象的的話，可以研究一下，如果說畫大象的話，你看一下動物園就可以畫出來了

『貳』 求助，大家知不知道孔雀怎麼畫像點

嗯......不知道你說的孔雀是哪種？是寫實的還是Q版的還是簡筆畫呢？如果是孩子想要學習，剛剛接觸繪畫的畫，我建議可以先從簡筆畫鍛煉起來。

首先要畫好，就要了解什麼是簡筆畫？

就是用簡單的線條畫出物體主要的外形特徵，它包括人物、動物、植物、山水等內容。用最簡單的話說，簡筆畫就是要畫得「簡」，畫得像。所以我們在畫的時候必須刪掉細節，突出主要特徵，把復雜的形象簡單化。 簡筆畫在我們的日常教學中應用非常廣，主要應用於美術活動中教孩子學畫和其他領域的准備材料。

那麼孔雀應該怎麼畫呢？

在畫紙上畫上半圓，豎下兩條線，用波浪線接起來，給孔雀畫上尖嘴，點上眼睛，頭上畫一些裝飾。

畫簡筆畫是門技能，想要學好它，養成正確的觀察圖形和認識圖形的方法，必須做到以下5點。

1、觀察:生活是藝術的源泉,注意在日常生活中觀察、比較、積累、收集各種物體的形態與特徵，厚積薄發。

2、聯想:要有圖形的概念，注意將抽象的圖形聯想到具體的實物形象，又把各種具體的事物用抽象的圖形去概括。

3、實踐:熟能生巧，肯下功夫, -定能畫出一手好畫。

4、記憶:多觀察、多聯想、多實踐,還要多記憶，注意平時的積累，胸有成竹，妙筆生花。

5、歸納:多看多畫還要學會歸納學習方法尋找出規律,舉-反三。

那麼對於家長來說，挑選什麼樣的老師也是一個問題，那麼我就以美術寶1對1來進行一個舉例。教孩子畫的時候，一定要掌握正確的畫畫順序，教師要指導孩子並親自示範從上到下，從整體到局部畫，養成一個正確的作畫順序。

在教畫之前，教師本身應對本教學活動內容的正確認識，如在畫動物之前，我們先要對它進行一定的了解，只有了解了生物的身體結構，教師在教學中才能正確地把握它的形象，畫出它的基本形態。

同時還要使用正確的畫畫方法，比如幾何圖形概括法、組合法是一種有效的簡筆畫繪畫方法。除了幾何圖形歸納法外，我們還可以運用圖形想像畫、圖形添畫法。

總之，如果想要有一個系統性的提升，得到一個高效的學習效果，一個科學的規劃是每一個家長需要去考慮的！

『叄』 抽象畫是怎麼畫的

一堆胡說八道的，

抽象畫的基礎依然是寫實造型，不知道你看過畢加索著名的「牛」變形畫沒？

那幅畫畫的就是一頭寫實的牛演變到抽象的全過程

不要誤解！抽象不是亂畫，也不是無所知的亂整就是抽象畫，抽象一個物體需要更高的概括能力，審美認知，抽象也是有規律有方法的，更加是有根據的。

看不懂大師的畫沒關系，因為你理解繪畫可能沒到那一層，世界上絕大多數的人都不懂，但是仍舊有少數人是清楚地，理解的，所以大師們能受到後來人們的推崇。

至於現代繪畫藝術，我只能說，有一部分是做作的，刻意的，浮泛的，國內尤其多。這些並非真正的藝術，僅僅是一種商業運作下的產物。
而真的那部分現代藝術，也許你覺得內容很怪，畫面你也看不懂，但是，那些作品是不能僅僅單一的從作品本身來看待的，作者所表達的，是他對一個時代的理解，是他所理解的藝術哲學的體現（呃，我覺得我說這個你也不明白）

不過我希望你至少知道，你問的這個問題，抽象畫，不等於亂畫，抽象畫是有根據的概括，提煉和對對象進行主觀的藝術加工

請不要像樓上幾位那樣誤解了.....

『肆』 十二生肖怎麼畫

可以鉛筆畫，油筆畫，水彩畫，表達能力一般，所學知識有限，盡心盡力回答希望能夠幫助到您！

『伍』 抽象畫怎麼畫

抽象作品的製作與審美過程是嚴肅的。看似「胡鬧」的作畫過程卻有著極為嚴格的構成原理和非常傳統的技術法則。它講究構思的巧妙、新穎，力求符號化的形與色在畫面中的視覺平衡，注重造型的對比、呼應和內在的整體性，強調畫面的節奏和韻律，探索形、色、線、肌理的豐富內涵。

抽象畫的描繪與製作，除油畫顏料外，還使用油漆、塗料等多種顏料。為獲得觸摸感，常附加實物拼貼
抽象畫是針對有具象內容的繪畫作品而言的。抽象畫強調畫面的點、線、面、色彩、筆觸、肌理等純繪畫語言的構成，具有隻可意會不可言傳的隱喻和內涵。它是作者與觀賞者之間心靈的對話和情感的交流，同時又是作者智慧的體現。
抽象藝術的先驅者之一康定斯基，是感情抽象畫派的創始人。他主張以色彩、線條、形狀作為表現思想和喚起感情的主要手段，否定了繪畫的客觀形象和具體內容。但在他的《小小的樂趣》等作品中，色彩與線條實際上都表達和服從於一個富有高能量的帶啟示錄色彩的形象。「抽象」和「無意識」派的大師米羅也沒有完全拋開與客體相聯系的形象，如《人投鳥一石子》這幅畫中的人物是「一個長著獨眼和大腳的變態生物體」。幾何抽象畫的偉大倡導者蒙德里安，將繪畫語言限制在最基本的直線、直角、三原色以及黑、白、灰之內，完全摒棄了客觀物體的形式和內容，從而表現出一種純粹的抽象。

抽象畫法的手段是無限的，藝術家可盡情發揮和創新。波洛克拋開傳統的繪畫工具，將顏料滴、灑、潑，甚至甩向鋪在地上的畫布，推出了具有革命性的繪畫技法——「滴流法」。《蝸牛》則直接採用有色紙拼貼。勞申伯格更是褻讀傳統，他以機智、嘲弄與諷刺的手段，將輪盤、布袋、電燈裝置等組裝進「繪畫」作品中。

『陸』 如何畫好動物國畫

「畫」這個詞是一個概念，一是意識的抽象理解，一是具體形象的理解，某種具體藝術可以創作、改造、或毀掉，如中國山水畫、花鳥畫、人物畫等等；作為藝術這個抽象概念則不能改造、毀掉。藝術存在是永久的，它屬文化層。老子說：「頹然吳名，充遍萬物」，「無狀之狀，無物之象」，老子還說夷（無色），希（無聲），微（無形）三者不可致詰，實又存在。具體的畫是一種心技，「外師造化，中得心源」，「遷想妙得」。畫家落筆則有，放筆則無，瞬間即成，瞬間即逝。從「畫」這個角度看，成又非真成，逝又非真逝。它無完形，永遠逝胎兒；它無定數，永遠是一。又出於無，無存在有，畫無畫，於畫者其所欲也，由畫家自覺產生，自由把握。
畫者其所欲也，心師造化二演萬物，所謂「俯拾萬物」，「從心所欲」，「萬境由心造」。由心造，有一個物質的轉化過程，還受理事的、時代環境的、文化層次的、人的個性的約束，物質與精神兩者的促進。自古以來，中國畫重臨池、重遊歷、重學養、重繼承。所以「行萬里路，讀萬卷書」這種畫外功的重要可以說成於斯，敗於斯。
歷史在變化，事物在變化，知識要變化，人的思想要變化，形式和內容都在變化重，今人與古人對照顯然有區別。畫沒有固定不變的形象，畫風無論時代、或一個具體的畫家都有區別。這種變化結果，雖然可以設想，單不可以斷言。是不以意志為轉移的。中國畫有始有終，生生不息。構成中國畫的道，只要宇宙還存在它就同在，是不會消失的。
縱觀美術史，遠在張僧所畫凹凸畫、曹不興畫佛像到郎世寧時代，那時代不但情況產生了交流，而且有了一批知名的畫家。艾啟蒙以中西畫法融合，受影響的有冷枚、唐岱、陳枚、羅福昱等。吳歷晚年信奉耶穌教，有人說他的畫參用西法，他反對如此說，他還有鄙視西畫的意思。他說：「我之畫不求形似，不落窠臼，謂之神逸；彼全以陰陽向背窠臼上用功夫——用筆亦不相同」。郎世寧雖然盡量吸收中國畫寫意，中國人不成人，外國人說背棄本源，使之進退維谷。那時中西畫沒有合二為一，那種畫法現在也沒有確立傳統繼承，這是一個歷史記載的事實。
反思中國畫歷史，中國畫事實存在確實又在不斷變化，只不過千變萬化都圍繞著一根中軸線就是民族傳統。魏晉南北朝時期，政治上不統一，各種學術思想相應顯得活躍，繪畫藝術由於佛教的促進，卻成了一支生機勃勃的鮮花，產生了一批很有成就一直在歷史、過程中大放光彩並受稱道的畫家，顧愷之就是其中最偉大、最具有代表形的劃時代人物。他不但有不少山水畫題材的作品，《畫雲台山記》這部構思文稿給後人留下了非常珍貴的啟示。還有《洛神賦圖》、《女史箴圖》。包括敦煌壁畫在內，正因為有很多山水創作，產生宗炳《畫山水序》和《畫敘》這類理論著作流傳，提出了透視比例「豎劃三寸，當千仞之高；橫墨數尺，體萬里之回」。「以一管之筆，擬太虛之體」。同時提出了「暢神」及「畫之情」這類美學思想。這些對山水畫獨立成科起著鳴鑼開道的作用。
隋是山水畫走向完全成熟的過渡階段。唐是我國歷史上最強大昌盛的時代，繪畫藝術空前繁榮興旺。山水畫的皺法有了發展，大小李父子的金碧山水為集大成者。吳道子、王維的水墨山水畫法開創了一個新的發展方向。後期又有王洽的潑墨更發揮了水的性能。張操善用禿筆，創造新的渲染法，並提出影響深遠的「師造化，中得心源」的學說，對中國畫創作主客觀關系作了辨證的依據。山水畫標致成熟，獨立成科。王維《山水訣》中的透視比例理論，體現中國畫理論的完善。王維創畫中有詩，詩中有畫的藝術境界，給後來文人畫開了先河。唐代在用筆、用墨、用色、用水、構成中國畫精髓的這類技法齊全而成熟。「外師造化，中得心源」，「丈山尺樹，寸馬分人，遠人無同，遠樹無枝，遠山無石，隱隱如眉，遠水無波，高與雲齊」。這類既科學又實用的思想理論和技法理論對中國畫發展道高峰的地位作了貢獻。畫中有詩，詩中有畫的藝術境界為我國繪畫確立了東方藝術的高大形象和崇高地位，唐以後千百年來，一直享受使用著豐富的寶貴遺產，憑借這些遺產奠定了深厚而堅實的基礎，使花鳥畫在宋代興起並成熟起來。
五代由於政治上的分裂，影響中國畫的部同風格，北方的荊浩以雄強之勢影響深遠，著有《筆法記》一書。提出「氣、韻、思、景、筆、墨六要」，對「六法」有所發展，關？？是荊浩的繼承人，以江南平淡水墨風格影響久遠。巨然繼承了董源的衣缽。他們一直影響到後來各各時代，以至發展成南北宗說。
鄭振鐸先生說，談中國繪畫史應以宋為中心，宋代中國畫科目齊全，百花爭妍，輝煌盛隆，空前絕後。宋徽宗開辦畫院，設立「畫學」；是世界上第一所國家美術院校，院派思想，院派畫風起了開端

『柒』 五顏六色的小丑怎麼畫

你先把小丑畫下來，再隨便塗顏色。

『捌』 怎麼畫抽象畫

你好

抽象藝術一般被理解為一種不描述自然世界的藝術，反而透過形狀和顏色以主觀方式來表達。20世紀初期，抽象藝術主要是指表達自然世界的藝術，譬如立體主義和未來派藝術。雖然奪取某事它不變的內在質量而不是由仿效它的外在表現。

『玖』 關於素描怎麼畫好頭像和動物

你好，針對你的問題來回答，要說的很多。

首先給你提升一下觀念意識。
你想畫好頭像和動物，那怎麼算是畫得好？至少要有個衡量的標准。繪畫的形式和風格千萬種，就大畫種來說，就有國畫，油畫，壁畫等等。從風格流派來說，古典的，現代的，裝飾的，寫實的，抽象的……哪一個都夠寫一篇論文來告訴你如何畫好人物或者動物了。誰也不知道你心中想的是什麼樣子。所以從這個層面來講，你的問題不嚴謹。

其次，你問下一步是否是石膏頭像，我想應該是的，因為從你私人老師布置的三角體，圓柱體來看，他對你進行的是西畫的基礎訓練。如果從這個點學習，我想你至少要有1-2年的時間才能夠基本完成基礎學習。也就是造型基本准確。「如果能夠達到心裡想的什麼動物就能夠畫出來要怎麼做」我要告訴你這是個不切實際的想法，你讓任何一個德高望重的畫家來畫他不熟悉或沒畫過的動物，都會露怯。繪畫也是要揚長避短，或者說心有成竹才可能畫好。更何況是初學者。所以從這一點來說，做學問切忌好高騖遠。要一步一個腳印，踏踏實實得學習。

再次，就拿畫老虎來說，你想畫什麼動作就能夠畫出來，這也是很難得，沒有長時間的素材積累和能力上的保證，就不可能畫出你想要的效果。不過你可以考慮換個方式學習，你看那些畫掛歷或者年畫的老虎，也是栩栩如生，他們只需要1、2個月的培訓就可以出徒了。但要以西畫的方式，從造型能力去學習，至少需要1、2年。而且不保證你能畫的好。

『拾』 五顏六色是什麼生肖

五顏六色是什麼生肖——雞——公雞。

五顏六色
wǔ yán liù sè
【解釋】形容色彩復雜或花樣繁多。引伸為各色各樣。

【出處】清·李汝珍《鏡花緣》第十四回：「惟各人所登之雲，五顏六色，其形不一。」

【結構】聯合式。

【用法】多用來形容鮮花、商品、服裝、景物等的花色繁多。一般作謂語、定語。

【正音】色；不能讀作「shǎi」。

【辨形】顏；不能寫作「彥」。

【近義詞】五彩繽紛、萬紫千紅

【反義詞】色彩單一

【辨析】～和「五彩繽紛」都形容顏色多。但～偏重於色彩多種多樣；僅用於具體事物；「五彩繽紛」偏重於色彩繁雜；非常悅目；它能用於抽象的理想、前途等。

【例句】
(1)她見我來了；立即拿出一把～的糖果來。
(2)佛子嶺開著～的花；真是一個大花園。