① 動畫片製作流程
一個完整的動畫片大致可以歸結成五步:文案腳本、美術設定、原畫分鏡、動畫製作、配音剪輯。
一、撰寫文案腳本
動畫片的劇本與電視、電影的有很大不同。動畫片劇本中應盡避免復雜的對話,側重用畫面動作講故事,最好的動畫是通過滑稽的動作取勝。導演根據文字劇本繪制出類似連環畫的草圖,將劇本描述的動作表現出來。
② 怎麼製作動畫短片
在Flash動畫尤其是短片的製作中或多或少都要表現一些較復雜的動作,而Flash本身功能的限制使我們在製作動畫時感到手腳受到牽制,或者為此付出過多的時間和精力。這里筆者總結了自己製作動畫短片中的一些經驗,這些技巧不僅僅在Flash動畫中會用到,對製作Gif動畫也有很好的幫助,大家碰到此類問題時可以作個參考。
主要包括逐幀動畫表現方方法技巧、以及充分利用Flash的變形功能製作動畫的表現技巧。
一、逐幀動畫表現方法和技巧
逐幀動畫是我們常用的動畫表現形式,也就是一幀一幀地將動作的每個細節都畫出來。顯然,這是一件很吃力的工作,但是使用一些小的技巧能夠減少一定的工作量。
這些技巧包括:簡化主體、循環法、節選漸變法、替代法、臨摹法、再加工法、遮蔽法等。下面我們一一用動畫例解的方式詳細講解。大家還可以參考這些視頻演示教程,輕松掌握Flash的基本使用方法和動畫製作。(《Flash MX多媒體系統教程 》、《Flash MX 2004視頻教程之實用實例製作剖析》 )
首先,動作主體的簡單與否對製作的工作量有很大的影響,擅於將動作的主體簡化,可以成倍提高工作的效率。
一個最明顯的例子就是小小的「火柴人」功夫系列,如圖可見,動畫的主體相當簡化,以這樣的主體來製作以動作為主的影片,即使用完全逐幀的製作,工作量也是可以承受的。試想用一個逼真的人的形象作為動作主體來製作這樣的動畫,工作量就會增加很多。
註:對於不是以動作為主要表現對象的動畫,畫面簡單也是省力良方。
1、循環法
這是最常用的動畫表現方法,將一些動作簡化成由只有幾幀、甚至2、3幀的逐幀動畫(如前例中兔子的翻跟頭動作是2幀組成)組成的Movie Clip,利用Movie Clip的循環播放的特性,來表現一些動畫,例如頭發、衣服飄動,走路、說話等動畫經常使用該法。
逐幀動畫(下載原文件) 逐幀動畫第1幀
逐幀動畫第2幀 逐幀動畫第3幀
上例中天篷元帥斗篷的飄動的動畫就是由三幀組成的Movie Clip,聰明的讀者一定想到了,只需要畫出一幀,其他兩幀可以在第一幀的基礎上稍做修改便完成了。
註:這種循環的逐幀動畫,要注意其「節奏」,做好了能取得很好的效果。
2、節選漸變法
手掌的張合(下載原文件)
在表現一個「緩慢」的動作時,例如手緩緩張開,頭(正面)緩緩抬起,用逐幀動畫能讓你噎死。我們可以考慮將整個動作中節選幾個關鍵的幀,然後用漸變或閃現的方法來表現整個動作。
在本例中,通過節選手在張合動作中的四個「瞬間」,繪制了四個圖形,定義成Movie Clip之後,用Alpha(透明度)的變形來表現出一個完整的手的張合動作。
如果完全逐幀地將整個動作繪制出來,想必會花費大量的時間精力,這種方法可以在基本達到效果的同時簡化了工作。
註:該方法適合於「慢動作」的復雜動作,另外,一些特殊情景,如D廳,由於黑暗中閃爍的燈光,也是「天然」的節選動作,這時無需變形直接閃現即可。
3、替代法
這是比較聰明的方法,就是用其他東西,替代復雜的動作,這個其他,可以是很多東西,例如影子、聲音。下面的兩個例子分別用影子和聲音來表現了動作。
用影子表現動作(下載原文件) 用聲音表現動作(下載原文件)
註:該方法精髓就在於「避實就虛」,至於怎麼虛,就得多動動腦子了。
③ 如何製作動畫小短片
額,很多書上都有介紹吧,不過因為短片的時間短,所以前期的腳本之類就可以不必繁瑣,甚至可以忽略腳本直接畫分鏡圖然後開始製作,而故事內容也盡量短小直指主題,不要多餘的鋪墊。大概,就是這樣吧、
④ 抖音,火山裡面經常刷到這種動畫小短片,我想知道這是怎麼製作的,詳細點的
FLASH做的,我就是做抖音原創動畫的,製作用FLA,然後用PR合成,最後用剪影做點效果,像唐唐和伊拾七這些千萬級粉絲的號,幕後基本就是這套流程,可以抖音快手搜「黑曼和吉娃」,看看成片效果
⑤ 請問動畫短片是怎麼製作的
一般只做動畫短片,要看涉及到什麼內容,如果有三維動畫,那麼就要涉及到模型、材質這塊,需要maya或Max這樣的三維製作軟體,這個軟體基本網上都會有中文破解版,其次就是合成軟體AE,這個網上也會有破解版的,還有剪輯軟體,基本來說剪輯軟體很多,PR、EU這些應用都很好應用的。但是呢,這些軟體不是只要是中文就可以操作的,操作很復雜的,如果你是入門者,建議會聲會影吧,基本能完成需求,但是如果動畫設計三維那就沒轍了!希望對你有幫助,!
希望對你能有所幫助。
⑥ 怎樣畫簡單的連續漫畫,一定是動物的,很急哦
漫畫題材來源於生活。在大千世界中,漫畫題材很多,有涉及人類的、植物的,也有涉及動物的。比如長頸鹿的脖子很長很有趣,可以在它的脖子上做文章;袋鼠有個皮袋,可以在這個袋子上做文章;海豚喜歡用鼻子頂東西,大象喜歡用鼻子噴水、拿東西,可以在它們的鼻子上做文章;啄木鳥用嘴啄洞捉蟲,可以在它的嘴上做文章;駝鳥碰到危險時喜歡把頭藏在沙堆里,可以在它的頭上做文章;大象的腿粗得像柱子,有人畫了瞎子摸象,就是在大象腿上做了文章。
總之,畫動物漫畫可以把各種動物的特點、生活習性以及居住環境作為創作題材。
有的小朋友喜歡如實反映,把一隻黃鼠狼畫得很逼真,這樣就缺少了漫趣,看起來很平淡沒味道。這樣的問題在於沒有抓住動物的特性。黃鼠狼很狡猾,喜歡在夜間偷雞,可以在它的狡猾奸詐上做文章,並採用漫畫的誇張手法將它的形象擬人化,這樣會加強藝術效果,並且使人容易看得明白。
說到擬人化,語文課本里的《狼外婆》不就是擬人化了嗎?穿著人的衣服,手拿籃子拐杖,還用頭巾把耳朵遮住。盡管喬裝打扮,可是它的丑惡嘴臉還是暴露出來了,使人一看就知道狼外婆叫小白兔開門並非好意。
把動物擬人化的同時還要注意保留動物的本色,如果全部畫得像人,大家就不知道它是何種動物了。豬八戒也是擬人化了全身像人一樣,但它的鼻子和耳朵保留了本色,顯得有趣生動。
動物漫畫可以畫成幽默笑話,也可以用比喻方法畫成諷刺漫畫。倪陳熙同學畫的《只因碰了老鼠夾》就是一幅諷刺畫,警示社會上個別貪官別學貓一樣的下場。朱豐源同學畫的《走親戚》是一幅幽默漫畫,畫面上一隻蜘蛛提著包裹到親戚家去,家門上掛著鎖,臨走時還回頭看看家門是否鎖好,多麼有趣。
動物漫畫可以單獨畫動物,也可以動物與人物合畫,製造一個有趣的故事。張以凡同學畫的《找弟弟》就是動物與人物合畫,既有諷刺意味又有幽默之處。
小朋友喜歡與動物交朋友,他們熟悉動物的特性,所以只要開動腦筋認真挖掘一下,就可以創作出很多有趣的動物漫畫。
⑦ 抖音上那種小動物視頻怎麼做的
把照片做成視頻,用電子相冊製作軟體,譬如:數碼大師 ,效果比較好下面是做照片視頻的方法:一、在 視頻相冊 面板,導入照片、音樂、歌詞等素材二、插入視頻短片作為片頭/片尾,或在相片間插入三、轉場特效很多,像散射、旋轉、翻頁等等都挺齊全的,還有花瓣螢火蒲公英等動感場景智能渲染四、導出1080P全高清視頻,供你傳抖音上~
⑧ 動物漫畫怎麼畫
繪制工具
在進行漫畫創作之前,首先應該了解創作漫畫應必備的基本工具。由於漫畫風格多種多樣,繪制時所用到的工具也五花八門,我們這里所介紹的只是幾種較常用的基本繪制工具。 繪制漫畫時,除經常用到的鉛筆、橡皮外,還需要一些專門的工具。比如原稿紙、網點紙、尺子、刮網刀、拷貝台等。下面詳細介紹一下這些工具:
鉛筆:
主要用來打草稿,一般用自動鉛筆較好, 可根據個人習慣選用 不同硬度的筆芯,還 可以用木桿鉛筆,比如「中華」牌的,一般用HB以上或硬H筆即可。
橡皮:
用來擦去鉛筆線或在網點紙上做特殊效果。一定要使用不易使紙張起皺起毛的繪圖橡皮。
尺子:
畫漫畫時需要的尺子大體上有三種:直尺、三角尺、雲形尺。直尺用的最多,一般用於畫分格框和拉直線,其次是三角尺,用它來畫平行線和直角邊,雲形尺用來畫曲線。應注意買尺子時不要買邊緣是直角的,最好是買帶有斜面的。
墨汁:
需要全部塗黑的地方,用墨汁比用黑墨水塗得更黑更漂亮。塗黑的時候要從外側開始,沿著畫的輪廓線細心地勾出輪廓,注意不要出界,隨後把筆飽沾墨汁,將中間部分塗滿。
鴨嘴筆:
用來畫墨稿中的直線,畫出的直線邊緣整齊,而且粗細一致。在使用時,「鴨嘴筆」不應直接蘸墨水,而應該用蘸水筆或是毛筆蘸上墨汁後,從鴨嘴筆的夾縫處滴入使用,通過調整筆前端的螺絲來確定所畫線段的粗細。畫直線時,筆桿垂直於紙面,均勻用力橫向拉線,速度不要太快,這樣才能畫出均勻的直線。
麥克筆:
常用來畫大面積的黑或做特殊效果,也可用來畫細線。有時,也可以用彩色麥克筆為彩稿上色,與傳統風格的彩稿有區別,較前衛,其效果象效果圖,有明顯的筆觸,初學者不易畫好。麥克筆分油性、水性兩種。
黑墨水:
畫線條時用黑墨水的效果很好,和墨汁相比幹得快,而且幹了以後不易被水溶化暈開。另外,也可用黑廣告色來塗黑,好處是黑廣告色不會反光,有烏黑的感覺,便於電腦掃描,使用時切忌調水太多或太少。
修正白(白顏色):
用來修改畫錯、弄臟的部分,白色可以使畫面華麗,富於變化,常用的是廣告顏料的白顏色。使用時應注意調整好濃度,不同的濃度,將會產生不同的效果,在網點紙上畫白色或是畫小白點時要蘸滿比較濃的白顏色。此外,頭發、目光、衣服褶皺的高光處畫上淡一點的白色可以體現其質感、立體感,畫面更有層次、美觀,而隨手畫上去的飛白線條,有光照的感覺,起到「畫龍點睛」的作用。
稿紙:
用來繪制畫稿。對紙的要求應是不管反復畫多少次,擦多少次,都不起毛,不破損,用蘸水筆畫的線不會暈化,最好選用棉度高而且表面光滑的稿紙。一般來說,專業漫畫家常用的紙是:漫畫專用畫稿紙或繪圖紙、水彩紙、白卡紙等。
網點紙:
用來上灰色調或做其它特殊效果用。網點紙的圖案很多,最常用的是「灰網」、「漸變網」,還有一些「環境網」和「圖案網」可配合使用。網點紙的種類分為紙網和膠網兩種。
美工刀、筆刀和壓網刀:
通常用來做刮網和割網,美工刀一般做為割網用,而筆刀一般做刮網用,熟練地使用筆刀,對漫畫製作十分重要。此外,由於網點紙的粘度有限,所以我們還要用到壓網刀,將網點紙牢固地粘貼在稿紙上,如果沒有壓網刀也可以用手指甲代替。
毛筆:
既可以上大面積的顏色,又可以蘸白顏色修補畫稿。但畫白色的毛筆一定要和其他毛筆分開使用,用過的毛筆一定要洗干凈。
繪圖筆:
繪圖筆是一種很纖細的筆,常用來畫邊框及粗細均勻的線條等。繪圖筆的粗細從0.1mm 至2mm,但常用尺寸是0.6mm至0.8mm的繪圖筆。因為繪圖筆的筆尖粗細均勻,畫出的線沒有筆鋒,所以不宜多用。由於繪圖筆的筆尖很細,墨水干後很容易堵住筆尖,所以,不用後應及時蓋上筆帽,若使用時不出墨水,可以上下輕甩,或將筆尖沾水,實在不行,可放在清水中浸泡。
蘸水筆:
用來上墨線,但蘸水筆的種類較多,筆尖的粗細及形狀各有不同,我們可以根據所畫內容的不同選用不同粗細的蘸水筆。G筆尖彈性很強,根據用力的大小而畫出粗細不同的線條,特別是畫出的粗線條比較圓滑,最適合畫輪廓線。圓筆尖適合畫很細的線條,但用力的話和G筆尖一樣也能畫出較粗的線條,變化自如。整體來講要比G筆尖細一些,所以有些人只用它畫細節或背景。
拷貝台:
由於網點紙分為紙網和膠網兩種,尤其是紙網的透明度較低,所以要用拷貝台來加大網的透明度,以便割網、貼網時能夠准確無誤。
繪制工具的使用技巧:
在用沾水筆、鴨嘴筆或繪圖筆等有墨水的筆,與尺子組合畫線時,應將尺子斜面朝下使用(如果尺類工具沒有傾斜面,可將「硬幣」等薄物粘貼在尺子的下面)。時,不要使筆尖所沾墨水過分的飽和,以避免尺子與筆接合處的墨水下漏而滲出線外,弄臟畫稿。
當不慎將畫稿弄臟時,可用修正白進行修復。當使用修正白時,注意要盡可能少加水,並且要等第一次所覆蓋顏料完全乾透後,方可再一次覆蓋,並要避免修正白堆積過厚,影響畫面效果。
如果用塗改的方法已經不能修復畫稿時,可以剪一塊比需修補畫面稍大一點的紙,用膠水貼在上面,重畫修補部分。或者在畫稿的下面墊張干凈的稿紙,再將需要修改的部分用刀刻下,這樣可得到一塊與修改部分形狀相同的紙片,再象做拼圖游戲一樣把刻下的紙片嵌到畫稿上,在背後用稍大稍薄的紙貼牢,重畫刻下來的部分。
「刮網」時,不要用力太大,以免將網紙和桌面劃破。在需要刮出一些直線效果時,可用直尺,但要將刀鋒放平,避免將尺子劃壞。用刀的時候,還可以准備一張橡膠墊墊著,或者可在拷貝台的玻璃上進行這項工作。
在需要「貼網、做疊網」效果時,可使用拷貝台。注意在使用拷貝台時,可選用「磨沙」玻璃做透光板,拷貝台的光源可選用日光燈,盡量不要用白熾燈。