全球藝術市場增長了多少

『壹』 藝術市場的現代發展

進入20世紀後，由於政府文化部門和大資本家投資藝術市場，形成了由收藏家、藝術博物館收購歷史名畫、古董和當代優秀藝術家作品的拍賣行制度，一些在歷史上主要經營古籍的著名拍賣行開始涉及繪畫領域。索思比拍賣公司成立於1744年，是當今世界上最大的拍賣公司，總部設在倫敦，拍賣主要在倫敦和紐約進行，世界各地有28個分公司；拍賣品在繪畫方面有各種分類：如巨匠繪畫和素描、19世紀繪畫、1500～1650年的英國油畫、水彩畫和素描等 ，其他還有中國美術、古陶瓷、希臘羅馬時期的美術和日本的古代美術等 。克里斯蒂拍賣公司創立於1766年 ，拍賣會場遍及世界各地，歐洲有倫敦、羅馬、米蘭、摩納哥、阿姆斯特丹和日內瓦等，美國主要有紐約、洛杉磯、芝加哥等處 。拍賣內容首先是繪畫，分為巨匠作品、印象主義、近代繪畫、19世紀繪畫、英國維多利亞時代繪畫等。應用實例在中國，從清末以來就有經營字畫、古董、古玩生意的畫店，但真正按照市場經濟進行藝術品交易的畫廊拍賣公司形成於20世紀80 年代末和90年代初 。中國的藝術市場也是隨著商品經濟的發展而發展起來的，還沒有形成一個比較健全的制度。中國的藝術市場主要集中在經濟文化比較發達的文化都市和東南沿海地區，而以北京為最重要的中心。由於中國與西方及東亞、東南亞的一些國家和地區在經濟發展上的不平衡，因此形成了以海外收藏家為主的買方市場和以國內藝術家為主的賣方市場，藝術品的銷售形式，包括畫廊銷售、出國辦商業性的畫展和私下的交易等。藝術品的種類 、形式和風格受到一些限制。由於經濟的飛速發展，中國藝術市場的買方市場有逐漸轉向國內收藏家為主的趨向。

『貳』 2021年上半年藝術市場的情況怎樣

拍賣成交額下降，成交率突破80%

受疫情沖擊，拍賣企業徵集和拍賣活動受到極大限制，減量提質和網路拍賣成為了拍賣企業應對環境變化的兩大戰略。2021年3月，中國拍賣行業協會藝委會發布《2020年全國十二家文物藝術品拍賣公司評述》，評述以北京保利、中國嘉德、華藝國際(北京)、西泠拍賣、北京榮寶、中貿聖佳、上海朵雲軒、上海匡時、廣東崇正、北京誠軒、北京翰海和北京華辰(按公布成交額排序)12家拍賣公司為樣本，通過對其春秋兩季大拍公布的數據進行統計分析，以反映2020年全國文物藝術品拍賣市場基本趨勢及情況。

就12家公司而言，2020年共舉辦文物藝術品拍賣專場324個，上拍49567件(套)，成交40247件(套)，成交額189.85億元。較2019年，拍賣專場減少83個，上拍量下降31.71%，成交量下降25.58%，成交額下降3.39%。

『叄』 藝術市場的概念

藝術市場是指以商品形式進行的藝術品交易。出現於17世紀的荷蘭。藝術家既是商品的生產者，也是商品的經營者。藝術家的畫室也就是產品的製造車間，創作的作品也就由藝術家進行銷售。《藝術市場學論綱》一書中對古代藝術市場作出如下分類：

1、從 投資主體的不同大致可以分為：皇家藝術贊助、私家藝術贊助、公眾 藝術贊助。

2、按市場買賣對象看大致可以分為：藝術勞務市場、 藝術商品市場。

3、根據藝術商品種類的不同可以分為：美術市場、表演市場、文學市場等。

4、從生產者與消費者的關繫上看可以分為：寄生性藝術市場、僱傭性藝術市場、自由性藝術市場。

『肆』 中國當代藝術市場在世界的影響力

近日，在巴黎國際當代藝術博覽會(FIAC)舉辦期間，全球最大的藝術市場分析網站Artprice發布了新一輪【當代藝術品交易情況以及全球藝術市場主要發展趨勢的分析報告】。報告稱，總體而言，過去一年最顯著的變化無疑是藝術市場的地緣政治正從西方轉向東方。受到持續發展經濟的推動及高端需求的增大，中國擁有目前世界上最大的藝術市場。與歐美地區經濟發展停滯的局面相比，南太平洋地區當代藝術市場卻取得前所未有的進展。就當代藝術作品交易情況而言，這是一個破紀錄的年份，藝術品高端市場從未有如此的活力。
在2011年上半年，中國藝術品交易(當代、近現代及古代)的總成交額為16億歐元，領先英美兩大傳統藝術市場強國(英國為12億歐元，美國為9.65億歐元)。與此同時，在2008年，佳士得和蘇富比兩大拍賣行在全球藝術品拍賣市場所佔份額為72%，但在近年來，他們的主導地位卻受到中國拍賣行的沖擊，在成交額排名前10位的拍賣公司中，中國佔了7席。就當代藝術板塊而言，在同一時期，中國當代藝術交易額首次超過美國，(中國為3.9億歐元，美國為2.27億歐元)，英國以1.77億歐元位居第三，當前，亞洲南太平洋地區的當代藝術成交總額佔全球交易額的一半。
而ArtTactic在11月8日發布的中國當代藝術市場信心指數則表明：中國當代藝術仍舊保持樂觀態勢，目前的指數為80點，這在該網站的調查中都算很高的。盡管如此，市場信心還有待接下來的6個月的考察，很多專家都表示對目前市場增長率的持續性甚為關注，接受調查的49%的專家相信在接下來的6個月中，中國當代藝術市場將會保持平穩增長。
按照Artprice的說法，中國藏家和投資客經濟狀況穩定，不差錢，「受到愛國主義驅使」，很多年輕一代的購買者傾向於購買本國的當代藝術品。正是這種持續的需求，使得中國藝術家的作品價格在過去幾年產生了一種極端且迅速的杠桿效應，實際上，如果按照成交總額計算，在排名前10的當代藝術成交中，中國當代藝術家占據排行榜的半壁江山。
除了真正大名頭的美國藝術家，比如巴斯奎特、傑夫·昆斯、理查德·普林斯外，進入前10位的還有英國的達明·赫斯特和日本的村上隆。除此之外，排名前10的名單中，其餘的均為中國當代藝術家。其中，以「面具」系列油畫獲得顯赫名聲的曾梵志在年度排行榜中，他的作品總成交額為3924萬歐元，位居當代藝術家成交總額排行第2位；張曉剛以3006萬歐元的拍賣成交總額排在傑夫·昆斯之後；陳逸飛排名第5位；此外，王沂東以1623萬歐元的拍賣總成交額名列第7位；周春芽以1455萬歐元的拍賣成交總額名列第10位。在近一年間全球前100名銷售巨鱷當代藝術家中，中國的藝術家占據45席。
也許Artprice報告中提及的一點，會讓所有的中國買家憤怒，其表示，中國現在是全球藝術市場的老大了，及其對本土化作品的固執趣味，促使中國當代藝術家作品價格如直升機一般急速飆升，報告認為「亞太地區沒有老道、高雅、成熟的西方式需求，但是藝博會和展覽可能會提升亞洲人的藝術品位。」言外之意，新入市的中國買家關注的是「不合適的、錯誤的」藝術類型，西方人會改變這點，當代藝術品的價格最終會降下來，回歸理性。中國富有的收藏家以愛國主義的熱情，正在搶購同胞的作品，助長了中國當代藝術家的作品價格全線飄紅。由此，西方藝術界的部分人士斷定，中國當代藝術飆升的價格只是暫時的。
然而，《狂之又狂的東方：一位美國藝術批評家在中國的冒險之旅》一書的作者芭芭拉·波拉克卻公開表示不同意這一觀點，「我認為我們還在用一種以歐洲為中心的觀點來權衡什麼是最好的當代藝術，而那種認為我們需要教會他們什麼品位的觀點是非常狹隘的」。
很多西方人還認為中國的藝術市場只是地域性的現象，但波拉克卻相信，中國藝術市場的規模證實了這是不能被忽視的力量，目前唯一處於增長勢頭的是中國藝術品市場，作為藝術中心的中國的崛起正在顛覆傳統的以西方主導的藝術品市場。
當然，中國藏家基本只關注中國本地的藝術品，榜單上一些藝術家完全是中國藝術市場規則不明充起來的，而其中一些傳統的水墨畫家，他們基本不為西方所知，「一些藝術家在西方藝術傳統之外，另外一些藝術家沒能得到西方藝術機構的關注」，波拉克認為，這些都阻礙了中國藝術家被西方人認同接受。
雖然緩慢，但這種形勢也在逐步發生改變，例如，FIAC負責人詹妮弗·弗萊就介紹，作為歐洲頂級藝博會之一的FIAC正計劃擴大中國藝術家在這一盛會上的出場比重。「中國不斷產生非常有意思的藝術作品」，這點是吸引他們的關鍵。但是在2011年該藝博會的168個參展畫廊中，來自中國的僅有一家。
此外，西方其他地方正在發生急速的變化，波拉克介紹，幾乎紐約的每家主要畫廊現在都有一位合作的中國藝術家，美國的佩斯和高古軒畫廊分支在香港已步入正軌，英國的白立方畫廊香港分部即將開啟。「佩斯、高古軒和白立方意識到，如果他們不培養中國藝術家，他們將無法生存，這一事實顯示了中國人藝術口味的力量。」
現在，中國主要的拍賣公司將手臂伸向了國際市場，中國嘉德近日宣布將於2012年在倫敦建立分部，而北京保利也高調表示，將在紐約建立分支機構，發展其在美國的客戶。發展不到30年的中國拍賣公司叫板300多年歷史的老牌拍賣行，著實讓人刮目相看。這一切也迫使西方藝術世界必須為中國這顆正在崛起的新星留出一席之地。
資 料 來 源 【中奢網】

『伍』 美國是世界最大的消費市場，現在增長空間有多少

美國人數量不及中國的四分之一，但是美國仍是全球最大的消費市場。這裡面既有美國每年需要進口大量日用商品需求，也有美國人均可支配收入要遠高於國內民眾。更關鍵的是，中國老百姓喜歡存錢，而美國人卻沒有存錢的習慣。美國人除了大肆消費之外，還要透支借錢來消費，在這這種情況下，美國人的消費能力也被提高了。當然，美國國內物價總體都比較便宜，這也在很大程度上刺激美國人的消費慾望。所以，美國成為全球最大消費市場也並不會讓人覺得奇怪。不過，隨著中國經濟的崛起，人們收入水平提高，中國取代美國成為世界最大消費市場是遲早的事情。

『陸』 全球園林工具市場有多大的市場規模近五年以來的增長速度是多少

政策為行業提供增長動力

園林指多數在城市地區進行以實現一定環境成果為目的的對戶外公共及私人區域的改造及改善。園林業務主要包括綠化種植、地形重建、觀光設施建設及道路規劃。

與日本、英國及美國等主要發達國家相比，中國的城市化比例相對較低。但近年來，中國經濟發展迅速，全國持續的城市化進程促進了市政基礎設施的擴張需求，推動了中國園林行業的發展。

——更多數據參考前瞻產業研究院發布的《中國園林工具行業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》

『柒』 現在的文化藝術市場發展現狀如何

藝術品價格虛高。泡沫成分較重。雖然人是最求精神感官的動物，但也不至於超脫現實，讓藝術品居於神話的價格。

『捌』 全球最著名歷史最悠久的藝術表演市場是

摘要 您好。莫斯科大劇院是歷史最悠久的劇院,始建於1776年,享譽世界,是世界上最著名的劇院之一。它是一座淡黃色的俄羅斯古典建築！

『玖』 藝術市場為什麼出現兩極分化趨勢

在信息技術層出不窮的今天，網路經營、網上交易的平台越來越被普通平民所接受。在今天藝術市場盡管多元化和多樣性，但是隨著藝術市場銷售種類的細分、接受與購買人群越來越出現兩極分化的趨勢，在高端和低端這兩個范圍的藝術市場中，每個人在銷售、消費中享受藝術品所帶來的精神和物質的雙重享受。

『拾』 藝術市場的發展歷程

到了18世紀藝術品交易的規模逐漸擴大，出現了以畫店代銷藝術品的形式。18世紀法國畫家A.瓦托的油畫《拉爾森畫店》就描繪了這種情況。畫店的老闆實際上充當了經紀人的角色。藝術家創作的作品送到畫店代銷，作品售出後由畫店與藝術家分成，或直接由畫店按低於作品的銷售價收購 。到19世紀下半葉，隨著西方進入現代工業社會，藝術市場的結構發生了很大變化，集展覽、收藏、銷售於一體的畫廊取代了傳統的畫店，藝術市場的范圍也由比較單一的藝術品擴展到工藝美術品。
關於藝術市場在中國古代的發展歷程，成喬明認為從宏觀的角度將中國古代藝術市場大致可以分為三大段：即三代至秦漢的寄生性藝術市場，以歌舞的皇家贊助為主；魏晉南北朝至五代的僱傭性藝術市場，以佛家僱傭藝術為主；宋元至明清的自由性藝術市場，各種藝術自由買賣全面開啟。三段主流論仍然是籠統概括的，有主流也必有支流，中國古代藝術市場的支流肯定更加紛紜復雜、交錯繁復，令人眼花繚亂。如三代已是工藝品自由市場的濫觴，秦漢也已出現民間歌舞自由市場的萌芽，商周時的藝術僱傭勞務關系在王權推動下亦已呈興隆之貌，而寄生性藝術市場自皇權分流向王公貴族歷千百年至明清並未完全絕跡。