石家莊麵塑藝術節在哪裡

❶ 麵塑藝術的起源和發展

說起麵塑的起源，其實很平常。我國古代漢族民間很多地方流傳著逢年過節慶喜時用麵粉做「餑餑」、「棗花」、「月糕」、「面魚」、「面羊」的風俗 , 這些麵食一般 是作為蘊含祝福意義的食品或者祭祀的供品。這些用面做的「果實花樣」既好吃，又好看，還蘊含著求吉納福的祝願，深受人們喜愛。慢慢的也就出現專門的捏麵人 的師傅，用模子或者手捏成各種人物、動物擺到街市上，沿街叫賣，那些彩色的面人兒逐漸就成了專供欣賞的漢族民間工藝。
麵塑起源的具體年代已不可考證，現存最早的古代面人，是出土於新疆吐魯番阿斯塔那地區的唐代永徽四年（ 653 年）的面制女俑頭、男俑上半身像和面豬。到了宋 代，捏麵人已經成為民間節令很流行的習俗。南宋孟元老《東京夢華錄》中記載：「寒食前一日謂之炊熟，用面造棗錮，飛燕，柳條串之，插於門楣，謂之子推 燕」，「以油麵糖蜜造如笑靨兒，謂之果實花樣」。當時面點，有「甲胄」人物、「戲曲」人物、「孩兒鳥獸」、「飛燕形狀」等，可謂「奇巧百端」。明清時期，藝術麵塑已經成為具有很強的藝術價值和經濟價值，成為麵塑藝人最重要的謀生手段。現有菏澤古碑為證，清代咸豐二年（ 1852 年），山東菏澤穆李庄做泥塑的王清源、郭 湘雲與當地做「花供」的藝人採用染色的小麥粉與糯米粉捏成小人（當地俗稱「捏麵人」）銷售，很受歡迎，菏澤麵塑藝人走南創北，影響全國，才有了後來各地麵塑名家。光緒年間，天津出了一位「面人張」。他早年抄錄戲曲，擅長校勘，人稱「百本張」， 捏麵人的藝術精湛，可惜其技藝在晚年失傳。
我們所熟悉的近現代麵塑名家，山東「面人李」李俊興為代表的李芳清、李芳格、何小錚、穆緒建等。北京「面人湯」湯子博（ 1881-1971 ）為代表的 曹儀策 、郎紹安（ 1910- ）潘樹華、湯樹國、張寶淋等。上海以「面人趙」趙闊明為代表的趙艷淋、趙鳳淋等。天津的仕女麵塑王的、深圳的武將麵塑潚占行等各地也出現了麵塑新秀。。
捏麵塑用的面是三成糯米粉和七成白面摻和而成，並需要加適量的蜂蜜、甘油等，這樣不容易腐裂。然後經過揉勻、調色，製成各種彩色的面。面有粘性 , 在捏面之前 要用黃蠟潤手。有時還要採用羊毛、羽毛、絲線、棉花等材料，來製作人物的胡須、頭發、冠頂之類，增加面人的生動性。所使用的工具極其簡單，主要是撥子、梳 子、篦子和剪刀。撥子有竹質的、角質的、也有樹脂的，可以自己製作。
麵塑的形象多是傳統戲曲、四大名著、民間傳說、神話故事、兒童卡通中的人物以及十二生肖和其他動物。比如劉備、關羽、張飛、福祿壽、八仙、嫦娥、哪吒、唐僧 師徒、楊家將、水滸英雄、十二釵、白毛女、葫蘆娃、蠟筆小新、奧特曼等。當然時髦因素也會影響麵塑的創作，如 2008 年北京奧運會的吉祥物「福娃」造型就 被麵塑藝人們捏制出來，且銷路甚好。
由於面團的可塑性強，在捏塑過程中很容易把握麵塑的造型，麵塑藝人通過揉、搓、擠、壓、團、挑、按、撥等造型技巧，先把面人的頭部或身體做出來，再加手，配以相關的道具。頃刻之間，就把千姿百態的人物、動物形象完成了！妙肖傳神、活靈活現，令人贊嘆不已！

❷ 非文化遺產麵塑緣起我國哪些城，非物質文化遺產麵塑不主要原因，我國哪些省市

麵塑俗稱「捏麵人」，也叫「捏粉」「江米人」，麵塑是在民間做面花食品的基礎上發展起來的。是用精麵粉、糯米粉、鹽、防腐劑等原料製作的各種人物或動植物形象，是一種家喻戶曉的民間藝術。

現存最早的古代面人是出土於新疆吐魯番阿斯塔納地區的唐代永徽四年（公元653年）的面制女俑頭、男俑上半身像和豬。

到了宋代，捏麵人已成為民間節令很流行的習俗。明清時期，藝術麵塑已具有很強的藝術價值和經濟價值，成為麵塑藝人最重要的謀生手段。

麵塑藝術無論在節慶風俗，還是紅白喜事，乃至宗教活動都能用到它，主要原因是其成本低廉、製作簡單、方便、快捷、省時省力、色彩表現豐富。在清代前後，麵塑在使用上有所提高~

❸ 麵塑是什麼

麵塑藝術早在漢代就已有文字記載，在中國民間也叫面花，是作為禮儀、歲時等民俗節日中饋贈、喜慶、裝飾的信物或標志，經過幾千年的傳承和經營，可謂是歷史源遠流長，早已是中國文化和民間藝術的一部分。
漢代時期，人們把麵粉蒸制了一定的形象，為食用增強裝飾效果。
到了明代，麵塑逐漸脫離食用，演變成單純藝術形式獨立存在，一些身背工具箱，四處奔波的麵塑藝人出現在繁華鬧市，以此為生計，進一步促進了藝術水平的提高。
近代，受文人藝術的影響，麵塑的內容和形式不斷出新，其藝術魅力同樣為許多王公貴族所動。他們不惜重金訂購，或作賀禮饋贈親朋，或作陳設擺放自家案頭。麵塑由街頭轉向登堂入室，從此身價百倍，整體產生水平質的飛躍，表現手段和表現技巧日臻成熟完善。

❹ 美倫美奐的麵塑有哪些

麵塑，俗稱「捏麵人」。各地稱呼不一，也叫「面人」、「面羊」、「花饃」。它用糯米面為原料，調入不同色彩的顏料和防腐劑，然後用手指和簡單工具——小刀、小篦子、竹針等，塑造的各種形像栩栩如生，主要出現在嫁娶禮品、殯葬供品中，也用於壽辰生日、饋贈親友、祈禱祭奠等方面。它是一種起源於民間的傳統工藝。

據文獻記載，漢代已有麵塑的記錄。現存最早的麵塑是新疆吐魯番阿斯塔納古墓出土的唐代面制女俑、男俑和小豬。明清時代，麵塑技術已相當完善，「捏麵人"成為麵塑藝人最重要的謀生手段。光緒年間，天津出了一位「面人張」。他捏麵人的技術精深，可惜其技藝在晚年失傳。

近現代麵塑名家，以「面人湯」湯子博、 「面人曹」曹儀策、 「面人郎」郎紹安最出名。湯子博的作品生動傳神，曹儀策的面人精細素雅，郎紹安的面人色彩濃重。故宮博物館現在藏有清朝末代皇帝溥儀玩過的一些人物麵塑，便是出自著名的麵塑名家湯子博三兄弟之手，至今仍然色彩明艷。

就捏制風格而言，黃河流域造型誇張、生動，用色明快、大方，風格粗獷、朴實、簡練，並富有雅拙的美感，並且有著鮮明的民間和地方特點；長江流域卻是細致、優美、精巧。麵塑藝術的特證是「一印、二捏、三鑲、四滾」(泥塑的步驟)，還有「文的胸、武的肚、老人的背脊、美女的腰」。

麵塑按其使用功能可分為兩類，一類是專用於收藏的麵塑，一般用精麵粉、糯米粉、鹽、防腐劑及香油等製成；另一類是可以食用的麵塑，是用澄粉、生粉等製成。

山西麵塑

山西民間有個風俗，那就是逢年過節、婚喪嫁娶以及其他喜慶之日，均要捏制麵塑以示慶賀。這些麵塑，大都出自農村、鄉鎮家庭婦女之手。

特別是農歷七月十五的「中元節"，幾乎家家都要以麵粉為原料，經過揉面、造型、籠蒸、點色製成比如人物、動物、花卉、翎毛、瓜果等種類繁多的麵塑。這些麵塑大都造型誇張、簡練、質朴，民間和地方特色明顯。

隨後延續到城市。發展到經過非食用的防腐、防乾裂、易存放的特點。用藝人靈巧的雙手，捏制出精細的、生動的、有故事情節的、有文化內涵的純觀賞意義的麵塑藝術品。山西麵塑主要分為霍州麵塑、忻州麵塑和絳州麵塑。

霍州麵塑當地人稱為「羊羔兒饃」。羊含有吉祥之意。每逢節日來臨，巧手的農婦便按當地習俗捏小貓、小狗、小虎、鴨、魚、蛙、葡萄、「佛手」、「滿堂紅」、「巧公巧母」等麵塑作品，以預示萬事如意，多福多壽，發家致富，和睦友愛。霍州麵塑造型質朴，不多修飾，著色通常僅用品紅點彩。

忻州麵塑流行於忻州一帶。由於春節期間要敬神蒸供，節前把和好的面團捏製成「佛手」、石榴、蓮花、桃子、菊花、馬蹄等各種形狀的供物，通稱它為「花饃"。忻州花饃，中間往往加入紅棗，既有裝飾性，又是營養品、調味品，備受歡迎。當地還有一種大型供品為「棗山」。這種棗山以面卷紅棗組成等腰三角形，角頂往往塑一層如意圖案，在上面再加上麵塑的「小元寶」三個到五個，同時還塑上一個供咬「銅錢」的「錢龍」。棗山蒸出後可以用顏色點染，成為一種鮮艷的民間藝術品。

絳州花饃，花色絢麗，造型比較誇張，尤以走獸花饃最為有名。

山東菏澤麵塑

山東菏澤麵塑是北方麵塑的代表，而穆李庄是菏澤麵塑的發祥地。麵塑，作為穆李庄人賴以生存、養家糊口的手藝代代相傳。菏澤麵塑的種類主要有：「花供」麵塑，多為家畜家禽、桃梨瓜果、胖娃娃、老壽星等，其捏制手法粗獷，風格質朴，色彩單純，對比強烈；單人麵塑，多為文雅官員、風流仕女、武將俠客、天真兒童等，其做工細膩，色彩復雜；有聲麵塑，動態麵塑，多為兒童玩具；盒裝組塑：在一禮盒內，塑幾個人物，表現一個故事，為高檔工藝美術品；寫生麵塑，依據眼前人物或動物即席捏製成像。

郎庄「面老虎」，相傳郎庄的「郎"和「狼"諧音，而狼食人畜，因而做面老虎吃掉狼，人畜才能平安興旺，因此郎庄的麵塑是從做面老虎開始的。當地各種麵塑都統稱「面老虎」。大多用精麥發面，製作簡單，用捏、揉、搏、粘等方法造型，用剪刀、梳子做細部及裝飾，蒸熟後上色點彩、塗膠，然後晾乾。這樣做成的麵塑外表光亮，不易於裂。郎庄麵塑是圓雕造型，大都為扁平狀，既宜於平放和吊掛，又宜於晾乾。其色彩豐富艷麗、純度高，除了大面積的品紅、黃、綠以外，還用少量的白粉、鈷藍作裝點，最後用墨線細致勾勒，整體感覺活潑靈動，絢麗多姿。

北京麵塑

北京麵塑是一種製作簡單且藝術性很高的民間工藝品。捏面藝人依據需要，先是用麵粉、糯米粉為主要原料，再加上色彩、石蠟、蜂蜜等成分，經過防裂、防霉處理，製成各種顏色面團。這些面團在手中幾經捏、搓、揉、掀，用小竹刀巧妙地點、切、刻、劃，塑成身、手、頭面，披上發飾和衣裳。片刻之間，各種各樣的藝術形象便脫穎而出：有婀娜多姿、衣裙飄逸的美女，有天真無邪的兒童，有種種神話故事、戲曲中的角色和歷史人物。外國旅遊者在觀看面人製作時，都為藝人嫻熟的技術、千姿百態且栩栩如生的人物形象所傾倒，稱北京面人為「中國的雕塑藝術」。

上海麵塑

上海麵塑最具盛名的是人稱「面人趙」的上海著名麵塑藝術家趙闊明的作品。趙闊明19歲起捏麵人，25歲就與北京東城「面人湯」(湯子博)齊名，32歲在天津被譽為「麗人大王」。

他的作品以傳統戲劇和神話傳說為主。作品人物形象逼真，面部刻畫精細，衣紋簡練概括，神態生動，色彩鮮艷豐富，被稱作「立體的畫，無聲的戲」。而且，他製作的面人，不霉、不爛、不裂、不變形，也不易褪色。他的代表作有傳統題材作品「福祿壽三星」、「觀音」、「長眉羅漢」、「五子戲彌勒"、「鍾馗嫁妹」、「關公看春秋"等，表現現代題材的作品有「白求恩"、「魯迅"等。他的女兒和徒弟們繼承了他的衣缽，在國外現場表演中被稱為「東方的明珠」、「中華之國粹」。

❺ 麵塑藝術的發展狀況

麵塑藝術早在漢代就已有文字記載，在漢族民間也叫面花，是作為儀禮、歲時等民俗節日中饋贈、喜慶、裝飾的信物或標志，經過幾千年的傳承和經營，可謂是歷史淵源流長，早已是中國文化和民間藝術的一部分。漢代時期，人們把麵粉蒸制了一定的形象，為食用增強裝飾效果。
到了明代，麵塑逐漸脫離食用，演變成單純藝術形式獨立存在，一些身背工具箱，四處奔波的麵塑藝人出現在繁華鬧市，以此為生計，進一步促進了藝術水平的提高。
近代，受文人藝術的影響，麵塑的內容和形式不斷出新，其藝術魅力同樣為許多王公貴族所動。他們不惜重金訂購，或作賀禮饋贈親朋，或作陳設擺放自家案頭。麵塑由街頭轉向登堂入室，從此身價百倍，整體水平產生質的飛躍，表現手段和表現技巧日臻成熟完善。
現代麵塑藝術以它絕美的身姿倍受世人青睞，這正是因為它所注入的時代文化的積淀和創作者不斷進取的熱情和才思，使得它成為一種出於俗而脫於俗的樸素文化。它在民間自由地按照自身規律生存和發展，有了它少受污染的民間特色，才得以在今天的雅俗文化對流中以其獨特、完整的形象俏立於民間藝術之林。
麵塑的原料主要是麵粉或經過加工配置的復合軟陶質材料。它的製作過程比較復雜，不同於彩塑作品是成形後再著色，麵塑是由事先已經染色的面團巧妙地組合而成，充分體現了創作者巧妙的心思和細膩的手法。一件完整的作品歷經構思設計、和面、蒸熟、揉面、配色、捏塑、干化、包裝等過程， 在捏制中採用了揉、捏、壓、搓、滾、碾、撥、切等多種技法，作品形態逼真，色彩鮮艷。由於防腐、防裂技術的不斷改進，有的作品可以保存數十年甚至上百年。

❻ 傳統文化作文400字的麵塑的來歷

麵塑，俗稱面花、禮饃、花糕、捏麵人，是源於山西的漢族民間傳統藝術之一，以糯米面為主料，調成不同色彩，用手和簡單工具，塑造各種栩栩如生的形象。舊社會的麵塑藝人「只為謀生故，含淚走四方」，挑擔提盒，走鄉串鎮，做於街頭，深受群眾喜愛，但他們的作品卻被視為一種小玩意兒，是不能登上大雅之堂的。如今，麵塑藝術作為珍貴的非物質文化遺產受到重視，小玩意兒也走入了藝術殿堂。捏面藝人，根據所需隨手取材，在手中幾經捏、搓、揉、掀，用小竹刀靈巧地點、切、刻、劃、塑成身、手、頭面，披上發飾和衣裳，頃刻之間，栩栩如生的藝術形象便脫手而成。
今年春節期間，我和媽媽遊玩了東關街，在那裡我第一次見到了麵塑。
豬八戒、孫悟空、機器貓、鳥、魚、兔……貨攤的草架子上已經插滿了，最絕妙是一朵麵塑花上居然沾了一隻蜜蜂，肯定是師傅的手藝太好，把蜜蜂都吸引來了。
我選了一隻粉色的小鳥，又能請師傅現場做了一隻灰太狼。只見師傅打開一個抽屜，裡面滿是各種顏色的面泥，用塑料袋裝著。師傅選了灰色的面泥在手上捏來捏去，不一會兒一個灰太狼的模型就做了出來，又見師傅拿出其他顏色的面泥搓成各種細條用小記得刀在灰太狼臉上做美化。哈哈，在師傅的一雙巧手下，灰太狼的腦袋成功了，師傅居然邊灰太狼的刀疤和帽子上的補丁都做了出來。
真是太漂亮了，我拿著麵塑左看右看。圍觀的人群也對師傅豎起了大拇指。

❼ 北京面人的麵塑的傳承

麵塑的傳承與很多其他漢族民間藝術一樣，一般採取口傳身授傳承，祖輩相傳，師徒相傳，而沒有專門的學校機構去傳播。傳統的麵塑藝人是「只為謀生故，含淚走四方」 的街頭藝人，很少有系統的知識，但是不可思議的是，麵塑就是在這樣的普通群眾手中開出美麗的花朵。那應該是一種虔誠信仰和喜慶心情的結晶！如今的麵塑藝 人，我們稱之為民間藝術家，他們的境況是怎樣的呢？
現在正式從事麵塑行業的藝人並不多。每逢過年節慶，捏麵人的生意最好。今年春節期間，筆者在揚州瘦西湖、天津古文化街以及杭州河坊街上先後遇到了幾位麵塑藝人，進一步走近了麵塑藝術。
來自山東麵塑藝術之鄉的溫兆國，現在是天津民間文藝家協會會員、天津古文化街民族民間展示隊隊員。其家庭從事麵塑藝術製作已經三代，他不僅繼承了祖傳的技 藝，還大膽創新，把現代舞蹈、音樂、繪畫等藝術融合到麵塑藝術中去，拓展了麵塑的表現形式，自己的技藝不斷升華。捏制一件麵塑作品准確迅速、色彩鮮艷、簡 潔明快、質朴敦厚，令人愛不釋手。他在古文化街擺攤邊做邊賣，攤子前面總是擠滿了觀眾，爭相購買。每個麵塑根據大小賣五到十元錢，一天下來收入不菲。
杭州河坊街上的「面人徐」徐士軍是山東齊河人，今年四十三歲，繼承祖傳的麵塑技藝。1998年來到杭州，最初在西湖邊上擺攤，2001年，得知河坊街被開發 為仿古街，他就去租了個攤位，每天的攤位費近百元。他說他們一家都做麵塑，收入還不錯。面人徐的作品造型生動精細，色彩濃艷。不管是那紅面長髯、英武忠義 的綠袍關公，生性機靈、瀟灑率真的美猴王，還是各種生肖動物，無不活靈活現。他還為真人現場捏相，這個工藝比較復雜，難度較大，收費也較高。為了達到「傳 神寫照」，他平時也看一些美術、解剖學的書籍。
揚州麵塑藝人何傳俊，是揚派麵塑的代表人物。他祖籍興化，祖上從事捏麵人的行業已經八代。他從小就繼承祖傳的手藝，跟著戲班闖盪南北，塑造很多戲曲人物。上 個世紀七十年代初定居揚州，後來在揚州瘦西湖公園里的綠蔭亭擺攤捏麵人。他捏塑的人物、飛禽、走獸，姿態各異,神情畢肖，栩栩如生。由於技藝功底深厚，佳 作疊出，何傳俊曾先後赴上海、深圳兩地傳藝，並兩度應邀去日本進行技藝表演，贏得國內外觀眾對他「技術精益求精，手藝巧奪天工」的贊譽。如今何師傅已經退 休了，他的手藝被女兒何燕蘭所繼承。何燕蘭在瘦西湖捏麵人已經有五年了，製作的題材除了傳統的戲曲人物和生肖動物外，還有頗具當地特色的揚州八怪形象，作 品於簡約中見潑辣、飽滿中見誇張。
無庸置疑，麵塑藝術的發展和傳承對傳統的依賴性強，傳承的面太窄，定位始終是民間手藝，不被學校教育所重視。盡管偶爾有個別麵塑藝人被請進藝術學院的課堂教 過學生做麵塑，也只是短暫的，更沒有聽說有哪位高等藝術學院的學生去從事麵塑行業的。麵塑藝術世代相傳發展到現在，沒有專門的教育機構或者教育家；經營的 方式從挑著挑子走南闖北逐漸變成了在城市的步行街上擺個固定攤位，琳琅滿目的面人成為旅遊紀念品，滿足著遊人獵奇的目光。
在這經濟日趨全球化的時代，都市文明強大的誘惑力使地方民俗文化日益崩潰。麵塑等民間藝術承載著深刻的民俗精神，他們就是華夏民族的文化遺產啊！傳統社會中 因為「重道輕器」思想的原因已經造成很多技藝的丟失，如今在21世紀，在這個充滿非物質文化遺產拯救的時代，我拿什麼來拯救你，我的面人？
麵塑藝術依託民俗而生，卻要順應時代而變，變則活。沿著「建立機制、組織協會、擴大宣傳、普及教育、抓住機遇、與時俱進、打造品牌」的發展道路，麵塑藝術將走出一片輝煌的天地。

❽ 麵塑的風俗

習俗與麵塑
在歲時節令風俗中麵塑充當了舉足輕重的角色，在人生各個展現生命意義的儀式中，麵塑更有它不可取代的地位。
滿月，是人來到世界上的第一個比較隆重的儀式，其時麵塑也頗為講究。霍縣一帶，外婆要做一個直經尺余的叫「囫圇」的食品，上有精細的十二屬相造型，孩子屬什麼，就在那個屬相上點一個紅點，謂之「點頭腦」。「囫圇」中間放置精美的龍、鳳或虎頭叫龍鳳呈祥或猛虎驅邪。送與孩子，分給來探望慶賀的親友吃，取免災之意。晉北人家則多做花饃，叫「桃」，形狀似乳房，乳頭點紅，饃上裝飾各種花草，紋飾吉祥圖案。桃在古俗中本為驅邪之物，諧言「逃」，意為免災。
做成乳房狀，表示成熟，是鄉村民俗母性特徵的一種隱喻手法。到孩子周歲時也要做相似的大花饃饃或十二屬相，造型或拙或巧，或雅或俗都隨地方而變。
婚禮迎娶之俗歷來是極為隆重的人生大典。俗語道「結婚勝如小登科」，晉北風俗，迎聚之日早上新郎新娘各自吃一對「歡魚吉兔」，洞房門頂上放一對用紅線連在一起的面兔以象徵玉兔金緣。實則兔之本意為虎，是民間鎮宅驅邪的護佑之神。婚禮麵塑必提及忻州、定襄、原平、代縣一帶的「宮食」，一般要三、五斤白面做一對，大部分造型是玉兔馱仙桃，金魚背石榴，上面精塑十二生肖造型，細加點綴，造型生動，情趣悅人，五彩繽紛，鮮麗明快，線與面、點與塊、塑與畫、拙與巧的結合與對比，形成強烈感人的藝術效果，增強了喜慶的氣氛，豐富了民間婚俗的內容，更為民間藝術增添了俏麗的一枝。
老人們年至花甲，晚輩們慣常要為之祝壽慶賀，祝賀者蒸做漂亮的大壽桃以祝願老人健康長壽，表達對老人們的孝敬之心。
宗教的教義告訴人們，當每個人匆匆走完自己可以感知的人生之路以後，人的靈魂將在另一個世界得到永生和升華。因此，人們將葬禮的種種程序鋪排得格外的隆重和復雜。這是一種對人生意義的贊頌和肯定。這項活動中的主要麵食供品，視親近程度而區別不同形式，有「大供」，「小供」之分，直系的兒孫之輩所做的大供又叫饅頭，圓形上面飾以明快簡潔的花瓣，插上棗花，源於古時三牲祭奠之遺俗，其他親朋則敬奉類似蛇盤盤的小供。定襄宏道一帶則要塑出幾響—個甚至上百個的麵塑人物系列，戲劇人物、天神、地官等等，再以彩紙作裝點打扮。所不同的是在五官描繪上用色甚怪，畫眼不點睛。在分寸上明顯與人間享用品有著美學結構上的區別，讓人在濃艷中感受到一種陰冷的悲涼。
麵塑在人生儀禮中一般是以食的面目出現的，只是把它賦予了一種文化和宗教的意味，使其具有一種復合的價值，從而成為研究民間文化的一種不可忽視的資料。

❾ 麵塑藝術給我們帶來的好處

民俗價值

麵塑是世代相傳的民俗藝術，流行在我國黃河內外、大江上下的很多地方，如陝西、山西、山東、河北、河南、江蘇等地。各地風俗習慣不同，也使得面 塑的品種豐富。「禮從宜、事從俗」，民俗活動的需要直接促進了麵塑的發展，麵塑也被賦予不同的吉祥含義。比如春節的時候，做成「蓮花」和「魚形」的麵塑， 表示「連年有餘」；婚禮上送龍鳳、鴛鴦、石榴形狀的「喜餑餑」，祝願新人生活美滿、多子多福。孩子滿月，外婆家送給孩子十二生肖的面圈，或者「麒麟送 子」，祈求「圓滿」。陝西一帶的農村很注重麵塑，在拜年、賀喜、祝壽、探親、祭祀的時候往往帶著些「喜慶花糕」（也稱「花饃」），這些造型不同的花糕與不 同的民俗相互呼應，形成一道亮麗的民俗文化景觀。
恩 斯特·卡西爾在《人論》中說：「符號化的思維和符號化的行為是人類生活中最富於代表性的特徵」，沒錯！麵塑其實是一種民俗文化的符號，是原汁原味的鄉土藝 術。一方水土養育一方人，在家鄉長期的民俗行為和精神的熏陶中形成的民俗心理總容易被地方特徵明顯的藝術形式喚起心中的鄉土情感。
審美價值

麵塑藝術的特點是造型完整飽滿，造型略有誇張，手法簡練、注重神氣，淳樸敦厚、色彩艷麗，讓人覺得親切自然。
麵塑在人物的塑造方面，具有一些共性：突出文官學富五車、滿腹經綸；武官虎背熊腰、昂首挺胸、老人老態龍鍾、脊背彎曲；女性削肩細腰、亭亭玉立；兒童虎頭虎 腦、憨態可掬。在一組麵塑中，則注重場景氣氛的營造，每個人物的神情姿態個性分明，但卻緊密圍繞著情節，烘托主題。對動物的塑造則突出起溫順可親、喜慶祥 和的一面，而不是誇大其兇猛的生物特徵。
麵塑之美，美在其自然的材料、自然的工藝、質朴的心境。它塑造的形象是符合民俗文化心理的，是老百姓喜聞樂見的。誠如日本著名民藝學者柳宗悅（ 1889- 1961 ）說的那樣：民藝品中含有自然之美，最能反映民眾的生存活力，所以工藝品之美屬於親切溫潤之美，在充滿虛偽、流於病態、缺乏情愛的今天，難道不應 該感激這些能夠撫慰人類心靈的藝術美嗎？誰也不能不承認，當美發自自然之時，當美與民眾交融之時，並且成為生活的一部分時，才是最適合這個時代的人類生 活。
教育價值

麵塑絕不僅是個玩賞品，它具有很強的社會教育功能。如同西方人說哥特式教堂里的玻璃彩畫是無字的《聖經》一樣，麵塑藝術也以其形象傳達著一個個 動人的故事。人們可以通過麵塑的孫悟空、豬八戒、白娘子、穆桂英、水滸英雄等形象給孩子講述相關的歷史故事，從而在潛移默化之間啟迪孩子的智慧。同時，對 於藝術教育和藝術創作，民間藝術總會帶來莫大的驚喜。
經濟價值

麵塑一直是一種謀生的行當，但它又屬於傳統的手工藝，是具有地方特色的文化產物，其價值有獨特的地方。隨著旅遊業的發展，麵塑這種「小玩意兒」 更能顯示其文化魅力。傳統的麵塑藝人是「只為謀生故，含淚走四方」的街頭藝人，很少有系統的知識，但是不可思議的是，麵塑就是在這樣的普通群眾手中開出美 麗的花朵。那應該是一種虔誠信仰和喜慶心情的結晶！因此，麵塑藝術品總是被賦予了更多的內涵。

❿ 民間的藝術活動有哪些

1、剪紙

剪紙在中國民間廣為流傳，根據歷史的記載和出土的實物來看，剪紙至少有將近1,500年的歷史了。剪紙的出現應該是在漢代造紙術發明之後的事情，造紙術的發明，為剪紙的出現提供了有利條件。到了唐代，剪紙藝術大大發展，以剪紙招魂是當時民間的重要習俗之一。

中國的剪紙起源於漢至南北朝時期，而真正繁盛卻是在清朝中期以後。古老的剪紙多在鄉間，以剪刀鉸出為主，趣味渾朴天然，均出自農家婦女之手；剪紙進入城市後，不僅市民情趣和生活理想要參入剪紙藝術，而千家萬戶擁擠在一起，互傳成習，需要頗巨。

剪紙藝人為了省工，一刀多張便改為刻刀雕刻為主，風格轉向精巧，藝人也就不止於婦女了。然而，時代更迭、生活改變和審美轉化，傳統民間藝術漸漸不能適應現實需要，所以現代新興剪紙藝術孕育而生。

2、木雕

刻紙也是民間工藝的一種常見形式，剪紙和刻紙兩者雖然最終形式相同，但製作技法卻不同。剪紙是一種以紙為加工對象，以剪刀為工具進行創作的藝術。

刻紙則需要用墊板、刻刀、尖錐子、釘子等工具，先將原有的樣子放在20張或者30張薄紙上，然後將它們放在墊板上並用釘子固定，用刻刀由里到外一層層的刻，刻好花樣後，刻紙就完成了。一般來說，剪紙更注重原創性，不受刻刀和紙張的限制，造型更加自由和隨意。

刻紙則更適合表現細膩的畫面效果，如浙江的細紋刻紙細如發絲，令人驚嘆。刻紙某種程度上彌補了剪紙的不足，但在創作上，受到了較多的限制。

3、捏麵人

捏麵人也稱麵塑是一種製作簡單但藝術性很高的傳統民間藝術活動。中國的麵塑藝術早在漢代就已有文字記載。它用麵粉、糯米粉為主要原料,再加上色彩,石蠟、蜂蜜等成分,經過防裂防霉的處理,製成柔軟的各色面團。

捏面藝人根據所需隨手取材,在手中幾經捏、搓、揉、掀,用小竹刀靈巧地點、切、刻、劃，塑成身、手、頭面,披上發飾和衣裳,頃刻之間，栩栩如生的藝術形象便脫手而成。

4、木偶

中國木偶藝術從不同側面反映著博大精深的中華文化的特徵，從質材、操縱方法上看，木偶藝術有提線、杖頭、掌中、鐵枝、葯發、水力等不同形式；從表演劇目上有歷史傳奇、神話傳說、寓言故事等，天上人間，馳幻入魔，還有現實小品，可謂多種多樣。

從造型上可以大至與人同高（漢代大木偶高193厘米），又可小於一尺，偶頭能造到如拇指般大小而能雕繪五官端正、比例准確、線條均稱、色彩鮮明。

如粵西地區的杖頭木偶，《芙蓉仙子》中的書生陳秋林，以及《孫悟空三打白骨精》中的豬八戒、牛魔王等，即使是神怪誇張卻仍保持著合度比例。

5、皮影

皮影戲，又稱「影子戲」或「燈影戲」，是一種以獸皮或紙板做成的人物剪影以表演故事的藝術活動。表演時，藝人們在白色幕布後面，一邊操縱影人，一邊用當地流行的曲調講述故事。

同時配以打擊樂器和弦樂，有濃厚的鄉土氣息。其流行范圍極為廣泛，並因各地所演的聲腔不同而形成多種多樣的皮影戲。

皮影戲是中國民間古老的傳統藝術活動，老北京人都叫它「驢皮影」。據史書記載，皮影戲始於西漢，興於唐朝，盛於清代，元代時期傳至西亞和歐洲，可謂歷史悠久，源遠流長。