『壹』 藝術修養指的是什麼意思
藝術修養是指一個人的藝術知識和技能的狀況和水平
任何人的藝術修養都不是先天的,都是需要在藝術創作或藝術欣賞的實踐中,逐步鍛煉和培養的。首先要多讀、多聽、多看,多接觸各種藝術形式和藝術流派。只有在博覽的基礎上,才有可能辨別真偽優劣,培養出較高的藝術鑒賞能力。各種藝術形式之間都存在有機的聯系,對各種藝術形式培養起一定的興趣,會有助於藝術修養的提高。各種藝術流派之間也是有內在聯系的,只有廣泛通曉各種藝術流派,才可能有比較有鑒別,才可能采各家之精華,培養起高尚的藝術情趣。
1、提高藝術修養首先要樹立正確的世界觀。世界觀同人們的整個精神世界——心理狀態、道德觀、藝術趣味、審美能力等緊密地聯系在一起,如果沒有正確的觀念作指導,欣賞者就不可能領會藝術作品的藝術美,也不可能接受藝術作品所表達的思想傾向。
2、要培養自己的審美趣味,擴大自己的欣賞視野,從而提高藝術修養水平。要想欣賞音樂,需要有會聽音樂的耳朵;要想判別形態的美,就需要有銳利敏感的眼睛;要想接觸古今中外一切優秀的文藝作品,就需要閱讀他們、欣賞他們,藉以鍛煉自己的形象思維能力。只有這樣,才能提高審美趣味,加強審美感受,從而有益於身心健康。
3、要提高鑒賞能力,正確引導自身的審美趣味,還需要向那些具有某種專長的人在欣賞方面以指導、幫助。往往專家的意見可以影響、甚至改變自身的興趣和觀點。對藝術作品進行具體的分析、講解,有助於人們加深對作品的認識、理解和感受。
4、深刻認識現實社會生活。藝術具有認識價值。一部優秀的藝術作品,能深刻而典型地反映社會歷史,能成功地再現生活。提高藝術修養,有助於全面的欣賞藝術作品,深刻地認識作品的社會意義,更全面地理解社會、人生和現實生活,從而增強歷史責任感。
5、增加生活情趣,得到更多的藝術享受。藝術具有享受和娛樂的價值。注意藝術修養,可以豐富自己的精神生活,得到更多的更高尚的藝術享受,從而增強對生活的感情。這樣,在群體中的形象也將更加豐滿、更富有人情味,更能夠和群體融合在一起。
6、更好地吸收人類文化的一切精華,吸取一切進步的思想營養。任何一部藝術作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意藝術修養,可以更深刻地體會一部優秀藝術作品進步的思想傾向,從中汲取向上的力量。藝術作品是通過人物形象來感染讀者和觀眾的,因而對思想的熏陶作用也是更富有效果的。
7、培養道德情操。藝術具有道德的價值。一部優秀藝術作品中的藝術形象,對自己道德觀念和人生選擇方面的重大影響。注重藝術修養,可以通過進步的藝術形象,吸收進步的道德觀念,逐步培養道德情操。
『貳』 什麼是藝術素養
藝術素養,是指一個人,對藝術的認知和修養。
現代藝術體現在一個自由與個性。
『叄』 藝術修養指的是什麼
1)藝術意識:藝術是指文學、繪畫、音樂、舞蹈、戲劇、電影、雕塑、建築等,是社會意識形態的一部分,它是以生動的、可感覺的形象或聲音來反映現實、復制現實,並以此提高人們認識、把握美的能力,藝術建立的是美學。藝術意識就是欣賞藝術美的總和的意識活動,它以情感為中介、核心,把感知、理解、想像、認知等心理因素融合成一種獨特的活動形式。藝術思維屬於形象思維,具有很強的整體性。藝術意識的本質是美的意識,包括關於美的知識、審美價值觀、審美情感、審美智能、審美意志等。
(2)藝術修養與藝術意識修養也有根本不同:藝術修養是指一個人的藝術知識和技能的狀況和水平,比如一個藝術家、一名藝術工作者等,他們來以生存的基礎就是他們的藝術修養。一個非藝術工作者的也會有相當的藝術修養,但大多隻是一種業余愛好,處於業余水平。藝術意識修養則不同,這是深入到人的自我意識深層,而成為自我意識之重要組成部分的藝術意識;一個人可能沒有太高的藝術修養,但完全可能具有很高的藝術意識修養:面對藝術界的一些狀況,他完全可以鮮明地指出什麼是違背藝術本質的,什麼才是合乎審美規律的。目前藝術界的所謂「行為藝術」、「性藝術」(色情藝術)等等實質是非藝術化的東西,原因只在於它違背美的本質,違背人的審美規律,可稱之為藝術的「祛美」。這些藝術家可以說有較高的藝術修養(曾經有?),但缺乏應有的藝術意識修養,他們對美的感受違背人的審美規律。將藝術與審美分隔開來、對立起來,將藝術與人的情感、人的美好感受相脫離,這是對藝術本質的顛覆,是藝術意識修養的墮落,當然結果也必然是藝術家們藝術修養的喪失及至藝術的墮落。
(3)修養藝術意識具有很重要的作用:首先,藝術意識與形象思維有密切關系,而形象思維在人的身心整體修養中佔有相當重要的地位,形象思維具有很強的整體性質,對人的精氣神的影響比較明顯。藝術型的人往往善於運用形象思維調動人體的內在能量,來實現某一人體的整體功能。其次,藝術給人以美的享受,與人的身心整體的內在和諧、內在愉悅和幸福享受有異曲同工之妙,都有益於人的身心健康。《荀子·致仕》有「美意延年」之說。不僅如此,對藝術美體會較多者,往往易於體會休養身心過程中的內在變化和愉悅心情。
(4)我們應該修養藝術意識,提高藝術意識修養水平。這要求我們提高欣賞藝術美的能力,使自己生活愉快美滿;提高創造藝術美的能力,使自己生活藝術化。誠然,藝術意識修養水平與每個人的生活經歷、經濟狀態、文化素養、愛好、性格等有密切關系。然而每個人的藝術意識修養水平是可以提高的,加強對美學知識的學習與理解,對藝術作品反復品味、體察,是修養藝術意識、提高藝術意識修養水平的根本途徑。
『肆』 藝術素養包括哪些方面
1、自然科學知識修養,人類社會已進入知識經濟時代,科技成為第一生產力在社會生活中日益顯示其巨大作用, 並進入藝術創作的方方面面。它既是藝術表現的對象之一,也是藝術創作、傳播的工具與手段。
2、社會科學知識修養,藝術表現的對象以人為中心藝術與社會密切相關,只有具備豐厚的人文社會科學知識才能更好地了解社會, 了解人,與之進行更好溝通,產生廣博而深刻的人生感受與社會體驗,形成獨特的真知灼見。
3、藝術理論知識修養,盡管藝術各門類知識不同,但作為人類的精神產品有相通的共性。只有廣泛獵世界經典名畫取不同藝術門類的知識並融會貫通,才能揚長避短提高理論知識修養。
提高藝術素養的具體途徑:
注重社會實踐,社會實踐還包括深入人民群眾了解人民群眾疾苦體察群眾的現狀這是藝術家修養的必由之路,這是藝術家的創作源泉之一。聯系群眾才能體驗人民的思想感情,保持藝術生命的永不枯竭。
藝術工作是項技藝性強的工作需扎實的藝術基本功這要求藝術創作者拳不離手曲不離口,勤學苦練。戲曲演員要堅持練聲文學工作者要堅持練筆,繪畫工作者要堅持寫生。無論任何藝術門類,其藝術修養都須建立在大量練習基礎上。無大量練習不會有堅實藝術功底,創作就不可能達到較高藝術成就。
『伍』 什麼是藝術修養專業的回答
藝術修養是指一個人的藝術知識和技能的狀況和水平,比如一個藝術家、一名藝術工作者等,他們賴以生存的基礎就是他們的藝術修養。一個非藝術工作者的也會有相當的藝術修養,但大多隻是一種業余愛好,處於業余水平。藝術意識修養則不同,這是深入到人的自我意識深層,而成為自我意識之重要組成部分的藝術意識;一個人可能沒有太高的藝術修養,但完全可能具有很高的藝術意識修養:面對藝術界的一些狀況,他完全可以鮮明地指出什麼是違背藝術本質的,什麼才是合乎審美規律的。目前藝術界的所謂「行為藝術」、「性藝術」(色情藝術)等等實質是非藝術化的東西,原因只在於它違背美的本質,違背人的審美規律,可稱之為藝術的「祛美」。這些藝術家可以說有較高的藝術修養(曾經有?),但缺乏應有的藝術意識修養,他們對美的感受違背人的審美規律。將藝術與審美分隔開來、對立起來,將藝術與人的情感、人的美好感受相脫離,這是對藝術本質的顛覆,是藝術意識修養的墮落,當然結果也必然是藝術家們藝術修養的喪失及至藝術的墮落。
『陸』 藝術家的藝術修養的本質是什麼
藝術家的藝術修養,說到底就是他所承襲的某種藝術傳統。通過這種傳統,他獲得了從事綜合性陳述的基本能力和方式,他能預知把某一份情感注入到生動的形象中去的具體途徑,而對有待誕生的作品的內在視域,他心中則已發生了盡管尚處於模糊狀態的「觀看」。
『柒』 藝術修養的內容
藝術的表現對象和接受對象豐富多彩故藝術家修養的內容也多種多樣主要集中體現在思想、知識、情感、藝術四個方面。 精湛的藝術作品常折射出藝術家深邃的思想。
藝術家只有對人生真諦和社會發展規律,進行精深的體察與領悟,產生獨特的認識和發現及精闢見解,才能發幽探微洞若觀火創造出優秀的藝術作品。
凡在藝術史上留下光輝一頁的藝術作品無不具有獨特的思想意義與哲理光彩。它們的產生正得益於藝術家的深刻思想修養。莎士比亞作品具有深刻人文主義思想是文藝復興時期的時代縮影。
思想修養與人生觀、價值觀、審美觀密切相關。
世界觀是人們對整個世界總的看法,人生觀、價值觀、審美觀都包含於世界觀中。
世界觀的核心是哲學觀點,人生觀是世界觀的重要部分,是對人生的基本看法。
價值觀是人生觀的核心,是對人生價值的看法。
審美觀是世界觀、人生觀的重要組成部分,是對審美活動的基本看法。
進步的審美傾向直接決定於進步的審美觀。思想實際上就是世界觀、人生觀、價值觀、審美觀等觀念的總和。
藝術家思想修養的關鍵在於樹立進步的世界觀。
世界觀的轉變是人的根本轉變。
先進世界觀可使藝術家比較正確的觀察、體驗和認識客觀世界與主觀世界,從而形成正確的創作目的與動機,選擇恰當的創作方法,提高藝術作品格調和品位,激發健康的感情,創造出崇高的審美境界。 要成為傑出藝術家必須加強知識修養,具備廣博的知識和合理知識結構。
若僅憑精湛的技藝無深厚知識積淀,即使作品再精彩,只是「雖工亦匠」,不會產生深刻影響。因藝術家要表現的對象是整個社會人生與大千世界,故無論自然科學、社會科學還是藝術理論、生活知識都要涉及,才能博古通今、學貫中西。
1.自然科學知識修養
人類社會已進入知識經濟時代,科技成為第一生產力在社會生活中日益顯示其巨大作用,並進入藝術創作的方方面面。它既是藝術表現的對象之一,也是藝術創作、傳播的工具與手段。許多新藝術形式如:影像藝術、裝置藝術、利用電腦創作等,都依賴科技。加強自然科學知識修養,是藝術家從事藝術創作不可或缺的修養之一。
2.社會科學知識修養
藝術表現的對象以人為中心藝術與社會密切相關,藝術家只有具備豐厚的人文社會科學知識才能更好地了解社會,了解人,與之進行更好溝通,產生廣博而深刻的人生感受與社會體驗,形成獨特的真知灼見,創造出獨具一格的優秀作品。
3.藝術理論知識修養
盡管藝術各門類知識不同,但作為人類的精神產品有相通的共性。只有廣泛獵取不同藝術門類的知識並融會貫通才能使藝術家從事的專門藝術揚長避短開創藝術新局面。美國現代舞蹈派創始人鄧肯之所以能以自然的舞蹈動作打破古典芭蕾傳統束縛,開創舞蹈全新局面,正得益於年輕時對繪畫、雕塑、戲劇、音樂的深刻研究,以及對尼采哲學、惠特曼詩歌的精深造詣。
4.社會生活知識修養
社會生活是藝術創作的廣闊源泉,藝術家生活經驗與生活知識的廣度與深度直接關繫到藝術家的成就。生活知識的內容包羅萬象,既包括歷史的、民族的、地域的等時空知識又包含政治、經濟、科技、文化、倫理、法律、宗教等方面的內容。藝術家只有盡可能掌握、熟悉這些理論知識,形成良好的生活知識積淀,才能更好地以藝術作品反映生活。 情感是藝術的重要特徵,無感人的審美情感就沒有藝術美。對藝術家而言,尤其需要強烈的健康感情、完善的審美情感與獨立的人格。
藝術家較常人的情感更具敏感性、易發性、持久性且更豐富。
從創作慾望的激發到意象形成,由藝術構思到物化成作品,藝術家始終處於激情洋溢之中。藝術家的情感是群體、大眾情感的凝聚。她是凈化的、健康的情感,代表著人民的心聲。其情感是日常生活情感的升華,要求品位更高,有獨立完善的人格,威武不能屈,貧賤不能移,富貴不能淫。高尚的情感才能體現其人格魅力,才能使作品更具生命力,產生更久遠的影響。
四.藝術修養藝術家的藝術修養,除上文談到的藝術理論知識之外,還包括藝術創作、接受、藝術評論、教育、管理以及藝術傳播等方面的藝術活動能力。
藝術家的藝術創作能力包括:
1.敏銳的感受能力。感受事物是藝術創造的前提。藝術家要有意識地培養隨時隨地捕捉創作素材的能力,並且發展自己藝術感受的獨特性。這種獨特性表現於專業的差異、藝術偏愛的品種、具體感受的側重點、角度、方法和內容的不同。
2.豐富的藝術想像力。豐富的想像是藝術才華的根基。藝術想像是通過對表象進行分析、綜合、重組、虛構,以創造新形象的創造想像。藝術想像包括無特定目的、不自覺的、不由自主的無意想像和自覺有意的有意想像,包括由感知而形成相應形象的再造想像與獨立創造新形象的創造想像,包括由此及彼的聯想和重構全新形象的構想等。而尤以有意想像、創造想像和構想為主。
3.精湛的藝術技巧。技巧是以技能、技法、技術為基礎的但技巧並不等於技能、技法、技術。技能、技法是進行藝術創作的基本手段、基本功夫,技巧則是運用技能、技法、技術創造獨特藝術作品的本領。戲曲演員具有唱念做打的基本功,具有熟練的技能、技法,但只有獨創性地﹑以此塑造出成功的人物形象,才是技巧。所以,技巧是藝術家運用藝術技能、技法、技術創造藝術作品、塑造藝術形象的本領。藝術技巧是藝術才能在藝術創作中的集中體現。藝術才能是藝術家從事藝術創作的能力,這種能力主要表現為熟練的藝術技巧。因此藝術家加強藝術修養,提高審美創造能力,與提高藝術技巧密不可分。
『捌』 藝術素養包括哪些方面
1、自然科學知識修養,人類社會已進入知識經濟時代,科技成為第一生產力在社會生活中日益顯示其巨大作用, 並進入藝術創作的方方面面。它既是藝術表現的對象之一,也是藝術創作、傳播的工具與手段。
2、社會科學知識修養,藝術表現的對象以人為中心藝術與社會密切相關,只有具備豐厚的人文社會科學知識才能更好地了解社會, 了解人,與之進行更好溝通,產生廣博而深刻的人生感受與社會體驗,形成獨特的真知灼見。
3、藝術理論知識修養,盡管藝術各門類知識不同,但作為人類的精神產品有相通的共性。只有廣泛獵世界經典名畫取不同藝術門類的知識並融會貫通,才能揚長避短提高理論知識修養。
提高藝術素養的具體途徑:
注重社會實踐,社會實踐還包括深入人民群眾了解人民群眾疾苦體察群眾的現狀這是藝術家修養的必由之路,這是藝術家的創作源泉之一。聯系群眾才能體驗人民的思想感情,保持藝術生命的永不枯竭。
藝術工作是項技藝性強的工作需扎實的藝術基本功這要求藝術創作者拳不離手曲不離口,勤學苦練。戲曲演員要堅持練聲文學工作者要堅持練筆,繪畫工作者要堅持寫生。無論任何藝術門類,其藝術修養都須建立在大量練習基礎上。無大量練習不會有堅實藝術功底,創作就不可能達到較高藝術成就。
『玖』 藝術修養的介紹
藝術家之所以成為藝術家其個人的努力則起著決定性的作用,這種個人努力就是藝術修養。藝術修養的深淺決定著其作品藝術水平的高低,因此,藝術家為更好地從事藝術創作,承擔社會責任,就必須不斷學習、鍛煉和培養,多讀、多練、多實踐,不斷加強自身思想、知識、情感、藝術等方面的修養,逐漸形成個人風格,從而實現以創作服務社會、反映生活的目的。