⑴ 藝術作品優劣有標准嗎以什麼為標准
正如「一千個人的眼裡有千個哈姆雷特,一千個人的眼裡有一千個林黛玉」一樣,對於藝術作品的評判標準是什麼,歷來都存在著不同的認識。有人認為,藝術作品是有評判標準的。有人認為,不能強求人們對藝術作品的認識統一,藝術作品沒有評判標准。
二,藝術家的每一幅作品都有作者的思想、潛意識和審美理念在裡面。
歐洲文藝復興時期的首席代表人物達芬奇為了創作《蒙娜麗莎》前後用了10年的時間。這幅畫被列為西方油畫中經典的經典。多少年來,人們為畫中女主人蒙娜麗莎的「神秘的微笑」引發出種種猜測並以此分析達芬奇創作此畫的心路歷程。這是不是可以理解為人們對於藝術作品的沒有評判標準的評判標准。
⑵ 藝術測評是什麼
答:就是給你的藝術水平評等級,想舞蹈業餘五級,鋼琴業餘六級,街舞業餘三級等。
⑶ 什麼是藝術批評
藝術批評是指藝術批評家在藝術欣賞的基礎上,運用一定的理論觀點和批評標准,對藝術現象所作的科學分析和評價。
藝術批評具有二重性的特點,即科學性和藝術性的統一。
⑷ 杜洪毅:什麼是藝術評論
前些日子,有人讓我為某畫家寫篇文章,卻沒有安排見面交流,只讓參考網路上的資料來撰寫。當時自己也不知怎想的,竟然應承下來。可真要入手工作時,才發覺根本就無法在大腦中建構起這位畫家及其作品的完整形象,下筆到半途就無以為繼,最後只得擱置。經過此事,使自己不得不認真反思,究竟什麼才是藝術評論?應該如何開展評論?評論的真正意義和價值是什麼?
個人理解是,藝術評論是指針對藝術家、藝術作品、藝術現象、藝術事件等對象開展文字上評判與論述。與我們寫時評一樣,藝術評論的基礎也應該是建立在對所評論對象的深刻理解上。比如要對某藝術家及其作品進行評論,就必須與藝術家進行深入溝通交流、對原作細仔研究,並從不同維度了解其文化背景、思想理念、創作風格等。然後才能在大腦中建構起一個較為完整的形象來,並以此為據開展工作。寫評論不是寫現代八股文,不是按某種套路拿一堆華麗的詞彙堆起來去忽悠人。如果你一篇文章成了通稿,改改名字隨便往哪位畫家身上套都適合,那還叫什麼藝術評論?針對具體對象進行的評論,必須是獨特唯一的,換到任何一個位置都不行才對!
現在有人大言不愧的把藝術評論說成是藝術批評,可其滿篇文章只堆砌華藻溢美之辭。事實上,批評雖屬於評論的范疇,但評論卻絕對不會等同於批評,兩者間的邏輯關系是萬萬不能弄錯的。前面說了,評論是指評判與論述,也可叫評價,分正面的評價和反面的評價。只有針對對象進行反面的評價時,才能叫做批評或批判。在當前國內市場環境下,大概沒有哪個當世藝術家願接受負面評價的,評論家們大概也少有去做那吃力不討好的事情(最多隻有不針對個人的批判,或者有人為自己出名專去找名人說事)。明明是一篇正面宣傳稿件,卻硬說是藝術批評,難道不是件搞笑的事情么?
當然無論是正面還是反面的藝術評論,其最終都應具有極積建設意義才對,應該是對促進文化進步有所助益。即便最尖銳批判,其終極價值也應該是建設性的。當然,具有建設意義的藝術評論,不應該是只會博引旁征、倒賣華而不實的專業術語。而應該以自己對評論對像的理解為基礎,經過大腦獨立思考,以通俗易懂、符合基本推理邏輯的文本語言來進行論述。評論(包括時評、藝評、書評等),是一種思維性的工作,不是用來賣弄高超文學修辭技巧,不是用以炫耀你淵博的學識,而應是思想尖鋒上的探尋游弋。
對於正面性、帶宣傳性的評論,也許現在會有很多人質疑其合理意義,甚至有人以專制的口氣說不該允許為其不認可的藝術家寫評論。我們應該明白的是,當代社會文化生態本來就呈現前所未有的多元化,藝術領域更是如此。對於當代藝術家,誰的作品更優秀,誰對文化進程更具極積意義,這不是任何當代人說了算的,而是有待後人去評價。凡是存在的事情必是合理的,必也是有其自身合法價值。當代任何一位藝術家,無論其知名度如何,必然有其自身存在意義。對當代藝術家及其作品進行評論,不是去論證其歷史價值,而是讓讀者更好的理解其作品的當下意義。同時,一篇具有極積意義的評論,本身還具有對藝術家鼓舞與激勵的作用,用以激發其創作更優秀的作品。為此可知,當代藝術評論對藝術發展起到某種程度上的推動作用,而並非像某些人說的那樣沒有意義。
在一個社會文化極度多元化的時代,對任何概念的理解本身是非常多元的,不能對任何人作任何形式的強求。但,我們必須接受的一個事實是:任何一個文化事業的參與者,其所作所為都應該具有極積的建設意義,否則不如……不說了。
⑸ 怎樣評判藝術的好壞
在藝術界有這樣一句話「作品誕生了,作者死了。」意思是說,當一件藝術品誕生之後,就要任由世人去評價,而作者對此卻無能為力,就像你所說,很多評價連作者都未必你能料到。
首先,藝術品水平高低的判斷確實帶有很強的主觀色彩,原因是他沒有一個太統一的標准。這是正常現象,也是藝術區別於其它領域的一個重要標志。
其次,普通民眾對於藝術品的評價往往和專家會有很大的區別。這很正常,因為雙方的出發點不同。比如說唱歌,普通人只要覺得好聽就就行了。但是作為專家,卻會根據歌手的吐字、用氣、發聲等專業要求來評價他的好壞。(雙方不存在矛盾,領域不同,評價的標准就不同)
第三,有些藝術品(比如說抽象畫),之所以很多人看不懂,那是因為它的內涵比較深奧,普通人不具備那種審美底蘊。(就像同樣一篇文章,小學生理解不了,但是大學生就看得懂了)
4、你說「一個時期的爛作品到了下一個時期就變成好作品了?」這也是正常現象,因為不同時期,人們對同一事物的認識會存在差別。
評價一件藝術品確實是一件很復雜的事情。就像評價一個人一樣,
⑹ 什麼是藝術形式,什麼是藝術批評
形式是指事物和現象的內容要素的組織構造和外在形式。藝術形式與藝術內容並舉,指的是藝術作品內部的組織構造和外在的表現形態以及種種藝術手段的總和。八大藝術形式指繪畫,雕塑,建築,文學,舞蹈,音樂,戲劇,電影。藝術批評指藝術批評家在藝術欣賞的基礎上,運用一定的理論觀點和批評標准,對藝術現象所作的科學分析和評價。他的對象包括一切藝術現象,諸如藝術作品、藝術運動、藝術思潮、藝術流派、藝術風格、藝術家的創作以及藝術批評本身等。其中心是藝術作品。藝術批評既可以指一種活動,也可以指這種活動的結果。藝術批評離不開藝術鑒賞,但二者有根本的區別。來自網路,希望可以幫到你。
⑺ 什麼是當代藝術批評
在經濟全球化的當今,藝術進入了多元多樣化的時代,各種表現形式和藝術樣式競相輝映,傳統與現代藝術形式並存而相互彰顯,不同的藝術觀念交匯而並行不悖,尤其是以觀念為先並利用現代科技成果的當代藝術,如影像藝術、裝置藝術、綜合藝術,已經超越了傳統藝術的概念成為具有時代特徵的新的藝術形式。在藝術的多元多樣化狀況中,在藝術變得豐富多彩的同時,也使得現狀極為復雜,藝術與非藝術的並存、傳統與現代的交織、各種藝術觀念的充斥,構成了當代藝術現狀的內在張力和復雜境遇,致使評判藝術作品的標准也變得十分模糊,藝術與非藝術、藝術家與非藝術家等屬性判斷也趨於含糊。面對如此復雜的藝術現狀,藝術批評應該當仁不讓地出面,積極地參與到當代藝術創作的實踐之中,以自己獨有的視野,判斷、引領藝術創作和欣賞,揭示藝術創作規律,闡釋當代藝術的價值和意義,尤其是發揮文化引領的作用,介入對當代藝術的思考與評價,以獨有的身份和立場,正本清源,提高當代人們的藝術欣賞水平和判斷力,為社會的發展、文化的繁榮起積極作用。
⑻ 藝術評價的原則
藝術評論的原則包括三方面的內容,藝術欣賞,藝術形象和審美特徵。
藝術欣賞是藝術評論的前提,藝術形象是藝術評論的入口,審美特徵是藝術評論的分析對象,三者在藝術評論中都有自己的特殊地位,同時又各有自己的特點。