為什麼荷蘭藝術家多

『壹』 為什歐洲的古典藝術有明確的分工德國和奧地利出音樂家法國荷蘭出畫家。。。

您好 我想跟您說的是 這其實完全主要是由於每個城市的民族文化傳統 在環境的熏陶下音樂家,畫家自然而生。如果不是這樣孟母也不用三遷了

我可以給您拿奧地利維也納舉例，只要提起維也納，人們自然會聯想到貝多芬、莫扎特、舒伯特、海頓、約翰·施特勞斯等這些音樂大師的名字，因為這里是著名圓舞曲華爾茲的故鄉，也是歐洲許多著名古典音樂作品的誕生地，一直享有世界音樂名城的盛譽。18世紀這里是歐洲古典音樂"維也納樂派"的中心，19世紀是舞蹈音樂的主要發祥地，世界各地許多著名音樂家曾來這里居住，從事創作和演出活動。漫步維也納市區，幾乎到處可以看見一座座造型逼真的音樂家雕像，城市許多街道、公園、劇院、會議廳等都是用世界著名音樂家的名字命名的。

18世紀中葉是女王特蕾西婭統治的時期，她不僅在政治、經濟、軍事等領域進行改革，使奧地利的版圖日益擴大，而且熱情贊助各種藝術，尤其對音樂極其熱愛，經常在美泉宮舉辦音樂會，觀賞歌劇表演。因此這個時期涌現了許多傑出的音樂大師，莫扎特被人們稱為樂壇神童，8歲時創造了第一批奏鳴曲和交響曲，11歲就演出了第一部歌劇。貝多芬是德國人，但音樂創作在維也納，成名在維也納，最後長眠在維也納。施特勞斯家族是輕音樂派，老施特勞斯的三個兒子分別被譽為「圓舞曲之王」、「狂想圓舞曲創始人」、「圓舞曲家兼指揮家」。還有「藝術歌曲之王」舒伯特，一生創作了1000多首歌曲，但用「生前備受冷落，死後極盡哀榮」來評價他最為合適，現在人們無限懷念他，因為他的作品生命力無限。

維也納的音樂藝術博大精深，走過街頭巷尾，即使不懂當地語言，仍可憑借想像，憑著音樂的魅力去感受這個城市的美。在英雄廣場、音樂大街、音樂歌劇院，看到一尊尊音樂大師的雕像，我被這里濃烈的、特有的藝術氛圍感染了。這里的空氣、樹梢、房檐、門牌路標和各種各樣的交通工具都彷彿掛滿了音符，在訴說著每一個音樂家的動人故事。

人們常說在維也納，一個街頭藝人的水平往往高過一個音樂教授。然而，音樂之都有的不僅僅是音樂，斯蒂芬教堂是歐洲哥特式建築的典範，美景宮堪稱巴洛克建築中最耀眼的傑作。氣勢磅礴的維也納國家歌劇院也矗立在這里，和著維也納不朽的經典旋律為世人矚目

奧地利學齡兒童享受九年義務教育。學費、書費和上學交通費均由國家負擔。凡持有高中畢業文憑者可免試上大學。著名的維也納大學創立於1365年，系德語區最古老的大學

最後希望這些對您有所幫助

『貳』 荷蘭偉大畫家共有多少 都是誰

具體數量無從統計，知名的有文森特·梵高、倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因、彼得·勃魯蓋爾、彼埃·蒙德里安、揚·凡·艾克等。

1、文森特·梵高

文森特·梵高（Vincent van Gogh，1853年3月30日—1890年7月29日），荷蘭後印象派畫家。代表作有《星月夜》、自畫像系列、向日葵系列等。

梵高早年經商，後熱衷於宗教，1880年以後開始學習繪畫。曾在巴黎結識E·貝爾納、P·西涅克和P·高更等畫家。早期作品受印象主義和新印象主義畫派影響，曾兩次在咖啡館和飯館等地向勞工階層展出自己的作品。

不久厭倦巴黎生活，來到法國南部的阿爾勒，開始追求更有表現力的技巧；同時受革新文藝思潮的推動和日本繪畫的啟發，大膽探索自由抒發內心感受的風格，以達到線和色彩的自身表現力和畫面的裝飾性、寓意性。

2、倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因

倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因（Rembrandt Harmenszoon van Rijn，1606-1669）是歐洲17世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。

倫勃朗早年從師P.拉斯特曼，1625年在家鄉開設畫室。畫作體裁廣泛，擅長肖像畫、風景畫、風俗畫、宗教畫、歷史畫等領域。

3、彼得·勃魯蓋爾

彼得·勃魯蓋爾（Bruegel Pieter， 約1525—1569）16世紀尼德蘭地區最偉大的畫家。一生以農村生活作為藝術創作題材，人們稱他為「農民的勃魯蓋爾」。

他善於思想，天生幽默，喜愛誇張的藝術造型，因此人們又贈給他一個外號叫「滑稽的勃魯蓋爾」。他繼承了博斯的藝術風格，又被譽為「新博斯」。

他是歐洲美術史上第一位「農民畫家」。彼得·勃魯蓋爾是自揚·凡·愛克開始的刊期荷蘭畫派的最後一位巨匠。

4、彼埃·蒙德里安

皮特·科內利斯·蒙德里安（英文：Piet Cornelies Mondrian，1872年3月7日－1944年2月1日），荷蘭畫家，風格派運動幕後藝術家和非具象繪畫的創始者之一，對後世的建築、設計等影響很大。

蒙德里安是幾何抽象畫派的先驅，以幾何圖形為繪畫的基本元素，與杜斯堡等創立了「風格派」，提倡自己的藝術「新造型主義」。

他還認為藝術應根本脫離自然的外在形式，以表現抽象精神為目的，追求人與神統一的絕對境界，也就是現在我們熟知的「純粹抽象」。

5、揚·凡·艾克

揚·凡·艾克（Jan Van Eyck又譯揚·凡·愛克）(1385年-1441年)，尼德蘭畫家，是早期尼德蘭畫派最偉大的畫家之一，也是十五世紀北歐後哥德式繪畫的創始人；

尼德蘭文藝復興美術的奠基者，油畫形成時期的關鍵性人物，因其對油畫藝術技巧的縱深發展做出了獨特的貢獻，被譽為「油畫之父」。

參考資料來源：網路——文森特·梵高

參考資料來源：網路——倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因

參考資料來源：網路——彼得·勃魯蓋爾

參考資料來源：網路——彼埃·蒙德里安

參考資料來源：網路——揚·凡·艾克

『叄』 荷蘭哪座城市平時展覽最多有哪些藝術家舉辦的展

因為荷蘭的藝術元素很多，各地都有豐富的博物館和美術館資源，因為有不少城市都會舉辦各種各樣的展覽。
推薦最近2021年11月6日剛剛向公眾開放的位於鹿特丹的博伊曼斯.范.伯寧恩博物館公共藝術倉。
另外，位於海牙的皇家莫里茨美術館在2022年是向公眾開放的200周年紀念，所以明年全年都會有豐富的展覽展出。

『肆』 為什麼說倫勃朗是荷蘭歷史上最偉大的畫家

倫勃朗(1606～1669)，歐洲17世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。

他的畫作體裁廣泛，擅長肖像畫、風景畫、風浴畫、宗教畫、歷史畫等。

倫勃朗一生留下600多幅油畫，300多幅蝕刻版畫和2000多幅素描，幾乎畫了100多幅自畫像，而且幾乎他所有的家人都在他的畫中出現過。

『伍』 為什麼說倫勃朗是17世紀荷蘭最偉大的現實主義畫家

倫勃朗是17世紀荷蘭最偉大的現實主義畫家，也是17世紀整個歐洲文化藝術的傑出代表人物之一。他是肖像畫、風俗畫、歷史畫和風景畫大師，幾乎擅長於繪畫藝術的一切表現形式、油畫、版畫、素描尤為精到。他在藝術技法上的探索和藝術風格的形成方面對歐洲的繪畫藝術做出了傑出的貢獻，他的影響遠遠超出了時空范圍。他與魯本斯和委拉斯凱茲一起被稱作為歐洲文藝復興和近代繪畫的承前啟後的大師。

《哈勒姆聖喬治市民衛隊軍官們的宴會》哈爾斯荷蘭

『陸』 荷蘭主要有哪些藝術家

梵高
梵高，後期印象畫派代表人物，是19世紀人類最傑出的藝術家之一。他熱愛生活，但在生活中屢遭挫折，艱辛倍嘗。他獻身藝術，大膽創新，在廣泛學習前輩畫家倫勃朗等人的基礎上，吸收印象派畫家在色彩方面的經驗，並受到東方藝術，特別是日本版畫的影響，形成了自己獨特的藝術風格，創作出許多洋溢著生活激情、富於人道主義精神的作品，表現了他心中的苦悶、哀傷、同情和希望，至今享譽世界。
荷蘭有不少著名畫家。有文森特·梵高、約翰尼斯·維米爾（Johannes Vermeer） 、蒙德里安、倫布朗（Rembrandt）、Jan Steen，還有著名版畫藝術家埃舍爾（M. C. Escher）

『柒』 全世界出藝術家最多的國家

中國。美國為什麼藝術家多？因為他們門檻低。實際上，美國人看來藝術就是具象化的態度，每個人都是藝術家，一些中國人卻認為必須是到怎樣一個級別或者怎樣一個形象才是搞藝術的。中國人把「藝術家」這個詞模式化了。在美國人看來，全聚德片鴨的師傅也是藝術家。事實上中國人一些搞不清楚情況的傢伙總喜歡喜歡跟著（那些整天閑著無事發掘外國「奇聞異事」的無聊人）喊藝術家藝術家。
跑酷是藝術，煙花是藝術，調酒是藝術，滴淌畫是藝術，那為什麼武術不能是藝術，爆炸不能是藝術，中餐不能是藝術，賣油翁不能算藝術家？呵呵。
我大中華3000年前做陶器時西方大多數地方還沒有成型的民族和語言，我們在做編鍾的時候他們還在放羊，我們的武術發展出公孫氏劍舞他們還在砍柴，就算到了近代我們落後了，全球五分之一人口也不是美國一個一億多人口國家可以比的好嗎。。。。光人口基數就堆死丫的。

『捌』 為何愛爾蘭出那麼多藝術家

應該和氣候有關系吧，我覺得也有是島國的原因。

『玖』 什麼是荷蘭風格派

荷蘭風格派又稱新造型主義畫派，是荷蘭的一些畫家、設計家、建築師在1917年到1928年之間組織起來的一個鬆散的集體，風格派運動並沒有完整的結構和宣言，唯一能夠展示「風格派」風格的展覽是20世紀20年代中期在巴黎舉行的展覽。這場運動的主要促進者是杜斯柏格，而維系這個集體的中心是這段時間出版的一份稱為《風格》的雜志，這份雜志的編輯者也是杜斯柏格。
一戰期間，荷蘭作為中立國而與捲入戰爭的其他國家在政治上和文化上相互隔離。在極少外來影響的情況下，一些接受了野獸主義、立體主義、未來主義等現代觀念啟迪的藝術家們開始在荷蘭本土努力探索前衛藝術的發展之路，且取得了卓爾不凡的獨特成就，形成著名的風格派(DeStijl，荷蘭文，即風格之意)。
風格派正式成立於1917年，其核心人物是蒙德里安和凡·杜斯堡，其他合作者包括畫家列克(BartvanderLeck)、胡札(VilmosHuszar)、雕塑家萬東格洛(CeorgesVantongerllo)、建築師歐德(J．J．P．Oud)、里特維爾德(GerritRietveld)等人。顯然，風格派作為一個運動，廣泛涉及到繪畫、雕塑、設計、建築等諸多領域，其影響是全方位的。
風格派從一開始就追求藝術的「抽象和簡化」。它反對個性，排除一切表現成分而致力探索一種人類共通的純精神性表達，即純粹抽象。藝術家們共同關心的問題是：簡化物象直至本身的藝術元素。因而，平面、直線、矩形成為藝術中的支柱，色彩亦減至紅黃藍三原色及黑白灰三非色。藝術以足夠的明確、秩序和簡潔建立起精確嚴格且自足完善的幾何風格。從20世紀20年代起，風格派就越出荷蘭國界，成為歐洲前衛藝術先鋒。其美學思想滲入各國的繪畫、雕塑、建築、工藝、設計等諸多領域，尤其對現代建築和設計產生了深遠影響。

『拾』 為什麼國外的藝術家那麼多，咱們國家這么少

人家沒有那麼多協會，搞藝術純粹，是真正的藝術家。咱們就熱鬧了，中國美術家協會，各個省，自治區，市，區，縣美術家協會，中國音樂家協會，各個省，自治區，市，區，縣音樂家協會，還有許許多多多到數不清的藝術協會。裡面不乏沽名釣譽之徒，養了不少不會下蛋的雞，倒是在民間有隱逸的高手，那才是真正的藝術家。