為什麼藝術家都是敏感脆弱的

Ⅰ 為什麼有人說搞藝術的人大多數比較敏感、多情，對生活的感悟能力特別強

的確，搞藝術的人對生活的感悟能力比較強，當然這種感悟能力是從藝術創作的角度講的。藝術家最重要稟賦不是專業技法如何嫻熟，而是有著超常的生活感悟能力。支撐藝術家藝術生命的正是這一點。

藝術來源於生活，但生活形形色色包羅萬象。藝術家只有具備從人們司空見慣熟視無睹的現象中發現有價值的東西，才能創作出打動人心的作品。

達利還有個「嗜好」，就是站著睡覺，頭上還頂個盤子。為什麼這樣呢，達利說是為了獲得靈感，因為他喜歡把夢中情景融入藝術創作中。達利的作品充滿了魔幻般的想像，而這想像中包含著他對生活超乎尋常的感悟能力。

Ⅱ 為什麼藝術敏感是藝術家生產意象必不可少的重要條件

1. 主體接觸客體並受感動、感應是孕育藝術意象的第一步。如果主體特別容易對客體發生意象體驗、感悟與聯想，那麼主體就具有某種藝術敏感。藝術敏感主要是指主體感受生活、欣賞藝術、體驗和孕育意象的敏銳性和悟性。

2. 藝術家一般都具有對生活的不同於常人的感受能力。在藝術敏感面前，平凡的生活會具有特別的風貌與意義。藝術家常常由此而開始展開藝術的想像。這種敏感能激發藝術家的意象思維，是藝術家意象創造的最初動力。

3. 藝術敏感常常被人視為一種「天啟」，但實際上它不僅是藝術意象創造的一種啟動，同時還為藝術家意象創造准備了豐富的素材。生活中的許多感觸，未必會引起藝術家創造一個完整的意象的沖動，但是，當藝術敏感偶然霎時引起藝術家的某一種心理感受，在藝術家的意識中，它就和這種感受牢牢聯系在一起，在一定的時刻，藝術敏感就會圍繞著這些感受充分調動起藝術家的諸心理功能，創造出一個完整的意象。

4. 藝術敏感是藝術家感受、體驗世界，孕育審美意象的基礎與起點，它是藝術家生產意象必不可少的重要條件。
   

Ⅲ 「藝術家脾氣」是什麼意思

藝術家脾氣一般指性情中人,不圓滑,固執,執著，孤僻，富有感情的並且對事物有獨特的看法，對於自己專業領域內的事物經常著迷。用藝術語言執著表達自己想表達的事物，所以藝術家是孤獨的也是幸福的！

藝術家型性格即為深刻的愛而存在，敏感、脆弱、痴情。他們是性情中人，情感之於他們，如同空氣，他們要從情感中探知精神力量，他們為此而生。

他們追求無限、追求永恆，忽略眼前的實利；
不重復別人，不重復自己，到死也要創造；
觀察敏銳，多愁善感；
獨持偏見，一意孤行；
非常理想主義，多數是極端那種；
人不堪其憂，佢亦不改其樂；
…………

相關畫家：文森特·梵高、張大千、李可染、葉淺予。

歌手Leo王曾出過專輯《藝術家脾氣》

Ⅳ 藝術家都是有點神經質的嗎

所謂藝術家並不是神經質，只是他們平常接觸，思考按自己的所謂的角度去想，與大眾化不同，但也不是神經質啊，是吧，就像一句話說的好啊「當世界上的人都不正常時，那麼正常的人也就不正常了」當然我的餓比喻可能不太好，但也就是這么回事。

Ⅳ 為什麼很多著名的藝術家性格都有缺陷

很多偉人都有這樣或那樣的怪癖，

「而世之奇偉、瑰怪、非常之觀,常在於險遠,而人之所罕至焉。

他們向各種心理疾病妥協，

悲劇的誕生。承認悲劇，就是解決悲劇，向心理疾病妥協么？我沒看出來。

心知癔症會使自己更敏感細膩，
是的一度法國癆病鬼泛濫，而且都是作家，所以文人雅士爭先恐後的得癆病，體現身價。還有一陣子花柳病是時尚，所以大家都去感染花柳病。人受傷了，生存得不到支持，心思都會敏感細膩。比如得病，就會讓人心思細膩，大部分的感情破裂源自一場感冒。

但是如果克服了這些心理疾病，他們或許就不會做出那麼偉大的作品，

克服就是拋棄一個視角，拋棄一種解釋人類存在的方式么，沒有人能做得到。

蒙克治好抑鬱症後藝術水平就大大降低，身為藝術家有時反而不能追求自身健全，這是為什麼

遺憾會以各種形式降臨在每一個人的身上，我們誰也不能保全，更何況追求健全。

這是因為再豐富的心，也只能走一條路。

摘自網路網友，謝謝。

Ⅵ 為什麼很多著名的藝術家性格都有缺陷

因為很多那些著名的藝術家，他們都比較就是生活上他們就不太注重，然後每天都只是在搞藝術，然後就會導致有很多的人格缺陷。

Ⅶ 藝術家有什麼性格特徵

追求無限、追求永恆，忽略眼前的實利；
不重復別人，不重復自己，到死也要創造；
觀察敏銳，多愁善感；
獨持偏見，一意孤行；
非常理想主義，多數是極端那種；
人不堪其憂，佢亦不改其樂；
…………

也許他們性格在外人看來都有很大缺憾，但這些所謂缺憾對他們來說卻難能可貴，堅持走自己的路，讓那些肉眼凡胎的說去吧——真理通常掌握在少數人手裡你沒聽過嗎？這也是那麼多都是死後出名的原因之一吧?
藝術家是很多死得很早，長不長壽對他們不值一提。命運多舛，人豈可完全主宰？明白了這點，離開人世也是快樂的。適時把自己嘣掉原是有限自由的不錯選擇。生命的意義不在長與短，活好不同的每一天，就算短暫，也比只活了一天而重復了幾十上百年要好得多。人生正因為有遺憾才顯得個中的快樂格外美、格外需要珍惜，苦與樂總相伴而來，知苦才知樂。沒有缺憾還是人生嗎？凡事求全何所益?
最好不要把自己當成藝術家（並非特指你），藝術愛好者這個稱呼比較好（最討厭偽藝術家）。話說回頭，我們盡管不當「家」，還是很需要有顆像藝術家那樣的心，那不是不幸，而是幸福的。

Ⅷ 你怎樣理解藝術家都有點「神經質」

的確，人們在欣賞藝術作品特別是一些經典藝術作品時，總是為那些有如鬼斧神工般的出神入化精彩絕倫的呈現而不忍移目，而流連忘返，而嘆為觀止！但是當人們了解到藝術家特別是一些藝術大師的生平介紹後，又總是為他們異於常人的怪異性情和行為舉止而困惑不解，而不可思議，而嗟嘆不已！比如庫爾貝、比如梵高、比如高更、比如格維德、比如莫迪里安尼、比如達利，等等。

當代已故著名作家路遙每天的早晨是從中午開始的，因為他每天都是通宵達旦的寫作，天亮以後才去睡上幾個小時。為了創作《平凡的世界》，路遙堅持近一年吃住在陝南的一個煤礦體驗生活，並多次不顧危險和礦工一起到井下實地感受。進入創作階段以後，路遙拖著肝病的身體跑到一個偏僻縣的招待所，在最裡面定了一間平房，路遙在這里孤獨寞寞的一待就是大半年，直到《平凡的世界》初稿完成。而路遙這樣做，只是為了能夠安安靜靜的創作。

Ⅸ 藝術家為什麼更容易得抑鬱症

在有抑鬱的地方，藝術似乎常常伴隨著——有時是偉大的藝術。愛倫坡，波洛克，米開朗基羅，海明威，濟慈，高更，狄更斯和布萊克都是著名的創作藝術家。他們都患有抑鬱症。

抑鬱症可能是一種衰弱的狀態，但它往往是一個警告信號和呼救。換句話說，它需要行動。藝術能力強的人自然會轉向藝術來表達自己的情感。他們的抑鬱可能不是藝術的原因，但可能是藝術的動機或應對機制。這有助於解釋為什麼這么多有創造力的抑鬱症患者能夠保留如此令人印象深刻的創意作品。