藝術家的孤獨感有哪些

1. 藝術家有哪些性格特徵

藝術家在我們普通大眾的眼裡是一個很高大上的存在。然而藝術家也是普通人，但確實他們在性格上有很多特別的東西。那麼藝術家有什麼性格特徵呢?

2. 羅丹的一個故事

羅丹生於一個貧窮的基督教家庭。他的父親讓·巴蒂斯特·羅丹是一名警務信使，母親瑪麗·謝弗是窮苦的平民婦女。羅丹的出生讓父親欣喜若狂。這位從諾曼底來巴黎謀生的農民，做夢也沒想到在他38歲時還能抱上兒子。羅丹和她的兩個姐姐克洛蒂爾德和瑪麗都長著一頭的紅發，而「羅丹」在諾曼底的意思正是「紅色」。
讓·巴蒂斯特請來了妻子的妹妹泰蕾茲姨媽，讓她到區里填寫羅丹出生登記表，因為他和34歲的妻子都不會寫字。他說：「我們叫他弗郎索瓦·奧古斯特吧。」於是姨媽就寫道：「弗郎索瓦·奧古斯特·羅丹，1840年11月12日，生於巴黎市阿爾巴萊特大街3號。」
19世紀的法國，政治動盪，戰爭頻繁，這是一個革命運動風起雲涌，社會發生劇烈變化的偉大時代。1848年6月，法國人在「民主和社會的共和國」的旗幟下，掀起了波及全歐洲的資產階級民主革命，盡管是失敗的，「至少是帶著不愧進行過世界歷史性偉大斗爭的光榮而失敗的，不僅法國，並且整個歐洲都被6月的地震所驚動」，它為建立資產階級共和國准備和掃清了基地。自此之後，無產階級的革命斗爭此志彼伏，連綿不斷。1870年，普法戰爭導致法蘭西第二帝國的滅亡。1871年，巴黎工人武裝起義，推翻了資產階級政府，建立了人類歷史上第一個無產階級專政的新型政權——巴黎公社。巴黎公社失敗後，法國開始由「自由」資本主義向帝國主義階段過渡。到70年代末，法國工人運動又有了新的發展。在這勃發的年代，哲學、自然科學日趨繁榮，出現了雨果、巴爾扎克、德拉克洛瓦等一大批傑出的文學家、藝術家。羅丹就生活在這樣一個風雲際會的年代。

3. 求以「人生點點」為題的文章

上一篇是議論文 這篇是散文 人生孤獨的點點滴滴 類型：散文 作者：田飛 2005-11-22 發表於 紅袖添香 大凡在人類的歷史上，許多發明家、革命家、政治家、藝術家，還有許多現代具有開拓性的實業家，他們的存在和發展都是孤獨的，不是因為他們沒有親人和朋友，情人和愛人，而是因為他們的內心世界，很難為人所理解及認識。那麼，他們的孤獨不是生命的孤獨，而是生命內心世界的孤獨。他們在孩童年代，已經開始有深深的孤獨感，並且一直在孤獨中思考著，追求著，探索著，創造著，生活著，直到死去。譬如：藝術家梵谷，哲學家康德，物理學家愛因斯坦等，他們的內心世界，自始至終都在孤獨中生活著。如此說來，人的孤獨，不是人與人身體距離的孤獨，而是內心世界產生距離的孤獨。 在孤獨的人當中，藝術家是孤獨感最明顯的受益者，如哲學大師尼采，藝術巨子達·芬奇，浪漫主義音樂的開創者貝多芬，屬於所有世紀的戲劇天才莎士比亞。他們把孤獨展現出來的同時，也就是把個人的孤獨展現了出來。正是因為他們的孤獨，並且將他們的孤獨展現了出來，才成為讓世人舉世矚目的天才。美國作家海明威向世人說過：「寫作是孤獨的事業，不是那些習慣了稠人廣座的人們所能操持的。因為作品成功而漸漸高朋滿座的作家，總是被淘汰出局。原因很簡單，他失去了孤獨感。」海明威說得很好，在我們現實的社會之中，就有許許多多在年輕時代，已經功成名就的人，他們的才智為什麼會早早夭折。道理很簡單，因為他們失去了孤獨感，就難以再進入到更高的境界，無法突破超越，不是原地踏步，就是倒退。 在我們的人生與生活中，人們都樂於將一些情感、經歷、精神、心理、思想、性格等因素拿來進行分析，把其中的一些因素分析歸納為運氣，並為擁有運氣而感到快樂；把其中的另一些因素分析歸納為不幸，因為不幸而深深地感到害怕與恐懼。可是，我要告訴人們，那樣歸納的結果是毫無根據的，所謂的鬼神根本就不存在。在毫無科學事實依據的情況下，所作的推斷其實是一種猜想，即使是發生那樣的事實，也是某種巧合的體現，或者隨著事物發展的實際情況，不去做任何的猜測，都會出現那樣的結果。因此，人們的許多看法往往是錯誤的。其中最為特出的一例，就是對人的孤獨產生的看法，往往更容易產生誤解。孤獨只是內心世界裡的一種感覺，是人與人之間的內心世界，能理解和被理解所造成的結果。一個獨來獨往的人，看上去他很孤獨，然而，他的孤獨自己能理解，也被別人所理解，他有沒有孤獨感，只有自己才一清二楚。 有大多數人會把孤獨視作人生的苦境，但是，我想問大家，有誰知道有那一位天才人物不是孤獨的呢？人在小的時候，會因為孤獨無依無靠，而感到害怕與恐懼，認為那是一種殘酷的懲罰。大概這就是在長大之後，大家把孤獨的狀態歸於不幸的原因吧。然而，我對大家說，你們有沒有想過，由於親友的離去，而意識到自己孤孤單單地存在著。對比別人存在的方式，覺得自己不同於別人，而感到孤獨。這不正是對小時候，留下孤獨的記憶的標記的體現嗎？所以說，對孤獨的理解歸於不幸，那完全是一種誤解。當你在芸芸眾生之中，都能夠意識到，自己始終是一個孤立的人，具有與眾不同的風采，比如：有鮮明的個性，堅韌的意志，堅定的信念，對事物有獨到的見解，如此的孤獨其實是一個人難得可貴的品質。許多天才人物，正是因為他們擁有這樣寶貴的品質，才能夠去創立出輝煌的碩果。 在學校里，有些學習成績很優秀的學生，他們卻說他很孤獨。身在學校，他們朝夕與成群結隊的同學相處，卻要說自己很孤獨，有人會相信嗎？他們能夠成為優秀的學生，分明就證明他們有很強的活動能力，以及學習的分析能力，理解能力，推斷能力，還有求學的堅韌意志及信念。得到老師們更多的關心及愛護，也是其他同學的追慕者。他們還是無奈地說，他並不缺少好同學好朋友，沒有寂寞感，卻有孤獨感。 像這樣的例子，那麼優秀的人，始終還是感到自己很孤獨，到底是什麼原因，使他們感到孤獨的呢？因此，它說明孤獨並非與人的能力大小，以及人的無能、無奈、無助密切相關，事實上，與人的這些問題並無太大的聯系，孤獨感往往是一種強者的情緒，不是俗人所能擁有的。孤獨其實是造物主對人的賜福，能夠感到孤獨的人，應該把自己看作是幸運的人，而不要看成是自己的不幸。強者的孤獨，是因為他們感到自己與別人拉開了距離，距離拉得越大，孤獨感就會越強烈，也就是說，站得越高的人越孤獨，這才是孤獨真正的意旨。人與人之間，當你跟別人拉開距離，由此，而無人再能與你進行直達心靈的溝通交流，對你理解時，勿庸置疑，你是一個孤獨的人，同時，你也是一個優秀的人。如此而已，我們要理解孤獨，善待孤獨，擁抱孤獨，身處孤獨之中，要盡情地展現出自己的孤獨。

4. 哪些是孤獨感的分類及表現

孤獨感在人的思想上、行為上的體現，大致有兩種類型：一種是因為客觀條件的制約，長期脫離人群的「有形」的孤獨；一種是身處人群之中，但內心世界卻與生活格格不入而造成的「無形」的孤獨。人是社會化的高等動物，人區別於其他一切動物，最根本的就是因為人過得是社會化的生活。因此，人的一切，包括思想、學識、才能等等，只有在社會生活這個意義上才存在，才能得以發展。我國曾放映過一部名叫《中鋒在黎明前死去》的外國影片，電影說的是某國家有一個著名足球中鋒，他在世界足球大賽中表現極為出色，帶領自己的球隊贏得了一次次的勝利。可後來，他被一位百萬富翁看中並高價「買」了去。中鋒在富翁家裡享受著優裕的生活待遇，但是卻失去了馳騁綠茵場、施展身手的機會，只是與另外兩名被買來的物理學家和舞蹈家一起，被閑置在富翁的一所豪華別墅里，全部的作用，是作為「展品」以滿足這個富翁的虛榮心和佔有欲。中鋒沒有球踢，整天生活在一種難以忍受的孤獨之中，終於在默默的憂郁中死去了。這個故事揭示了資本主義社會里不平等的人與人的關系，揭示了資本家的貪婪。同時也說明了一個淺顯的道理：人是不能脫離「社會」而生存的，離開了社會生活與人際交往，人的本性與人格都不能保持完整。

社會學、人類學和心理學的研究表明，人的健康而又完整的精神面貌，是在人際交往當中形成的；人也是通過人際交往認識自己、評價自己和改變自己的。一個長期被孤獨感籠罩的人，精神受到長時間的壓抑，不僅會導致自己的心理失去平衡，影響自己的智力和才能的發揮，也會引起人的心理上、思想上的一系列變化，產生諸如思想低沉、精神萎靡，失去事業的進取心和生活的信心。

大多數有孤獨感的人，並不是自己情願離群索居、孤身獨守的。他們有的是在坎坷難行的人生路上遇到了傷人肺腑的痛苦，因而嗟嘆人生艱難，埋怨命運刻薄，或痛恨世態炎涼，咒罵人心虛偽；有的是感到自己懷才不遇，知音難覓，得不到別人的理解，因而也不願去理解別人，不如獨處一隅潔身自好；有的是自己看不起自己，不相信自己，不敢也不願意與人交往……境遇各有不同，其結果都大致差不多：把自己置身於孤獨感的控制之下，陷入無邊的傷感之中。

5. 藝術家的成長故事

貝多芬他沒有結過婚(雖然他不斷地與一些富有的女生相愛),孤獨感日益加重,作為他的無能的侄子卡爾的監護人,為孩子操心並沒有使他的脾氣好轉.他舉止極其粗暴,與出版商之間的關系趨於劍拔弩張.到1819年,他完全失聰.在一生的最後階段,他創作了一些最偉大、最富於思想性的作品:最後五首弦樂四重奏,最後五首鋼琴奏鳴曲,第九交響曲和《庄嚴彌撒曲》.在這些作品中他超脫個人生活的痛苦而進入藝術的未來境界.雖然它們對於後世的影響是巨大的,但在當時這些作品卻並不被人理解.第九交響曲是瓦格納的靈感的主要來源之一;弦樂四重奏影響了巴托克;邁克爾·蒂皮特宣稱他得益自貝多芬的鋼琴奏鳴曲其它作品.1826年,其侄自殺未遂後,貝多芬的健康日益嚴重惡化.翌年卧床不起,倫敦愛樂樂團匯來一百鎊的支票,促使他提起精神寫作第十交響曲,但他已不不可能再有所進展; 醫生診斷致他於死命的是浮腫病.

6. 生活需要孤獨感

你有感到孤獨的時刻嗎？大概答案，不言而喻。

究竟什麼是孤獨？字典里說，它是一種主觀自覺與他人或 社會 隔離與疏遠的感覺和體驗，而非客觀狀態；是一個人生存空間和生存狀態的自我封閉，孤獨的人會脫離 社會 群體而生活在一種消極的狀態之中。

這個解釋稍顯復雜、專業和深奧，同時，我也不明白，為什麼孤獨就成為了消極的東西呢？

其實在我看來， 孤獨可以用一句話概括，就是一種尋找自我的內心體驗。

沒人陪你吃飯，孤獨嗎？沒人理解你，孤獨嗎？沒人陪你走完這一生，孤獨嗎？請注意，這通通不是孤獨。

因為有一種孤獨，是你置身人群的孤獨，你被所有人剖析的孤獨，你沒有獨處空間的孤獨。

真正的孤獨是，你的內心感到自由，寧靜，平和，它存在於一個虛空的狀態，可以盛放一切，又能拿走一切。

就如詩人蔣勛所說：寂寞會發慌，孤獨則是飽滿的，是莊子說的，獨與天地精神往來，是確定生命與宇宙間的對話，已經到了最完美的狀態。

也如詞人林夕所形容的：大概，只是此刻，睡不著腦袋又運轉不得，混沌地在酒店陽台上看著北京混沌的空氣，渾濁的天空，昏蒙如暮色的清晨，不帶任何的聯想，無力氣把視像延伸閱讀，就一直獃獃地不知為何立通宵，這種無，再不能生有，徹徹底底的，無心無得無所為。

也如哲學家叔本華所說： 一個精神富有的人，追求的是寧靜和閑暇，亦即爭取得到一種安靜、簡朴和盡量不受騷擾的生活。

因為一個人內在越豐富，對外在需求也就越少，別人對他來說就越不重要。

每個人都是這個宇宙星辰上孤獨的個體。

也許我們置身於人群，也許我們整日與熱鬧為伴，也許我們從不缺別人的陪伴和關注。

但人總會有一些時刻，有著無法與外人道的心境。在這個狀態下，你自己走不出去，別人也走不進來，此時，此刻，你面對的是真真實實的自己。

但並非人人都可以坦然的接受，孤獨這個伴隨著自己一生的命題。

有的人會選擇逃避，因為他們無法靜下來，去傾聽內心的聲音，也不敢正視自己內心真正的想法和決定。

而只有極少部分人，願意去面對自己內心的孤獨，甚至有的人，會刻意去創造孤獨感，試圖在這種情緒里，去找到迷失的自己。

記得《山河故人》里曾說： 每個人都只能陪你走一段路，遲早是要分開的。

動畫電影《千與千尋》中有這樣一段台詞： 人生就是一列開往墳墓的列車，路途上會有很多站，很難有人可以自始至終陪著走完。

又如《紅樓夢》里，當寶釵念《寄生草》里的這一段： 漫搵英雄淚，相離處士家。謝慈悲剃度在蓮台下。沒緣法轉眼分離乍。

赤條條來去無牽掛。那裡討煙蓑雨笠卷單行？一任俺芒鞋破缽隨緣化!

寶玉聽到，赤條條無牽掛這一句，彷彿瞬間了悟到了什麼。

當然此處，也為他後來的出家埋下了伏筆。

許多時候，越是熱愛繁華的人，內心其實越是孤獨的。因為他會感到害怕，害怕一個人，孤苦伶仃行走在這個世間，無人理睬，無人懂，也無人陪。

哪怕他們其實也會感到迷茫，困惑，不知所措。但逃避孤獨，彷彿成了他們可以緩解孤獨的最好解葯。

其實孤獨是每個人的宿命，你趕不走也去不掉，甚至哪怕你一輩子與它做斗爭，也未必可以成為一個徹徹底底不孤獨的人。

孤獨是與生俱來的，不會因為你是一個人，所以必定孤獨，或因為有人陪伴，所以圓滿。

當有一天，你認識到了孤獨的必然性，知道了孤獨無處可逃，也無需逃，並且能與之達到，一種和解和相處舒服的狀態時，也才算是真的成長和成熟。

叔本華曾說：要麼孤獨，要麼庸俗。

也許曾經年少時的你，看到這句話，會覺得偏執。可是年紀越大，你越能體會到，這句話所賦予的深刻含義。

不知你是否發現，從古至今，真正優秀的人，都必然是孤獨的。而孤獨的人，也終會成為優秀者。

這並非是說，孤獨是成功特定的因素。但能適應孤獨，能一個人單槍匹馬，去走一條無人支持的路，去做一件希望渺茫的事，能耐住無盡的寂寞，固執地去堅守你內心世界看得見，但實質上，不可能看見和觸摸到的東西。

這需要的不僅僅是勇氣和毅力，而是你對自己整個人生的絕對認可，絕對相信，以及對你想要追到的人，想要做到的事，想要實現的夢想，有一種發自本心的愛。

康德是孤獨的，終生未娶。一輩子過著單調，乏味，甚至近乎機械化的生活。他每天的生活，除了起床，喝咖啡，寫作，講學，進餐，散步，都有固定的時間，和固定的順序，他一輩子都沒走出過哥尼斯堡，卻在這種極度克制的生活中，寫下了被全世界的哲學家尊為聖經的《純粹理性批判》。

梭羅是孤獨的，他一個人離群索居，在杳無人煙的瓦爾登湖湖畔獨處，兩年又兩個月。與太陽，與星星，與月亮為伴，與大自然中的草木、風雨、山湖、鳥蟲相處，就是在這種孤獨到極致的境況中，他留下了《瓦爾登湖》這樣的經典名著之作。

梵高是孤獨的，他一個人固執地愛著畫畫這件事，沒有愛人，沒有朋友，除了唯一可以支持和崇拜他的弟弟提奧。他離開喧鬧的都市，一個人到法國南部的一處田野，在這里，他流著眼淚，向太陽奔跑，為這絢麗奇妙的大自然色彩而動容。

在當地的農人的眼裡，他是一個從來不與外人說話交談，只會背著一大捆畫布和顏料奔向田野的瘋子。沒人知道，就是這種近乎毀滅的孤獨，孕育出了人類 歷史 上最偉大的油畫作品《向日葵》。

這個世上，優秀的人很少，因為能夠適應孤獨，並在孤獨中去成就自我的人，也很少。

人有時，需要一種孤獨感，這樣的孤獨，不是刻意為之，不是表象的抽離，不是故意跟外界，保持一定的距離。

而是你內心燃起了一種強大的動力，它讓你甘願，脫離人群，脫離熱鬧，脫離一切可能會干擾和影響到你的人事物，你單純的，天真的，不顧一切地奔向它，不計得失，沒有遺憾，也不曾後悔。

有這番毅力，決心和勇氣，並能持之以恆，將它灌注到你的生命中，哪怕足夠煎熬，痛苦和絕望，也不曾想過放棄去追求真理，夢想和信仰的人，又怎會不優秀。

雖然孤獨是人生的常態，我們也懂得，在孤獨中讓自己變得更成熟、完善和卓越。

但人在本質上，其實還是畏懼孤獨的。因為如果拿捏不好與它的分寸和尺度，就很容易陷入消極的自閉狀態。

甚至有人說，當不去想的時候，我覺得人生很充盈，可是當我只要有一絲一毫的懷疑時，就會倍感孤獨。

孤獨不是不與人往來，而是即便身處人潮，也能對自己有清晰的定位，不會一味的隨波逐流，失去自我獨立的思考和判斷能力。

孤獨不是不需要傾訴，而是即便找不到志同道合的朋友，也能為自己找到情緒的出口，或通過努力工作釋然，或通過興趣愛好傾瀉，或什麼也不做，但不至於刻意壓抑自己。

孤獨不是清高，不是自私，也不是傲慢。所以當你感到孤獨時，可以保持自我的個性，風格和習慣，但對人對事，基本的禮貌和尊重，你應該有，也必須有。

每個人的一生，都有無數感到孤獨的時刻。只是有的人，把它恰到好處的精華，運用到熱愛的事業，想做的事，以及希望成就的未來中。

而有的人，只是一味地選擇排斥，把本來高貴的孤獨，放置到一個卑微的境地，去祈求別人的憐憫，同情和關注。

記得周國平曾說，人之所以需要孤獨，是為了進行內在的整合。所謂整合，就是把新的經驗放在內在記憶的某個恰當位置上。

寧遠在《遠遠的村莊》里曾說：孤獨是非常有必要的，一個人在孤獨時所做的事，決定了這個人和其他人根本的不同。

而作家毛姆曾說：我們每個人都被囚禁在一座鐵塔里，只能靠一些符號向別人傳達自己的思想，而這些符號並沒有共同的價值，因為它們的意義是模糊的，不確定的。

我們非常可憐地想把自己心中的財富傳送給別人，但是他們卻沒有接受這些財富的能力。因而我們只能孤獨地行走，盡管身體相互依傍卻並不在一起，既不了解別的人也不能為別人所了解。

如果此生，我們註定要與孤獨共生。又何不坦然地接受它，面對它，與它和解呢。

更多時候，孤獨是不需要忍受的，因為孤獨是用來享受的。

不是我們孤獨的時刻太多，恰恰是我們感到孤獨的時刻，太少，所以我們特別容易浮躁和迷茫。

誠如藝術家陳文令曾說：孤獨是一種很高貴的情緒，也是一種很奢侈的生活狀態。

如果一個人的修養、格局和境界，沒有達到一定的高度，孤獨就成為一種讓人感到壓抑，痛苦和不自由的東西，但如果你願意將自己的生命，活得更有質感，更有深度，更有自我的屬性。就必須學會，把自己安放在高處不勝寒的境況中。

記得汪曾祺曾在散文《孤獨》中提到：孤獨若不是由於內向，便往往是由於卓絕。太美的人感情容易孤獨，太優秀的人心靈容易孤獨。其中的道理顯而易見，因為他們都難以找到合適的夥伴。太陽是孤獨的，月亮是孤獨的，星星卻難以數計。

雖然當太陽和月亮，會給自己帶來光明，帶來詩意，但同樣也需要忍受，無人欣賞，無人領略，無人意會到的那種清淡到極致的人生。

這種能力、資本和底氣，需要長時間，像個苦行僧般的去修行。同時也需要承受此中相當難以忍受的痛苦和煎熬。但如果可能，願你能擁有。

我將我自己整個的身心，都蜷縮在文字的海洋里，孤獨的像個孩子。

在這里，我用自己那顆純粹的初心，那種單純的相信，以及那些並非必須要實現，也可能一輩子也夠不著，同時既會讓我快樂，也會令我痛苦，卻早已無法割捨的夢想和希望，去點亮和豐盈我全部的人生。

7. 藝術家有哪些特點

1、藝術天賦

包括超出常人的豐富的情感，異於常人的審美感受力，強於常人的藝術想像力。

2、創造精神

包括藝術家最注重自身創造性的情感體驗，更看重創造過程中的精神愉悅，藝術家身上具有一種強烈的變革意識和執著的獻身精神。

3、素質修養

包括人生修養：藝術家最基本的角色素養，藝術修養：藝術家最基礎的專業修養，文化修養：藝術家最起碼的內在涵養。

(7)藝術家的孤獨感有哪些擴展閱讀

經濟基礎決定上層建築，上層建築要靠經濟基礎作為保障。藝術家也必須要依賴較好的經濟基礎，才能夠有實力投入到藝術創作中去，才能夠有更飽滿的熱情，創作出高質量的藝術作品，它們是相輔相成的。

藝術作品就是藝術家生產的精神產品，精神變物質、物質變精神，精神與物質具有不可分離的關系，沒有基本的物質基礎，是生產不出精神產品來的。

世界名畫《向日葵》的作者——荷蘭畫家梵·高，對藝術執著追求的精神，達到如醉如痴的地步，但是終因藝術作品不能變為財富，導致一生窮困潦倒，精神痛苦不堪，不得已用自殺結束了自己的生命。

8. 羅丹法國雕塑藝術家，關於他的資料有哪些

奧古斯特·羅丹（Auguste Rodin，1840年11月12日—1917年11月17日），法國雕塑藝術家。他在很大程度上以紋理和造型表現他的作品，傾注以巨大的心理影響力，被認為是19世紀和20世紀初最偉大的現實主義雕塑藝術家。

羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲文學史上的地位，羅丹同他的兩個學生馬約爾和布德爾，被譽為歐洲雕刻「三大支柱」。他不愧是一個偉大的雕刻家。

奧古斯特·羅丹是19世紀法國最有影響的雕塑家，他一生勤奮工作，敢於突破官方學院派的束縛，走自己的路，他善於吸收一切優良傳統，對於古希臘雕塑的優美生動及對比的手法，理解非常深刻，其作品架構了西方近代雕塑與現代雕塑之間的橋梁，羅丹是西方雕塑史上一位劃時代的人物。

(8)藝術家的孤獨感有哪些擴展閱讀：

古斯特·羅丹生於一個貧窮的基督教家庭。他的父親是一名警務信使，母親是窮苦的平民婦女。羅丹從小喜愛美術，其他功課卻很糟糕。在姐姐瑪麗的支持下，失望的父親不得不同意把他送進巴黎美術工藝學校。

對於現代人來說，他是舊時期（古典主義時期）的最後一位雕刻家，又是新時期（現代主義時期）最初一位雕刻家。

他的一隻腳留在古典派的庭院內，另一隻腳卻已邁過現代派的門坎兒。可以說，羅丹用他在古典主義時期鍛煉得成熟而有力的雙手，用他不為傳統束縛的創造精神，為新時代打開了現代雕塑的大門；當年輕的藝術家們蜂擁而入向前跑去時，他卻已入衰邁之年，他走不動了。