從六大藝術風格我們學到了什麼

㈠ 喬托卡奴杜提出的傳統六大藝術

喬托卡奴杜提出的傳統六大藝術是指建築、音樂、美術、雕塑、詩歌、舞蹈。
電影是「第七藝術」的理論觀點是一位義大利人喬托·卡努杜提出來的。1911年，喬托卡努杜發表了名為《第七藝術宣言》的著名論著，第一次在世界電影史上宣稱電影是一種藝術，是一種綜合建築、音樂、繪畫、雕塑、詩和舞蹈這六種藝術的「第七藝術」。從此，「第七藝術」成為電影藝術的同義語。
喬托·卡努杜（RicciottoCanudo），（1877年1月2日——1923年）義大利早期電影理論家，長期生活於法國。他將電影視為「活動的造型藝術（plasticartinmotion）」。他將電影稱為「第七藝術（7thArt）」,這一稱呼沿用至今。在他的一份名為《第六藝術的誕生》（TheBirthoftheSixthArt）（後來將「第六藝術」改成「第七藝術」[1]）的宣言中，他聲稱電影成為一種新的藝術，並將古典藝術分為時間藝術和空間藝術。

㈡ 美術的分類六大類

美術的分類六大類

美術的分類六大類，繪畫的六個種類分別是素描、中國畫、水粉畫、油畫、水彩畫、版畫。每個門類又可以根據表現的題材和使用的題材，再分成若干小類，下面給大家分享美術的分類六大類。

美術的分類六大類1

1、中國畫： 漢族傳統繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上，這種畫被稱為中國畫，是五四以後相對西方繪畫而產生的，又稱國畫。

2、抽象國畫： 中國抽象國畫，是中國繪畫中的一種現代中國畫，福建美術培訓老師告訴大家它必須具有中國文化元素的重要特徵，它是傳統的中國國畫藝術的繼承、發展和升華。

3、指畫： 指頭畫又稱指畫，指畫至今已有300多年的歷史，是中國傳統繪畫一個旁支。指頭畫，一般不用或極少用毛筆。史書上記載得比較明確的創始人是清初康熙年間的高其佩。

4、油畫： 油畫是西洋畫的主要畫種。以易於油劑調和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進行製作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為押發性的松節油和乾性的亞麻仁油等。

5、手繪： 也叫手工繪畫，或者塗鴉。在中國應該算是近些年新起的一行，如手繪鞋，手繪T恤，人形抱枕，手繪錢包等，都是主要的手繪對象。

6、版畫： 廣義的版畫可以包括在印刷工業化以前所印製的圖形普遍具有版畫性質。當代版畫的概念主要指由藝術家構思創作並且通過製版和印刷程序而產生的藝術作品，具體說是以刀或化學葯品等在木、石、麻膠、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻後印刷出來的圖畫。

美術的分類六大類2

繪畫的種類有哪六大類

素描是用單色畫的畫。如鉛筆畫、炭筆畫、鋼筆畫等，單色水彩和單色油畫也可算作素描。素描是一切畫種的基礎。

中國畫是使用中國式手筆、煙墨、宣紙、絹素、硯瓦和顏料這些傳統工具、材料作畫。它有高度的提煉、概括技巧，能充分體現民族的精神，因而成為光輝燦爛的民族繪畫藝術。

水粉畫嚴格來說，應屬於水彩畫范疇，因為兩者都是以水驅色，本質相同，若有差異，水粉只不過是不透明的水彩而已。因此，兼有油畫一樣的覆蓋力，也兼有油畫的表現力和藝術效果。

油畫，就是以油料作為顏料溶劑和稀釋劑的油彩作的畫。它是最具有綜合表現力的畫種，無論表現物象的體積、空間、光感和質感，刻畫形象的形與神的真實程度都兼其他畫種之所能。

水彩畫是以水作溶劑和稀釋劑的顏料作的畫。由於水的透明、流動、滲化等特點，畫時又充分利用畫紙的白色作白色光的反映，就能使水彩畫產生清新、剔透、輕快、明潔、濕潤、流暢的藝術特色。

版畫是繪畫形式的一種。用刀具或化學葯品等在版上刻出或蝕出畫面，再復印於紙上。有木板、石版、銅版、鋅版、麻膠版等品種。其特點是盡可能利用對象的本色，顯出木味（木刻）；巧妙利用「留黑」手法，對刻畫的形體作特殊處理，獲得版畫特有的藝術效果；發揮刻版水印的特性，讓大塊陽刻產生強烈的藝術效果；通過巧妙構圖，以豐滿密集和蕭疏簡淡等不同風格來襯托表現主題風格。

美術的分類六大類3

1、繪畫。

包括：油畫、國畫、裝飾畫、農民畫等等。

繪畫（drawing 或painting）在技術層面上，是一個以表面作為支撐面，再在其之上加上顏色的做法，那些表面可以是紙張或布，加顏色的工具可以通過畫筆、也可以通過刷子、海綿或是布條等。

在藝術用語的層面上，繪畫的意義亦包含利用此藝術行為再加上圖形、構圖及其他美學方法去達到畫家希望表達的概念及意思。

2、雕塑。

雕塑，指為美化城市或用於紀念意義而雕刻塑造、具有一定寓意、象徵或象形的觀賞物和紀念物。雕塑是造型藝術的一種。

又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙、鋁、玻璃鋼、砂岩、銅等），創造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象，藉以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的.藝術。通過雕、刻減少可雕性物質材料，塑則通過堆增可塑物質性材料來達到藝術創造的目的。

3、書法。

書法是中國及深受中國文化影響過的周邊國家和地區特有的一種文字美的藝術表現形式。包括漢字書法、蒙古文書法、阿拉伯書法和英文書法等。其「中國書法」，是中國漢字特有的一種傳統藝術。

從廣義講，書法是指文字元號的書寫法則。換言之，書法是指按照文字特點及其含義，以其書體筆法、結構和章法書寫，使之成為富有美感的藝術作品。漢字書法為漢族獨創的表現藝術，被譽為：無言的詩，無行的舞；無圖的畫，無聲的樂等。

4、建築。

建築設計(architectural design )是指建築物在建造之前，設計者按照建設任務，把施工過程和使用過程中所存在的或可能發生的問題，事先作好通盤的設想，擬定好解決這些問題的辦法、方案，用圖紙和文件表達出來。作為備料、施工組織工作和各工種在製作、建造工作中互相配合協作的共同依據。便於整個工程得以在預定的投資限額范圍內，按照周密考慮的預定方案，統一步調，順利進行 。並使建成的建築物充分滿足使用者和社會所期望的各種要求及用途。

5、工藝。

工藝設計是指工藝規程設計和工藝裝備設計的總稱。生產性建設項目設計的核心。它是根據工業生產的特點、生產性質和功能來確定的。各部門的生產工藝不盡相同，就總體而言，工業建設項目的工藝設計主要包括以下內容：(1) 確定車間的生產綱領，說明產品的規格與產量，確定原材料、燃料、水、電、勞動力等供應條件。(2) 擬定車間的生產工藝過程，說明生產工藝流程、主要生產設備和輔助設備的規格及數量，確定車間的面積、設備的平面布置和剖面高度，明確動力、蒸氣、空氣、電力等需要量和採取的供應方法，擬定安全技術與勞動保護措施。(3) 計算工廠原材料和半成品的需求量，以及運輸、通訊、照明、取暖、給排水等需求量，確定必要的工時與勞動力消耗量，計算固定資產、流動資金、產品成本和投資效益。(4) 確定全廠生產經營管理體系，明確各車間的生產任務和相互之間的協作聯系，編制生產經營計劃、產品質量檢驗、產品供銷定貨等制度，擬定勞動和生產組織及工作制度等。

6、綜合。

包括：裝幀設計、動漫設計、舞美設計等等。

裝幀是一部書稿在印刷之前，對書的形態、用料和製作等方面所進行的藝術和工藝設計。其內容包括開本 、封面、護封、書脊、版式、環襯、扉頁、插圖、插頁、封底、版權頁、書函在內的開本設計、封面設計、版面設計以及裝訂形式、使用材料等。封面設計一般由文字和畫面兩部分有機構成。書籍的裝訂形式與排式有關。中國大多是橫排書，採用的裝訂形式有精裝本、平裝本、單行本、合訂本、普及本、縮印本、袖珍本、特藏本、豪華本等。此外，還有飄口、圓角、包角、檢標、毛邊等裝式，書脊有圓脊和方脊之別。

㈢ 用簡單的話介紹一下各種藝術風格吧，包括印象派藝術，行為主義藝術啥的

1、新古典主義流派。源自美術，延伸到經濟學、政治經濟學

法國的大衛和安格爾是新古典主義美術的傑出代表

2、浪漫主義
法國的德拉克洛瓦是最偉大的浪漫主義畫家之一

3、現實主義
代表人物：米勒 代表作品《播種者》和《拾穗者》（咱們小學美術書上有，你還記得我，我臨摹過後面這幅）

4、印象派
代表人物：莫奈 《日出·印象》

5、女性主義
代表人物：波伏娃 也就是 薩特的妻子

5、後現代主義流派
代表人物：

6、荒誕派
荒誕派：2001年底，由當代著名詩人祁國倡導，聯合遠村、飛沙創立，後加入人員有：小雲、伊有喜、佛手、牧野、劉川等。
貝克特的《等待戈多》(1952)、《美好的日子〉(1961)
阿達莫夫的《一切人反對一切人》(1953)、《塔拉納教授》(1953)

7、激浪派
激浪派出現在60年代西方藝術界普遍的反藝術氣氛中，它是一個十分鬆散的組織，成員亦不固定。以反藝術為特色的激浪派作為藝術組織，其事跡主要集中在兩個方面：一是組織表演和事件，二是出版雜志、製作年鑒和「文件」。

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《西方美學史》——北大 朱光潛

㈣ 簡單闡述中國藝術的六大特點

1、形式通俗，易於接受。民間藝術普遍存在於人民群眾的勞動和生活之中，人們對它不但熟悉而且天然有一種強烈的親切感。

2、群眾的廣泛參與性。民間藝術從形式到內容，其創造主體多為廣大人民群眾。

3、與日常生活緊密相關。民間藝術本質上是人民群眾在社會實踐中基於對生活的感悟而開展的具有群體性特徵的藝術創造活動，是一種基於日常生活的美的創造活動。它天然具有與人民群眾日常生活密切相融的特點。

4、儀式性。第一是模式化和規范性。作為傳播手段，具有儀式化特徵的民間藝術活動具有濃厚的藝術特點。

5、神聖性。儀式通過使社會成員對傳播過程產生敬畏感，從而強化傳播效果。

6、潛在性。民間藝術植根於民眾生活，總是在不知不覺中對廣大民眾發揮作用。

(4)從六大藝術風格我們學到了什麼擴展閱讀：

中國文化的最高境界是和，包括人與人之和、人與社會之和、人與宇宙之和。中國藝術自覺追求表現天地之心，擬太虛之體，因而也把和作為最高境界。中國文化的宇宙是一個以氣為根本的宇宙，萬物眾生，皆由氣生。受哲學氣為根本論的影響，中國的文藝理論也充滿了「氣」。

按照一定的文化法則來組織多樣的或相反的東西，並把這些多樣或相反的東西構成一個和諧的整體。「中」在藝術上表現為對中心的追求。

這類藝術表面上是不和的，根子上是求和的，它的不和是文化之和的一個必不可少的部分，是不和之和。情感宣洩的適度與表現方式的簡約使中國古代文學藝術在總體上具有含蓄深沉、意味雋永的藝術特徵，這正是中華民族平和、寬容、偏重理性的文化性格特徵在古代文學中的積淀。

㈤ 唐卡六大畫派的畫風有什麼不同

唐卡藝術興起後，它在繼承、更新原有藝術特色的基礎上，努力吸收印度、尼泊爾等國家的藝術精華，成為中國藝術中別具風格的藝術門類，並隨著時間的推移出現了各種不同的繪畫風格，使其日趨完善和成熟。

尼泊爾畫派

       派尼泊爾畫派主要流行於11世紀至13世紀，松贊干布娶了尼泊爾的尺尊公主，隨同公主進藏的有尼泊爾藝術家，他們把尼泊爾的藝術風格融入於西藏本地藝術之中，形成了唐卡中的尼泊爾流派。這個流派的繪向以暖色調為主，畫面中央的主尊佔有很突出的地位，護法諸尊被安排在四周整齊的小方格內，造像較為簡單，身段僵硬，著衣少而單薄，飾物沉重感強。

       唐卡最早是受尼泊爾風格的影響 在公元7世紀左右，隨著佛教的大量傳入，西藏境內大興建寺修廟之風， 當時寺廟內的壁畫、塑像等都由尼泊爾和中國的畫家、雕塑家所塑繪， 自此之後到15世紀之前的由尼泊爾和藏族藝術家創作的作品，後人一並稱之為尼泊爾畫派。

齊崗畫派

       齊崗畫派由雅堆·齊烏崗巴創立，這一田派主要流行於13世紀的衛藏地區，它一方面繼承了吐蕃時期和分治時期的繪畫神韻，另一方面也吸收了尼泊爾畫風的某些特色，主要在於構圖上既繼承了尼泊爾畫派的構圖，又稍有變化。中央的主尊所佔有的位置相對減少，在色彩上仍然以暖色為主凋。在背景上，此畫派喜歡用卷草紋作為裝飾，更為生動細膩地描繪了人物的手指、腳趾等細微之處，也使人物的姿勢、服飾等更為流暢、飄逸。

隆欽繞強巴像唐卡(齊崗畫派)

勉唐畫派

       勉唐畫派又譯稱"門赤畫派"。是藏區近代影響最大的繪畫流派，以拉薩為活動中心，主要流行於衛藏地區。 該畫派的創始人是勉拉·頓珠嘉措，他出生於洛扎勉唐（今山南地區），勉唐畫派由此而得名。這一畫派主要流行於衛藏地區，是15世紀以後影響最大的繪畫流派。其繪畫特點是主尊身後的背景加入了漢地的青山綠水等元素，造像的法度也更為嚴謹，尤其注重線條的運用，色調活潑鮮亮，布局也活躍多變。

  

勉唐畫派綠度母

漢地的青綠山水加進主尊身後的背景，以往紅、藍和紅、綠兩色對比為主的畫面變為石綠色調。加強了主尊著裝的漢族化表現。

欽則畫派

       欽則畫派形成於15世紀中葉以後，主要流行於後藏和山南地區，創始人是貢嘎崗堆·欽則欽莫（另譯：貢嘎崗堆·欽澤切姆）。欽則欽莫自幼酷愛美術，在傳統藏傳尼泊爾派繪畫的基礎上吸收中原漢地、印度等地的繪畫技法，創立了畫派。欽則畫派在構圖上保持了印度-尼泊爾繪畫傳統中主尊像較大的特點，重點突出，周圍眾小像排列井然有序。但在風景表現中已開始融和漢地繪畫的表現程式，逐步形成藏民族繪畫語言體系。

       欽則畫派在構圖上保持了印度和尼泊爾繪畫傳統中主尊像較大的特點，重點突出，周圍眾小像排列井然有序。但在風景表現中已開始融合漢地繪畫的表現程式，逐步形成藏民族繪畫語言體系。對於勉欽兩派，畫界歷來有「一文一武」之說，勉派尚「文」，欽派尚「武」。

噶瑪嘎孜畫派

       噶瑪嘎孜畫派又譯「嘎瑪嘎赤畫派」，亦簡稱「噶孜派」或「嘎赤派」，脫胎於「門孜」畫派。流行於藏區東部，以四川省甘孜、德格和西藏昌都為中心，相傳在16世紀由南喀扎西活佛創建，以噶瑪巴大法會而得名。噶瑪嘎孜畫派的風格來源較為復雜，其創派人物南喀扎西活佛以南亞梵式銅佛像為范，深受勉唐派繪畫嘎丹夏覺巴·頁覺彭德的影響。經與南喀扎西同時期的八世噶瑪巴活佛米久多吉總結先師及自己的經驗，撰成《線准太陽明鏡》，從而奠定了噶孜畫派的理論基礎。

       該畫派最大特點：時空處理較為靈活，採用了散點透視的手法，結合了漢式山水和藏式工筆的優點，使畫面顯得更為深遂神秘而豐富。

噶知畫派

       噶知畫派的創始人是噶瑪巴▪卻央多吉，主要流行於17世紀。這一畫派是在勉唐畫派的畫風上，以絲制的十八羅漢唐卡為範本，吸收了漢地美術樹木、花卉、建築的繪畫技法，在繼承勉唐派、噶赤派傳統的基礎上創立了新的畫派。

接下來請朋友們欣賞一組編號為138-263305的財寶天王唐卡：

㈥ 繪畫作品都分哪幾大風格都分別有什麼特點

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㈦ 藝術風格是什麼

藝術史上豐富多彩的藝術風格和流派構成了人類寶貴的藝術世界。藝術風格的美學描述絢麗多姿，如高古、蒼潤、沉雄、淡逸、縱橫、淋漓、荒寒、清曠、幽邃、明凈、崇高、豪放、清麗等。把握藝術作品的整體特點，可以說是藝術風格問題。藝術風格既有多樣性，又具有一致性，在某種風格一致的基礎上，形成了一定的藝術流派。藝術的風格和流派本質上是藝術美在多種形態上的表現。通過對藝術風格和流派的深入學習和研究，我們就能夠更好地了解藝術的美學形態，掌握藝術發展的規律。藝術風格問題，對於藝術創作、藝術欣賞和藝術理論研究都有其重要的意義。

㈧ 什麼是藝術風格

風格是美術作品在整體上呈現出來的具有代表性的獨特面貌。它不同於一般的藝術特色或創作個性，它是通過藝術品表現出來的相對穩定、更為內在，從而也更為本質地反映出時代、民族或藝術家個人的審美理想、精神氣質等內在特性的外部印記。風格的形成，是時代、民族或藝術家在藝術上達到成熟的標志。

對於風格可以從不同的角度和層次來分析把握。比如從藝術家的角度，可以把握藝術家的個人風格，以及地域或群體藝術家所呈現的流派風格；從文化的角度，可以把握美術作品所體現的時代風格、民族風格等等；從審美的角度，風格又可以大致劃分為各種類型，如古典主義風格、現實主義風格、浪漫主義風格、象徵主義風格等等。
什麼是藝術風格：

藝術風格具有多樣化和同一性的特徵。一方面，現實世界本身的多樣性，藝術家各不相同的創作個性以及欣賞者審美需要的多樣性，決定了美術風格的多樣化。即使同一藝術家的作品，也不排除具有多樣風格的可能。正是風格的多樣化極大地促進了美術的繁榮和發展。另一方面，藝術家之間的風格區別也不能不受到他們共同生活的某一時代、民族，甚至階級的審美需要和藝術發展的制約，從而顯示了風格上的某種同一性。即使同一藝術家的多種風格，也會由於其創作個性的制約而在整體上呈現出一種佔主導地位的風格特徵。正是這種風格的相對同一性，決定了美術發展的歷史性和邏輯性。

㈨ 京劇的哪些藝術特色從中你體會到了什麼

京劇藝術是中國傳統文化最具象徵意義的符號之一，是中國戲曲文化的國粹典範，她特點鮮明，內涵豐富，技藝精湛。
無論是五顏六色長、幼、善、惡生動、分明的臉譜，還是那具有時代特色、五彩繽紛的京劇服飾；無論是豐富多彩、悅耳動聽的京劇旋律；還是那極具藝術魅力的「四功五法」；無論是絢麗多彩、華燦至極的表演程式，還是那異彩紛呈、各具特色的流派；無論是各有千秋的名家名角，還是那豐富多彩、深刻刻畫歷史人物的故事情節……
所有這些無不滲透著藝術家們台上一分鍾，台下十年功的辛勤耕耘和深厚功底，無不獨具引人入勝的無窮魅力.百年來興盛不衰，給人以無限美的享受和異樣的觸動，真乃令人目眩神迷，為之感嘆，回趣無窮。

京劇舞台藝術在文學、表演、音樂、唱腔、化妝、臉譜等各個方面，通過無數藝人的長期舞台實踐，構成了一整套虛實結合、形神兼備、互相制約、相得益彰的格律化和規范化的程式。
作為創造舞台形象的藝術手段，京劇無疑也是藝術含金量最高的舞台表演藝術，堪稱是集美術、音樂、舞蹈、語言等藝術於一體的最美的舞台表現形式。她承載了太多太多的中華民族優秀的傳統文化、歷史典故、人文精神和倫理道德。

京劇流派的形成源於厚重的積淀

眾所周知「四大名旦」、「四大須生」等都是京劇界的流派，這些流派異彩紛呈，令人賞心悅目，流派藝術乃是國粹中的國粹，是難以用金錢可以衡量的國寶。
如劇作家兼教育家、理論家的翁偶虹先生應程硯秋先生之約而作的《鎖麟囊》，其劇目本身品位之高雅、佳句之疊出、結構之巧妙、張馳之有度、聲腔之鮮明、技藝之高超，足以使該劇取得的藝術成就在程派劇目中獨占魁首，堪稱是創作劇本、創造程派的楷模。
再如，具有穿雲裂石之勝、怡神醉心之氣的尚派名劇《昭君出塞》和《失子驚瘋》，之所以長年演出經久不衰，乃是尚派藝術「歌舞兼長，剛勁挺拔，清新英爽，灑脫大方」的獨有風格和藝術魅力引人入勝，她滿足了人們對藝術美感的盡情愉悅和享受，從而征服了觀眾。
再比如，京劇有「千斤念白四兩唱」的說法，馬連良先生的念白可謂是獨樹一幟、登峰造極，即使今天看來，後人效仿馬派念白都感到「可望而不可及」，可見其藝術巔峰非同小可、真是難以攀登的了。

京劇流派的形成有她深厚的歷史積淀。一個流派的形成乃是集百家之大成、取長補短、兼容並蓄、融合於一身的結晶，絕不是簡單地繼承某一派創始人或傳人的藝術衣缽；任何一門流派藝術在表演上都具有自己獨特的、系統的、符合觀眾欣賞要求的理論根據和藝術創造，並在頻繁的實踐中得到了觀眾的理解、認可與熟悉，絕不是通過評選、大賽和某位專家的批准；所有的流派藝術大師都具有深厚的文化、知識、藝術積淀，通過博學、貫通、融合才能創造出流派；最後，建立以主演為中心的創造和表演團體，從編劇、演員、樂隊、服裝等多方面逐漸形成了統一的藝術風格。符合這三條創建出來的流派創始人才可能稱得起大師，大師才能夠牢牢地把握住京劇的走向。

所以，京劇流派藝術的出現是有她一套生長、成長的藝術規律的，不認真探究這個規律、遵循這個規律、認識這個規律、把握這個規律，只從表面上求「像」是不可能繼承流派、也不可能傳承流派的。