藝術家用油畫怎麼畫海

① 油畫中的水怎麼畫

關於水，有幾點要記住：

水不止一種顏色

水的表面有反射性，會從水面上和水面下來表現色彩。陰天時天氣黯沉，天空中的顏色完全停留在高處，這樣如紫羅蘭、粉紅、藍灰的灰色系會表現得很漂亮。

水不是靜止的

水是流體，潮汐、風或水中跳躍的物體等自然運動都會影響到它，很少能看到水是完全靜止的。而要捕捉到水的這種效果就得使用分裂色彩，也就是把很多不同顏色依次落筆鋪開。你可以把這些顏色部分混合在一起，但是得用其他顏色把它們斷開。在上面燈塔反射一圖中，可以看到漣漪效果…其實根本無需擔心什麼細微的小直線！就像畫別的東西一樣，只要用少量白色表現湖面的波光粼粼或波浪泛起的部分，那樣子會更有整體效果。

下圖的湖面非常平靜，但即便如此仍能看出細微的色彩變化。遠處的湖面顏色更深，在這堂速成課里，這種表現是由於遠山投影的關系，並不反映出粉紅色的山。這片湖以其少見的青綠色而著名，因為湖中的礦物成分呈現出自己強烈的色彩，因而湖面沒有倒映出天空的顏色。

水是有天際線的

波浪和海岸線間可能是有些微的水波搖擺，但整體效果是呈直線的，這也是人們一度認為世界是平的走得太遠會從世界的邊界上掉落的原因。傾斜的水平線會使水看起來要從紙張的一角流走。

水越深，顏色越深

下面這張圖上水的顏色非常深，看起來像在深海之上出遊。波濤洶涌的海水看起來非常復雜，但是其實很好畫，只要用兩種顏色再露出一些畫紙的白色就行了。

水的波浪不是垂直翻騰的

下面這幅是我畫水時最不成功的一幅，畫的是一條波濤翻騰洶涌的河。讓紙張的紅色透出來，用深淺的藍鈷色加上白色來強調波浪，正好呈現出分裂色彩的效果…波浪下沉處用深藍，泛起處用淺藍。這些多是為了畫波浪的起伏…我用兩小時來畫。把大多數時間花在畫主要對象上，然後趕著畫水…所以小竅門就是不要為畫水而手忙腳亂…只要畫得像水就可以了。下筆時那種嗖嗖的落筆聲能幫助你達成效果！！

快速移動的水會閃閃發光，並且離你越近閃得越亮

我挺喜歡畫這幅蜿蜒而下的溪水中水的部分。當在畫它的時候，色彩四處跳躍，就像在譜寫樂曲一樣，這是個分裂色彩的好例子。我純白用的比較少，沒有畫得像水實際呈現出的色彩那樣，除了在畫水撞擊岩石或者水在岸邊飛濺的情景時會多用點白色。用冷色和暖色來表現光影，弱化遠景，強調近景水的動感，用深色得筆觸來區別水和岸的界限。

總的來說畫水的時候我們要記住許多關鍵點。試著把握水的整體感覺，沒必要拘泥每個細節，因為在現實生活中我們看到的水是一直在變化著的。也不要把它畫得靜止不動，可以變換著用色，用油畫棒的邊緣來畫效果不錯，需要時還能幫助保持角度。要考慮光線是如何射向水面的，可以多用些藝術手法讓水看起來栩栩如生。

② 教我畫一幅美麗的海

看你畫什麼類的咯，國畫，油畫，水彩或其他。

國畫分工筆和寫意。類屬，山水。相關書籍，雲水

如圖

畫畫很簡單的了，初學不易但是畫一段時間就上手了，然後就自由了

書籍：世界繪畫經典教程：風景之美：海洋和沙灘繪制方法全集

（這本書有畫大海的詳細步驟）對照書籍可以無師自通

畫大海的步驟：

1：先定稿

2：刷底色

3：分好色調

4：局部和大體深入繪制

5：調整畫面

6：細節刻畫

7：收拾完成

用到的顏色：

白粉，酞青藍，湖藍，群青，翠綠，鵝黃，大紅，焦茶，赭石，藤黃（黃色）等

有機會我畫大海的話給你看圖步驟。

③ 油畫顏料怎樣調出海水藍

油畫調色十分豐富，油畫手繪色調不會像電腦樣標准，也千萬不要用繪水性顏料的方式去調制油畫顏料，那樣只會得到「臟」的顏色，在油畫調色里切記慎用「白色」，只能間接的使用... 至於為什麼，這個一兩句畫解釋不了，多試驗 多動手，才能得到寶貴經驗..........

沒有沙灘棕、黃 調，礁石的 赭、紅調，是無法承托出海水的「藍」的，他只是藍調，熟練的畫家會用剛說到的豐富色調來柔和承托這個藍調....

油畫不是水彩 切記慎用「白色」，要肯定的調到能看到的色才能上畫布，不能像水彩那樣 調 太多偶然色，在畫紙上塗運氣色

④ 我的海洋夢想怎麼畫

內容可以為海洋生態環境等。
作品主題為「我的海洋夢」，內容可以為海洋生態環境、海洋生物多樣性、海洋科技、海洋產品以及作者保護海洋的故事等。作品可發揮創意，構圖新穎，色彩和諧，繪畫風格不限，可用油畫棒、蠟筆、水彩筆等多種方式完成。
2022年世界海洋日暨全國海洋宣傳日到來之際，廣西壯族自治區海洋局聯合廣西廣播電視台綜合廣播推出全區海洋主題繪畫作品徵集活動，向全區各地的幼兒園、中小學生徵集「我的海洋夢」主題繪畫作品，動員全社會踐行「保護海洋生態系統促進人與自然和諧共生」。

⑤ 畫大海用什麼畫(水粉,還是其他的)

什麼畫都可以，但不推薦用彩鉛（水溶的除外）……
但事前要看你想畫哪個「情緒」的大海，是波濤洶涌還是平靜恬息，所採用的材料都可以不同。除非你已是高手，用彩鉛一樣可以畫的很好。
水彩比較溫和柔軟，水粉比較硬朗，油畫比較濃重，彩鉛比較精緻……但注意只是「比較」而已，用任何材料都可以畫出不同氣氛的。建議你嘗試用更奇怪的材料「繪畫」，例如砂繪，紙繪，材料擺設……
大海圖片可以到www.wallcoo.com看看……是桌面圖片，很多很多漂亮圖片！！找找看吧，可能還會找到意想不到的好東東～

⑥ 用水粉畫大海的技巧

1、深重色明亮色

從深重色到明亮色，明亮色多是厚塗，一遍遍薄塗是亮不起來的。先畫深重色，容易被明亮色覆蓋;相反，一般是先畫面積較大的深重色，包括暗部和明部和重色，予以確定畫面色彩的骨架。逐步向中間色和明亮色推移。

2、整體先局部後

從整體到局部水粉畫是色彩畫的一種，它同水彩、油畫一樣，都是從畫大色塊深色塊入手。整體著眼和從大體入手是原則，大色塊和大片色是對畫面色調起決定性作用的，所以這就要求我們應首先畫准組成畫面的主要色塊的色彩關系，然後再進行局部的塑造和細節刻畫。

3、並置有技巧

以明亮色為主的畫面，還是要先塗明亮的大色塊，顏色稍薄一點，局部小面積的深重色後加上去。如果中間色為主，作畫時先塗中間色，運用並置的方法，分別向面積較小的暗色的明亮色畫過去。在這里，需要童鞋們根據情況靈活掌握。

4、薄厚方法

從薄塗到厚畫。薄塗即用水稀釋顏料，如同畫水彩畫，根據總的色彩感覺，迅速地薄塗一遍，造成畫面整體的色彩環境，而後逐漸加厚，深入表現。薄塗比較正確的地方要善於保留，使畫面色彩有厚有薄，以增加色彩有層次和厚重的效果。

(6)藝術家用油畫怎麼畫海擴展閱讀：

學習畫色彩,首先應該知道或者明白學習色彩的「目的」比較好。因為畫色彩有趣，好玩，你就會樂此不疲，全沒了畫畫時的前思後慮，畫不好時，也不至於氣壘和失去畫下去的動力和勇氣。

而你只為了高考，為了尋門路，學畫時患得患失，既無目標也缺乏航向，又偏偏最容易受一知半解，自作聰明的人所左右。畫畫是藝術，是件「美好」的事兒，雖然目的五花八門。

色彩學習重要的是鍛煉眼睛，有一雙「慧眼」什麼都好辦。「多畫」的前提是「多看」，可功利使然，讓很多人倉促上陣，無暇靜靜地思考。不「多看」、「多畫」 其實就會做無用功。

參考資料：網路-水粉畫

⑦ 用油畫怎麼能畫出海水的透明感

油畫表達透明的感覺，可先用畫筆把顏色畫在畫布上，然後用油畫刀刮掉，使其露出畫布，保持這種透明效果。

（1）透明色重顯。

即用不加白色而只是被調色油稀釋的顏料進行多層次描繪。必須在每一層干透後進行下一層上色，由於每層的顏色都較稀薄，下層的顏色能隱約透露出來，與上層的顏色形成變化微妙的色調。例如在深紅的色層上塗罩穩重的藍色，就會產生藍中透紫即冷中寓暖的豐富效果，這往往是調色板上無法調出的色調。這種畫法適於表現物象的質感和厚實感，尤其能惟妙惟肖地描繪出人物肌膚細膩的色彩變化，令人感到肌膚表皮之下流動著血液。它的缺點是色域較窄，製作過程工細，完成作品的時間長，不易於表達畫家即時的藝術創作情感。（在照片肖像製作時，兒童及女性的肖像繪制多採用此技法以表現晶瑩透明的肌膚色調）

（2）薄底透明罩色。在中間調子的灰棕色底上用深棕色或銀灰色畫出較嚴格的素色油畫，待干後罩上透明色，透明色避免過多調入白色，以免影響透明度。為此，底畫的素色油畫需要預先提高明度，為多層罩色留下餘地。

（3）厚底透明罩色。指在底畫厚塗平滑的表面及底畫厚塗凹凸的表面上罩透明色。厚塗平滑的表面指先用厚色待未乾時掃平，干後罩透明色。此法多用於古典風油畫。例如肌膚受光部分多用厚塗顏料，使其與背景等暗色部分的厚薄拉開距離。厚塗顏料未乾時用毛筆輕輕掃勻筆觸進行平滑處理，干透後再罩透明色，能達到既厚實又透明晶瑩的效果。

「光學灰」是透明畫法表現出來的一種視覺效果。古代藝術家在坦培拉或油性色底上用樹脂光油進行釉染後，塗以透明或半透明覆蓋層，使各色層通過重疊顯露出來，即產生色彩奇異的透明灰色——「光學灰」。這種透明灰色和調配出來的灰色相比，視覺效果不大相同。它是直接畫法無法達到的。魯本斯當時就以創造光學灰著稱，他曾對他的學生說：「至少暗部最後一層色應是透明的。」

⑧ 彩鉛怎麼畫海底

首先 用水粉做底色
可以選擇一個你喜歡的藍顏色 底色應由下至上做一個顏色的漸變 這樣會有海底的空間感
然後 用彩鉛畫出細節
這個要看個人的造型基礎了，可先用藍色鉛筆勾出海草 石塊 珊瑚 貝殼 以及想要的海洋生物的輪廓，再用各色的鉛筆豐富細節。還可以適當畫幾串氣泡增加氣氛。淺顏色或者亮顏色可以用水粉調白來畫。

⑨ 油畫的海浪怎麼畫

可以用普蘭，群青，湖籃，天藍 亮的地方用白色提一下，最暗的地方可以有一點黑色 但不能多我感覺梵高的筆觸很好，你可以看看