藝術風格特性是什麼

A. 什麼是藝術風格的民族特色,什麼是藝術風格的時代特色

藝術的民族風格決定於某一民族的社會物質生活條件、文化傳統的特殊性所產生的審美要求和審美理想的特殊性。它同某一民族的共同的語言和心理特點緊密相連。我國傳統的繪畫分明具有與西方繪畫顯著不同的民族風格。這種風格是在我們民族的漫長的歷史過程中形成的，它滲透著本民族人民對繪畫這種藝術的特殊的審美要求和審美理想。民族風格具有相對較強的穩定性和持續性。
每個時代的藝術常常具有某些相似之處，形成藝術的時代風格。藝術風格的時代特色。是指同一時代的藝術作品常常具有某些共同的特徵，體現出這個時代佔主導地位的審美理想和審美追求。從實用的青銅器來看，不同時代具有不同的藝術特色。中國古代的青銅器從總體上講，都具有造型生動、紋飾精細、銘文清晰、裝飾華麗特色。①商周時代，是我國奴隸社會的鼎盛時期，青銅藝術也隨之達到了極盛的階段，尤其是商代晚期和西周早期的青銅器，一般體積龐大厚重，尤其流行一種「饕餮」獸面紋，它既像牛頭，又像虎頭，既像某種兇猛的野獸，又像令人恐怖的妖魔鬼怪，它顯示出一種神秘的威力，一種猙獰的美，它帶有明顯的奴隸社會的印記，象徵著奴隸主階級統治的權威和秩序。②到了春秋戰國時期，奴隸制度逐漸瓦解，諸侯爭霸，王室衰微，呈現「禮崩樂壞」的局面，這個時期的青銅器已經不再為王室所壟斷和專用，相當一部分青銅器轉為日常生活器皿，器壁變薄，器物變輕，特別講究器用、造型、紋飾的統一，並且出現了狩獵、採桑、宴樂、攻戰等生活氣息濃郁的紋飾圖案。
從某種意義上講，這種民族風格或時代風格，體現出藝術風格的一致性，它與藝術風格的多樣性一道，共同形成了辯證統一的關系，使藝術風格既有多樣性，又有一致性。
從美學的角度來看，藝術的民族風格又離不開民族的文化心理結構。民族風格的形成，離不開各個民族獨特的文化心理結構，它以一種「集體無意識」的方式積淀下來，並且世代傳承、延續下去。
從總體上講，藝術的民族風格就是要體現出民族的精神、性格和氣質，體現出民族的文化、風俗和習慣，體現出民族的審美理想和美學傳統。

B. 什麼是藝術風格

風格是美術作品在整體上呈現出來的具有代表性的獨特面貌。它不同於一般的藝術特色或創作個性，它是通過藝術品表現出來的相對穩定、更為內在，從而也更為本質地反映出時代、民族或藝術家個人的審美理想、精神氣質等內在特性的外部印記。風格的形成，是時代、民族或藝術家在藝術上達到成熟的標志。

對於風格可以從不同的角度和層次來分析把握。比如從藝術家的角度，可以把握藝術家的個人風格，以及地域或群體藝術家所呈現的流派風格；從文化的角度，可以把握美術作品所體現的時代風格、民族風格等等；從審美的角度，風格又可以大致劃分為各種類型，如古典主義風格、現實主義風格、浪漫主義風格、象徵主義風格等等。
什麼是藝術風格：

藝術風格具有多樣化和同一性的特徵。一方面，現實世界本身的多樣性，藝術家各不相同的創作個性以及欣賞者審美需要的多樣性，決定了美術風格的多樣化。即使同一藝術家的作品，也不排除具有多樣風格的可能。正是風格的多樣化極大地促進了美術的繁榮和發展。另一方面，藝術家之間的風格區別也不能不受到他們共同生活的某一時代、民族，甚至階級的審美需要和藝術發展的制約，從而顯示了風格上的某種同一性。即使同一藝術家的多種風格，也會由於其創作個性的制約而在整體上呈現出一種佔主導地位的風格特徵。正是這種風格的相對同一性，決定了美術發展的歷史性和邏輯性。

C. 簡述裝飾藝術風格特點

以簡潔的表現形式來滿足人們對空間環境那種感性的、本能的和理性的需求，這是當今國際社會流行的設計風格－－簡潔明快的簡約主義。而現代人快節奏、高頻率、滿負荷，已讓人到了無可復加的接受地步。人們在這日趨繁忙的生活中，渴望得到一種能徹底放鬆、以簡潔和純凈來調節轉換精神的空間，這是人們在互補意識支配下，所產生的亟欲擺脫繁瑣、復雜、追求簡單和自然的心理.
更多地表現了地域文化、習俗，引向多元化風格。
後現代主義特別有一種現代主義純理性的逆反心理，後現代風格強調建築及室內設計應具有歷史的延續性，但又不拘泥於傳統的邏輯思維方式，探索創新造型手法，講究人情味，常在室內設置誇張、變形、柱式和斷裂的拱券，或把古典構件的抽象形式以新的手法組合一起，即採用非傳統的混合、疊加、錯位、裂變等手法和象徵、隱喻等手段，以期創造一種融感性與理性、集傳統與現代、糅大眾和行家於一體的即「亦此亦彼」的建築和室內環境。

D. 藝術風格的特徵有哪些

藝術風格就像人得臉一樣，都不相同，即使是雙胞胎，細看也是不同。一個藝術家值得驕傲的就是他的藝術作品在某一個規范下區別與其他人的作品，形成自己的風格，象黃胄，潘天壽，吳作人，沈鵬，只要看到作品就是到是誰畫的，這就是他們的藝術風格。
藝術風格的特徵：指藝術家在藝術實踐中形成的相對穩定的藝術風貌.特色.作風.格調

E. 藝術風格的藝術風格的定義與特徵

藝術風格可分為藝術家風格和藝術作品風格兩種。由於藝術家世界觀、生活經歷、性格氣質、文化教養、藝術才能、審美情趣的不同，因而有著各不相同的藝術特色和創作個性，形成各不相同的藝術風格。藝術作品風格是作品內容與形式的和諧統一中所展現出的總的思想傾向和藝術特色，集中體現在主題的提煉、題材的選擇、形象的塑造、體裁的駕馭、藝術語言和藝術手法的運用等方面。藝術風格學有時指某一藝術作品的風格，有時指一系列藝術作品所表現出來的總的格調。藝術家風格和藝術作品風格有著不可分割的密切關系。藝術家風格並非抽象、空洞的存在，而要具體落實到藝術作品上；藝術作品的風格也不是無源之水，無本之木，它直接根源於藝術家的風格。藝術風格的主要特徵是：個體性與社會性相統一；穩定性與變異性相統一；一致性與多樣性相統一。藝術風格具有時代性、民族性，在階級社會里，還不可避免地打上階級的烙印。社會主義的藝術，提倡政治方向的一致性和藝術風格的多樣性，鼓勵藝術家在「二為」方向、「雙百」方針的指引下，發展不同的藝術風格。 當然一個時代也有一個時代的藝術風格，這是由於人們在一段時期內受到共同的影響有著比較接近的審美趨向。比如漢代大多崇尚簡潔渾厚的藝術風格，18世紀的法國流行裝飾味極強的洛可可風格等。 我國古代文論如《文心雕龍》、《二十四詩品》顯示出對藝術風格較強概括性。尤其是司空圖《二十四詩品》可謂一部藝術概論，其中，雄渾、沖淡、高古、典雅、綺麗、豪放、疏野、清奇、飄逸，顯示出了極強的對藝術風格的大塊面概括劃分作用。以下列舉數條。
雄渾：雄渾指力的至大至剛，氣的渾厚磅礴。其特點是：骨力挺健，氣壯山河，氣呑宇宙，氣度豁達，氣概恢宏，氣宇軒昂，氣勢浩瀚，氣魄雄偉。它如奔騰咆哮、洶涌澎湃的大海，而不像碧波盪漾、漣漪粼粼的西湖；它若橫空出世、千嶂連雲的昆侖山，而不是一丘一壑、小巧宜人的蘇州園林。在具體作品中，有的壯志凌雲、剛毅雄健，如劉邦《大風歌》；有的慷慨悲歌、視死如歸，如項羽《垓下歌》；有的胸襟豁達，豪情橫溢，如曹操的《觀滄海》。雄渾是盛唐詩歌的時代風格，它反映了盛唐欣欣向榮的景象和朝氣蓬勃的活力。王昌齡的《出塞》(秦時明月漢時關)氣勢浩瀚，雄偉壯麗；王之渙的《出塞》(黃河遠上白雲間)想像豐富，境界遼闊；孟浩然的「氣蒸雲夢澤，波撼岳陽城」(《臨洞庭》)氣魄宏大，氣勢壯觀；王維的「大漠孤煙直，長河落日圓」(《使至塞上》)何其高遠，多麼壯麗!而真正能夠稱為「雄渾」的是以高適、岑參為代表的邊塞詩人。在他們的筆下，有狼山，有大漠，有絕域，有孤城，有奇寒，有酷熱，有同仇敵愾的憤慨，有誓死戍邊的決心。

F. 藝術特點包括幾個方面

藝術的基本特徵：形象性、主體性和審美性。
一、形象性
1.藝術形象是客觀與主觀的統一；
2.藝術形象是內容與形式的統一；
3.藝術形象是個性與共性的統一。
二、主體性
1.藝術創作具有主體性的特徵；
2.藝術作品具有主體性的特點；
3.藝術欣賞具有主體性的特點。
三、審美性
1.藝術的審美性是人類審美意識的集中體現；
2.藝術的審美性是真、善、美的結晶；
3.藝術的審美性是內容美和形式美的統一。

G. 什麼是藝術風格

藝術風格指文藝創作中表現出來的一種帶有綜合性的總體特點。風格這一概念被用於文藝批評，中國起於劉勰的《文心雕龍》，西方起於法國布封的《風格論》。

風格具有多種含義，如作品風格、作家風格、時代風格、民族風格等，一般多指文藝家的風格。一個文藝家由於世界觀、生活經歷、性格氣質、文化教養、藝術才能、審美趣味等的不同，在題材選擇、主題提煉、情節安排、人物形象塑造、結構布局、語言運用等方面。

常呈現出與眾不同的特色，形成不可重復的風格。風格是文藝家精神特性的印記，它不是體現在一些作品中或某些藝術因素方面，而是體現在全部創作的內容與形式統一中。

風格是文藝家成熟的標志。並非每一個作者都具有自己的風格，只有那些刻苦探索、獨辟蹊徑、勇於創新的文藝家，才有可能形成自己的風格。

(7)藝術風格特性是什麼擴展閱讀：

正因為藝術風格根植於深層的美學精神，所以，消化西方戲劇的美學和吸收中國戲曲的精神是並行不悖的探索。

尋找傳統戲曲美學精神進入當代戲劇的路徑，自然也是探索話劇中國風格的路徑。顯而易見，這種探索不僅僅是在劇本創作上，更多的是探索用什麼樣的舞台呈現方式，用什麼樣的表演方式，表現當代中國人的形象和故事。

遺憾的是，由於各種各樣的原因，現在還大量存在著對於戲曲表達方式以及傳統美學的概念化圖解。面對厚重的歷史傳統，創作時一句「以現代人的觀點重新闡釋」顯得太過輕飄，在舞台實踐中將戲曲的一些表演方式簡單直接移植，也顯得過於草率。

實際上，當代話劇要在舞台上實現戲曲的美學精神，需要的是細膩的轉化而不是概念的挪用和形式的拼貼。

「細膩」包含細致和精確兩層意思，需要長久的實踐，需要一點一點地拓寬思路。在近些年的話劇舞台上，我們還是看到了很多嚴肅有益的實踐。比如導演林兆華在《老舍五則》中，讓演員們以一種靜止的姿態存在於「空」的舞台上。

這種靜止不是純粹的靜止，而是如同中國水墨畫，靜中蘊藏著動，以動來凸顯靜。

比如導演田沁鑫在其話劇近作《青蛇》中，與兩位有著戲曲功底的年輕女演員共同創造了一種舞台表演的新方式，不露痕跡地將戲曲身段運用到表演上來。觀眾不一定會感覺到戲曲身段，但一定會感受到一種熨帖的美。

H. 藝術風格什麼意思

藝術風格
指藝術家在藝術實踐中形成的相對穩定的藝術風貌、特色、作風、格調和氣派。它是藝術家鮮明獨特的創作個性的體現，統一於藝術作品的內容與形式、思想與藝術之中。藝術風格是藝術家走向成熟的重要標志，是衡量藝術作品在藝術上的成敗、優劣的重要標准和尺度。藝術風格可分為藝術家風格和藝術作品風格兩種。由於藝術家世界觀、生活經歷、性格氣質、文化教養、藝術才能、審美情趣的不同，因而有著各不相同的藝術特色和創作個性，形成各不相同的藝術風格。藝術作品風格是作品內容與形式的和諧充一中所展現出的總的思想傾向和藝術特色，集中體現在主題的提煉、題材的選擇、形象的塑造、體裁的駕馭、藝術語言和藝術手法的運用等方面。它有時指某一藝術作品的風格，有時指一系列藝術作品所表現出來的總的格調。藝術家風格和藝術作品風格有著不可分割的密切關系。藝術家風格並非抽象、空洞的存在，而要具體落實到藝術作品上；藝術作品的風格也不是無源之水，無本之木，它直接根源於藝術家的風格。藝術風格的主要特徵是：個體性與社會性相統一；穩定性與變異性相統一；一致性與多樣性相統一。藝術風格具有時代性、民族性，在階級社會里，還不可避免地打上階級的烙印。社會主義的藝術，提倡政治方向的一致性和藝術風格的多樣性，鼓勵藝術家在「二為」方向、「雙百」方針的指引下，發展不同的藝術風格。