A. 如何成為歷史上頂尖藝術品
有一幅世界名畫就是通過這種方式,成為了人類世界最頂級的藝術品--《蒙娜麗莎》。在二十世紀之前,這幅畫並不算很出名,平時也很少有人知道並參觀這幅作品。
於是原來不算很有名的《蒙娜麗莎》,一下子上了全球熱搜榜,名聲大噪。可即使這樣,這幅作品還是遲遲沒有找到,甚至連著名的畫家畢加索也被列入了嫌疑人行列。
直到兩年後,佩魯賈想把這幅畫出售給義大利的一家美術館,這才引來警方的追查,《蒙娜麗莎》被盜案終於水落石出。據佩魯賈交待,這兩年裡,這幅畫一直在他家的小閣樓里吃灰。
佩魯賈被捕後,堅持認為《蒙娜麗莎》本來就是屬於義大利的作品,所以他才將這幅畫帶回了義大利。他的這種愛國思想,得到很多義大利民眾的支持。再加上他對名畫保護得很好,又沒人受傷,因此最終只被判了六個月的拘留,並成為義大利的"英雄"。
當《蒙娜麗莎》重新回到盧浮宮恢復展出時,巴黎人民表現出了空前的熱情,爭相前來一睹這個迷人女士的微笑。兩天內有十萬人涌進盧浮宮,成為了她的擁躉。
失去的,才是最珍貴的。這句話用在藝術品上,也是完全合適的。失而復得的經歷,讓《蒙娜麗莎》成為全人類的瑰寶,傲視一眾名畫,她的價值已經無法用金錢來估量了。
B. 愛藝術品收藏的男人,都是什麼樣的男人
一個人的朋友圈發布的是寶馬鈔票,另一個人的朋友圈展示的是古玩藝術品,格調立馬不一樣了!俗話說的好,三代出不了一個貴族,現在中國的經濟形勢好了,有錢人不少,可是有些人的品味和底蘊卻跟不上。發布寶馬鈔票的人,只能算得上是「富」,富卻不貴;而展示藝術品的人,才算得上富且貴的貴族了。
品味和底蘊的提高,不是單單靠金錢就能夠堆積起來的,骨子裡的貴族氣質,是要慢慢培養的。比如房間格調的選擇,就能折射出屋主人的藝術品味及價值取向。穿金戴銀戴金鏈,怎麼樣看都沒有貴氣,而是暴發戶既視感。有些人一身素凈,什麼也不戴,但卻透露出不一樣的氣質,低調而謙虛,內在而高雅的。
愛藝術品的男人,視野開闊有眼見,知識豐富有見地,在適當的時候,總能給你指點心中迷津,讓你瞬間豁然開朗。
愛藝術品的男人,他不會以自我為中心,不愛炫耀凸顯自己,愛藝術品的男人,是智慧的,無論他是否脫俗高雅,都有一顆能靜的心靈。他不會庸俗到用錢來炫耀自己,他低調有涵養,不會牛皮吹上天,不會張揚。
愛藝術品的男人,他懂生活情調。他喜歡品茶,愛養花草,愛詩詞歌賦、古音琴樂,他嘴角浮起一個似有若無的微笑時,你的心能不被他俘獲嗎?
愛藝術品的男人,優雅安靜細膩,有情懷,總是在不經意滲透進文玩男人們的懷古心田,令每個觀賞他收藏的人,溫暖和祥和,有時更多一份安靜與恬然。
愛藝術品的男人,是懂得剋制的,他能淡定地看待其他男人的虛榮,淡定面對生活起落。他讓一個懂得品味生活品味藝術的女人懷著一份傾心與嚮往。是啊,只有同樣有品味的知性女人,才能讀懂喜歡文玩的男人的浪漫與詩情。
愛藝術品收藏的男人,他們有極高的審美造詣。比如,面對一塊玉,他能從幾何形狀,花紋配飾,切工角度,出產地,經濟價值等各個方面談得頭頭是道。他們懂得的東西實在太多了,總能給你意料之外的驚喜。
愛藝術品的男人,是難得的全才,他們對生活有追求,他們更懂品味藝術,品味生活百態!
C. 作為藝術愛好者,要怎樣才能養成正確的鑒賞眼光
世界上每一個人都是不一樣的,喜好也是不一樣的,比如有的人喜歡電子游戲,有的喜歡藝術,有的喜歡體育,各種各樣的喜歡才構成了這個變化多端的世界,而如果你是一位藝術愛好者,要保持尊重才能養成正確的鑒賞眼光,我們來具體看一看。
這些也是藝術品,不僅做工非常細膩,而且每一個都有當時工匠的獨特手藝,特別是摸上去的時候就可以感受到那種獨特的感覺,這些都是藝術愛好者特別喜歡的因素,所以說作為一個藝術愛好者想要達到正確的鑒賞眼光,就是必須去尊重這個藝術作品,絕對不能僅僅憑自己的主觀看法,要聯系起藝術品的年代背景作者以及意義等等。
D. 怎樣才能讓孩子愛上畫畫
我們應吸引孩子對畫畫產生興趣,只有產生濃厚的興趣孩子才會去拿起筆畫,不讓孩子過早的學畫成人畫,不束縛他的想像力讓他自由的發揮,即使是隨便的塗鴉,我們也要給予鼓勵和表揚,不要同其他孩子進行比較,刺激孩子的上進心,讓他有成就感,熱愛上畫畫。
E. 金融為什麼愛上了藝術品
只要買對了藝術品,藝術品具有極高的保值、增值功能。
可以抵抗金融危機的沖擊,購買後貶值的風險較低。
藝術品市場未來必將與股市、樓市並駕齊驅,成為投資市場的「第三極」,藝術品金融產品的豐富,則無疑將為參與者提供更多商機,給投資者帶來更多的投資選擇,並推動「第三極」的加速發展與壯大。
F. 以《我的___藝術之門》為題,寫自己是如何喜歡上一門藝術,如何進行學習訓練的
思路:首先要寫的就是氣機是什麼樣的一個契機,讓自己認識到或者接觸到這一門藝術,接著寫這一門藝術給自己帶來的好處,以及帶來的一些危害再次寫自己未來的一個目標以及未來人生規劃與藝術相關的最後總結會一直堅持下去。文章寫作需要生動有趣,才能引起更大的閱讀興趣。
《我的跆拳道藝術之門》
從我學習跆拳道開始,到現在已經有六年的時間了。我到現在都還記得我當初學習跆拳道的原因。
記得我六歲那年,我和嬸嬸去體育館接姐姐。姐姐她學習跆拳道已經很久了。到了體育館,姐姐她還沒下課,我就在外面透過玻璃窗戶看著她。姐姐的兩位同學正在激烈地對打著。嬸嬸告訴我,他們這是在打實戰,提高實戰能力。
輪到姐姐打實戰了。只見姐姐快速地一腳踹到對方腹部,緊接著又一腳踢到對方頭部。我不禁看的有些入迷,直至下課了,我才醒過神來。
回到家,我就跟媽媽提出了我想去學跆拳道的想法。媽媽見我是如此堅決,便同意了。
可是呀,有些事情看著簡單,當實施起來卻十分困難。學習跆拳道也是一樣的。首先要繞著場子跑二十圈。雖然場地不大,但是二十圈加起來大概兩千米左右。常常是二十圈下來,我就累得氣喘吁吁,上氣不接下氣。
可是這還是個熱身。教練又讓我們練習向上踢,腿要踢到頭部。這怎麼可能?我最多隻能踢到腹部啊!教練這不是強人所難嗎?踢完腿,我最討厭的部分來了——下橫叉!我的柔韌性很差,教練就把我一下子按到底。還要按上一分鍾。一節課下來,我簡直苦不堪言。
但是呀,有付出,就會有回報。現在,我的體質已經明顯增強,每次踢腿都能踢到頭部,下橫叉也能一下子下到底。而且,我還幫過一次媽媽抓住偷她錢包的小偷呢!
如今我學習跆拳道已經有六年了。它給我帶來了快樂和痛苦。我愛這門藝術,我也會一直堅持下去,直到永遠!
G. 沒有專業知識該如何欣賞油畫藝術品
油畫經過600多年的發展,現已成為遍布世界遍地開花影響很大受眾很廣的第一繪畫畫種。喜歡油畫欣賞油畫的人們是如此之多,但真正具備專業知識的人畢竟是很少的一部分。我說這話的意思是不具備專業知識的人一樣可以欣賞油畫藝術,至少可以欣賞大部分油畫藝術。
之所以出現這種情況,一方面說明藝術具有超前性。梵高的作品為什麼在他在世時不被認可,因為當時很多人看不懂他的畫,直到幾十年以後才被人們所理解欣賞和認可。現在西方當代油畫也有這種情況。另一方面,也反映出東西方文化發展境遇和審美理念上的不同。
看不懂怎麼辦?如果願意,可以查找專門的賞析文章幫助理解,畢加索、達利、蒙克、杜尚等大家的油畫作品都有相關介紹文章,結合畫作是可以讓人「恍然大悟」的。再則就是對看不懂的不看也罷,可以選擇自己看得懂的。我通常採取的就是後一種方法。
H. 談談你欣賞的一件藝術作品是怎樣的
人們最欣賞的某件藝術品,往往是人們第一次看到就被吸引被打動甚至被震撼,一眼就喜歡上的藝術品,就像是一見鍾情的初戀情人一樣,讓人銘記在心,讓人念念不忘,讓人什麼時候憶起都感覺非常的美好。
作為一個繪畫愛好者,我最欣賞的一件藝術品是一幅油畫,確切說是一幅人體藝術油畫,法國十九世紀繪畫大師安格爾的《泉》。
因為《泉》的魅力,從那時起我便喜歡上了油畫。這么多年過去了,我一直認為《泉》是西方古典主義油畫中的經典,我對《泉》的喜歡始終沒有改變。
《泉》被世界許多國家列為人體藝術美術教學的範本。
I. 普通人如何去欣賞藝術
每個人的生命都註定了要和一些藝術作品和藝術品相遇,這些藝術的結晶給我們帶來美的享受。無論這些藝術品值多少錢?是不是拍賣出了天價?對普通大眾來說,天價引起的轟動效果也許只是起到了將高端藝術品迅速拉近到大眾面前的作用。
剛剛拍出29.57億元的達芬奇的《救世主》
人們在欣賞藝術作品時會有個誤區,就是總覺得一定要看「懂」才行。所以這也直接導致了很多想看的人不敢去看,總覺得不懂藝術史論、美學常識、作者生平的自己都不好意思站在畫前面。
實際上,普通人看藝術品更多的是一種審美過程而非學術研究,在藝術品面前,感官的感受和情緒是最重要的,普通的欣賞者達到怡情悅性的程度即可,其次才到理論和思想的認識與深入。因此,看展最重要的不是能不能看懂,而是能不能激發出感受,能不能與作品產生一種神交。無感受、無交流才是最可怕的。
1.29億元拍出的黃胄的《歡騰的草原》
每個人的天性當中都有一種靈性,它往往通過一個人的感受力而表現出來。當人們在感受藝術作品的時候,這種靈性可以判別一個事物是否富有感染力,是否能生動地顯現藝術的美。而人們在欣賞藝術作品和藝術品的時候,這種感受力是尤為重要的。如果你沒有太多的藝術領域的知識積累,那麼你不妨繞開復雜的創作背景,直接從最小白也是最直接的方式開始做起——感覺。跟著感覺走,通過肉眼觀察和心靈感覺來判斷這件藝術作品或藝術品能不能帶給你靈魂的震撼與感動,來判斷這件作品的風格是否鮮明,其中蘊藉的情緒或情感是否能夠引起人們的強烈共鳴,來判斷這件作品是否能在你腦海和心靈當中留下難以磨滅的印象。這些通過感覺來完成的判斷就是你對一件藝術作品或藝術品最為簡單卻最為有效的欣賞方式。
2.79億元拍賣成交的潘天壽的《鷹石山花圖》
所以,我們應該扔掉完全不必要的內心負擔,去除裝腔作勢,真誠地、自然地去感受藝術作品那種直擊心靈的東西。你喜歡或者不喜歡,覺得美或者丑,感受到喜悅震撼或者厭惡反胃,這些都是自由的,這些都是你可以表達的。藝術從來不是讓你去懂,而是讓你去感知!
每個人對於藝術作品的理解是受到其自身的知識,對於事物的認知、理解,個人經歷等等許多因素影響的,人和人之間的種種差異導致其藝術欣賞感受的千差萬別。
1.64億元拍出的張大千的《瑞士雪山》
因此,人們欣賞藝術的第二個誤區可能是:以為貴的藝術品就一定是最美的。藝術品的價格形成有很多原因,有的是因為藝術品的獨創性和作者的美術史地位,也可能因為其與某知名人物收藏或相關聯,也許是因為某些機緣巧合被市場所認知,也許是因為作品的極度稀缺性。因為,人們對於藝術的感受和理解因人而異,因此,天價藝術品未必都能被人們所鍾愛。 至於對於作品藝術水準的評價,可以這樣去理解:同樣一幅畫,放在人來人往的馬路上,不作任何解釋,沒有人會停下來好好看一看,或許很多人認為就是很平庸的作品;但是如果把它放在凡爾賽突出地展覽一個月,也許人們都會說那幅畫太棒了!拍賣出天價的藝術作品常常就有這樣的暗示意義。畫作本身藝術水準只是因素之一。
J. 有關「我喜歡一件藝術品」得好開頭,結尾
藝術,世界上處處充滿藝術,藝術,世界上無處不需要藝術……我愛上了藝術,愛上了那件藝術品。
藝術,多麼神奇,藝術,多麼美妙啊!那件藝術品,始終是我的最愛。