藝術在現實中有什麼作用

A. 藝術對生活有什麼影響

藝術就是取材於生活的，但是同樣生活中也缺不了藝術，這兩者是相輔相成的關系。如今社會發展城市規模不斷的向外擴張，城市也根據發展水平劃分了好幾個街區。而藝術則是被融入到了生活之中，為一些城鎮的發展還有人們的生活融入了新的血液，帶來了新的可能。

三、人們開始追崇藝術

像現在我們所喜歡的一些歌劇戲劇，這種獨特的藝術，也是源自於普通的生活的。藝術家們從生活中取材，然後將這些東西改造成優美的舞台劇再次呈現在了人們的面前。而且我們所欣賞的國畫，這類藝術品也很得有識之士的賞識，有的甚至拍出了天價。那些源於生活中的藝術品，最終還是回歸到了人們的生活中。這也是藝術的魅力和生活融合在了一起，讓大家的生活變得更加多姿多彩。

B. 藝術的意義和作用

藝術的價值就是從美中感受愉悅挖掘心靈，藝術的意義就是意識與現實的協調。
藝術的價值，人為核心，人們的審美態度決定了藝術的價值。 藝術是精神產物，與我們的生活息息相關，它可以讓豐富我們的的精神生活。 藝術的價值不止局限於生活，它在社會、歷史、商業都有很大的價值。 作為欣賞者，通過畫面、聲音、體驗、觀察、想像、情感多維度感知藝術作品的美，以此獲得精神情感上的愉悅。
藝術的意義，滿足人們精神層面的意識形態。 當現實和意識摩擦，當理性與感性的碰撞，相互融合，由此孕育了藝術。 藝術的意義更像一種信念，可以用音樂洗滌心靈，電影感悟人

C. 藝術對生活重要嗎

我感覺，對於不同生活水平的人來說對這個問題一定會有不同的看法的，但是，我現在作為一個學生來說啊，我認為藝術對生活很重要，可以說生活中就處處有著藝術，藝術裡面也處處反映著我們的現實生活，在如今的生活當中，各行各業的人們，他們的生活壓力都對特別大的，其實，偶爾給自己的生活多增添一些藝術的話，會給自己的生活增加不少的樂趣，也會減少自己生活生的壓力。

就像我的父親一樣，在夏天的時候，我父親都對在外面打工，到了冬天的時候，外面沒有活了，自己在家裡就寫一些毛筆字，每天聽聽戲，嘴裡還不是地的哼哼幾句呢，我感覺這樣的生活也挺好，像過年的時候，我父親就寫上好多的對子到集市上賣，也能賣不少的錢，給家裡增添一份額外的收入，錢也掙了，自己也樂呵了，這不就是在自己的生活當中尋找到了藝術了嘛？

我母親以前身體不怎麼好，我父親在務農的季節都在外面打工嘛，所以家裡田裡的活都是我母親自己干，有時候她也很煩，沒事的時候就自己在家裡看看電視，後來，我家鄰居的嬸嬸在我媽閑得時候就拉著我媽去扭秧歌呀或者是去跳廣場舞，我發現，我媽的精神面貌越來越好了，自己在家沒事的時候也瞎跳一會兒，我感覺這樣很好，在自己的工作之餘為自己的生活添加一些樂趣哈。

可能，有的人會說藝術和生活一點也不沾邊兒，但是我知道，我父親和我母親正是因為把藝術和生活結合在了一起才不會感覺他們過得很累，所以啊，藝術對生活很重要！

D. 藝術的社會作用

藝術的社會功能有三項：
1，認知功能
2，教育功能
3，審美功能

認知功能：藝術作品是人類文明和知識的載體。尤其是具象寫實的藝術作品中往往會記錄一些現實生活的事件和場景，通過欣賞藝術作品，人們可以認識作品創作的年代的一些社會風貌，通過藝術作品了解和學習歷史。

教育功能：科學是以理服人的，而藝術則以情感人，藝術通過對觀眾情感的影響而陶冶人們的情操，提高人們的境界。藝術教育有著科學文化教育不可替代的功能。

審美功能：藝術作品的本質屬性是審美屬性，人們通過欣賞藝術作品滿足審美的精神需求。可以說，審美功能是藝術最重要的社會功能。

適用於簡答題，如果是論述，請自己再發揮一下吧。

E. 藝術在社會發展中的實際作用

藝術教育作為學校整體教育不可缺少的一部分，作為學校實施美育的主要手段和重要途徑，在現代社會中越來越受到社會各界的重視，進入21世紀，隨著我國經濟的不斷發展，綜合國力的不斷攀升，社會競爭壓力的不斷增強，社會對人才的需求有了重新的審視與定位，在此社會大背景下，國家對教育事業提出了更高的要求，素質教育在今天的重要作用與現實意義逐以突顯。素質教育下的藝術教育理論一直在爭論當中，而主觀的認識不清必然會影響到客體的發展，所以為了更好的研究和探討藝術教育對社會進步的重要性，我們有必要對素質教育下的藝術教育在當今社會中的重要作用進行重新的認知與闡述。
1960年，蘇聯的航空航天技術發展迅速，衛星上了天。美國反思後認為是藝術教育出現了問題，隨後制定了著名的曼哈頓零點計劃加強藝術教育，培養創新能力。2004年，美國政府又啟動了白宮計劃：藝術與科技創新計劃。 1987年法國國民議會通過了《藝術教育法》決定在今後十年裡為藝術教育投資19億法郎。該決定還把每年5月18至23日定為法國中小學藝術周。1994年美國政府以法律形式通過《2000年目標：美國教育法》，該法令把藝術課程（包括音樂、視覺藝術、舞蹈、劇院藝術）增列為美國基礎教育的核心課程。美國多數學校都把藝術作為必修課，學生必須拿到規定的學分才能畢業。 藝術教育在當今時代越來越受到世界各國政府的重視，它對人的全面發展與社會的整體進步起著舉足輕重的作用，隨著人們對藝術教育領域研究的不斷深入與藝術教育功能效應的不斷開發，時代賦予了藝術教育更重更新的歷史使命與責任，筆者認為主要表現在以下三個方面：
1 藝術教育健全人的心理結構，填充主體精神空白
尤・鮑列夫指出：「如果說社會意識的其他形式的教育具有局部性質的話（例如道德形成的是道德規范，政治形成的是政治觀點，哲學形成的是世界觀，科學把人造就成專家），那麼藝術則對智慧和心靈產生綜合的影響，藝術的影響可以觸及人的精神的任何一個角落，藝術造就完整的個性」 。在當代社會中，科學技術和生產力以人類歷史上前所未有的速度獲得了巨大的發展，一方面造成了物質生活的巨大進步，使人類生活的基本資料得到了極大滿足。另一方面，科技社會和工業生產使社會分工越加細化更加專門化和職業化，高效率強負荷的學習與工作壓力，給人類造成了深刻的危機和隱患，物質生活與精神生活的不同步，極大的造成了人的心理扭曲，人性被迫分裂，特別是在當下的物慾橫流的現實社會，物質擁有的多少成為了衡量主體成功的標准，導致人類的精神生活極大失衡，從而在人性的建構上出現了缺陷。而藝術教育作為美育的核心內容和主要手段，正是通過藝術以情感人、以情動人的方法，陶冶人的情操，美化人的心靈，健全人的心理結構，滿足人的精神生活之所需，促使人的物質與精神生活均衡發展。培養人的完美品格。
2 藝術教育乃創新意識之根源，注重感性思維的培養
21世紀將是一個以知識創新為主導的知識經濟時代，當前國際競爭，實際是一個民族創新能力的競爭，誰能在知識經濟大潮中佔得先機，誰將有更大的發言權，但要正視的是，我們缺乏具有創新精神的創新型人才，無論是在數量和質量上，都處在落後的境地。作為人才培養的教育，培養以創造性思維為核心的創新型人才為當前之急需。美國著名的心理學大師、哈佛大學教育學家加登納在解析「創造力」的時候曾詳細論述過「創造力」與「藝術教育」之間的關系，他認為成年人的創造力普遍會比幼兒時期低很多，原因在於社會行為的慣例與規則約束了成人創造思維的發展，要改變現狀，只能由無統一標准各種形式的藝術來給予人創造性思維的啟發。並從發展心理學、認知心理學、神經心理學、哲學以及其他認知科學領域的觀點進行了詳細深刻的論述。
藝術教育之所以在現代社會的整個教育中有著特殊的地位與作用，就因為它可以培育學生敏銳的感知力，豐富的想像力和無限的創造力。通過藝術教育活動，既能讓學生的腦功能和思維功能協調發展，同時還能很好地培養學生的直覺、靈感、想像、創造等創造性思維。
3 藝術教育修補藝術文化傳承的裂痕，推動藝術文化的發展
世界著名音樂評論人諾曼・萊布雷希特曾經在《誰殺了古典音樂》一書中開宗明義的斷言音樂界是被「性、謊言、商業」所摧殘，它們滅殺了古典音樂，造成今天古典音樂的尷尬現狀。在筆者看來這是個扭曲的見解，原因有兩個，一方面音樂不過是歷史長河中不斷新生的東西，任何藝術都有其產生的時空背景，現代人有沒有必要把生活中西方歌劇、交響樂的比重，維持在巴洛克時期、古典時期或浪漫主義時期，特別是對於中國人來講。另一方面，古典音樂在現代人生活中的比重越來越少，根本原因應該在於沒有欣賞古典音樂的能力或者說這種能力的減弱。這樣的情況不僅僅在古典音樂上有所體現，在我國優秀的民族藝術文化上表現都很明顯，特別是在文革以後，出現了「文革不敢聽，現在是聽不懂」的局面，我國民族藝術文化的傳承出現了裂痕，並且在現代社會這種裂痕越來越深，越來越寬。為了修補裂痕，藝術教育應該承擔起本體的責任，將我國優秀的民族藝術文化廣為傳播與傳承，也只有在全國國民整體藝術素質提高的前提下，才能推動我國現代藝術文化的創新與發展。

F. 藝術在社會中的地位，有什麼作用

藝術的社會功能指藝術作品作用於人的精神而對社會生活和人的思想感情發生的影響。也稱「藝術的價值」或「藝術的社會作用」。藝術的社會功能主要表現在以下幾個方面：
（一）審美功能。藝術作品本身所具有的美的特質，構成著藝術審美功能的客觀前提。優秀的藝術作品可以打動人的情感，愉悅人的精神，凈化和陶冶人的心靈，升華人的審美理想，培養人的審美能力，使人從中獲得特殊的審美享受。審美功能是藝術的首要功能，藝術的其他社會功能都是建立在審美功能之上的。
（二）認識功能。藝術是對社會生活形象的反映。它通過具體、生動的藝術形象，真實地再現社會生活的圖景，反映一定歷史時期的政治風雲、經濟生活和社會風尚，表現各個階級、階層人們的生活和精神面貌。因此，人們欣賞優秀的藝術作品，可以獲得豐富的社會歷史知識，了解人生，提高觀察生活和認識生活的能力。
（三）教育功能。進步的藝術作品是生活的教科書，可以影響人們的思想傾向、思想觀念、道德意識、哲學觀點，改變人們的人生態度，激勵人們為實現人類進步的社會理想而斗爭，起到潛移默化的思想教育作用。
（四）娛樂功能。藝術形象的藝術感染力，引發人們的審美愉悅和樂趣，「寓教於樂」、「寓教於美」，使人們從中獲得精神的享受和滿足。它是人們接觸藝術作品的直接動因，是對欣賞者要求獲得娛樂、休息和精神調劑的滿足，其核心是在審美享受中的精神快感。
此外，藝術還有宣傳功能、交際功能、疏導（渲泄）功能、個性塑造功能和促進身心健康的功能等。

G. 藝術在現代社會生活中的作用

一種文化現象，大多為滿足主觀與情感的需求，亦是日常生活進行娛樂的特殊方式。其根本在於不斷創造新興之美，藉此宣洩內心的慾望與情緒，屬濃縮化和誇張化的生活。文字、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影等任何可以表達美的行為或事物，皆屬藝術。藝術是一種很重要、很普遍的文化形式，有著非常復雜而豐富的內容，與人的實際生活密切相關。藝術作為一種精神產品，具有無限發展的趨勢，並在整個社會產品中佔有越來越大的比重。藝術價值是很重要的精神價值，其客觀作用在於調節、改善、豐富和發展人的精神生活，提高人的精神素質（包括認知能力、情感能力和意志水平）。藝術的欣賞就是人對藝術品的價值進行發現和尋找，是欣賞者、創作者及表演者之間的情感交流與情感共鳴。在藝術欣賞過程中，作者或表演者用動作、色彩、聲音以及言詞把自己所曾經體驗過的感情表達出來，以感染觀眾或聽眾，使別人體驗到同樣的感情。藝術欣賞所產生的情感從表面上看具有超功利性，但它不是對功利性的否定，而是對功利性一種更為廣泛、更為深刻的肯定。1.它是人們交流的方法之一，人們通過圖案解釋那些無法用語言所表達的內容；人們通過美術的各種表現形式，例雕塑、工藝美術品等表達內心的情感和思想。
2.它是在人們追求美的過程中發展和進化的，繪畫、雕塑、攝影作品等供人們欣賞，不斷提高自己的審美素質。
3.現代生活中，人們要求圖文並茂的信息，通過美術可直觀地描繪生活

H. 藝術的含義在生活中有哪些應用

藝術，迄今還沒有公認的定義。通常認為，藝術是人類以情感和想像為特性，來把握和反映互聯網紓，表示對互聯網紓及自身，對二者關系的看法的一種特殊方式。其通過審美創造活動再現現實和表現情感理想，在想像中實現審美主體及客體的相互對象化。通俗的說，藝術也就是人的知識、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產物，是人們現實生活和精神世界的形象表現。
藝術也就是人的知識、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產物，是人們現實生活和精神世界的形象表現。藝術屬於娛樂游戲文化的范疇，是人們為了滿足自己對主觀缺憾的慰籍需求和情感器官的行為需求而創造出的一種文化現象，這種文化現象的本質特點是用語言創造出虛擬的人類現實生活。藝術是人們進行情感和思想交流的一種文化形式，人們進行情感和思想交流是以語言為基礎的，所以，藝術的發生基礎是人類的語言。
藝術可以定義為「人類以創造美為主要目的的技術及其產品」。藝術需要技術，但不是技術。但是隨之而來的問題就是「什麼樣的技術才是藝術？」古希臘人引入了「美」的概念，然而對技術的劃分並沒有因為這個概念的引入而變得簡單，恰恰相反，她變得前所未有的復雜。因為解釋「美」本身並不比解釋藝術更簡單。
「現代漢詞典」說：藝術是「用形象來反映現實
「藝術」（ART）在西文里本義為「人工造作」。認識論認為：藝術是自然在人的頭腦里的「反映」，是一種意識形態；實踐論認為：藝術是人對自然的加工改造，是一種勞動生產，所以藝術有「第二自然」之稱。人類勞動是為了創造物質財富和精神財富，一切藝術都要有一個創造主體和一個創造對象，因此，它既要有人的條件，又要有物的條件。人的條件包括藝術家的自然資稟、人生經驗和文化教養；物的條件包括社會類型、時代精神、民族特色、社會實況和問題，這些都是需要不斷加工改造的對象；此外還要加上用來加工改造的工具和媒介。所以藝術既離不開人，也離不開物，它和美感一樣，也是主客觀的統一體。
1999年版《辭海》對藝術的內涵和外延作了解釋：
「人類以感情和想像作為特性的把握世界的一種特殊方式，即通過審美創造活動再現現實和表現情感理想，在想像中實現審美主體和審美客體的互相對象化。具體說，他們是人們現實生活和精神世界的形象反映，也是藝術家知覺、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產物。作為一種社會意識形態，藝術主要是滿足人們多方面的審美需要，從而在社會生活尤其是人類精神領域內起著潛移默化的作用。根據表現手段和方式的不同，可分為表演藝術（音樂、舞蹈），造型藝術（繪畫、雕塑、建築），語言藝術（文學），綜合藝術（戲劇、影視）。根據表演的時空性質，又可分為時間藝術（音樂），空間藝術（繪畫、雕塑、建築），和時空並列藝術（文學、戲劇、影視）。」
我們生活中無處不存在藝術使用的商品，生活用品，食品，住房那些東西的包裝都是需要設計的，家居都是需要裝飾設計的我們每一個角落無處不存在著藝術

I. 藝術對社會生活的重大意義

藝術來源於生活，也是學校教育的核心學科，並強調指出藝術與教育一詞根本含義的密不可分性。缺乏基本的藝術知識和技能的教育決不能稱為真正的教育，沒有藝術的教育是不完整的教育，進而系統地闡釋了藝術教育的極端重要的價值。

藝術依然可以穿破全球化生產流水線的意識束縛，從而繼續印證和發揚文化的多樣性。在思考和知識層面的需求上藝術也依然體現著功能性：已知的各種科學方法論必須建立在邏輯線索上，而藝術則用無以言表的感知方式使得體驗現實世界和現實世界之上的風景。

當代藝術日常生活特徵

當代藝術家的實踐往往介於形而上的哲學思考和具備日常生活特徵的視覺因素之間，同時經過現代主義時期創作者的實踐，藝術已經具備了廣泛性跨文化的效能。無論是評論家還是公眾，當凝視或討論藝術作品，意識到創作者所穿越的文化邊界時，個體知識結構被撫摸的快感油然而生。

一邊腦子里充滿了各種換算公式其中也計算到了不同人群的快感觸發點，一邊日復一日重蹈著現代藝術早已完成的實踐。這種做法在當下特別是公眾社會范圍內因為有著「藝術」的庇護傘而不斷調整著自身的正確。

J. 藝術對世界的影響

首先這個問題很深奧
世界受到藝術影響的例子太多太多，根本記不完。
但我個人認為，藝術來源於生活，來源於作者的思想、觀念和感情。而藝術之所以能影響到現實世界，是因為作者所想要表達的東西引起了大眾的強烈共鳴，要不然就是因為人們想要去理解作者想要表達的東西。
生活到處都是藝術，電影電視劇，音樂歌劇，文學書籍，房屋裝橫，到處都是藝術
人類的生活和藝術早已經密不可分了。
而藝術影響世界也是絕對會發生的。
人天生就喜歡揣測別人的心理，當他們發現自己越來越了解一個藝術家的心理的時候，必然會引起或大或小的共鳴。
再者，藝術影響現實世界的例子還有很多追星、追劇、追小說等等等等
不知道你知不知道，曾經日本一個一線女星跳樓自殺後，無數人被她的自殺所影響，一時間引起了社會上的混亂，不計其數的人對於她的死亡感到悲哀傷心，甚至有人跳樓自殺。
而這一切都是因為，女星的「藝術」改變了人們的生活，她的死對於現實世界造成了巨大的影響，因為她的藝術已經讓人們離不開她了。
剛才說的很亂，我來整理一下。1、藝術之所以能影響現實世界是因為其中包含著作者的思想與感情，而這能使某些人引起共鳴。2、因為藝術已經滲透到了生活里的每一個角落，所以當失去一種「藝術」的時候，人們會受到十分巨大的影響。
引起人的共鳴，滲透人的思想，改變人的習慣，這就是藝術改變現實社會的力量。