藝術家死了之後叫什麼

❶ 詩人畫家死前最後所寫的文字或所作的字畫叫絕筆，那設計師死後留下的最後一個作品叫什麼

絕稿

❷ 有哪些畫家是死後才成名的

死後成名的畫家：
01、約翰內斯·唯米爾（1632-1675）：荷蘭風俗畫家，被看作「荷蘭小畫派」的代表畫家。代表作品有《繪畫藝術》《戴珍珠耳環的少女》《倒牛奶的女僕》《花邊女工》《士兵與微笑的少女》等。他是荷蘭黃金時代繪畫大師，與哈爾斯、倫勃朗合稱為荷蘭三大畫家。維米爾是荷蘭最偉大的畫家之一，但卻被人遺忘了長達兩個世紀之久。1675年去世後維米爾在荷蘭畫壇銷聲匿跡，直到19世紀50年代，才被一位法國藝術評論家杜爾發現，並竭力尋求整理他的遺作公布於世，才使這位埋沒了近兩個世紀的偉大風俗畫家再度光照史冊。
02、文森特·梵高（1853-1890）：荷蘭後印象派畫家。代表作有《星月夜》、自畫像系列、向日葵系列等。1890年7月，梵高在精神錯亂中開槍自殺，年僅37歲。文森特一生中有864張油畫，1037張素描，150張水彩畫。他個人獨愛肖像畫，一生中畫過35幅自畫像，11幅向日葵，4幅覆蓋在以前的練習畫上，7幅在習作的背面，7幅在紙板上畫的。
03、阿梅代奧·莫迪里亞尼（1884-1920）：義大利著名畫家，出生於托斯卡納的小海港城市裡窩那的一個猶太人家庭。父親是商人，母親是英文教師。代表作品有《裸婦》《系黑領帶的女子》《仰卧的裸女》《阿利斯肖像》《閉目的裸女》《讓娜·埃比泰爾納》等。
04、讓·米歇爾·巴斯基亞（1961-1988）：當代著名天才黑人畫家。他是第一位也是唯一拍賣市場上突破1億美元大關的美國藝術家，1988年8月，年僅27歲的他因過量服用毒品而去世，短短十多年的創作生涯已累積數千張的作品。自 2000 年以來，巴斯奇亞的市場價格穩步上升逐漸成為當代藝術市場的支柱。2017年，他成為第一位也是唯一一位作品在拍賣市場上突破1億美元大關的出生於美國的當代藝術家，成功躋身「一億美元俱樂部」。2018年最貴當代藝術Top10中，他的作品占據前三名，且6幅作品上榜。
05、王維（701-761）：唐朝詩人、畫家。王維參禪悟理，精通詩書音畫，後人推其為南宗山水畫之祖。王維開啟了文人畫傳統。可惜的是王維並沒有可靠的真跡流傳下來，現僅存的《輞川圖》《雪溪圖》《江山雪意圖》等均為後人摹本或偽托之作。同時他還著有繪畫理論著作《山水論》《山水訣》流世。由於董其昌的大力推崇，王維被尊為中國山水畫的「南宗鼻祖」。
06、吳鎮（1280-1353）：元代畫家、書法家、詩人。吳鎮擅畫山水、梅花、竹石，與黃公望、倪瓚、王蒙合稱「元四家」。代表作品有《漁父圖》《雙松平遠圖》《洞庭漁隱圖》等。吳鎮稟性孤耿，終生不仕，從不與權勢者往來。吳鎮既不願做官，也很少從俗賣畫，生活困難時，他便經常到嘉興、武林等地賣卜，以維持生計。
07、擔當（1593-1673）：明末禪師畫家。名普荷，又名通荷，字擔當。俗姓唐，名泰，字大來。國變後，禮無住老人出家，遍參吳越諸名宿。出世弘法，住雞足山石鍾寺。曾學詩書畫於董其昌、陳眉公、李本寧諸大家門下，有詩、書、畫「三絕」之譽。為人志存氣節，放浪形跡，故畫作飄逸有奇氣。代表作品有《松石圖》《高士圖》《頭陀圖》《深山訪友》等。
08、黃秋園（1914-1979）：名明琦，字秋園，號大覺子、半個僧、清風老人。自幼愛畫，後到銀行工作，其書畫創作全在業余進行，他聰明好學又功底深厚，成就極大，1970年後將全部精力投入書畫創作，達到他一生藝術創作的高峰；逝世五年，他的作品公諸於世，震撼整個中國畫壇；一代宗師李可染先生嘆出：「國有顏回而不知，深以為恥」。代表作品有《廬山夢游圖卷》《秋山幽居圖》等；編著《中國山水畫傳統技法》。
09、陳子庄（1913-1976）：現代畫家。陳子庄早期作畫，時號蘭園，中期號南原、下里巴人、陳風子（陳瘋子）、十二樹梅花主人、石壺山民等，晚年號石壺。代表作有《山深林密》《秋山如醉》《溪岸圖》等。著有《石壺論畫語要》。陳子庄出身平民，生前生活十分困苦，家有病妻，以至衣食難繼，在社會下層的苦難生活中掙扎了許多年。青年時代，他懷著「彼可取而代之的」理想，周旋於各黨派之間。但他很快就感受到政治的殘酷與社會的冷漠。中年以後，他屏絕一切雜念，潛心研究書畫。
10、油畫家沙耆（1914-2005）：二十世紀書壇泰斗沙孟海（1900-1992）之第。沙耆幼年羸弱多病，在私塾成績平平，生性內向，唯愛畫畫，自小就顯露出繪畫天賦。沙耆是中國一位傳奇式的畫家。他不僅是一位不該被社會遺忘的藝術家，而且是中國現代油畫史上的一顆燦爛的彗星，為油畫藝壇增添了一道耀眼的光華。代表作品有《自畫像》等。
11、李青萍（1911-2004）：李青萍在20世紀30年代就出過畫集，與一流畫家一起舉辦過畫展。沉寂30多年後，這位畫家終於再次嶄露頭角。徐悲鴻在她的畫集上作序，齊白石在她的畫展上題字，劉海粟在她的作品前流連忘返……終生未嫁，無子嗣，僅有一養女李美壁。代表作品有《青萍畫集》《生的回聲》等。
12、吳大羽（1903-1988）：我國傑出的油畫家，藝術教育家，中國現代畫事業的奠基人之一。他一生繪畫藝術素養高遠博大，他早年創作許多巨幅油畫如等，解放後所作巨幅油畫等以及大量中小作品，都毀於「文革」期間，晚年所作的等油畫和部分草圖，速寫，素描及藝術心得、隨筆、詩稿等得到保存。代表作品有《凱旋圖》《演講》《漁夫曲》等。
13、徐生翁（1875-1964）：一生以鬻書畫為生，生活清寒而狷介自適，數十年足不出紹興，不求聞達，以布衣終天年。書法精楷、隸，由顏真卿入手，上溯晉魏漢秦，尤得力於北朝碑版，並主張用書外功夫充實書藝，所作古樸無華而有奇逸矯縱之氣，時人號為「孩兒體」。能篆刻、繪畫，風格一如其書。他的畫，寥寥數筆，便氣韻盎然，意境無窮。最大的特點是以書法入畫，畫松梅如作篆隸，畫荷菊如大草飛舞，畫面中透著非凡的金石書法功力。
14、曾默躬（1880-1961）：書畫篆刻藝術家。四川省文史研究館館員，通詩文、會書法、精篆刻、善繪畫、懂醫術、高鑒賞。據傳，著有醫論醫案數十卷，書畫作品大多散失於「文化大革命」期間，尚有近四百方印分三卷遺留存世。
附錄：
死後成名的詩人艾米莉·狄金森（1830-1886）：經過半個世紀反復品評、深入研究，狄金森作為對美國文學做出了重大獨創性貢獻的大詩人的地位已經確立。她給人間留下了自成一格、獨放異彩、數量可觀的詩篇。在她生前，她的詩只有10首公開發表過；其餘的都是她死後30年內由親友整理、結集，陸續出版的。
成名即死的畫家：
01、拉斐爾·桑西（1483-1520）：義大利著名畫家，「文藝復興後三傑」中最年輕的一位，代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。他的性情平和、文雅，創作了大量的聖母像，他的作品充分體現了安寧、協調、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序。代表作品有《西斯廷聖母》、《雅典學派》等。
02、保羅·塞尚（1839-1906）：法國後印象主義畫派畫家。他的作品和理念影響了20世紀許多藝術家和藝術運動，尤其是立體派。在他生前的大多數時間里，他的藝術不為公眾所理解和接受。通過他的堅持，最後對19世紀所有常規繪畫價值提出了挑戰。塞尚的最大成就是對色彩與明暗具有前所未有的精闢分析，顛覆了以往的視覺透視點，空間的構造被從混色彩的印象里抽掉了，使繪畫領域正式出現純粹的藝術，這是以往任何繪畫流派都無法做到的。因此，他被譽為「現代藝術之父」。19世紀末，保羅·塞尚被推崇為「新藝術旗手」，作為現代藝術的先驅，西方現代畫家稱他為「現代繪畫之父」。代表作品有《聖維克多山》、
《法黎耶肖像》、靜物系列等。
03、埃貢·利奧·阿道夫·席勒（1890-1918）：維也納分離派鼻祖克里姆特的徒弟，20世紀初期的表現主義畫家，是維也納分離派的代表人物。代表作有《斜卧的女人》《擁抱》《低著頭的自畫像》等。其父死於梅毒，1912年席勒因誘奸13歲少女的罪名被逮捕，並被控危害公共道德和傳播「下流的」圖畫。
04、傑克遜·波洛克（1912-1956）：抽象表現主義繪畫大師，也被公認為是美國現代繪畫擺脫歐洲標准，在國際藝壇建立領導地位的第一功臣。美國「行動主義」繪畫代表畫家。1929年就學紐約藝術學生聯盟，師從本頓。1943年開始轉向抽象藝術。1947年開始使用「滴畫法」，把巨大的畫布平鋪於地面，用鑽有小孔的盒、棒或畫筆把顏料滴濺在畫布上。其創作不做事先規劃，作畫沒有固定位置，喜歡在畫布四周隨意走動，以反復的無意識的動作畫成復雜難辨、線條錯亂的網，人稱「行動繪畫」。此畫法構圖設計沒有中心，結構無法辨識，具有鮮明的抽象表現主義特徵。主要作品有《秋韻：第30號》《薰衣草之霧：第1號》《大教堂》《藍桿：第11號》等。
05、宋徽宗弟子王希孟（1096-1119？）：北宋晚期著名畫家，中國繪畫史上僅有的以一張畫而名垂千古的天才少年。然而史書中沒有他的記載。王希孟十多歲入宮中「畫學」為生徒，初未甚工。宋徽宗趙佶時系圖畫院學生，後召入禁中文書庫，曾奉事徽宗左右，宋徽宗慧眼獨具，認為「其性可教」，於是親授其法。王希孟經趙佶親授指點筆墨技法，藝精進，畫遂超越矩度。徽宗政和三年（1113）4月，王希孟用了半年時間終於繪成名垂千古之鴻篇傑作《千里江山圖》卷，時年僅18歲。
06、明代著名書法家王寵（1494-1533）：明代書畫家。博學多才，工篆刻，善山水、花鳥。詩文聲譽很高，尤以書名噪一時，書善小楷，行草尤為精妙。著有《雅宜山人集》，傳世書跡有《詩冊》《雜詩卷》《千字文》《古詩十九首》《李白古風詩卷》等。
07、現代著名畫家書法家黃賓虹（1865-1955）：中國近現代國畫家，擅畫山水，山水畫一代宗師。也是書法家，與白蕉、高二適、李志敏合稱「20世紀文人書法四大家」。曾任中國藝術專科學校校長，解放後任全國第二屆政協委員，中國美術家協會理事。被稱為「中國人民優秀的畫家」。

附錄：
成名即死的詩人王勃（650-676）：唐朝文學家，文中子王通之孫，與楊炯、盧照鄰、駱賓王共稱「初唐四傑」。王勃聰敏好學，6歲能文，下筆流暢，被贊為「神童」。9歲時讀秘書監顏師古《漢書注》，作《指瑕》10卷，以糾正其錯。16歲時幽素科試及第，授朝散郎、沛王（李賢）府文學。上元三年（676）8月王勃自交趾探望父親，途徑南昌，作千古名作《滕王閣序》，返回時渡海溺水驚悸而死，年27歲。王勃擅長五律和五絕，著有《王子安集》等。

生前成名、死後寂寞、重新成名的畫家：
01、荷蘭大畫家倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因（1606-1669）：歐洲17世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。倫勃朗早年從師P.拉斯特曼，1625年在家鄉開設畫室。畫作體裁廣泛，擅長肖像畫、風景畫、風俗畫、宗教畫、歷史畫等領域。代表作品有《木匠家庭》《夜巡》《三棵樹》《浪子回頭》《尼古拉·特爾普教授的解剖課》等。
02、北宋畫家郭熙（1000？-1090？）：北宋傑出畫家、繪畫理論家。字淳夫，河陽府溫縣（今屬河南）人。他出身平民，早年信奉道教，游於方外，以畫聞名。熙寧元年召入畫院，後任翰林待詔直長。其山水畫技法對後世影響很大，其繪畫和藝術理論在中國畫史上有著極其重要的地位。代表作品有《早春圖》《關山春雪圖》《窠石平遠圖》《幽谷圖》等。
03、元代大書法家、畫家趙孟頫（1254-1322）：南宋末至元初著名書法家、畫家、詩人，宋太祖趙匡胤十一世孫、秦王趙德芳嫡派子孫。趙孟頫博學多才，能詩善文，懂經濟，工書法，精繪藝，擅金石，通律呂，解鑒賞。特別是書法和繪畫成就最高，開創元代新畫風，被稱為「元人冠冕」。他亦善篆、隸、真、行、草書，尤以楷、行書著稱於世。其書風遒媚、秀逸，結體嚴整、筆法圓熟，創「趙體」書，與歐陽詢、顏真卿、柳公權並稱「楷書四大家」。
04、元代畫家盛懋（）：元代畫家。承家學，善畫人物、山水、花鳥。早年並得畫家陳琳指點，畫山石多用批麻皴或解索皴，筆法精整，設色明麗。主要代表作有《秋林高士圖》軸（台灣故宮博物院藏）、《秋江待渡圖》軸（北京故宮博物院藏）、《滄江橫笛圖》軸（南京博物院藏）、《溪山清夏圖》軸（台灣故宮博物院藏）和《松石圖》軸（北京故宮博物院藏）等。

生前享盡尊崇死後寂寞的畫家：
01、威廉-阿道爾夫·布格柔（1825-1905）：法國學院派畫家。1876年成為Academie des Beaux-Arts of the Institut de France的四十名成員之一，這是法國藝術家的最高榮譽，此後又成為比利時與西班牙的榮譽爵士、荷蘭皇家美術學院的院士。1883年他成為沙龍領導人。主要作品有《天使和美女》《兄弟之愛》《幸福的靈魂》《慈善家》等。

附錄：
生前享盡尊崇死後寂寞的書法家：
01、蔡京（1047-1126）：北宋著名奸相，先後4次任宰相，任期達17年，四起四落堪稱古今第一人。北宋有「蘇黃米蔡」四大書法家，「蘇、黃、米」分別指蘇軾、黃庭堅、米芾，至於「蔡」，有少數人認為原指蔡京，後世以其「人品奸惡」，遂改為蔡襄。蔡京工書法，初與弟弟蔡卞學蔡襄書法，中進士官授錢塘縣尉時因神宗喜愛徐浩書法，當時士大夫紛紛學之，蔡京也與被貶在錢塘的蘇軾一同學習徐浩書法，後學沈傳師、歐陽詢，又改學「二王」，博採諸家眾長，自成一體。其書筆法姿媚，字勢豪健，痛快沉著，獨具風格，為海內所崇尚。
02、南宋書法家秦檜（1090-1155）：南宋初年著名奸相、書法家。秦檜字體尚工，書寫齊整工穩，擅長篆體。

❸ 為什麼梵高在生前沒有被譽為天才，而死後卻聲名雀起

你肯定聽過那個笑話 發大水了 動物們擠在一搜船上 船太小不能容納 於是決定講笑話 誰的不逗樂就把誰推下去 小牛講了個笑話 大家都笑了 只有小豬沒笑 於是小牛被推下船去 小羊又講了一個 大家都笑了 小豬還是沒笑 於是小羊追隨小牛去了 小狗講了個笑話 大家都沒有笑 只有小豬笑了 大家問他為什麼 他說 小牛講的那個笑話真是太有趣了。。。。。梵高就是跟一群小豬坐在船里 被扔下去良久 豬們才發覺他是那麼的有趣 人們的審美眼光就是這樣 會影響一個時代的藝術風格 也會反過來被藝術風格所羈勒 如果中國清朝突然出了個王某 畫的畫兒跟畢加索一樣 他會是什麼命運呢 當然中國出不了畢加索 這只是個比喻 因為梵高的趣味 他對色彩的運用 跟19世紀末主流的風格差別實在太大 人們審美的慣性使他們忽略了天才 撕裂了梵高敏感的神經 拉斷了他的小命

❹ 哪些藝術家死後出的名

梵高、倫勃朗、曹雪芹、海子

❺ 有哪些西方藝術家是死後出名的

西方的藝術家，我們知道的那些比較有名的一般都是死後出名，他們生前不僅窮困潦倒，而且性格還十分的孤僻。

可憐這些藝術家，生前默默無聞窮的飯都快吃不起了，死了之後光芒萬丈，甚至有些人的作品還被賣出了天價。

梵高

這也是出生在荷蘭的一位藝術家，在其早年期間就小有名氣。維米爾的繪畫給人一種真實性，除了日常生活中的真實之外還使人感到一種信仰上的真實感。但就是這樣的一位藝術家卻被人遺忘了長達兩個世紀之久。這位藝術家也是因為龐大的家庭重負，沒有謀生的手段，陷入萎靡和沮喪，好端端的一個人，一兩天之內說猝死就猝死了。

還有很多知名的藝術家也是死後出名的，我就先不做介紹了，後面再說。

❻ 為什麼藝術家死了才出名

只是個別現象，別只看到這幾個例子。並不是所有藝術家都是死了才得到認可。 這幾個特例只能說明當時的社會背景，也就說當時的人們對於藝術的理解還不夠，定義比較狹隘。其實現在的社會人們雖然比以前進步了，但是對於藝術的某些領域，人們照樣沒有正確的，完善的了解。 比如行為藝術等等。

❼ 為什麼藝術家死了才出名

古今中外無不例外，許多藝術家、學者都是生前無人知曉或被當時的時代所不容，但是在死後才聲名大震，受大家追崇。比如梵高、巴赫、黃秋園等人。因為他們的思想、學術、見解超前，同時代的人沒有這個能力或沒有這個勇氣去認可和承認他們的價值。但是隨著時間的流逝，科學的進步，人們的見識廣了，他們這些人才慢慢的被人們所認可和接受，於是他們的作品價值也受到人們的推崇。

那些生前不出名，死後成名的藝術家，是出生在了生不逢時的信息封閉的時代。人們因為見識少對於不同於正統主流的藝術產生排斥的心理。隨著人們對藝術的見識越來越多，人們也逐漸的接受了他們的風格。現在人們有了非常多的傳播途徑，出名的事情也越來越多了起來。