1. 《父與子》藝術的魅力內容是什麼
父與子藝術的魅力內容是一天,父親買了一張新地毯,兒子覺得很新奇,就趴在上面玩,不小心把墨水灑到了地毯上,被父親看見了,他氣得火冒三丈,便去找鞭子准備狠狠地抽兒子,兒子想到了一個辦法,就在地毯上用現成的墨水畫了一頭獅子。1935年第一集的封底畫,該畫作都取材於尋常小事,卻畫出生活的哲理,人物形象概括、洗練到不能再減一筆的程度,卻又很耐人尋味。
前兩年發表的連環漫畫都是獨立的故事,多數是作者童年生活的印象,或是他與愛子在日常生活中的一些趣事。
父與子的內容
父與子早在20世紀30年代就傳入我國,當時連魯迅,豐子愷等大家都推崇備至。1934年春,德國柏林畫報准備開辟一個新的連環漫畫專欄,埃奧卜勞恩被邀請試畫這個專欄的草圖,於是他創作了漫畫父與子,1934年12月13日,第一個連環漫畫故事糟糕的家庭作業在柏林畫報刊載問世。
父親過來了,看見兒子畫的獅子很漂亮,也情不自禁地畫了起來,最後父親和兒子把整個地毯都畫了畫,看到自己很有藝術的作品,他們都很開心。
父與子是德國漫畫家埃奧卜勞恩創作的漫畫作品,於1934年12月13日至1937年首次刊載於,該作品在發表後獲得了極大的成功,是世界上流傳最廣的親情漫畫之一,被譽為德國幽默的象徵。
該長篇連環漫畫溢滿了埃奧卜勞恩對三歲兒子克里斯蒂安的愛子之情,是世界上流傳最廣的親情漫畫,作品中一個個生動幽默的小故事都是來自於漫畫家在生活中的真實感受,整本漫畫無不洋溢著卜勞恩對克里斯蒂安的疼愛與呵護,是卜勞恩與兒子克里斯蒂安的真實寫照。
2. 《父與子》是屠格涅夫的代表作,應該如何評價這本小說
小說中「父子」之間的沖突,歸根結底是虛無主義者和浪漫主義者之間的沖突。當巴扎羅夫第一次見到巴維爾時,他說自己守舊,認為老年人是奇怪的浪漫主義者,他的父親和阿爾卡狄的父親也公開承認他們是浪漫主義者。沖突的結果是,雙方都付出了沉重的代價:巴維爾在決斗中受傷,巴扎羅夫在他所謂的科學實驗中犧牲,更糟糕的是,他的父母在年老時失去了孩子。
通過日常的爭論,反映了當時社會政治層面的尖銳斗爭,即「以小見大」的藝術手法是《父與子》作為一部社會問題小說最成功的地方。如果這個故事不從俄羅斯鄉村生活的最小細節展開,那麼所謂的平民民主主義者和貴族自由主義者之間的沖突和斗爭,就會變成政客之間無聊的爭吵。《父與子》凝聚並象徵了這場巨大的政治變革。《父與子》的成功在於屠格涅夫獨特的對話描寫,沖突在對話中展開,人物在對話中展開,准確而生動的語言描述,是父子永遠值得學習的地方。
3. 《父與子》作者運用了什麼藝術手法
作品《父與子》運用迴旋式結構,使情節簡練、明快、朴實、緊湊,又善於描寫思想沖突和人物論爭,以反襯法刻畫人物個性,具有強烈的藝術感染力。
4. 父與子漫畫 這幅漫畫說了些什麼 你認為最有趣的是什麼 (注意題目是順利的解決)
父與子之間的幽默,溫馨,體現出了父親的童心未泯和兒子活潑聰明的藝術形象。我認為其中較為有趣的是《生日快樂》,兒子為了給父親一個生日驚喜,慶祝父親38歲的生日,他特地訓練了兩頭豬,使他們的豬尾巴可以繞出「3」和「8」。
5. 父與子的作品賞析
父輩與子輩的斗爭可以說是任何時代任何環境下所存在的一個共同的話題。屠格涅夫的《父與子》主要描述的是十九世紀五六十年代的俄國子民知識分於與貴族資產階級之間的斗爭,這里父與子的斗爭具有其鮮明的特點。首先,父與子之間的主要斗爭已經沒有依附什麼血統關系,小說著力刻畫的並不是阿爾卡季與巴維爾、尼古拉之間,巴扎洛夫與老巴扎洛夫之間的矛盾沖突,而是巴扎洛夫與巴維爾、尼古拉之間的矛盾沖突,也就是說他所指示的這種兩代人之間的斗爭已經超出了家庭的范疇,是從整個俄國社會的角度去揭示這種斗爭的社會歷史性質。因此他所運用的「父與子」的這一概念更為廣闊,更具有普適性和外延意義。其次,在屠格涅夫的《父與子》中斗爭雙方的地位是基本平等的,父輩對子輩並不具有專制權和支配權,他們在交鋒時可以激烈地辯論,也可以單獨地決斗。而且他筆下的父輩主要代表人物巴維爾和尼古拉並非完全是封建保守主義的代言人,而是在貴族血統上沾染有資產階級的習氣,相對於封建農奴主而言在一定程度上是具有進步開明思想的。再次,父輩與子輩之間的斗爭在小說的結尾並沒有白熱化,而是相互妥協相互調和,最終能夠和睦相處。
例如後來巴扎洛夫在和巴維爾決斗後,他不顧個人恩怨為對手包紮傷口。因此,這不僅僅滿足了讀者窺視俄國農奴制改革之前的社會狀況的好奇心,而且也為今天處理父輩與子輩之間的矛盾提供了籃本。
小說中「父與子「的矛盾沖突歸根結底是虛無主義者和浪漫主義者的沖突,巴扎洛夫第一眼見到巴威爾,就說他是老古董,並認為上了年紀的人都是些奇怪的浪漫主義者,而他的父親和阿爾卡季的父親也公開承認自己是浪漫主義者。沖突的結果是雙方都付出了慘重的代價:巴威爾在決斗中受傷,巴扎洛夫則在自己所謂的科學實驗中喪命,更慘的是他的父母落得老年喪子。其實,與其說巴扎洛夫死於非命,不如說他死於作者之命,正所謂「君」要「臣」死,「臣」不得不死。屠格涅夫狠心埋葬了自己的心愛英雄,其目的是試圖達到「父與子。之間「永恆的和解」。殊不知,一個巴扎洛夫死去,千萬個巴扎洛夫站起來。他,作為一個浪漫主義者,雖然一時成了贏家,但他與巴扎洛夫們(青年讀者)的和解卻遲遲沒能到來。
《父與子》是屠格涅夫的經典之作,也是他的現實主義文學代表作,他以此來紀念自己的精神導師——已故的別林斯基。然而,這絕不僅僅是紀念,他似乎有話要對這位亡靈訴說。顧名思義,《父與子》的主題是「父與子」兩代人的關系,這是屠格涅夫在文學創作中探討的又一個哲學命題,同時,這也是俄國19世紀所面臨的—個重大的社會問題。
巴扎洛夫僅僅是個文學形象,雖然他身上帶有現實生活中平民知識分子的烙印,他的言行讓人想起車爾尼雪夫斯基和杜勃羅留波夫,但仍然不能在他們之間畫等號,現實主義文學應當承擔反映現實的任務,但文學絕不可能等於現實,何況《父與子》未必就是百分之百的現實主義之作。假如我們用浪漫主義的文學觀點來衡量它,想必問題就不至於如此復雜。作為「父」與「子」的讀者都在譴責作者醜化他們,這恰恰說明作者是公正的,沒有偏袒任何一方。屠格涅夫的態度是矛盾的,這就是現實主義文學的功能體現,但問題在於作者同時也美化了雙方,他在贊美父輩們(阿爾卡季和巴扎洛夫的父親)身上那種舐犢情深、愛子如命的人世間最純潔感情的同時,卻又醜化了他們,讓他們承受來自子輩的心靈和肉體的刨傷。同樣,他在醜化子輩們身上那種虛無主義和否定一切的極端思想的同時,卻又高度稱贊他們崇尚科學和勇往直前的創新精神。 在描寫手法上,《父與子》時有諷刺手法,而且這種種諷刺針對的恰恰是巴扎洛夫,如鍾情於奧金佐娃、勾引費尼奇卡、傷口感染導致死亡等情節的描寫。更有甚者,屠格涅夫在巴扎洛夫死後還不依不饒地諷刺了他一把:小說結尾處他刻意提到西特尼科夫和兩三個分不清氧氣和氯氣的大學生整天在彼得堡到處閑逛,滿腦子裝著否定和自尊心,並准備成為一個大人物,「據他說,他是在繼續巴扎洛夫的『事業』。據說,前不久他故人揍了一頓,可他也沒有吃虧,因為他在一份不出名的小雜志上發表了一篇不顯眼的文章,並在文中暗示說,打他的人是個膽小鬼。他把這個叫做諷刺。他的父親還像從前那樣隨意欺侮他,他妻子當他是個笨蛋和文人」。這些諷刺盡管是淡淡的,卻如綿里藏針,扎人生痛。
屠格涅夫同時看到了兩代人身上的長處和短處。從這一點來看,屠格涅夫是對的,《父與子》是現實主義的。但從另一方面看,屠格涅夫又是錯的,錯就鍺在他好心辦壞事,明知矛盾尖銳、不可解決,卻倔以超乎尋常的方式來化解「父與子」這對永恆的矛盾:他以決斗的方式來解決巴扎洛夫與巴威爾的思想沖突,並以死亡的方式來消解巴扎洛夫與父母的情感對立(他總是對父母的深情持冷摸態度)。決斗的結果表面上看便矛盾得以和解,但實質上只能是深化矛盾,死亡固然能消除一切,但畢竟不等於和解,它所付出的代價是慘重的,況且一個巴扎洛夫死去,但千千萬萬個巴扎洛夫還活著,他們不能接受死亡。屠格涅夫明知父與子的沖突是永恆的,無窮無盡的,卻異想天開地寄希望通過決斗和死亡來求得「永恆的和解」。這是他的哲學幻想,也是他的文學敗筆,說到底,這與他的浪漫主義精神氣質有關。因此,俄羅斯著名屠格涅夫研究專家普斯托沃依特曾提出屠格涅夫創作中的浪漫主義值得研究。可以這樣說,《父與子》中同樣存在著浪漫主義元素。
6. 父與子這幅畫的含義是什麼
含義:這幅作品,充滿了生活的智慧與幽默,把人與人之間朴實純真的情感表現得淋漓盡致,深沉而真摯,深入人心,表達了人類永恆的情感。
第三帝國時期,戰火不斷,硝煙彌漫,令人窒息的白色恐怖籠罩整個國家,《父與子》猶如荒漠中的一片人性綠洲,溫暖了德國。
內容簡介:
父與子漫畫充滿了人性的溫情和幽默,把普通民眾的生 活通過父子間的表露刻畫出來。洋溢著暖暖的人情味。
由於一部分內容取材於一些特殊的社會現象,使得整部作品中,生活背景發生了一些改變,但父親和兒子那善良、樂觀的本性卻一直沒有改變。
因為他們具有這樣美好的品質,所以遭遇困難不絕望,獲得意外財富不忘本,一直過著許多人嚮往的快樂生活:平常而快樂,溫馨又奇妙。
(6)父與子中有什麼藝術形象擴展閱讀:
作品影響:
父親和兒子的故事貼近人們的日常生活,所表現的內容又是人類最無私的親情,所以《父與子》才會歷經七十餘年而不衰,流傳范圍也越來越廣。
戰後《父與子》集出版,在德國家喻戶曉,並且贏得了世界范圍內的讀者們的喜愛,被譽為是德國幽默的象徵,享有極高的藝術評價。
《父與子》漫畫成為世界漫畫史上重要的一章,這種父子間的溫情與幽默感染著每位讀者,歷久彌新。
幽默漫畫《父與子》的出現為人們帶來了驚喜和快樂,受到了熱烈歡迎,並且在幾十年時間里一直受到人們的關注,被譽為德國幽默的象徵。
7. 父與子這本書的道理是什麼
《父與子》這本書的道理:人世間的親情是最難能可貴的。
基本簡介:
《父與子》是德國幽默大師埃·奧·卜勞恩創作的一部連環漫畫,作品中一個個生動幽默的小故事都是來自於漫畫家在生活中的真實感受,父與子實際上就是卜勞恩與兒子克里斯蒂安的真實寫照。
《父與子》系列漫畫出自德國漫畫大師埃·奧·卜勞恩之手,整部作品創作於1934—1937年之間。當時德國的報刊雜志被納粹政府控制,刊登的內容枯燥無味。幽默漫畫《父與子》的出現為人們帶來了驚喜和快樂,受到了熱烈歡迎,並且在幾十年時間里一直受到人們的關注,被譽為德國幽默的象徵。《父與子》早已跨越了國界,成為全世界人們可貴的精神財富。這部書充滿趣味。
(7)父與子中有什麼藝術形象擴展閱讀
作品影響
父親和兒子的故事貼近人們的日常生活,所表現的內容又是人類最無私的親情,所以《父與子》才會歷經七十餘年而不衰,流傳范圍也越來越廣。戰後《父與子》集出版,在德國家喻戶曉,並且贏得了世界范圍內的讀者們的喜愛,被譽為是德國幽默的象徵,享有極高的藝術評價。《父與子》漫畫成為世界漫畫史上重要的一章,這種父子間的溫情與幽默感染著每位讀者,歷久彌新。
幽默漫畫《父與子》的出現為人們帶來了驚喜和快樂,受到了熱烈歡迎,並且在幾十年時間里一直受到人們的關注,被譽為德國幽默的象徵。
參考資料父與子-網路
8. 《父與子》的父親是一個怎樣的人
父親:禿頭的大鬍子的爸爸,童心未泯,慈祥、和藹、幽默。他既是孩子的父親,又是孩子的好友。
《父與子》是德國漫畫家埃·奧·卜勞恩創作的漫畫作品,於1934年12月13日至1937年首次刊載於《柏林畫報》。該作品在發表後獲得了極大的成功,是世界上流傳最廣的親情漫畫之一,被譽為德國幽默的象徵。
該長篇連環漫畫溢滿了埃·奧·卜勞恩對三歲兒子克里斯蒂安的愛子之情,是世界上流傳最廣的親情漫畫。作品中一個個生動幽默的小故事都是來自於漫畫家在生活中的真實感受,整本漫畫無不洋溢著卜勞恩對克里斯蒂安的疼愛與呵護,是卜勞恩與兒子克里斯蒂安的真實寫照。
《父與子》作品影響:
1、父親和兒子的故事貼近人們的日常生活,所表現的內容又是人類最無私的親情,所以《父與子》才會歷經七十餘年而不衰,流傳范圍也越來越廣。戰後《父與子》集出版,在德國家喻戶曉,並且贏得了世界范圍內的讀者們的喜愛,被譽為是德國幽默的象徵,享有極高的藝術評價。
2、幽默漫畫《父與子》的出現為人們帶來了驚喜和快樂,受到了熱烈歡迎,並且在幾十年時間里一直受到人們的關注,被譽為德國幽默的象徵。
3、《父與子》中的人物形象深入人心後,立即被廠家或商家所利用。市場上很快出現了「父與子」形象造型的玩具、巧克力、瓷器等商品。塑料玩具廠曾生產過一種能在桌面上跳舞的「父與子」樂師。印有「父與子」形象的餐巾、胸針、煙灰缸、餅干筒到處都能看到。