① 如何理解藝術的本質
「客觀精神說」。認為藝術是「理念」或者客觀「宇宙精神」的體現。古希臘哲學家柏拉圖是較早對藝術的本質進行哲學探討的學者。柏拉圖認為,理性世界是第一性的,感性世界是第二性的,而藝術世界僅僅是第三性的。
德國古典美學集大成者黑格爾,對藝術本質的認識同樣建立在客觀唯心主義哲學體系之上。中國南北朝的劉勰認為文是道的表現,道是文的本源。
宋代理學家朱熹認為,「文」只不過是載「道」的簡單工具,即「猶車之載物」罷了。這樣一來,「道」不僅是文藝的本質,而且是文藝的內容,「文」僅僅是作為「道」的工具而已。顯然,這種「文以載道」說同樣把藝術的本質歸結為某種客觀精神。
「主觀精神說」。認為藝術是「自我意識的表現」,是「生命本體的沖動」。
德國古典美學的開山祖康德認為,藝術純粹是作家藝術家們的天才創造物,這種「自由的藝術」絲毫不夾雜任何利害關系,不涉及任何目的。他強調藝術創作中,天才的想像力與獨創性,可以使藝術達到美的境界。
康德的這種意志自由論成為後來的唯意志主義的思想來源之一。處在19世紀和20世紀轉折點上的德國哲學家尼采,更是將其推向極端。
尼采認為,人的主觀意志是世界上萬事萬物的主宰,也是推動歷史發展的根本動因。在尼采那裡,主觀意志被說成是主宰一切的獨立實體,本能慾望被誇大為具有無限的能動性。尼采是從美學問題開始他的哲學活動。。
② 藝術的本質是什麼
藝術的本質就是兩點,一是立足創造,二是影響情感。
所謂藝術,其乃人類文化的一個組成部分;是創造性思維影響人類生活的一個分支,是人類區別於一般動物群落的基本標志,具有文化色彩的事物,均與人類的創造性思維和實踐有關,可以從以下四個方面理解:
一是行為有效性,即可以通過我們的行為實踐來實現。其中包括科學創新和制度創新之類。如魯班發明鋸子、瓦特發明蒸汽機,現代人的企業管理模式等等。
二是觀念有效性,即可以通過改變人類的觀念,來影響人們的處世方式。其中包括哲學、理論科學、美學之類。如我們祖先的《易經》、達爾文的「生物進化論」、萊辛的美學著作《拉奧孔》等等。
三是好惡有效性,即可以通過改變人類的「好惡觀」,以影響人們的處世行為。其中包括宗教、倫理之類。
四是情感有效性,即可以通過某種形式,來影響人們的情感變化。也就是說,雖然我們的想法可能是異想天開,但只要它能通過某種表達方式,對我們的情感發生作用,則可歸入藝術之列。如《嫦娥奔月》的神話、《蒙娜麗莎》的描繪、《藍色多瑙河》的演奏、《渴望》的表演等等。
③ 很多人追求藝術,那藝術的本質到底是什麼
什麼是藝術呢,藝術的形式可以是非常多種的,也不單單是指某一個事情和事物,藝術的意義非常廣泛。無論是哪一種藝術的表達方式,都有作品本身存在的意義。
山水畫
關於藝術的起源有五大學說:巫術說、游戲說、模仿說、表現說、勞動說。我國的美術教育把「勞動說「作為藝術起源的正源之源。因為巫術是勞動,游戲是勞動、模仿是勞動、表現是勞動,只要人開始使用身體就是在勞動,其邏輯正符合大陸版蘇聯馬克思主義的學說。
然而巫術、游戲、模仿、表現還有勞動都在表達,表達的都是人類對這個世界的感知和看法。藝術是作為表達自己對世界看法的手段之一,與哲學並立感性與理性的山峰。所以說表達才是藝術的本質,是很多藝術家終其一生追求的東西。
④ 談如何理解藝術的本質
藝術的本質就是對藝術的感知。
通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用(形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發展過程)等方式對客觀或主觀對象進行感知、意識、思維、操作、表達等活動的過程,或是通過感受(看、聽、嗅、觸碰)得到的形式展示出來的階段性結果。
藝術的特徵
形象把握與理性把握的統一,情感體驗與邏輯認知的統一,審美活動與意識形態的統一。
藝術的流派
一、原始藝術與現代藝術:
原始藝術具有生硬性、純真性、力感性和野性,這既是因為原始價值關系通常是低級、粗淺、簡單、直接和本能的,又是因為當時人的認識能力非常有限,只能採用粗淺、簡單、直接和機械的藝術形式來反映和描述周圍存在的客觀事物。
現代藝術具有高級性、細膩性、復雜性和理智性,這既是因為現代的價值關系通常是高級、深刻和復雜的,又是因為人們的認識能力不斷提高,可以採用高級、深刻、復雜和辯證的藝術形式來反映和描述周圍存在的客觀事物。
二、現實主義與浪漫主義:
現實主義就是以事物的存在狀態為基本視點,來觀察和分析事物的運動與發展變化的規律;浪漫主義就是以事物的聯系狀態為基本視點,來分析觀察和事物的運動與發展變化規律。這兩者有著不同的側重點:前者重視現實狀態,後者重視聯系狀態。
現實主義通常著眼於事物的具體性和特殊性,只能認識具體的、個別的事物,不能認識抽象的、普遍的事物。
⑤ 藝術的本質和特徵
藝術的本質:
通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用(形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發展過程)等方式對客觀或主觀對象進行感知、意識、思維、操作、表達等活動的過程,或是通過感受(看、聽、嗅、觸碰)得到的形式展示出來的階段性結果。
藝術的特徵;
1、形象把握與理性把握的統一:形象,即審美形象。在廣義上包含審美的情境和意境,主要是指藝術活動中能引起人的思想或情感活動的生動、具體、可感的人物和事物形象。
2、情感體驗與邏輯認知的統一。藝術中的情感即審美的情感,是一種無功利的具有人類普遍性的情感。情感在藝術活動動機的生成,創造與接受過程中均是重要的因素之一。同時,情感又是藝術創作的基本的元素。
通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用(形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發展過程)等方式對客觀或主觀對象進行感知、意識、思維、操作、表達等活動的過程,或是通過感受(看、聽、嗅、觸碰)得到的形式展示出來的階段性結果。
(5)藝術的本質是什麼擴展閱讀:
藝術中的情感即審美的情感,是一種無功利的具有人類普遍性的情感。情感在藝術活動動機的生成,創造與接受過程中均是重要的因素之一。
同時,情感又是藝術創作的基本的元素。藝術活動總是伴隨著情感,這是慾望、興趣、個性的具體的心理表現,也是對對象能否滿足自身慾望的價值評判。
藝術體現和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美理想。無論藝術的審美創造抑或審美接受,都需要通過主體一定的感官去感受和傳達並引發相應的審美經驗。
對藝術的審美分類,主要應根據主體的審美感受、知覺方式來進行。依據這個原則,藝術可以分為造型藝術、表演藝術、綜合藝術和語言藝術四大類。
馬克思和恩格斯沒有提出一般的美學理論,他們也沒有對藝術和文學進行過任何系統的研究。馬克思對這個問題順便說的話與其說提供了一個可確信的解釋原則,不如說更多地引起了爭論。
⑥ 藝術的本質是什麼
藝術的本質: 通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用(形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發展過程)等方式對客觀或主觀對象進行感知、意識、思維、操作、表達等活動的過程,或是通過感受(看、聽、嗅、觸碰)得到的形式展示出來的階段性結果。
藝術通常會藉助語言、文字、繪畫、音樂、形體等表達。現代藝術包括語言(含文學)、美術(繪畫、雕塑等)、表演(音樂、舞蹈)、綜合藝術(戲劇、電影)等等。
藝術是語言重要補充方法,就像講話中我們會用大聲代表生氣,用笑聲代表開心,用手舞足蹈代表焦急或者其他的心情來傳遞給對方。所以,每件藝術品都應該有它獨特的訴求,這種訴求就是藝術的生命力。同時,藝術也指富有創造性的方式、方法。
藝術可以是宏觀概念,也可以是個體現象,是通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用(形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發展過程)等方式對客觀或主觀對象進行感知、學習、表達等活動的過程,或是通過感受(視覺、聽覺、觸覺)得到的形式展示出來的階段性結果。
⑦ 藝術的本質是什麼
社會性是藝術的首要本質(第一層面)的本質。
藝術是一種相對於物質關系的社會意識形態;是建立在一定經濟基礎之上,並從根本上說是為經濟基礎所決定的上層建築,它反映經濟基礎,也反作用於經濟基礎。
藝術始終離不開具體形象和情感體感,欣賞者通過感性的形式和形象來理解和把握真理,而不是通過抽象的概念和范疇。藝術的本質特徵在於它必須直接訴諸審美情感。
藝術創造藝術美。
「藝術美」是指藝術作品的美,是由創作主體的審美認識而產生、「按照美的規律」並為著美的目的而創造的事物的美。藝術不僅可以反映現實美,而且可以創造藝術美,並且還可以通過主體的意識作用把現實中原本不美的或丑的事物轉化為藝術美。藝術美是人對現實審美認識的集中表現。
⑧ 簡述藝術的本質是什麼
簡述藝術的本質是找出藝術品所從屬的,並且能解釋藝術品的總體。從自身出發,藝術的本質就是真善美,是對真的追求,善的感悟,美的自覺,藝術的最高境界的達到,是為人生而藝術,人這一主體,是藝術的感受者,又是藝術的創造者,通過對真善美的理解的呈現,影響更多的受眾群體,便是藝術的本質要求。
藝術的魅力的內容
指藝術作品對鑒賞者的一種強烈的藝術感染力,馬克思在論述到古希臘藝術時,曾充分地肯定過古希臘藝術對後人的強烈的藝術魅力,說它在經過長期的歷史之後,仍然能給現代人以巨大的藝術享受。
藝術魅力在一定意義上是永久性的,而藝術終究體現的是人格,是高貴的人性,所以藝術魅力是藝術家,創作者通過某種手法展示高貴的人性,所以真正的藝術會感染人,提升人的境界。