如何學習搞藝術

Ⅰ 如何才可以學好環境藝術設計

環境藝術設計業 分為室內和室外兩個方向 室內 又分家裝和工裝 室外大致分為規劃及景觀方面
如果有遠見 你可以現在就選擇自己的發展方向。
要學好環藝設計必須著重培養和鍛煉自己以下的素質
1,良好的身體素質，搞這一行通宵熬夜很正常，沒有良好的身體素質是做不就得。我有同事做了半年就進醫院了。網上也有白領猝死的案例，很多都是設計師。不信可以網路。
2良好的溝通能力，設計師是一個服務工作者，不管面對甲方還是同事老闆，溝通能力非常重要。
不然到手的項目或主案也會煮熟飛走。
3良好的藝術鑒賞與創造能力，說白了就是你的設計能力，一方面是你的天賦，另一方面是你的後天學習與收集能力（實際案例資料的收集能力和總結能力）。
4良好的軟體應用能力，CAD, PS ,3DMAX ,su, AI. 「手繪"(手繪說白了也是一種應用技能只不過更直觀）
你至少要熟練其中的幾項，你才能很好地把你的設計想法，展現給別人，否則只會給人留下眼高手低的印象。同時應用技能也是你敲開設計公司的一個直觀能力。在過國內尤為明顯。
5要有甘於寂寞的能力，通宵加班，出差，考察，沒有節假對於設計師來說很正常，工作往往會對生活產生很大的影響。設計師妻離子散的案例也有很多，建議大學期間沒有戀愛的同學趕快抓緊，不然畢業很難。

Ⅱ 怎樣學藝術

01 心態上對藝術專業或是文化單方面看重
雖然現在對藝術生的文化要求越來越高，但是很多孩子在心態上還沒調整過來，不是過於重視文化學習，對於藝術三天打魚兩天曬網，就是一心投入藝術學習覺得文化不重要，在這樣的心態驅使下，很難取得兩者的平衡。
02 沒有兼顧好文化與藝術學習的時間安排
總是手忙腳亂，但卻不知道自己在忙什麼，是很多寶寶的常態。因為沒辦法合理安排時間，該學藝術的時候在搞學習，專攻一段時間藝術之後又發現文化跟不上了。
03 在兩種場景的學習中難以做到思維切換
因為藝術和文化課是兩種不同的知識，因此在這兩種東西之間進行思維切換是需要時間的，否則就會精神不專注，愛開小差，效率低下。

Ⅲ 怎麼學設計

第一步：明確學習的具體方向。例如你是想學海報設計、品牌設計、UI設計、包裝設計等，這樣才能清楚你接下來需要學習那些知識和軟體工具。第二步：基礎軟體的學習。尤其是兩個基礎軟體，Photoshop和Illustrator。學習Photoshop，掌握對圖片進行處理的能力，因為在做設計的時候必然要進行圖片素材的處理；學習Illustrator，掌握版式設計方面的能力，AI做版式設計才是最方便最快捷最專業的。很多人選擇學習設計其實都是三分鍾熱度，最好在學習之前先來做一個小測試→點擊測試我適不適合學設計第三步：通過網上免費或付費課程對設計理論進行學習。自學設計，這些理論知識是必須要掌握的，平面構成、色彩構成、立體構成、字體設計、版式設計等知識是每個優秀設計師必須掌握的技能。第四步：開始練習設計作品。學習完理論和軟體的基本操作時，就可以開始上手，自己嘗試設計一個作品了，以此檢驗自己的學習效果，通過實踐和不斷地練習，才能提升自己的設計水平。第五步：培養自己的審美和創意能力，提高設計作品的質量。新手剛設計，技巧生疏，審美和創意的能力也比較差，可以通過看各種優秀的設計，從中學習。第六步：提煉形成自己的設計風格。通過不斷的實踐練習，和從優秀設計作品中學習，慢慢形成自己的創意和風格，這樣自己的設計水平才能不斷提高。學習設計可以找天琥教育，天琥教育強化學員八大平面設計能力，項目授課，讓學員掌握設計八大技能，能夠熟練掌握，並靈活運用到工作中。引進4A廣告公司視覺秘籍教學，4A廣告公司視覺設計一直被視作設計典範，課程升級引進4A廣告公司視覺秘籍，讓學員快速掌握打造高級視覺秘訣，提升視覺設計能力。

Ⅳ 如何提升自己的藝術素養

從基礎做起，一步一個腳印，腳踏實地的不斷練習，實踐；從失敗中吸取經驗。除了不斷進行自身的練習外，還要多觀摩別人的藝術，多參加不同派系藝術活動，多參加一些比賽；從中吸取有用的東西，取長補短；從而提升自己的藝術技能。

提高自己的藝術修養，除了提高藝術技能，更要有藝術創造力。不要局限於某種藝術既定的模式，要有創新，在原有的某種藝術基礎上，創造出全新藝術領域。

藝術創作能力包括：

1、敏銳的感受能力。感受事物是藝術創造的前提。藝術家要有意識地培養隨時隨地捕捉創作素材的能力，並且發展自己藝術感受的獨特性。這種獨特性表現於專業的差異、藝術偏愛的品種、具體感受的側重點、角度、方法和內容的不同。

2、豐富的藝術想像力。豐富的想像是藝術才華的根基。藝術想像是通過對表象進行分析、綜合、重組、虛構，以創造新形象的創造想像。

Ⅳ 零基礎怎麼學習藝術

零基礎學藝術一定要打好基本功，一般情況下都是從素描開始學起，素描是一切造型藝術的基礎。學習素描要從最基本的石膏幾何體開始，然後是素描靜物，然後是素描肖像，基本的路線是這樣的，當然，中間一定要穿插著畫速寫，速寫一定要堅持每天畫，這樣可以提高你繪畫的靈動性，剩下的就是看你往哪方面發展，比如說水粉，水彩，油畫，國畫等，打好基礎後，選擇一個方向進行專業訓練

Ⅵ 怎樣學習藝術

講座上有個同學問「我不喜歡藝術我要怎麼樣學好它呢？」，戚教授的回答很肯定——你學不好藝術。的確，其實這個道理很淺顯。記得上中學的時候媽媽會經常給我說「對於自己不喜歡的東西要培養興趣，就像你吃飯一樣，喜歡吃的東西我不不用逼你吃你自己就吃了，你不喜歡吃的東西我逼你吃你也不吃，就是吃吃的也不想，品不出它的味道。」不論是學習藝術還是學習其他的學科都是這個道理，作為學生這些都是我們親身體會到的。藝術的道路需要我們去探索，這走這條路的時候如果我們能夠多想一下便可以站的更高，多問一個為什麼就能學到更多。作為學生我們的任務是學習，但是學習也不只是單純的接受教科書中所教的一切，應該學會運用自己的大腦思考問題。比如徐悲鴻曾說過「素描是一切造型的基礎」，但是當今學術已將這個傳統概念打破。就像我們的民間剪紙，它同樣是一種造型，可是這些民間藝人他們學習過素描嗎？沒有！所以一切都不時絕對的，即便是書本上的東西還是需要我們思考，不斷地思考才能夠進步。我們經常在問老師「老師我可不可以怎樣怎樣，我可不可以這樣做」，但是我們有沒有想過我們可不可以不要問？可不可以自己想？可不可以自己多去嘗試一下？我們總是不敢。如果跨出這一步，只是那麼一小步，眼前就會豁然開朗。如「不是遮擋物的遮擋物」、「不是沙發的沙發」，都是沒有聽到過的，一聽這個題目都很茫然，不知道該怎麼做，甚至可以說簡直不知道在說什麼。有時候真的覺得自己的想像力很差，思維一點都不開闊，做設計真的很忌諱。所以如果想做好的設計一定要培養自己的創造性思維，人的思維永遠大於天。當自己的思維很開闊的時候就會發現，原來我還可以這樣做，原來設計可以這樣去想，原來我的眼前只有一條路，現在我的眼前有很多條路。當這時我們就會更加自信，會更加大膽，我們的舞台自然寬廣，我們也會更接近成功。我想沒有人會拒絕成功，成功是最讓人開心的。在尋求成功的過程當中我們應該腳踏實地，不論是純藝術還是設計都不可能是靠感覺而創造出來的。這是一個過程，一個長期積累思考的過程。即便是熱愛藝術也同樣需要這種鑽研的精神，熱愛藝術不等於有創造藝術的能力和動力。無論是寫實派還是印象派都是需要理性注生，畢加索大師的作品就是充滿理性的。在學習設計的時候我們的眼睛不能只是一條線，應該是一個面。作設計不能排斥純藝術，相反要注重純藝術素質的培養。純藝術有一定的造詣的人搞設計有著得天獨厚的基礎，有對美的感悟。藝術的的根源是大自然，是生活。回到藝術的原點去感悟藝術和生活。只有在藝術的原點心才不會是慌亂的，浮躁的。回到生活，回到自然，感悟生活，感悟自然，以生靈為本，去做一個真正的藝術家！

Ⅶ 學藝術要懂得什麼要怎樣才能做得最好

學藝術首先得懂什麼樣的是美也就是審美觀
要有超前的藝術意識
要有瞬間捕捉美的能力和靈感
要懂得怎樣簡明扼要極具特徵的去表述事物，用什麼樣的技法處理更有感染力來征服人的眼球
讓人們看到你的作品即享受又能從中領悟一些道理，要有能震撼人的心靈深處的內涵
多看高水準的作品
在生活中鍛煉敏銳的洞察力
拓寬你的視野
開闊你的藝術意識
勤學苦練掌握精湛的表現技能
進入現代的超前的藝術領域
沒有最好
只有更好！
加油吧！

Ⅷ 怎麼從零開始學原畫

零基礎學習原畫，首先還是要先考慮好學習原畫的目的是愉悅自己，還是希望以後靠畫畫為職業。

前者比較隨意，畫得如何，標准什麼的都並不太重要，但是如果以職業為目標，就需要根據職業需要做大量枯燥和重復的訓練，對好壞標准也需要有一個明確的認識和追求。如果你是為了轉行或者入行原畫，你就需要投入的金錢和精力，一般入門都是報培訓班，快速入門並精通，6-9個月培訓學習周期。從零開始學原畫需要注意以下幾點：
一：畫游戲原畫的板子
二：畫游戲原畫的軟體
三：學游戲原畫的決心
四：學游戲原畫的正確手法
五：找喜歡的游戲原畫師
六：學游戲原畫的平台
七：游戲原畫課程推薦
全網招募小白免費學習，測試一下你是否有資格。
想要了解關於原畫相關的更多內容，可以了解一下廣州中教在線教育科技有限公司。(以下簡稱:中教在線)中教在線一流教學打造以學習者為中心的教學模式，通過專業的咨詢團隊和教學服務團隊，構建具有市場競爭力、實戰型的學習解決方案，激發學員的學習興趣，讓學員學有所獲。

Ⅸ 怎樣學習藝術，提高自己的藝術修養

任何人的藝術修養都不是先天的，都是需要在藝術創作或藝術欣賞的實踐中，逐步鍛煉和培養的。首先要多讀、多聽、多看，多接觸各種藝術形式和藝術流派。只有在博覽的基礎上，才有可能辨別真偽優劣，培養出較高的藝術鑒賞能力。各種藝術形式之間都存在有機的聯系，對各種藝術形式培養起一定的興趣，會有助於藝術修養的提高。各種藝術流派之間也是有內在聯系的，只有廣泛通曉各種藝術流派，才可能有比較有鑒別，才可能采各家之精華，培養起高尚的藝術情趣。
1、提高藝術修養首先要樹立正確的世界觀。世界觀同人們的整個精神世界——心理狀態、道德觀、藝術趣味、審美能力等緊密地聯系在一起，如果沒有正確的觀念作指導，欣賞者就不可能領會藝術作品的藝術美，也不可能接受藝術作品所表達的思想傾向。
2、要培養自己的審美趣味，擴大自己的欣賞視野，從而提高藝術修養水平。要想欣賞音樂，需要有會聽音樂的耳朵；要想判別形態的美，就需要有銳利敏感的眼睛；要想接觸古今中外一切優秀的文藝作品，就需要閱讀他們、欣賞他們，藉以鍛煉自己的形象思維能力。只有這樣，才能提高審美趣味，加強審美感受，從而有益於身心健康。
3、要提高鑒賞能力，正確引導自身的審美趣味，還需要向那些具有某種專長的人在欣賞方面以指導、幫助。往往專家的意見可以影響、甚至改變自身的興趣和觀點。對藝術作品進行具體的分析、講解，有助於人們加深對作品的認識、理解和感受。
4、深刻認識現實社會生活。藝術具有認識價值。一部優秀的藝術作品，能深刻而典型地反映社會歷史，能成功地再現生活。提高藝術修養，有助於全面的欣賞藝術作品，深刻地認識作品的社會意義，更全面地理解社會、人生和現實生活，從而增強歷史責任感。
5、增加生活情趣，得到更多的藝術享受。藝術具有享受和娛樂的價值。注意藝術修養，可以豐富自己的精神生活，得到更多的更高尚的藝術享受，從而增強對生活的感情。這樣，在群體中的形象也將更加豐滿、更富有人情味，更能夠和群體融合在一起。
6、更好地吸收人類文化的一切精華，吸取一切進步的思想營養。任何一部藝術作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意藝術修養，可以更深刻地體會一部優秀藝術作品進步的思想傾向，從中汲取向上的力量。藝術作品是通過人物形象來感染讀者和觀眾的，因而對思想的熏陶作用也是更富有效果的。
7、培養道德情操。藝術具有道德的價值。一部優秀藝術作品中的藝術形象，對自己道德觀念和人生選擇方面的重大影響。注重藝術修養，可以通過進步的藝術形象，吸收進步的道德觀念，逐步培養道德情操。

Ⅹ 標題學習與研究藝術學的方法有哪些

研究藝術可以將作品與作者進行緊密聯系。
【1】藝術本體研究。這是比較常見的以藝術品形式本身作為研究對象的方法。涉及到風格、風格史、美學、心理學。准確的說，這是一門「藝術鑒賞」方法。
【2】將作品與作者進行緊密聯系。試圖說明作品形式與風格的具體思想根源。這屬於以作者為中心的藝術創作研究。屬於創作論范疇。
【3】將藝術作品看作是思想的載體，將藝術家個體行為擴展為時代縮影。試圖搞清楚某一時期藝術創作的整體風格和變化特點。但左眼點和工具仍然是注重精神、思想、文化。這是文化學研究方法。相關：思想史觀念史文化史。比如圖像學方法。

【4】將藝術的發展擴展到社會經濟學范疇，將藝術的繁榮與經濟環境掛鉤，立體還原藝術生態，用以說明經濟生活如何作用於藝術家和藝術創作。這是社會學研究方法。比如哈斯克兒的作品。
【5】將藝術包括圖像納入考察范圍，通過「圖像」作為突破口，研究「人類」。將圖像作為人類的「活動痕跡」來看待，去研究人類的某些歷史。用以回答人類學問題。這是人類學方法。藝術考古屬於這種方法范疇。