藝術生畢業創作如何寫

A. 藝術類畢業論文怎麼寫格式大神們幫幫忙

每個學校的要求不是很一樣，不過都大同小異，這個給你參考下。 一、畢業論文撰寫結構要求 1、題目：應簡潔、明確、有概括性，字數不宜超過20個字。 2、摘要：要有高度的概括力，語言精練、明確，中文摘要約100—200字； 3、關鍵詞：從論文標題或正文中挑選3～5個最能表達主要內容的詞作為關鍵詞。 4、目錄：寫出目錄，標明頁碼。 5、正文： 畢業論文正文字數一般應在3000字-5000字左右。 畢業論文正文：包括前言、本論、結論三個部分。 前言（引言）是論文的開頭部分，主要說明論文寫作的目的、現實意義、對所研究問題的認識，並提出論文的中心論點等。前言要寫得簡明扼要，篇幅不要太長。 本論是畢業論文的主體，包括研究內容與方法、實驗材料、實驗結果與分析（討論）等。在本部分要運用各方面的研究方法和實驗結果，分析問題，論證觀點，盡量反映出自己的科研能力和學術水平。 結論是畢業論文的收尾部分，是圍繞本論所作的結束語。其基本的要點就是總結全文，加深題意。 6、謝辭：簡述自己通過做畢業論文的體會，並應對指導教師和協助完成論文的有關人員表示謝意。 7、參考文獻：在畢業論文末尾要列出在論文中參考過的專著、論文及其他資料，所列參考文獻應按文中參考或引證的先後順序排列。 8、注釋：在論文寫作過程中，有些問題需要在正文之外加以闡述和說明。 9、附錄：對於一些不宜放在正文中，但有參考價值的內容，可編入附錄中。 二、畢業論文撰寫格式要求 1、畢業論文一律列印，採取A4紙張，頁邊距一律採取：上、下2.5cm，左3cm,右1.5cm，行間距取多倍行距（設置值為1.25）；字元間距為默認值（縮放100%，間距：標准），封面採用教務處統一規定的封面。 2、字體要求 論文所用字體要求為宋體。 3、字型大小 第一層次題序和標題用小三號黑體字；第二層次題序和標題用四號黑體字；第三層次及以下題序和標題與第二層次同；正文用小四號宋體。 4、頁眉及頁碼 畢業論文各頁均加頁眉，採用宋體五號宋體居中，列印「河北大學XXXX屆本科生畢業論文（設計）」。頁碼從正文開始在頁腳按阿拉伯數字（宋體小五號）連續編排，居中書寫。 5、摘要及關鍵詞 中文摘要及關鍵詞：「摘要」二字採用三號字黑體、居中書寫，「摘」與「要」之間空兩格，內容採用小四號宋體。「關鍵詞」三字採用小四號字黑體，頂格書寫，一般為3—5個。 英文摘要應與中文摘要相對應，字體為小四號Times New Roman。 6、目錄 「目錄」二字採用三號字黑體、居中書寫，「目」與「錄」之間空兩格，第一級層次採用小三號宋體字，其他級層次題目採用四號宋體字。 7、正文 正文的全部標題層次應整齊清晰，相同的層次應採用統一的字體表示。第一級為「一」、「二」、「三」、等，第二級為「1.1」、「1.2」、「1.3」等，第三級為「1.1.1」、「1.1.2」等， 8、 參考文獻 參考文獻要另起一頁，一律放在正文後，在文中要有引用標注，如××× [1]， 9、外文資料及譯文 外文資料可用A4紙復印，如果列印，採用小四號Times New Roman字體，譯文採用小四號宋體列印，格式參照畢業論文文本格式要求。 10、圖、表、公式 圖：a. 要精選、簡明，切忌與表及文字表述重復。 b.圖中術語、符號、單位等應同文字表述一致。 c. 圖序及圖名居中置於圖的下方，用五號字宋體。 表：a.表中參數應標明量和單位的符號。 b.表序及表名置於表的上方。 c. 表序、表名和表內內容採用五號宋體字。 公式：a.編號用括弧括起寫在右邊行末，其間不加虛線。 b.公式中的英文字母和數字可以採用默認的字體和字型大小。 圖、表與正文之間要有一行的間距，公式與正文之間不需空行；文中的圖、表、附註、公式一律採用阿拉伯數字分章編號。如：圖2-5，表3-2，公式（5-1）（「公式」兩個字不要寫上）等。若圖或表中有附註，採用英文小寫字母順序編號。 11、標點符號 注意中英文標點符號的區別，不能混用。
求採納

B. 藝術類本科畢業論文寫作中存在的問題

藝術類本科畢業論文寫作中存在的問題

導語：藝術是 一種文化現象，大多為滿足主觀與情感的需求，亦是日常生活進行娛樂的特殊方式。其根本在於不斷創造新興之美，藉此宣洩內心的慾望與情緒，屬濃縮化和誇張化的生活。以下是我為你帶來的藝術類本科畢業論文寫作中存在的問題 ，希望對你有幫助。

一、我國藝術類本科畢業論文寫作中存在的問題

1.選題盲目

選題是寫畢業論文重要的一環,題目選得好,寫起來就會事半功倍,但藝術本科生由於平常缺乏寫作的訓練,選題時,有些同學易憑一時興起,選一些感興趣但題目較大的題。例如選「傳統文化與現代設計」,這種較大的題對於本科生而言很難把握,結果往往半途而廢。有些同學選題過舊,缺乏新意,其曾是別人早寫過並已作過較深入全面研究了的,他可能選題前沒有先查閱相關的資料,因此文章做成了也可能是在做重復的工作,這樣使得該文章失去了寫作的意義。例如有同學選「論中國當代陶藝的民族性」、「家用產品設計與人的生活方式」等。有的選題是指導老師強制性給的,寫作者可能對該題無多大興趣,可能該題也不是他所擅長的,因此寫起來很苦很累,不易做好。還有些同學一味求新求異,選一些與專業結合得並不緊的偏題怪題,資料難以收集,要寫好也很困難。

2.查閱、收集、選擇整理資料等缺乏系統性

資料的查閱、收集與選擇整理的邏輯而系統的進行,將直接影響到文章提綱的制定,而提綱就是一篇論文的基本框架,框架穩固了,文章才能立得住,站得穩,文章才顯得有條理、有邏輯性。目前許多藝術院系教學「重技輕文」,少有同學關心理論問題,平時很少有專門的論文寫作訓練,也很少做些與某一理論問題相關的資料查詢與收集,因此,有些同學在畢業論文選題時有些茫然不知所措。另外,有些同學平時有點想法,也作些理論上的思考,但平時沒有太注意收集相關資料,臨到寫畢業論文,匆匆收集一點,對所收集的材料又沒有進行選擇,匆匆擬下提綱,匆匆下筆,這樣自然會影響到文章的質量。再有,在選擇整理資料上,由於缺乏教師的指導,有些同學所參考或引用的資料不夠權威,起點不高,眼光自然不高。此外,有些同學寫一篇畢業論文只有幾本參考書或者幾篇論文。顯然,這種文章寫出來會帶有很強的個人感想但卻缺乏邏輯與思考深度。這種文章易於流為散文性,或札記性,或是感想性的一些心得,而不是畢業論文了。藝術本科畢業論文應是作者在四年的學習中對本專業的創作(設計)研究與思考後,在理論上有些新的創造性的見解的學術論文。

3.文章無中心主旨,東拼西湊,漫無邊際

寫論文的目的是要陳述自己的觀點,並用一定的論據來證明自己的觀點。畢業論文是本科畢業生在專業領域新的發現和見解的陳述和論證。有些同學只有陳述沒有論證;有些同學的論文是陳述和資料羅列的組合,缺乏邏輯論證;有些同學全文完全就看不出他的中心主旨,漫無邊際,不知所雲。

4.摘要沒有反映文章的主要內容,關鍵詞不關鍵

摘要一般在300字以內,有些同學的摘要長篇大論而沒有交代文中主要內容;關鍵詞有七、八個而不關鍵。關鍵詞應是文中出現頻率高、反映文章主體內容、易於他人檢索的詞。例如論題是「論英國18世紀的水彩風格特徵」,而在所給的關鍵詞中連「水彩」這一詞都沒有,這顯然不利於他人檢索,也會在一定程度上影響論文被引用或被轉載的機率。

5.行文格式不規范

這方面的問題最大,也最能反映出藝術院系對本科畢業論文的忽視程度。據調查,某些藝術院系即使是近幾年的所謂優秀的`本科畢業論文匯編成冊,隨手翻閱就能發現,其格式與行文不規范之處幾乎篇篇都有,具體表現在:

(1)無英文摘要與關鍵詞,或英文摘要與關鍵詞是網譯的,翻譯得很生硬、呆板。

(2)行文結構不嚴謹,語言不流暢,詞不達意。議論文是十分注重論點與論據論證的結構層次的,而語言表達含糊不清,也會對文脈的前後邏輯造成混亂,從而影響文章的質量。(3)無注釋,或注釋放置的位置缺乏統一性。有些同學的注釋直接放在文中,用括弧括在需要注釋的文句之後;有些同學的注釋放在該頁的下方;有些同學乾脆就集中放在文章結語之後。

(4)參考文獻少,且缺乏權威。有的同學僅參考一兩篇文章,而且專業水準並不怎麼高,結合自己的一點點感想,然後就匆匆下筆。這樣的文章形成的論點易於重復,另外也容易寫成感想散文體。

(5)注釋引用與參考文獻沒有註明完整的出處,包括作者、篇名、書目、版本、出版社、出版日期、頁碼等,不標明引用出處或標明不完整,都將涉及到剽竊與侵犯版權等問題。

6.抄襲和在網路上復制、下載的情況嚴重

現在的圖書館和計算機網路給學生查閱資料文獻提供了十分便利的條件,但同時也給畢業論文的寫作與指導帶來了隱患。某些對畢業論文寫作態度不端正的同學從網上下載或大段落復制的情況嚴重,以至於有個別同學幾乎整篇的文章都是復制的。這反映了某些學生對畢業論文的嚴肅性和學術性沒有充分的認識。

二、藝術類本科畢業論文寫作存在問題的原因

形成以上現狀的原因是多方面的。從歷史原因來看,解放初直至今天我們藝術院系的主要教學模式和教學原則仍是一種「蘇式」的以寫實為主的教學模式與原則,包括某些藝術院校的國畫系也仍採用以素描為基礎起點的模式,這種「蘇式」的寫實教育模式必然造成重視寫實技藝的傳授而淡化個人內在文化修養理論水平的提高。因此,在畢業時,一方面學生的畢業創作(設計)表面的製作技術效果登峰造極,另一方面,學生的畢業論文會顯得空洞無物,粗製濫造。從現實的社會原因來看,近幾年來,許多高校藝術院系「蓬勃發展」,甚至許多高校近幾年也陸續開設起藝術系來。擴招現象一時濫觴,由此會造成這樣的結果:第一,某些院校新開設藝術系,由於無藝術本科畢業論文指導的經驗,致使畢業論文從選題到成文,普遍帶有一定的盲目性(個別院校根本就不要求藝術系的本科生寫畢業論文);第二,擴招造成新增的藝術本科學生普遍文化基礎較差,常出現寫個請假條都會出現語句不通、錯別字成堆的現象,這種水平怎麼能寫好畢業論文?

藝術院系本科生的畢業論文質量不高的根本原因主要還是學校自身的原因。結合我們對相關院校所作的一次關於畢業論文寫作的185份問卷調查,以及同行人士的相關研究,這些原因具體表現在以下幾個方面。

1.教學觀念落後,「重技輕文」

在教學思想觀念上,許多藝術院系的領導都十分重視培養學生的獨立創作能力,注重培養所謂「專業過硬」的藝術人才,而對諸如中外美術史、設計史、藝術概論、設計學概論、美學等這樣的提高藝術理論修養的文化課程普遍不重視,也沒有進行相關的論文寫作的訓練與指導,許多學生都把大量的時間和精力投放到技能訓練上來了。在調查中,對「大學四年中您是否學習過論文寫作指導方面的課程」這一問題,回答「沒有」的佔53%。而對「在論文寫作前您認為是否有必要開設專門的論文指導課」這一問題,選擇「有必要」的佔88%,選擇「沒有必要」的佔2%,選擇「無所謂」的佔10%。可見,大多數學生是很期望論文寫作方面的課程學習與指導的。

另外,現在各藝術院系的領導和畢業論文指導教師多數對藝術專業的畢業論文的寫作要求很低,他們自身的寫作水平有待提高。

畢業論文往往是些站在時代前沿的「年輕的思想」,是一種相對自由的呼吸,藝術本科的畢業論文應是一種很具有朝氣活力的能體現大學四年所思所學的價值體現。而許多藝術院系的領導與指導教師的觀念錯誤,重技輕文,致使許多剛進大學本有靈氣的有挖掘潛能的學生,每日在製作上精益求精的指引下走上了一條極有專業技能水平的藝術之路。

2.課程設置偏離,管理機制鬆懈

由於在教學指導思想觀念上的錯誤,學校對本科論文的訓練課程設置少,甚至沒有,對學生畢業論文的管理也相應鬆懈。據調查,許多藝術院系在本科生四年學習中自始至終從未進行過專業論文的寫作訓練,有些學校即使開設了要求寫論文的文化理論課程,把論文成績作為該課程的結業成績,但多數也只是教師布置論文學生自己寫,教師並沒有進行相關的指導。自上而下,學校對藝術本科畢業論文的教學管理工作也沒有到位,既無獎懲制度,又無導師責任制。某些院校實行了畢業論文導師責任制,但有時畢業生的論文指導竟一個班由班主任或任課教師一人負責。根據我們調查的結果,有64%的同學認為一位教師指導5位左右的學生比較合適,有31%的同學認為一位教師可指導10位左右的學生,只有5%的人認為一位教師可指導15人,沒有人選擇「可指導20人」這一項。

有些學校強制性地安排了本科生的畢業論文指導教師,但這裡面也有幾種情況,其一,指導教師自身的藝術理論修養與論文寫作水平不高,不能勝任指導工作;其二,強令的分配責任制可能造成指導教師與被指導教師學生之間的專業上的分歧。在調查中,有79%的同學認為學生與論文指導教師之間應雙向選擇。82%的同學認為畢業論文應由專業教師與史論教師共同指導。這反映出學生希望學校能給予他們一定的選擇指導教師的權利,也表明他們自身十分需要教師的熱心指導。

3.畢業論文寫作的時間過於滯後

學校對畢業論文寫作的時間安排靠後,也是影響論文質量的原因之一。多數藝術院系在最後一年安排畢業論文寫作,這基本還能順利完成畢業論文的選題、開題、撰寫和答辯等一系列的工作。但也有近30%的藝術院系將畢業論文寫作安排在最後一學期。在我們調查中,有27%的同學是第八學期才開始准備畢業論文的,而從選題到完成,用時僅三個月左右的竟佔了31%。

4.社會環境與就業心理壓力的影響

目前,藝術院系本科畢業論文質量不高與學生所處的社會環境及自身所背負就業心理壓力也有很大的關系。現在國家對大學畢業生的就業實行雙向選擇競爭上崗,找一份好的工作很難。加之藝術類的本科生近年急劇增多,這更增加了畢業生的就業壓力。在這種情勢之139第11期楊劍君:藝術類本科畢業論文寫作中存在的問題及其對策下,一部分畢業生忙於考研,希望能獲得高一點的文憑,以便以後能憑此找到一份好一點的工作;一部分畢業生忙於找工作,東奔西走。因此,實際情況是,少有畢業生能安心靜氣地做畢業論文。加上四年中的論文訓練少,與畢業論文指導教師的溝通又少,學校對此的監督管理又不夠,在這樣的情形之下,對於本來就文化基礎相對薄弱的藝術生而言,其畢業論文的寫作質量就可想而知了。

三、提高藝術類本科生畢業論文寫作水平的對策

首先,藝術院系需從教學觀念上改變一貫的「重技輕文」的做法,從教育的本質出發,堅持文化藝術素養與技術技能水平兩手抓,最終達到既能創作(設計)表現又會寫作表達的目的。為此,藝術院系除了重點抓創作(設計)之外,還應在四年中開設一定量的寫作訓練課程,由專業教師做集中的培訓與指導工作,為日後的畢業論文指導教師減輕負擔。

其次,建立起一套自上而下的完整的畢業論文監督管理機制。畢業論文的總管工作由主管教學的校級領導統籌監督管理,權力下放到各藝術院系,再由各院系具體安排和確定各類專業的指導教師,並定時審查指導教師所負責的學生畢業論文的寫作進度情況。各院系必須制定好具體的畢業論文開題報告、論文資料收集與撰寫、論文答辯事宜等方面的集訓、培訓與指導等的詳細計劃。畢業論文答辯工作完成後,由院系辦負責畢業論文的存檔工作。優秀論文可發表。指導學生的論文的質量、數量與指導教師的課時、獎金利益直接掛鉤。

第三,在學生寫畢業論文時實行導師負責制,師生雙向選擇,定下對應名單。根據現在的學生人數多教師太少的實際情況,師生指導的比率控制在1: 8以內為宜。

第四,需提高教師的論文寫作和指導素質。各藝術院系可採取集中培訓的方式,從總體上提高教師的畢業論文指導水平。另外,指導教師也應與時俱進,在思想觀念上應站在專業學術的前沿,理解學生的所思所想,減少因知識「代溝」帶來的分歧,並對學生的畢業論文做出正確的方向指導。

第五,學校應統一計劃畢業創作(設計)與畢業論文的寫作時間,以便讓學生處理好寫畢業論文與就業、考研之間的關系,並安排輔導員做好學生的畢業論文寫作的思想工作,讓學生端正寫作態度,明確畢業論文寫作的目的與意義。

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C. 藝術設計作品創作說明怎麼寫

1、設計定位

1、視覺效果：科技、綠色環保、追求、穩定、形象。設計語匯：科技化、國際化、圖文化、裝飾性。

2、設計主題： 「高科技、綠色自然」

3、構成詮釋：標志以科技為概念，以綠色為基礎，以聯想為依據，以充分展示「捷盛化工」以＂科技綠色服務生活＂的理念。

本標志構成中以圓，五邊形基本要素，易聯想到分子、原子的結構構成，符合企業的行業特徵；五角形內是「J」的變形為一隻向上的飛鳥。以此昭示企業的文化與事業發展，可謂：形神合一，無往不利。

本標志以綠、天藍、橙為主色。外圓結構用綠色，代表自然、健康、穩重；五邊形用紅黃漸變，象徵太陽的光芒，代表希望、活力、力量、團結；變形的「J」用天藍色，代表科技、發展、進取。

4、本標志可延伸性理解度很廣，是一個易辯，易讀、易記的良好代言形象。

該標志圖文化，不僅是當國際設計藝術風格，亦是當代企業的時代風范展示，以簡捷明快的圖形化語言與社會大眾溝通，使企業信息得以快速傳遞，並形成品牌信息文化的沉澱。

(3)藝術生畢業創作如何寫擴展閱讀

對於從事藝術設計創意工作的人而言，深刻體會大自然帶給人的情感交流和審美性，從對事物的觀察中尋找靈感，發現蘊藏在普通形式下的細節與美感，捕捉轉瞬即逝的知覺閃現，及時總結、歸納、提煉自然中的素材，是尋找創意靈感的源泉。

作為一個設計師來說，如果只了解自己所從事的專業方面的知識而忽視其他知識的擴展與積累，那麼設計藝術思維就會受到限制。

藝術設計是一門融合了多種知識的綜合性學科，設計師要注重在多學科、多層次知識的交叉中汲取靈感，把藝術、科學、生活等不同領域的知識與經驗聯系起來，從多種角度拓展思維模式，作到多學科知識之間的相互借鑒、相互影響、相互補充，從不同的角度尋找設計思維的理解與感悟，這樣才能及時把握現代設計思維的發展方向。

D. 美術畢業創作開題報告

美術畢業創作開題報告

導語：美術畢業創作的開題報告有什麼特色呢?美術畢業創作的開題報告內容包括哪些方面呢?下面是我分享的美術畢業創作的開題報告，歡迎閱讀!

美術畢業創作開題報告範文一

題目：試論水彩畫創作的表現形式

(一)選題的根據：

1)本選題的理論、實際意義

理論意義：

水彩畫是用水調和透明顏料作畫的一種繪畫方法，簡稱水彩，由於色彩透明，一層顏色覆蓋另一層可以產生特殊的效果，但調和顏色過多或覆蓋過多會使色彩骯臟，水乾燥的快，所以水彩畫不適宜製作大幅作品，適合製作風景等清新明快的小幅畫作。顏色攜帶方便，也可作為速寫，搜集素材用。繪畫藝術審美意識物化形態的特徵簡單說來，就是——“寫意性”。不同的表現形式能夠表現出不一樣的情感。

實際意義：

對水彩畫家來說，作品中表現的物象與反映生活，都有自己的認識和方法。在水彩畫作品中,寫意性也可以直接作用於觀賞者的心理感官,強化著作品所要表達的內涵和作品的意圖,以產生深刻的寓意,來豐富作品的藝術表現力和藝術感染力。同時,寫意性的運用也進一步觸動了人們的潛意識,並感染觀賞者對作品的欣賞情緒。掌握水彩畫中的寫意性的規律和技巧，能夠准確、鮮明、生動自然地描繪對象及其色調的特徵的惟一途徑就是時刻和大自然保持著聯系，並且從自然中獲取充足的養分，去更進一步追求更高的境界。藝術家藉助一定的表現形式直接塑造出可感的藝術形象，以此來表現藝術家對現實的審美認識和創作體驗，以此來表達他的情感內容。通過表現形式的運用，藝術家能夠靈活、自由、含蓄地表現復雜的現實生活，抒寫自己豐富的情感和獨特的審美體驗。

2)綜述國內外有關本選題的研究動態和自己的見解

研究動態:

國外研究動態：有明確文字記載的就可以追溯到150萬年以前，西班牙舊石器時代的阿爾太米拉石窟壁畫中的野牛、古埃及盛行於Memphie時期用蘆筆畫在草紙和牆壁上的畫以及我國西南地區諸省的崖畫，都可以說是原始社會早期的水彩畫。水彩畫是標志人類文化與文明的最早的藝術形式之一 。但水彩畫真正發展成為獨立畫種，則主要是通過英國水彩畫家們的努力來完成的。18世紀到19世紀中期，英國水彩畫取得輝煌成就，使水彩畫作為一門獨立畫種真正登上藝術殿堂，在世界藝術格局中佔有一席之地。因此，人們把英國作為水彩畫的發源地。但幾經沿革，由鋼筆淡彩發展成多彩風格，直至逐步突破古老畫法，大膽追求自然光色，從而創造出英國水彩畫最輝煌的時代。技法日趨成熟， 水彩畫特性更為明顯，名家輩出，享譽世界， 19世紀中期，達到了可與油畫相媲美的水平，終於登上繪畫藝術的巔峰。然而現代水彩畫在美國發展蓬勃，美國已成為 20世紀以來新崛起的'“水彩畫王國”。流派紛呈，畫家眾多，如大衛.理勒 .米勒得 (David Lyle Millard)、安德魯.懷斯 (Amdrew Wyeth)、法蘭克.韋伯 (Frank Webb A.W.S)、查理斯.雷德 (Charles Reid)等。美國最大、最有權威的水彩畫組織——“美國水彩畫會”建於1866年(前身為紐約水彩畫會)，每年舉行一次畫會年展，推動著水彩畫的進一步繁榮和發展。現在，水彩畫不僅在西方，也在東方蓬勃發展，水彩畫已成為一個世界性畫種。

在國內研究動態：新中國成立後，在“百花齊放、百家爭鳴”方針的指引下，水彩畫蓬勃發展。 1949年，“中華全國美術工作者協會”在北京成立，組織創作活動。1954年，中國美術家協會舉辦“全國水彩畫、速寫展覽”。1956年舉辦的“全國第一屆青年美術作品展覽”展出水彩畫一百多件。20世紀五六十年代，畫家們深入生活，用水彩畫來反映新中國的新面貌，寫實風格得以確立，奠定了中國水彩畫重寫實的傳統模式。李劍晨的《晨曦中的人民英雄紀念碑》、古元的《延河飲馬》、蕭淑芳的《丁香花》都是當時影響廣泛的佳作。

20 世紀50年代，蘇聯格拉西莫夫、茹可夫、克里馬中等畫家的水彩畫相繼傳入中國，他們“講究造型嚴謹和色彩真實 ” 的寫實傳統極大地影響了中國水彩畫藝術的發展。

自己的見解：

目前存在的許多問題比較復雜，很難歸納。從近幾年舉行的幾次大型美展來看，有一個很突出的現象：水彩畫作品中缺少畫家內心活動的具體表現。現在畫畫的人大多都是靠臨摹照片，缺少對事物的感觸，缺乏自己對事物的認識和產生的獨特的感覺。水彩畫進一步發展，繪畫形式的多元化與單純的技法進一步影響著水彩畫的意境。還有一些高科技手段開始被運用到水彩畫創作中，甚至使用微噴技術，在專業的美展上這應該是受譴責的。

(二)研究內容

本文從理論出發，聯系實際，對水彩畫中的寫意性進步作了一系列的研究，並對提出了各種技藝對水彩畫創作的影響，具體內容如下：

一、題材選擇是水彩畫創作的“質”

二、作畫技巧是水彩畫創作中的“法”

(一)干畫法和濕畫法影響著畫中的空間變化

(二)水分是水彩畫中不可或缺的媒介

1、時間問題

2、空氣的干濕度

3、畫紙的吸水程度

(三)“留空”為水彩畫中的“點睛之筆”

三、構圖方式是水彩畫創作中的“形”

四、藝術內容是水彩畫創作中的“情”

(一) 靜物水彩畫

(二)風景水彩畫

(三)人物水彩畫

五、總結

(三)研究方法、技術路線及可行性分析

研究方法：

(1)調查法：通過對近現代畫家的調查，了解水彩虛實技法的發展進步過程。

(2)文獻研究法：通過查閱大量的書籍資料，從而全面的、正確的了水彩技法及在當代中國藝術教育中的發展過程和狀態，以及在這個過程中出現的一些問題。

(3)定性分析法：對於本研究課題，我們除了要掌握一些資料之外，更多的要形成自己的思維體系。對獲得的各種資料進行思維加工，從而了解中國當代水彩技法的虛與實在美術教育中的地位和影響。

可行性分析：

1、資料來源充足：現代網路設備，各種的期刊，報紙雜志都能為我們提供信息。相應的理論研究比較多，對本課題的研究提供了豐富的基礎性支撐;

2、導師的精心指導：在導師的精心指導下，我修改論文，查找相關資料，使論文研究更徹底;

3、准備及研究時間充足：我校開展論文寫作的時間充足，從2010年7月份開始選題，到2011年5月中旬定稿，將近半年的時間可以供我們寫作和研究。

(四)進度安排和採取的主要措施

1、2010年7月10日——8月10日 收集資料，重讀作品，確定論文題目，查閱相關資料。

2、2010年9月1日——9月12日 在指導老師的指導下，擬定寫作提綱，並按學校相關要求完成開題報告，准備開題答辯。

3、2010年7月13日——12月30日 完成論文初稿，並交指導老師評審。

4、2011年1月1日——3月10日 認真聽取指導老師的意見，修改論文。完成論文2稿。

5、2010年3月11日——5月10日 完成第三、四稿，畢業論文中期考核。

6、2010年5月11日——5月20日 定稿，裝訂，成冊，准備答辯。

(二)主要措施：

1、查閱有關文獻，去期刊網或報紙、雜志等媒體了解相關資料;

2、分析問題，運用所學知識、結合事實分析並解決問題;

3、與指導老師及同學共同探討有關本題的相關內容。

(五)主要參考文獻

[1] 孔新苗,張萍.中西美術比較[M].濟南:山東畫報出版社,2002.

[2] 蔣躍.水彩畫藝術[J].美術雜志社,2000,(5).

[3] 張道一.美術鑒賞[M].北京:高等教育出版社,2003.

[4] 孫宜生.意象素描[M].武昌:華中工學院出版社,1986.

[5]童麗莉.水彩畫的當代視野彩繪當代—中國水彩畫高峰論壇紀要[N],浙江美術在線-世紀美術

[6]關維興.我和水彩,光明日報[J]1998,10,(25).

[7]於然.繪畫色彩基礎[M].烏魯木齊:新疆美術攝影出版社,1988.

[8]中國水彩畫(第六期)[J].天津:天津人民美術出版社, 2002.

[9]文金揚.繪畫色彩學[M].濟南:山東美術出版社,2001.

[10]王伯敏.中國畫構圖[M].天津:天津人民美術出版社,1981

[11]潘公凱,等.中國繪畫史[M].上海：上海古籍出版社，2004.

美術畢業創作開題報告 範文二

課題名稱：初中美術學生興趣培養

一、課題的提出

《初中美術新課程標准》指出：在推進素質教育的過程中，越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。尤其是美育列入教育方針以後，美術教育受到了空前的重視，迎來了新的發展機遇，進入了重要的發展時期。同時我們也應該看到，我國義務教育階段的美術教育還有許多不能適應素質教育要求的地方，如課程綜合性和多樣性不足;過於強調學科中心，過於關注美術專業知識和技能;在一定程度上脫離學生的生活經驗，難以激發學生的學習興趣。這影響了美術教育功能的充分發揮，制約著我國義務教育階段的美術教育事業的發展。

一方面，在素質教育的背景下，重視美術教育的呼聲越來越高，美育的重要作用日益突顯;而另一方面，如何利用現有資源，想方設法地提高學生學習美術的興趣，進而提高學生的審美用美能力，就成了亟待解決的問題。

心理學告訴我們，興趣是個體以特定的事物、活動及人為對象，所產生的積極的和帶有傾向性、選擇性的態度和情緒。每個人都會對他感興趣的事物給予優先注意和積極地探索，並表現出心馳神往。例如，對美術感興趣的人，對各種油畫、美展、攝影都會認真觀賞、評點，對好的作品進行收藏、模仿;

興趣不只是對事物的表面的關心，任何一種興趣都是由於獲得這方面的知識或參與這種活動而使人體驗到情緒上的滿足而產生的。例如，一個人對跳舞感興趣，他就會主動地、積極尋找機會去參加，而且在跳舞時感到愉悅、放鬆和樂趣，表現出積極而自覺自願。

興趣是和個人的認識和情感密切聯系著的。如果一個人對某項事物沒有認識，也就不會產生情感，因而也就不會對它發生興趣。相反，認識越深刻，情感越豐富，興趣也就越深厚。例如，集郵，有的人對集郵很入迷，認為集郵既有收藏價值，又有觀賞價值，它既能豐富知識，又能陶冶情操，而且收藏的越多，越豐富，就越投入，越情感專注，越有興趣，於是就會發展成為一種愛好。興趣是愛好的前提，愛好是興趣的發展和行動，愛好不僅是對事物優先注意和嚮往的心情，而且表現為某種實際行動。例如，對繪畫感興趣，而且由喜歡觀賞發展到自己動手學繪畫，那麼就對繪畫有了愛好。有了興趣愛好，就有了學習的動力。才能言及美術教育的效果和質量問題。

美術教學的現狀及存在的問題：

1.師資缺乏。象我們這樣偏遠的農村初中，基本沒得專業的美術師資，更談不上對學生進行專門的美術訓練。即使偶爾上了幾節美術課，也只是"放羊"式的，讓學生隨便塗鴉，然後給個分數。

2.重視不夠。雖然按部頒計劃每班每周開設了一節美術課，但老實說，大都沒上過，更談不上認真上美術課。美術課的地位還不如生物、地理這些所謂的"豆芽課",它幾乎全被語文數學這些主課給擠佔了。

3.教育評價存在弊端。雖然素質教育推行好多年了，但在我們這些偏遠的農村地區，仍然是應試教育佔主導地位，主要以學生成績來評價教師，沒得對美術教師的評價制度和細則。

4.社會認可率低。家長和社會普遍認為，主科成績仍然是學生升學的最重要的籌碼，藝術培養只是成績差的學生和有背景的學生才願意做的。美術成績與上高中關系不大，甚至沒有關系。

綜上所述，我們將通過本課題的研究，從教學的一點一滴做起，著力針對以上問題進行教學實踐研究，從而很好地培養學生學習美術的興趣、習慣，培養學生發現美和創造美的能力。

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E. 畢業設計作品綜述怎麼寫呀

⑴開門見山，不繞圈子。避免大篇幅地講述歷史淵源和立題研究過程。

⑵言簡意賅，突出重點。不應過多敘述同行熟知的及教科書中的常識性內容，確有必要提及他人的研究成果和基本原理時，只需以參考引文的形式標出即可。在引言中提示本文的工作和觀點時，意思應明確，語言應簡練。

⑶回顧歷史要有重點，內容要緊扣文章標題，圍繞標題介紹背景，用幾句話概括即可；在提示所用的方法時，不要求寫出方法、結果，不要展開討論；雖可適當引用過去的文獻內容，但不要長篇羅列，不能把前言寫成該研究的歷史發展。

⑷尊重科學，實事求是。在前言中，評價論文的價值要恰如其分、實事求是，用詞要科學，對本文的創新性最好不要使用「本研究國內首創、首次報道」、「填補了國內空白」、「有很高的學術價值」、「本研究內容國內未見報道」或「本研究處於國內外領先水平」等不適當的自我評語。

⑸引言的內容不應與摘要雷同，注意不用客套話，如「才疏學淺」、「水平有限」、「懇請指正」、「拋磚引玉」之類的語言；前言最好不分段論述，不要插圖、列表，不進行公式的推導與證明。

主要內容

（1） 該領域的研究意義。

（2） 該領域的研究背景和發展脈絡。

（3） 目前的研究水平、存在問題及可能的原因。

（4） 進一步的研究課題、發展方向概況。

（5） 自己的見解和感想。

F. 藝術設計專業的畢業論文可以從哪些方面寫

挺多的，我也是藝術設計，廣告設計，書籍裝幀設計，包裝設計，圖形創意字體設計
標志設計VI設計海報設計
網頁設計
攝影
展示設計等課程，你選取一個然後再分細一點，然後結合本地的實際情況，分析意義價值，如何創作等等。盡量分細一點，然後有實際意義，不要大話空話說太多，這樣才有意義。

G. 藝術類畢業論文提綱

藝術類畢業論文提綱

藝術畢業論文提綱的內容摘要
中國動畫藝術片中有著與日美歐不同的、獨具民族特色的風格，一直備受動畫界、藝術家們的關注。本文試圖梳理民族化風格的一些元素，來對中國動畫進行新的審視，以利於民族風格的復興。
【論文關鍵詞】 動畫片/民族化/風格元素
動畫（animating），在英文詞典中的解釋是“賦予生命”的意思，它是創造生命的手段，使得原本沒有生命的形象獲得生命與性格。動畫大師諾曼麥克拉倫說過：動畫不是“會動的畫”的藝術，而是“畫出來的運動”的藝術。
動畫藝術融合了繪畫藝術和漫畫藝術的風格，融合了前衛精神與通俗文化特性，因而具有了大眾化性質。同時我們看到，愈有民族性，就愈有群眾性；愈有民族性，就愈有國際性。就藝術的審美價值而言，凡具有鮮明民族風格的藝術作品都為本民族群眾所喜聞樂見，同時也能給異國民族群眾以美的享受，動畫片也不例外。事實上，中國在各種國際電影節上獲獎或深受國內外觀眾歡迎的動畫片，幾乎都有著鮮明的中國民族風格。
一、民族化風格的形成與發展
中國動畫片從1926年萬氏兄弟創作的第一部動畫片《大鬧畫室》起，就顯示出了濃郁的民族特色。
具有民族風格的動畫藝術片的產生是由時代背景和社會環境所決定的，在中國動畫史上，動畫影片以民族風格為創作形式的第一個高峰是新中國剛剛成立之時。20世紀的50年代，上海美術電影廠廠長特偉提出了“探民族風格之路”的口號，從此開始了中國動畫的民族風格建設。中國動畫藝術家從中國傳統文化藝術中汲取營養，為己所用，力求表現出中國獨有的風格，並取得了驕人的成績。
從第一個動畫片創作高峰後經過30餘年的`發展，中國動畫片已經形成獨特而鮮明的民族審美特徵：內容上，大多取材於中國古代神話、傳說、寓言故事；創作手法上，吸取了我國民間藝術的多種表現手法：木偶戲、皮影戲、中國水墨畫、剪紙、折紙藝術；結構上，大多採用中國文學慣用的線性結構，線索單一清晰、情節簡單；人物造型上，塑造被肯定、歌頌的正面形象，重視教育性；電影語言方面，長鏡頭多，畫面平穩、節奏舒緩，很少以畫面表現人物的意識及心理活動，色彩明麗。由此形成了中國動畫片簡潔、明快，有濃郁抒情色彩和含蓄意境美的獨特風格。
動畫與電影一樣，經過100多年的發展，目前在世界各地形成了以迪斯尼為代表的美國動畫學派；以宮崎駿、大友克洋為代表的日本動畫學派；以法國、南斯拉夫為代表的歐洲幽默學派；以德國為代表的抽象動畫學派等。其中，我國動畫從傳統繪畫、雕刻、民間工藝和地方戲曲等方面方面 。

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H. 藝術設計專業的畢業論文怎麼寫

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畢業論文沒有固定的形式，常見的有如下： 1． 論文的標題 畢業論文的標題是論文的眉目，應仔細推敲，盡可能從各個角度充分考慮，選擇最合適的。原則上，題目要簡單明了，能反應畢業論文的主要內容，使讀者能一眼看出論文的的中心內容要講什麼，切忌籠統、空泛。語言也要補實，同時能引起讀者的注意。 畢業論文的標題不能象小說、散文那樣經過藝術加工而引起讀者的好奇心。論文的題目要讓人一看就能直接了解它的論文。因此，擬題要採取直接、正面的提高論文內容的方法，而不要採取奇特的藝術手法。標題不可過長，盡量在20個字以內。 2． 目錄 畢業論文篇幅長的要寫出目錄，使人一看就可以了解論文的大致內容。目錄要標明頁數，以便論文審查者閱讀方便。 3． 內容摘要 內容摘要要求把論文的主要觀點提示出來，便於讀者一看就能掌握論文內容的要點。目前比較通用結構式摘要，包括研究目的、方法、結果和結論。摘要應有高度的概括力，且要全面反映論文要點，簡明、明確、暢達。 4．正文 正文包括前言、材料與方法、結果、討論。主要包括序論、本論文、結論三個主要部分。序論要對論題的主旨、寫作的動機和理由、研究的方法以及論文的內容加以簡要說明，通常幾百字即可。本論是全篇論文的核心，在篇幅上佔得最多，寫時必須慎重對待，這一部分，作者要對所研究的問題進行分析、論證、闡明自己的觀點和主張。結論，要把這部分寫得簡明扼要，既要考慮與序論部分相照應，還要考慮與本論部分相聯系。結論應是本論部分闡述的必然結果。討論部分可以展開寫，寫前人的研究情況與自己的研究結果比較，提出自己的觀點和主張，提出值得進一步研究的方向和傾向性意見。 5．參考文獻 畢業論文的卷末要列出參考文獻。列出參考文獻的好處是：一旦發現引文有差錯，便於查找；審查者從所列的參考文獻中可以看出論文作者閱讀的范圍和努力的程度，便於參考。 6．論文的裝訂 論文的有關部分全部抄清完了，經過檢查，再沒有什麼問題，把它裝成冊，再加上封面。 畢業論文的封面要樸素大方，要寫出論文的題目、學校、科系、指導教師姓名、作者性名、完成年月日。論文的題目的作者姓名一定要寫在表皮上，不要寫裡面的補頁上。封面可以這樣寫(不同學校有不同的要求)：
××××大學計算機××××專業××屆畢業設計論文 專業班級:

姓 名:

學 號:

指導教師:

200×年×月× 日封底可用一張白紙，然後裝訂成冊。
裝訂的順序：1.封面 2.目錄 3.內容提要4.正文5.結論6參考文獻7.封底

I. 工筆畫畢業論文水仙創作構思怎麼寫

摘要 你好，工筆畫畢業論文創作構思大概有以下幾個板塊:1藝術理解

J. 藝術類本科畢業論文寫作技巧

藝術類本科畢業論文寫作技巧

寫論文的目的是大學生對自己4年的高等藝術專業本科學習進行一番梳理與總結，將藝術感性經驗，以理性論證的方式寫出來，供人供己以鑒真確，以存參考。然而，自上世紀80年代以來，藝術類學生寫論文，常出現不是學生發愁，就是教師頭疼的現象。究其原因，是學生能力較差，教師經驗不足。故而，形成今日高等藝術教育中藝術論文寫作的怪相。

論文寫作的方法/步驟

1、首先是選題

很多學生寫論文論題很大，論文喜歡冠以“中國”“社會”“西方”等大而不當的標題。以學生20多歲年齡，尚未步入社會的學識和經歷而言，如此大的論題是難以駕馭的。由於論題過大，學生在寫作時，常常出現跨出和超越專業知識邊界的情況，降低其專業性。針對以上問題，探究原因，不外乎三方面：一是教師、二是學生、三是社會。從教師的層面來分析，可能是論文指導教師受知識結構所限，不能深入指導，未達到莊子所謂“盡精微，致廣大”的治學境界，反而出現指導粗疏的情況。學生“跨出和超越專業知識邊界”寫作的現象，實質上是對自己專業內涵和定位認識是否清楚的問題。不同專業有不同的專業知識體系，如果說學生借用其他專業的知識來論證自己的論點尚可，但如果是專門研究一個新的專業領域就是嚴重的“跑題”。教師至少要起到“把關人”的作用，讓學生在正確的'道路上深入下去。也可能是教師在指導過程中沒有把知識有效傳達給學生，講述方法不得當，學生未聽明白;也有可能是“教不嚴，師之惰”，教師自身教學、科研、管理等諸事繁多，無暇顧及等。從學生方面來說，這和自身對論文寫作的認識態度有關，有些學生寫論文只是畢業需要和求職需要，並非興趣所在，也並非要試著去研究一個問題。當然，也不乏有學生想認真寫篇好論文，但苦於不知如何下手，對於這種情況，即使有教師的指導，但時間有限，對學生從頭開始的論文寫作訓練也非短時間內能明顯奏效。解決此問題，應從整個課程設置上全盤考慮，要提前安排與未來的畢業論文寫作有關的課程，對學生進行提前訓練，至少要先掌握寫論文的方法。從學校環境小社會來講，由於受到時下浮誇、 躁 動風氣的浸染，與《大學》中所謂“格物、致知、誠意、正心、修身、齊家、治國、平天下”八條目的要求，多少已出現了背離。

2、其次是結構

大多數學生的畢業論文結構宏大，章節繁復。一般格式是緒論概述、案例分析、未來展望、結論教條的新八股論文模式。一篇幾千字的論文可以拼裝成5—10 章10—20節的龐大結構。造成論文論題還未展開、論點還未擺出就草草結論，因而出現論證不夠、字數拼湊的問題，形成章節與文字、章節與章節、章節與題目之間的脫節。

分析其原因，此類書籍章節似的論文寫作，與大學之前的應試教育有關。學生習慣往現成的框架里填材料，根據框架結構去找資料，不是從收集材料到發現問題或有興趣點的有感而發，很多學生是想當然地開始寫論文，常有學生還沒收集多少資料，題目和大綱已經完成，寫到後面的結果只能是削足適履。章節之間的邏輯聯系問題，則反映出藝術類學生理性思維能力薄弱的問題，對此問題，就得在教學過程中，教學內容按科學和理性的方法進行講授，這早在上個世紀的德國包豪斯大學就已經進行了探索。如何激發和培養學生的理性認識能力，在教學上不妨好好研究和利用國外成功的培養模式以合理進行課程設置。此外，藝術類本科生論文寫作依然要遵循文科生論文寫作的要求，體系規范，邏輯嚴謹，非藝術感想和散文寫作。最後，教師可以鼓勵學生多閱讀，也可有意去選修一些人文課程，比如哲學和理工科課程，完善知識結構，豐富認知。

3、再次是內容

由於畢業論文題目太大和結構繁雜，論文內容自然不實，論述時湊字數，論證自然也無以構成有說服力的邏輯鏈，因為所有論據不是來源於生活和實踐，甚至有學生從網上拷貝、剪貼、拼湊論文。出現論點與論述不符、行文論述不平衡、論證無力等問題。

論文寫作要有感而發，發現問題，又有興趣之後，就要用科學、理性的方法去研究和分析，不能停留在現象表面，要努力揭示現象背後的本質。無感而發或為論文而論文的寫作，只能是湊字數，論證無力。

“讀萬卷書，行萬里路”對於學習藝術的學生來說同樣重要。社會生活是藝術創造取之不盡，用之不竭的源泉，“手中之竹”是建立在“眼中之竹”和“胸中之竹”的基礎上的。北京高校的藝術類學生有著地方院校無法比擬的資源和信息優勢，798藝術區、草場地藝術區、中國美術館、今日美術館、首都博物館、故宮博物院、高校內部藝術館等藝術類展覽集中的地方，都是學生課本學習之外豐富學識、獲取靈感的地方。雖不要求學生有一鳴驚人的創新研究，但至少要有感而發，通過論文寫作學會和掌握一種理性分析和思考問題的科學認知方法。

4、最後是用詞

論文語言表述要求准確無誤。這里涉及 語文 的詞彙運用問題。論文寫作一般從解詞入手，特別是關鍵詞理解和使用尤為重要，而學生畢業論文中忽略對基本詞義的准確理解，常常望文生義，似是而非，結果失之毫釐謬以千里。這是一個 語文 基礎問題。主要是緣於學生 語文 基礎知識的薄弱，以至於對遣詞造句和語法沒有很好地掌握。針對此類問題，主要是大量閱讀經典範文，在老師的指導下根據興趣和專業方向，有針對性地閱讀一些治學嚴謹的大家、學者的專著或論文，在接受知識的同時，書中流暢、規范的用詞造句自然會對學生起到潛移默化的影響作用。