學藝術怎麼學

❶ 學藝術要怎麼去學

學藝術首先得熱愛藝術，或者說是你的愛好。藝術涵蓋面很廣，包括美術啦，音樂啦......這兩者又包含很多層面。如果沒有基礎的話，可以參加基礎輔導班，先掌握好基礎知識，再層層深入。平時多想多理解自己所選的一項。還有就是學藝術有的項花費比較高，就看你選的咯。祝你夢想成真。

❷ 零基礎怎麼學習藝術

零基礎學藝術一定要打好基本功，一般情況下都是從素描開始學起，素描是一切造型藝術的基礎。學習素描要從最基本的石膏幾何體開始，然後是素描靜物，然後是素描肖像，基本的路線是這樣的，當然，中間一定要穿插著畫速寫，速寫一定要堅持每天畫，這樣可以提高你繪畫的靈動性，剩下的就是看你往哪方面發展，比如說水粉，水彩，油畫，國畫等，打好基礎後，選擇一個方向進行專業訓練

❸ 藝術生文化課怎麼學

• 1、藝考生的高考都要經過專業課和文化課兩次考試，所以很多藝考生都是專業課考試結束之後才開始學習文化課，這也導致文化課復習時間很短。藝考生往往是文化課基礎差，復習起來內容多、困難也多。很多藝考生沒有調整好心態，就會對文化課復習失去信心，文化課成績自然也就無法明顯提升了。

  

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  4、針對高考命題要求，各省高考基礎題佔70%，所以藝考生在復習文化課的時候，還是應該注重基礎知識的掌握。藝考生的文化課基礎比較差，所以文化課復習的重點就是要掌握高中課程當中的基礎知識。

❹ 怎樣學藝術

01 心態上對藝術專業或是文化單方面看重
雖然現在對藝術生的文化要求越來越高，但是很多孩子在心態上還沒調整過來，不是過於重視文化學習，對於藝術三天打魚兩天曬網，就是一心投入藝術學習覺得文化不重要，在這樣的心態驅使下，很難取得兩者的平衡。
02 沒有兼顧好文化與藝術學習的時間安排
總是手忙腳亂，但卻不知道自己在忙什麼，是很多寶寶的常態。因為沒辦法合理安排時間，該學藝術的時候在搞學習，專攻一段時間藝術之後又發現文化跟不上了。
03 在兩種場景的學習中難以做到思維切換
因為藝術和文化課是兩種不同的知識，因此在這兩種東西之間進行思維切換是需要時間的，否則就會精神不專注，愛開小差，效率低下。

❺ 怎樣學習藝術，提高自己的藝術修養

任何人的藝術修養都不是先天的，都是需要在藝術創作或藝術欣賞的實踐中，逐步鍛煉和培養的。首先要多讀、多聽、多看，多接觸各種藝術形式和藝術流派。只有在博覽的基礎上，才有可能辨別真偽優劣，培養出較高的藝術鑒賞能力。各種藝術形式之間都存在有機的聯系，對各種藝術形式培養起一定的興趣，會有助於藝術修養的提高。各種藝術流派之間也是有內在聯系的，只有廣泛通曉各種藝術流派，才可能有比較有鑒別，才可能采各家之精華，培養起高尚的藝術情趣。
1、提高藝術修養首先要樹立正確的世界觀。世界觀同人們的整個精神世界——心理狀態、道德觀、藝術趣味、審美能力等緊密地聯系在一起，如果沒有正確的觀念作指導，欣賞者就不可能領會藝術作品的藝術美，也不可能接受藝術作品所表達的思想傾向。
2、要培養自己的審美趣味，擴大自己的欣賞視野，從而提高藝術修養水平。要想欣賞音樂，需要有會聽音樂的耳朵；要想判別形態的美，就需要有銳利敏感的眼睛；要想接觸古今中外一切優秀的文藝作品，就需要閱讀他們、欣賞他們，藉以鍛煉自己的形象思維能力。只有這樣，才能提高審美趣味，加強審美感受，從而有益於身心健康。
3、要提高鑒賞能力，正確引導自身的審美趣味，還需要向那些具有某種專長的人在欣賞方面以指導、幫助。往往專家的意見可以影響、甚至改變自身的興趣和觀點。對藝術作品進行具體的分析、講解，有助於人們加深對作品的認識、理解和感受。
4、深刻認識現實社會生活。藝術具有認識價值。一部優秀的藝術作品，能深刻而典型地反映社會歷史，能成功地再現生活。提高藝術修養，有助於全面的欣賞藝術作品，深刻地認識作品的社會意義，更全面地理解社會、人生和現實生活，從而增強歷史責任感。
5、增加生活情趣，得到更多的藝術享受。藝術具有享受和娛樂的價值。注意藝術修養，可以豐富自己的精神生活，得到更多的更高尚的藝術享受，從而增強對生活的感情。這樣，在群體中的形象也將更加豐滿、更富有人情味，更能夠和群體融合在一起。
6、更好地吸收人類文化的一切精華，吸取一切進步的思想營養。任何一部藝術作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意藝術修養，可以更深刻地體會一部優秀藝術作品進步的思想傾向，從中汲取向上的力量。藝術作品是通過人物形象來感染讀者和觀眾的，因而對思想的熏陶作用也是更富有效果的。
7、培養道德情操。藝術具有道德的價值。一部優秀藝術作品中的藝術形象，對自己道德觀念和人生選擇方面的重大影響。注重藝術修養，可以通過進步的藝術形象，吸收進步的道德觀念，逐步培養道德情操。

❻ 怎麼學習藝術品

想要學習藝術品的話，那首先要對這種東西感興趣，如果不感興趣的話那就不要去做了，感興趣的話可以到相關的博物館或者專門做藝術品的那邊去學習。

❼ 如何學習美術

1先練習線條,從認識線條開始,再培養色彩靈感,從認識顏色開始,看到漂亮的圖案盡量畫下來,常設計圖案,培養創意,還要多練,當然,要適當的看些關於繪畫的書籍,瀏覽一些關於繪畫的網頁.2細心觀察你身邊的事物,每個人,每件東西,都可以是你創作的題材,就連一塊鑽頭,也有它的藝術價值,我學畫畫的時候,老師就是這么說的!
真的,既然你不能找老師,就要靠觀察.
另外,就是要畫,如果不畫,再怎麼觀察都不行,絕對不能懶,要對你畫的每一副畫負責,就把他們當作是你的孩子,細心對待,不能畫不好就放棄,那是不負責的行為,只有堅持住的人才會成功,記住,當你認為你畫的不好使,就是你進步的時候,因為只有進步了,才會認識到不足,所以,在畫不進去,不想畫的時候更不能放棄!
如果有條件,最好再買幾本書臨摹一下,等你能畫好人的時候,最好找你的朋友做你的模特,這樣進步更快!
但是切記不能心急,要循序漸進的來,先從幾何形體開始,等能找好比例時,臨摹書上的靜物,臨摹好了再寫生景物,先畫好素描,再畫色彩,景物話好了接著畫石膏像,也是從臨摹到寫生,從素描到色彩,最後才是畫人
至於速寫,則要時刻不聽的畫,作車的時候.
走路時.在學校.工作時....只要有時間就畫自然就會進步
還有就是要大膽,要有自己的想法
最後祝你成功,希望以後能合作一起畫畫!
3其實畫畫是很感性的東西，主要是靠感覺表達自己的想法。
你自學一定要先多看，會看畫的好壞最重要，這是第一步，可以讓你少走很多彎路。
剛開始不懂得看，就要多聽，多問，記得要問專業人士。
第二步再是畫，臨摹（因為你已經會分好壞了，所以就不會去臨摹差的作品），寫生，
第三步就是創作，你就可以有自己的風格了。
重要的是你要堅持你最初的意念，表達自己的想法。切不可形成一定的模式，造成千篇一律，

❽ 應該怎樣學習欣賞藝術

藝術拒絕以資本為邏輯的市民「功利性」。

例二、1769年赫爾德乘船去法國，在大海上，他突然發現一個問題，科學和理性幫我解釋了海浪、潮汐、天氣、航向。當面對一望無垠波濤洶涌的大海，理性似乎並沒有解釋為什麼此時我內心會有種生命的顫栗。

藝術通過感性解決人超驗維度的需求。

因此我們要去欣賞的對象，內被稱作「藝術」的東西，必須要具有這兩個維度，我們主觀上的欣賞，也是以此為前提的。

藝術家生平

安迪·沃霍爾平面設計出身，曾獲得美國平面設計大獎。正是因為平面廣告的製作經歷，讓安迪·沃霍爾有了對圖形和商品更加敏銳和深刻的思考。他的第一件藝術作品是關於可口可樂的，他認為，「你喝的可口可樂和總統喝的是一模一樣的可樂，可樂就是這么多錢，花再多錢也不可能買到更好的可樂。所有的可口可樂都是一樣的，所有的可口可樂都是好的。」

宇宙的誕生

-賞析總結

克萊因用那種空無一物的，深邃得如同大海的藍色，給人帶來的是寧靜與安詳，這種藍色很容易抓住人的眼睛，讓人情不自主地凝視其中。這種藍色被評為「超越有形之物，達到無形之境」。而他使用模特身體直接參與繪畫，則是賦予了圖像一種本質的生命力，彷彿將生命固定在了畫布上。形象的動態十分生動自然，一次成型。這是一種大膽嘗試，也啟發了後來很多藝術家。