兒童表演什麼是藝術

㈠ 適用於幼兒進行表演游戲的藝術作品應具備哪些基本特徵

一、表演性

幼兒從選擇和確定所要表演的故事或作品那一刻起，表演游戲就已經有了一個規范游戲者的框架。在游戲過程中，幼兒會自發地在頭腦中將自己的言行與故事情節、人物聯系起來，故事作為「腳本」規范著幼兒的行為，成為幼兒行為表現的框架和評價自己與他人游戲行為的尺度。

正是基於故事或作品的「再現」要求，構成了表演游戲「表演性」基礎，而且也正是這種「表演性」，構成了表演游戲區別於其他類型游戲的根本特徵。

表演游戲如果缺乏「表演性」也就缺乏了它自身作為一種游戲類型獨立存在的依據。「表演性」之於表演游戲來說，也是它不可或缺的特性。

二、游戲性

幼兒的表演游戲與成人的戲劇表演有本質區別，成人的戲劇表演必須在導演的指導下，嚴格按照劇本規定的情節進行表演。而幼兒的表演游戲具有較強的游戲性，主要表現在：

(1)幼兒參加表演的動機是為了追求表演的滿足和快樂。因此，不管在什麼場合，有無觀眾，也不管演出效果如何，都不會影響幼兒的表演，即使很粗糙的表演都會給幼兒帶來歡樂。

(2)表演游戲的內容常常有幼兒認知、情感的特徵，他們的表演並不完全忠實於作品，因而常發生刪改作品以及只反映文藝作品中某個側面，渲染他們認為右撅的、重耍的情節的現象。對幼兒來說，這種表演只是一種游戲。

三、創造性

幼兒表演游戲也是幼兒的一種創造性活動，他們的表演是對文藝作品的一種再創造。在表演游戲中同一作品、同一角色會因為不同幼兒的扮演而產生不同的效果。

如表演「狼和小羊」時，狼和小羊的形象可以是各種各樣的，如凶惡的狼、狡猾的狼、可憐的小羊、聰明勇敢的小羊等，這些都是幼兒造的結果。幼兒還喜歡根據自己的生活經驗，自編自演一些新節目，這也是幼兒創造性的本性。

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注意事項；

1、尊重寶貝的意願

在確定給寶貝學一門才藝時，可以先隨意帶他去參觀一些才藝班、興趣班的活動，或者帶寶貝去正在學各種才藝的小夥伴家參觀，看別人表揚，或者欣賞他們的才藝作品，一邊看一邊講解給他聽，讓他對那些才藝有個感性的認識。如果可能，也可以讓他去試一試，看看他的興趣如何。

最好多參觀一些不同類型的才藝班的活動，以便比較真實地了解寶貝對各種才藝活動的喜好程度。當寶貝確實對這門才藝表現出特別的興趣的時候，可以考慮給他報班或者找老師。

2、注意寶貝的情緒變化

當為寶貝確定了學哪門才藝之後，父母要認真觀察寶貝在才藝學習時的情緒變化，而不是僅僅關心他的學習效果如何。

當發現寶貝突然對學習失去興趣的時候，一定要認真查找原因，找出究竟哪些因素影響了他的情緒，並和老師商量及時進行調整，比如改變進度、教學方式，調整練習時間，適當給予寶貝鼓勵等等，以繼續維持他對這項才藝學習的積極性。

3、讓寶貝感受才藝學習的樂趣

因為年齡比較小，寶貝的注意力難以長時間集中，身體靈活性比較差，力量還比較欠缺，因此，寶貝在進行才藝學習時，父母一定要尊重寶貝的這種生理心理特點，利用他們那種內在的好奇心，引導他們去學習，而不要強制他們學習。

為了防止扼殺寶貝學習才藝的積極性，選擇一個教學態度好，對幼兒心理比較了解的老師非常重要。

一旦發現老師在教學過程中忽略了寶貝的感受，甚至導致寶貝對有關才藝學習失去興趣，一定要及時和老師溝通，將保持寶貝學習興趣放在首位。萬一嚴重影響了寶貝的情緒，寧可停下才藝學習，也不能因此打消寶貝學習與探索的積極性。

㈡ 兒童才藝表演有哪些

兒童才藝表演有哪些

隨著現在社會的激烈競爭，很多父母為了不讓孩子輸在起跑線上，都會讓孩子學習兒童才藝表演，增加一些學習以外的才藝。下面是我整理的關於兒童才藝表演，歡迎大家參考!

兒童才藝表演一：舞蹈

眾所周之，舞蹈練習可以使孩子的身體變的挺拔，克服彎腰駝背等一些不良的身體姿態，當然科學化、規范化的舞蹈訓練還有助與少年兒童身體各圍度的均衡發展。使少年兒童從自身的力量、柔韌性、控制、穩定性、協調性、靈活性和耐力等各方面身體素質都得到相應提高。因此，通過孩子對中舞蹈的系統學習與訓練，不僅能夠使孩子們獲得舞蹈知識與技能，提高孩子認識美、掌握美、展現美的藝術品質，還能夠促進其身心健康發展，從而更加健康美麗。

兒童才藝表演二：唱歌

音樂可以讓寶寶變得更聰明。這是因為音樂能刺激孩子大腦的發育，令他們的小腦袋變得更靈敏更協調，不但能鍛煉他們的記憶力和感受力、發展他們的空間感和時間感，而且對寶寶的語言、數理、邏輯能力的提高都有很大的幫助。美妙動聽的歌聲有益於陶冶情操，豐富情感。

歌唱使孩子們了解生活，熟悉生活，從而更加熱愛生活。 歌唱通過對一種理想的追求，有助於個性的形成，氣質的培養。 歌唱使孩子們廣泛接觸音樂，提高了他們對音樂的學習興趣，增強了他們對音樂的感知和音樂的審美能力。

兒童才藝表演三：繪畫

美術活動除了可發展幼兒創造性思維外，還可以培養敏銳的觀察力、靈活的動手能力和初步的審美能力。美術教育有特定的內容與意義。它是從兒童的心理特徵出發，通過繪畫、設計、工藝製作等各種各樣有趣的造型活動，培養兒童對美的感受力、想像力和創造力。兒童美術教育把孩子們帶到一個美的現實和美的.精神世界裡;有造型美、色彩美;有大自然的美、人們勞動創造的美。這一切會使兒童獲得美的感受。兒童美感的產生源於兒童對生活、對周圍事物的真摯、美好的情感。所以美術能發展兒童美好的情感，提高他們審美能力，陶冶他們的性情。

兒童才藝表演四：鋼琴

學習鋼琴能很好地開發兒童的智力。世界上沒有任何一種文字是一目雙行的，而彈鋼琴所用的五線譜卻是。鋼琴彈奏時要求演奏者不但要一目雙行地識別曲譜，而且兩手要同時反應，十個手指各自獨立前提下的靈敏積極活動，而且在這個過程中始終要求聽覺的專注、雙手不同動作及其與全身肢體的協調配合，使大腦左右半球的技能獲得同等發展並增進互相協調能力。學習鋼琴可以培養氣質，陶冶性情，鍛煉毅力，培養獨立思考和解決問題的能力。學習鋼琴可以幫助孩子自信、自立，養成精力集中、做事不馬虎的習慣。

兒童才藝表演五：書法

學習鋼琴可以培養氣質，陶冶性情，鍛煉毅力，培養獨立思考和解決問題的能力。學習鋼琴可以幫助孩子自信、自立，養成精力集中、做事不馬虎的習慣。學習鋼琴可以培養氣質，陶冶性情，鍛煉毅力，培養獨立思考和解決問題的能力。學習鋼琴可以幫助孩子自信、自立，養成精力集中、做事不馬虎的習慣。學習鋼琴可以培養氣質，陶冶性情，鍛煉毅力，培養獨立思考和解決問題的能力。學習鋼琴可以幫助孩子自信、自立，養成精力集中、做事不馬虎的習慣。

慧擇提示：家長在給孩子進行兒童才藝表演訓練時要記得以孩子的興趣為前提，興趣是孩子最好的老師，孩子有了興趣就會自主的去學而不用你天天督促。孩子在學習兒童才藝表演是要注意循序漸進，要記住心急吃不了熱豆腐哦。

㈢ 兒童戲劇表演課程,主要在上些什麼

兒童戲劇表演，北京這邊的六一藝術團里有這門課，是綜合類課程，包含兒童播音主持，舞蹈表演，音樂樂器練習，音樂劇和話劇等等。也包括創意啟蒙戲劇等等

㈣ 兒童美術中的藝術教育，何為藝術

在審美以及藝術創造和藝術欣賞活動中，情感不僅與形象聯系在一起，也同認知聯系在一起，是隨著審美認知而產生的一種特殊的心理現象，其基礎是審美認知。經過審美認知，及其復雜的思想活動，生活中的美才能被發現、被。 一個思想，缺乏對社會與人生具有深刻認識的人是難以產生豐富、強烈的審美情感的，因而也就不會成為優秀的藝術家和出色的欣賞者。在藝術活動中，情感與思想認知是交融在一起的。沒有情感的不是藝術，沒有思想的情感也不能產生藝術。真正的藝術活動是情感體驗與邏輯認知的統一。
藝術的審美特性是區別於其他社會實踐活動的根本標志。所謂審美特性，是指藝術作品所具有的美學品質和審美價值。藝術作品是藝術家審美理想的結晶，是美的創造的結果。它不僅以情動人，更以美感人，使人得到一種上的愉悅享受。藝術作品中的形象由於集中、濃縮了生活中的形象美，因此比生活中實際存在的事物的形象更具有形而上的審美特性。中國傳統繪畫中的梅花形象，往往老乾虯枝，橫斜逸出，凌寒傲霜、迎春怒放，體現了一種老樹新花、青春勃發的審美內涵，使人產生比觀賞生活中的梅花更豐富的美感。藝術作品表現生活中美的形象，使之更加突出順暢，表現生活中的丑，同樣可以化生活丑為藝術美。藝術家在作品中，通過對生活丑的和鞭笞，充分出其丑惡的本質，引起人們對丑的厭惡與，從而去消滅丑、根除丑用以激發起人們對美好事物的憧憬與嚮往，此時的生活丑也就具有了一定的美學意義與價值。譬如，以反腐倡廉為題材的藝術作品，通過對現象的和，充分了社會現象對社會主義建設的危害性、並給以警示，同樣達到了化為神奇的震撼力，使欣賞者獲得了一種特殊的美感。 藝術不僅是一種審美的活動，具有審美特性，而且藝術仍屬於上層建築中的意識形態，具有意識形態性質。歸根結底，藝術是人對世界的一種把握的方式，人們通過藝術達到對世界的認識，也包含著人對自己的認識。而且，藝術中的審美性是其最根本的本質屬性，其意識形態特徵則是隱藏在審美特性之中的，它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵，因此，我們說藝術活動是審美活動與意識形態的統一。
藝術形象貫穿於藝術活動的全過程。藝術家在創造的過程中始終離不開具體的形象。正如鄭板橋畫竹子，他觀察、體驗竹子的形象始於「園中之竹」、「眼中之竹」，藝術構思孕育了「胸中之竹」，而磨硯展紙倏作變相最後完成了「手中之竹」，可見竹子的形象自始至終伴隨了畫竹的全過程。藝術家不僅在創作過程中從不脫離生動具體的形象，其創造的藝術品， 更須展現具體可感的藝術形象，並以其強烈的藝術感染力去打動每一個欣賞者。因此，藝術欣賞的過程也要通過對藝術形象的感情來引發對作品中情境、意境的體味。這足以說明形象貫穿了藝術活動的每個環節， 形象性成為藝術區別於其它社會意識形態的最基本的特徵，也是藝術反映社會生活的特殊形式，是創作主
術創作的整個心理過程之中。藝術活動中的「感覺」，受到「享受」的的支配，總是被對象的能引起自己愉快的色彩、聲音所吸引; 藝術活動中的「知覺」往往按照情感的需要去選擇並加工對象，按照情感圖式去選擇與「判斷」對象;藝術活動中的「想像」按照主體的情感要求的去創造合乎自己情感和目的的形象。藝術活動中的「理解」往往是一種個性化的體認與，通過獲得對生命與人生意義的深切理解，它無疑是一種飽含著情感的活動。 藝術家的情感往往通過藝術形象得到充分的展現，藝術家反映生活，描繪藝術形象，絕不是冷漠的、的，而是凝聚著他的思想情感、愛憎褒貶，滲透著他的審美情趣、審美理想。1937 年4 月，發動了40 多架飛機對西班牙巴斯克文化名城格爾尼卡進行狂轟濫炸，激起了繪畫大師畢加索的強烈，他在短短的一個月時間內就完成了那幅名垂畫史的， 與的力作《格爾尼卡》。
藝術體現和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美理想。無論藝術的審美創造抑或審美接受，都需要通過主體一定的感官去感受和傳達並引發相應的審美經驗。對藝術的審美分類，主要應根據主體的審美感受、知覺方式來進行。依據這個原則，藝術可以分為造型藝術、表演藝術、綜合藝術和語言藝術四大類。
體對於客體對象瞬間式的審美創造。它是感性的不是推理的，是體驗的，而不是分析的。 同時，藝術形象的創造又不能離開，藝術中的形象是有意味的形象，是滲透了藝術家深刻思考的形象。它不是客觀生活圖景隨意照搬，而是藝術家經過選擇、加工並融入藝術家對人生理解，對社會事物的態度和認識的外化和彰顯。魯迅先生就曾說過:畫家所畫的，雕塑家所雕塑的「表面上是一張畫、一個雕像 ，其實是他的思想和人格的表現。另外，藝術家從事創作活動中的思維，在把握時代氛圍，遴選素材和題材，構思主題和情節，選擇表現形式等方面均具有舉足輕重的作用。藝術活動是形象把握與把握的有機統一。
形象，即審美形象。在廣義上包含審美的情境和意境，主要是指藝術活動中能引起人的思想或情感活動的生動、具體、可感的人物和事物形象。形象是藝術活動特有的存在方式，藝術作品作為人的生產的產品，依存於一定的物質載體，它必須是直觀的、具體的，能為人的感官直接的感性存在。形象是構成藝術作品的基本要素，所以每個藝術形象都必須以個別具體的感性形式出現，把生活中的人、事、景、物的外部形態和內在特徵真實地表現出來，有血有肉，有聲有色，使人產生一種活靈活現的真實感。藝術形象又是藝術家認識體驗生活的結果，是藝術家審美意識的結晶，因此藝術形象又具有藝術家審視、體驗生活時把握到的鮮活性和具體性，通過人的視覺、聽覺等感官能夠感受、把握到藝術形象的色彩、線條、聲音、動作，給人以聞其聲，見其人，臨其境的審美感受。
藝術中的情感即審美的情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感。情感在藝術活動動機的生成，創造與接受過程中均是重要的因素之一。同時，情感又是藝術創作的基本的元素。藝術活動總是伴隨著情感，這是、興趣、個性的具體的心理表現，也是對對象能否滿足自身的價值評判。作家列夫·托爾斯泰就曾在他的《論藝術》中指出:文藝創作是藝術家「 在自己的心裡曾一度體驗過的感情並且在這種感情之後，用動作、線條、色彩、聲音及言詞所表達的形象來傳達出這種感情，使別人也能體驗到同樣的感情---這就是藝術活動。」情感著藝術活動的整個過程，貫串在藝
藝術可以是宏觀概念也可以是個體現象，通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用(形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發展過程)通過感受(看、聽、嗅、觸碰)得到的形式展示出來的階段性結果

㈤ 什麼是兒童音樂劇

兒童音樂劇是以兒童為服務對象的話劇兒童劇除了具有戲劇一般的特徵外，還要適應兒童特有的情趣、心理狀態和對事物的理解、思考方式。要求通過具體、鮮明的形象與活潑、明快的情節向他們剖析嚴肅的主題，進行美的感染。

在美的感染過程中，培養兒童積極的創造精神，發展他們的意志和想像力，從而使他們的思維能力受到鍛煉，喚起他們的求知慾,盡可能使他們正確地認識現實世界與周圍事物，以達到鞏固其自身既有的道德感。

兒童劇應具有思想的明確性、道德的純潔性、人物性格與行為的真實性、攝取生活素材的廣泛性和准確性、藝術構思的完美性。

在有些國家，根據兒童各個年齡時期的差別，有學齡前、學齡初期和少年期兒童劇的明確區分。蘇聯、日本、羅馬尼亞、澳大利亞、挪威、瑞士、德國和美國等都是兒童劇比較發達的國家。著名的兒童劇作品如《灰姑娘》、《乞丐與王子》、《皇帝的新衣》等在許多國家已廣泛流傳。

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目的：

兒童劇的目的，本來就是為孩子帶來歡樂，並促進孩子成長。而孩子除了能從自己欣賞劇情中，得到許多有形或無形的東西，他更能從看戲的過程，經驗到「欣賞別人」的樂趣。因此，爸媽只要把孩子帶到演出地點，讓他全心融入，他應該就能有所體會。

倒是事先解說劇情，或是根據劇情來說道理，很容易扼止了孩子的欣賞興趣。反而是在看完戲之後，孩子如果有什麼感動、體會想和爸媽分享，這時，爸媽就得專注 傾聽了。

另外，假使孩子因為有趣的情節，引發出「我也想演演看」的興趣，那麼，不妨和他一起來嘗試這新鮮的經驗吧！這個過程可以讓孩子訓練表現力、表達能力，又可以體會到與人合作完成一件事的經驗，同時體驗被人欣賞的快樂與成就感。

至於孩子在看戲時吵鬧的問題，如果他體會到表演者需要被尊重，欣賞者也有權利不受干擾，他就不會這么做了。

當然，孩子若真的很小，難以了解這層道理，可事先用他能明白的例子與言語，教導他必要的禮節，並在他置身劇場時，讓他實際學習。看兒童劇是一種親子活動，也是兒童成長媒介。

㈥ 兒童話劇表演都學習哪些內容

話劇會設立有語言基訓、朗誦考級、戲劇小品、兒童劇等方面，從這幾個方向入手讓孩子入門、對話劇表演感興趣。兒童話劇表演其實又分兩種類型，1是話劇表演藝術技能培養，2是孩子話劇創作方向培養。
比如六一藝術團吧，他們兒童話劇不是讓孩子死記硬背台詞，而是老師引導他們自由表達自己的感受、隨機組織語言表現自己的想法。不光能在表演方面掌握藝術技巧，而且想像力、發散思維、表達能力也能被鍛煉。

㈦ 兒童戲劇是什麼

兒童戲劇分兩種，第一種是成人演員演給孩子看的戲劇，這類兒童戲劇現在常稱為兒童劇，出品兒童劇的公司一般都是兒童劇團或者兒童劇院，比如我所任職的北京北藝兒童劇團以及北京安貞門的中國木偶劇院。這類兒童劇團的演出內容主要是童話故事，比如格林童話系列或者安徒生系列。或者寓言故事，比如伊索寓言系列和一千零一夜系列。或者繪本故事，比如《大衛不可以》、《好餓的毛毛蟲》等等。以及很多動畫片和動漫電影的授權戲劇，比如《熊出沒》、《冰雪奇緣》等等。
那麼第二種兒童戲劇就是全部由兒童來完成的演出。其實個人認為全稱應該叫做兒童戲劇教育，因為這種演出主要以教育為主，往大了說也就是學習聲台形表，往小了說是提高膽識，練口才等。至於兒童戲劇的作用和好處是不言而喻的，因為戲劇是綜合藝術，會鍛煉孩子們的很多方面，只是由於兒童戲劇的概念引入較晚，匹配的資源有限，而且與學科教育相距太遠，相對務實的家長很難會放棄樂器舞蹈和體育去選擇兒童戲劇，更無奈的是戲劇教育的師資要求過高，常常需要多名不同特長的戲劇老師共同完成一期課程，所以學費遠高於目前的其它藝術特長學習。
但是，如果條件允許，可以嘗試著讓孩子去感受一下，或者去線下門店去上一節體驗課。這種兒童戲劇的教育機構投資都比較大，很少有不良企業，初心普遍都比較陽光，只是教學水平有待檢驗，因為這類機構大多成立時間較短，最多也就是兩三年的經驗，但是老師們也肯定在積極地修改教學流程和講義，畢竟這個行業剛剛興起，而且教育部也提及了戲劇對學生的作用。所以從業者會越來越多的湧入，競爭也會更加慘烈，價格會越來越透明，老師也會越來越專業，機構也會優勝劣汰，這對孩子們是好事。希望家長們可以抱著試試看的態度帶著孩子去感受一下，一定會有不一樣的收貨。
望採納，謝謝。