剪紙藝術怎麼發展起來的

⑴ 剪紙藝術的歷史發展如何

從一些考古遺存發現，剪紙藝術在北朝（386-581）時候就已經出現了，至今已經有一千五百年的歷史了，當時的剪紙技藝已經相當精熟。隋唐以後，剪紙藝術日趨繁榮。唐代還出現了專門描述剪紙的詩句。到了宋朝，開始出現了剪紙行業和剪紙名家。到了宋代，剪紙開始普及；明清時代，是剪紙的高峰期。

從技法上講，剪紙實際也就是在紙上鏤空剪刻，使其呈現出所要表現的形象。中國勞動群眾憑借自己的聰明才智，在長期的藝術實踐和生活實踐中，將這一藝術形式錘煉得日趨完善，形成了以剪刻、鏤空為主的多種技法，如撕紙、燒燙、拼色、襯色、染色、勾描等，使剪紙的表現力有了無限的深度和廣度。

細可如春蠶吐絲，粗可如大筆揮抹。其不同形式可粘貼擺襯，亦可懸空吊掛。由於剪紙的工具材料簡便普及，技法易於掌握，有著其它藝術門類不可替代的特性，因而，這一藝術形式從古到今，幾乎遍及我國的城鎮鄉村，深得人民群眾的喜愛及贊美。

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剪紙的表現形式

1、線線相連與線線相斷

剪紙作品由於是在紙上剪出或刻出的，因此必須採取鏤空的辦法，由於鏤空，就形成了陽紋的剪紙必須線線相連，陰紋的剪紙必須線線相斷，如果把一部分的線條剪斷了，就會使整張剪紙支離破碎，形不成畫面。由此就產生了千刻不落，萬剪不斷的結構。

這是剪紙藝術的一個重要特點。剪紙很講究線條，因為剪紙的畫面就是由線條構成的。根據實踐經驗把剪紙的線條歸納為五個字：「圓、尖、方、缺、線」。要求達到：「圓如秋月、尖如麥芒、方如青磚、缺如鋸齒、線如胡須。」可以說線條是剪紙造型的基礎。

2、構圖造型圖案化

在構圖上，剪紙不同於其他繪畫，」它較難表現三度空間、場景和形象的層層重疊，對於物象之間的比例和透視關系也往往有所突破。它主要依據形象在內容上的聯系，較多使用組合的手法，由於在造型上的誇張變形，又可使用圖案形式美的一些規律，作對稱、均齊、平衡、組合、連續等處理。

它可以把太陽、月亮、星星，飛鳥、雲彩，同地面上的建築物、人群，動物同時安排在一個畫面上。常見的有「層層壘高」或並用「隔物換景」的形式。

3、形象誇張、簡潔、優美，富有節奏感

由於受到工具和材料局限，要求剪紙在處理形象時，既要抓住物象特徵，又得做到線條連接自然。因此，就不能採取自然主義的寫實手法。

要求抓注形象的主要部分，大膽捨去次要部分，使主體一目瞭然。形體要突出，形成朴實、大方的優美感，物象姿態要誇張，動作要大，姿勢要優美，就像舞台上的亮相動作一樣，富有節奏感。

⑵ 剪紙是怎麼形成的剪紙發展歷程

剪紙是一種用剪刀或刻刀在紙上剪刻花紋，用於裝點生活或配合其他民俗活動的民間藝術，你想知道剪紙的形成過程嗎?下面就讓我來告訴你剪紙是怎麼形成的吧。

剪紙的形成過程

先唐

紙的發明是在公元前的西漢時代(公元前6世紀)，在此之前是不可能有剪紙藝術的出現的，但當時人們運用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法製成工藝品，卻早在未出現紙時就已流行，即以雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、絹帛，甚至在樹葉上剪刻紋樣。《史記》中的剪桐封弟記述了西周初期周成王用梧桐葉剪成“圭”賜其弟，封姬虞到唐為侯。戰國時期就有用皮革鏤花，(湖北江凌望山一號楚墓出土文物之一)，銀箔鏤空刻花(河南輝縣固圍村戰國遺址出土文物之一)，都與剪紙同出一撤，他們的出現都為民間剪紙的形成奠定了一定的基礎。

南北朝時期《木蘭辭》中就有“對鏡貼花黃”的詩句。而中國最早的剪紙作品發現，是新疆吐魯番火焰山附近出土的北朝時期(公元386一581年)五幅團花剪紙。這幾幅剪紙，採用重復折疊的方式和形象互不遮擋的處理手法。

唐代

唐代剪紙已處於大發展時期，杜甫《彭衙行》詩中有“暖湯濯我足，翦紙招我魂”的句子，以剪紙招魂的風俗當時就已流傳民間。現藏於大英博物館的唐代剪紙均可看出當時剪紙手工藝術水平已極高，畫面構圖完整，表達一種天上人間的理想境界。唐代流行頡，其鏤花木版紋樣具有剪紙特色，如現藏日本正倉院的“對羊”，其羊的紋樣就是典型的剪紙手工藝術表現手法。唐代民間還出現了利用剪紙形式製作的漏版印花板，人們用厚紙雕刻成花版，將染料漏印到布匹上，形成美麗的圖案。另外，在敦煌莫高窟也出土過唐代及五代的剪紙，如《雙鹿塔》《群塔與鹿》《佛塔》等都屬於“功德花紙”一類，主要是用來敬供佛像，裝飾殿堂、道場。其畫面構圖復雜，有具體的內容，外還有《菩薩立像》《持幡菩薩立像》等水墨畫鏤空剪紙，是剪紙與繪畫相結合的作品。

宋代

南宋時期，已經出現了以剪紙為職業的行業藝人。據宋人周密《武林舊事》中記載，此時杭州的“小經濟”多達上百種。其中就專門有“剪鏃花樣”者，有的善剪“諸家書字”，有的專剪“諸色花樣”。

宋代造紙業成熟，紙品名目繁多，為剪紙的普及提供了條件。如成為民間禮品的“禮花”，貼於窗上的“窗花”，或用於燈彩、茶盞的裝飾。宋代民間剪紙的運用范圍逐漸擴大，江西吉州窯將剪紙作為陶瓷的花樣，通過上釉、燒制使陶瓷更加精美;民間還採用剪紙的形式，用驢、牛、馬、羊等動物的皮、雕刻成皮影戲的人物造型;藍印花布工藝製作的鏤花製版是用油紙板雕鏤成紋，刮漿印花的花版紋樣就是採用剪紙的技法，有陰、陽刻之分，長線要割斷，以點分虛實。

明清

明、清時期剪紙手工藝術走向成熟，並達到鼎盛時期。民間剪紙手工藝術的運用范圍更為廣泛，舉凡民間燈彩上的花飾，扇面上的紋飾，以及刺綉的花樣等等，無一不是利用剪紙作為裝飾成再加工的。而更多的是中國民間常常將剪紙作為裝飾家居的飾物，美化居家環境，如門棧、窗花、櫃花、喜花，棚頂花等都是用來裝飾門窗、房間的剪紙。

剪紙藝術雖然來自於民間，但到清代已經成為全民性的藝術，就連當時的皇親國戚也都離不開剪紙。北京故宮的坤寧宮是清代皇帝結婚時的花燭洞房。按照滿族人的風俗，宮殿前後窗的窗紙都是裱糊在外面的。牆壁用紙裱糊，四角貼有黑色的“囍”字剪紙角花，頂棚中心是黑色的龍鳳團花剪紙。宮殿兩旁的過道牆壁上也貼有剪紙。從剪紙的紋樣、用料、用色來看，與普通農家的頂棚花、牆花相比，除了剪紙圖案稍大以外，基本沒有差別。

近現代

20世紀初“五四”新文化運動，在先進知識分子蔡元培、魯迅、劉半農、周作人等倡導下，建立了中國民俗學的雛形。他們廣泛收集民間文學資料，同時也努力收集民間美術作品，其中就有民間剪紙這一項。30年代，藝術家陳志農在北京開始了民間剪紙的研究與創作。他用速寫和剪影的形式描繪了老北京大量的風俗民情，串街小販、作坊工匠、食攤茶挑、集市廟會、市井閑人等。

20世紀40年代，以現實生活為題材的剪紙開始出現。1942年，毛澤東發表的《在延安文藝座談會上的講話》指出“文藝為工農兵服務”的文藝方針。此後，延安魯藝的藝術家陳叔亮、張仃、力群、古元、夏風等人開始學習當地具有深厚群眾基礎的民間剪紙，對民間剪紙進行了搜集、發掘、整理和研究，並創作出了一大批反映邊區人民生產、生活、戰斗的新剪紙。作品運用了民間傳統的樣式，描寫了抗日戰爭和邊區建設的新內容。它推動了群眾性剪紙的創作和發展，使傳統的民間剪紙發生了革命性的變化。1944年，在陝甘寧邊區還首次展出了西北地區的民間新剪紙作品，為新中國成立後剪紙藝術的發展拉開了序幕。可以說延安的剪紙開創了中國剪紙的新紀元。

新中國成立後，在“百花齊放，推陳出新”文藝方針的指導下，藝術家們創作了大量表現社會主義新人新事的新剪紙，開拓了剪紙創作的道路，也豐富了中國民間裝飾美術的形式和內容。在新剪紙的創作中除了表現各行各業新氣象的剪紙外，兒童、體育、雜技、歌舞等也成為剪紙最常見的題材。

剪紙藝術自誕生以來，在中國歷史上就沒有中斷過。它充實於各種民俗活動中，是中國民間歷史文化內涵最為豐富的藝術形態之一。

剪紙的用途形式

從具體用途看大致可分四類：

一、張貼用，即直接張貼於門窗、牆壁、燈彩、彩扎之上以為裝飾。如窗花、牆花、頂棚花、煙格子、燈籠花、紙扎花、門箋;

二、擺襯用，即用於點綴禮品、嫁妝、祭品、供品。如喜花、供花、禮花、燭台花、斗香花、重陽旗;

三、刺綉底樣，用於衣飾、鞋帽、枕頭。如鞋花、枕頭花、帽花、圍涎花、衣袖花、背帶花;

四、印染用，即作為藍印花布的印版，用於衣料，被面、門簾、包袱、圍兜、頭巾等。

窗花

用於在貼窗戶上作裝飾的剪紙。以北方為普遍，北方農家窗戶多是木格窗，有豎格、方格或帶有幾何形花格，上面張糊一層潔白的“皮紙”，逢年過節便更換窗紙並貼上新窗花，以示除舊迎新。窗花的形式有裝飾窗格四角的角花，也有折枝團花，更有自由的各式適合花樣，如動物、花草、人物，還有連續成套的戲文或傳說故事窗花。總之適應不同形狀的窗格作成不同的布置。有一種布置較特別，即跨越窗格的窗花，在山東民間稱作“窗越”。

喜花

婚嫁喜慶時裝點各種器物用品和室內陳設用的剪紙。一般是將剪紙擺襯在茶具、皂盒、面盆等日用品上，有貼在梳妝鏡上。喜花圖案題材多是強調吉祥如意、喜氣洋洋的寓意。色彩為大紅，外形樣式有圓形、方形、菱花形、桃形、石榴形等，配置以各種吉祥的紋樣如龍鳳、鴛鴦、喜鵲、花草、牡丹等。構圖布局有“花中套花”的方法。

禮花

擺附在糕餅、壽面、雞蛋等禮品上的剪紙。在廣東潮州一帶稱作“糕餅花”“果花”，浙江平陽一帶稱作“圈盆花”。禮花題材多取吉祥喜氣的圖案。在山東為慶賀生子的“喜蛋”上貼剪紙，或將蛋染紅露出白色花紋。在福建農村互相饋贈壽禮用烏龜圖案以象徵長壽。有龜形糕餅，也有龜形剪紙。

鞋花

用作布鞋鞋面刺綉底樣的剪紙。其形式一般有三，一是剪成小團花或小散花，綉於鞋頭，稱“鞋頭花”，二是適合著鞋面的形狀剪成月牙形，稱“鞋面花”，三是由鞋頭花的兩端延伸而至鞋幫，稱“鞋幫花”。另外還有一種“鞋底花”，舊時多用於“壽鞋”。或綉於布襪底上。鞋花布局一般多疏朗，題材有花草、小鳥等。有的鞋花在局部剪開而不鏤空，此稱“暗刀”，是綉花時套針換色的依據所在。

門箋

又稱“掛箋”“吊錢”“紅箋”“喜箋”“門彩”“齋牒”。一般用於門楣上或堂屋的二樑上。其樣式多為錦旗形，天頭大、兩邊寬，下作流蘇。多以紅紙刻成，也有其它顏色的或套色的。圖案多作幾何紋或嵌以人物、花卉、龍鳳及吉祥文字的，如“普天同慶”“國泰民安”“連年有餘”“風調雨順”“金玉滿堂”“喜鵲登梅”“福、祿、壽、喜、財”“五業興旺”等。張貼時或一張一字、或一張一個內容，成套懸掛，一般以貼五張為多。貼門箋除有印春除舊之意外，也有祈福驅邪之意。

斗香花

一種套色剪紙，多用於祭祖祀神等傳統民俗活動時的裝飾用，剪紙的題材多選用戲文、歷史故事、民間傳說、花卉、人物等吉祥圖案。配色一般用金色和大紅、桃紅、綠、藍、橘黃、淡黃、黑等蠟光紙組成，顏色豐富、效果十分強烈。剪紙時需用7層蠟光紙和一層皺紋金紙疊在一起，按照統一的樣式刻花，完成刻花之後，再根據剪紙藝人的靈感將每張刻花的不同部分拼湊起來，重新貼在一張白紙上，最後將白紙也刻成圖案完全相同的樣式。因此，一套斗香花可以做出8張花樣相同、顏色各異的剪紙。

剪紙旗幡

用於民俗活動中剪成旗幡形的剪紙。如民間重陽節時，以色紙剪成三角旗插在重陽糕上，非常好看。宋代浙江舊俗，如有病人，巫者執剪紙龍虎旗驅邪消災。在喪禮中，送葬用的“花幡”也有用素紙剪成。剪紙花幡與佛教中引路菩薩所持幡狀物相關;另在紀念逝者過周年時的齋事中也有剪紙而成的“招魂紙幡”，以及懸掛經堂樑上的“疏”(其形也類似於幡)。

剪紙的裝裱樣式

鏡框式

一般市場上出售裝照片和畫片的就可以。在裝剪紙時需要將剪紙的四周用少量的白色乳膠粘連在托紙上，否則待鏡框掛起來後，剪紙往往會掉下來或移動位置，顯得東倒西歪不整齊。 托紙的顏色選擇主要看剪紙的顏色，起襯托剪紙的作用。比如剪紙是重顏色時，襯紙就要選擇淺色的，剪紙是淺色或白色時，襯色就要選擇重顏色。

紙版式

紙版裝裱可分平面裝裱和立面裝裱，平面裝裱將剪紙用透明乳膠全部粘連在事先設計好的紙版上即可。 立體裝裱是將紙版分成二層，中間夾著用透明片固定好的剪紙，外表再用透明片或玻璃紙貼好，這種裝裱給人一種立體空間感。

卷軸式

卷軸是裝裱中國畫的一種形式。它莊重、大方，掛在房間里很有氣魄和具有東方藝術特色，用來裝裱剪紙自然是上等。如在裝裱好的卷軸上再請書法家題上字，蓋上印章，就完全可以同一幅中國軸畫相媲美了。裝裱卷軸價格要比鏡框昂貴，裝裱技術的難度比較大一些，但是，藝術效果卻相當好。

壓膠式

⑶ 剪紙的歷史和由來

剪紙的由來：

傳說，中國剪紙是起源於古人祭祖祈神的活動之中，此後便根植於博大精深的中國傳統文化之中。兩千多年的歷史，使得剪紙濃縮了漢族文化的傳統理念，並與其他藝術相互交織傳遞古老文明。剪紙藝術是中華文化的重要部分，是一個民族道德信仰的縮影，也是一種民俗文化的傳承。

中國的剪紙工藝有它獨特的形成和發展過程，據說最早的剪紙藝術是在公元前的春秋戰國時期，即公元前3世紀出現的。當時，人們利用各種薄片材料，通過雕、鏤、剔、刻、剪等多種鏤空雕刻技法，在諸如金箔、皮革、絹帛、樹葉等材料上剪刻紋樣，製成各種工藝品，這便是所謂的早期剪紙藝術。

春秋戰國時期，還沒有出現紙張，所以那時候所謂的剪紙手工工藝只是為真正的剪紙工藝出現奠定基礎。而真正意義上的剪紙手工藝術發展，則是從紙的出現才開始的。漢代時期發明了造紙術，而紙的發明才真正促使了剪紙藝術的出現、發展和普及。

⑷ 請問，我國的剪紙藝術有著什麼樣的發展歷史

說起剪紙應該是無人不知無人不曉的，因為剪紙在我們的日常生活當中，我們也能夠經常的看見它，可以說中國發展到現在剪紙它已經成為了一種非常優秀的歷史文化，中國剪紙就是一種用剪刀或者刻刀在紙上剪刻花紋，然後用來裝飾我們生活當中的各種物件，或者用於參加一些民俗活動的民間藝術。並且在中國剪紙具有非常廣泛的群眾基礎上到老人下到小孩幾乎只要想學就可以學會，它蘊含了非常豐富的文化歷史信息，表達了民眾們的社會認知，道德觀念，審美情趣等一些社會價值。那麼剪紙它有著什麼樣的歷史呢？接下來小編就給大傢具體的說一說。

最後，以上內容僅代表小編個人觀點，如有錯誤，敬請諒解。

⑸ 剪紙的發展歷史

剪紙的發展歷史：

1、先唐時期：

紙的發明是在公元前的西漢時代，在此之前是不可能有剪紙藝術的出現的，但當時人們運用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法製成工藝品。

卻早在未出現紙時就已流行，即以雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、絹帛，甚至在樹葉上剪刻紋樣。

《史記》中的剪桐封弟記述了西周初期周成王用梧桐葉剪成圭賜其弟，封姬虞到唐為侯。戰國時期就有用皮革鏤花，，銀箔鏤空刻花，都與剪紙同出一撤，他們的出現都為民間剪紙的形成奠定了一定的基礎。

2、唐代時期：

唐代剪紙已處於大發展時期，杜甫《彭衙行》詩中有暖湯濯我足，翦紙招我魂的句子，以剪紙招魂的風俗當時就已流傳民間。

現藏於大英博物館的唐代剪紙均可看出當時剪紙手工藝術水平已極高，畫面構圖完整，表達一種天上人間的理想境界。

唐代流行頡，其鏤花木版紋樣具有剪紙特色，如現藏日本正倉院的對羊，其羊的紋樣就是典型的剪紙手工藝術表現手法。

3、宋代時期：

南宋時期，已經出現了以剪紙為職業的行業藝人。據宋人周密《武林舊事》中記載，此時杭州的小經濟多達上百種。其中就專門有剪鏃花樣者，有的善剪諸家書字，有的專剪諸色花樣。

4、明清時期：

明、清時期剪紙手工藝術走向成熟，並達到鼎盛時期。民間剪紙手工藝術的運用范圍更為廣泛，舉凡民間燈彩上的花飾，扇面上的紋飾，以及刺綉的花樣等等。

無一不是利用剪紙作為裝飾成再加工的，而更多的是中國民間常常將剪紙作為裝飾家居的飾物，美化居家環境，如門棧、窗花、櫃花、喜花，棚頂花等都是用來裝飾門窗、房間的剪紙。

5、近現代時期：

20世紀40年代，以現實生活為題材的剪紙開始出現。1942年，毛澤東發表的《在延安文藝座談會上的講話》指出文藝為工農兵服務的文藝方針。

此後，延安魯藝的藝術家陳叔亮、張仃、力群、古元、夏風等人開始學習當地具有深厚群眾基礎的民間剪紙，對民間剪紙進行了搜集、發掘、整理和研究。

並創作出了一大批反映邊區人民生產、生活、戰斗的新剪紙。作品運用了民間傳統的樣式，描寫了抗日戰爭和邊區建設的新內容。

它推動了群眾性剪紙的創作和發展，使傳統的民間剪紙發生了革命性的變化。1944年，在陝甘寧邊區還首次展出了西北地區的民間新剪紙作品。為新中國成立後剪紙藝術的發展拉開了序幕。可以說延安的剪紙開創了中國剪紙的新紀元。

⑹ 剪紙的歷史和由來

中國的剪紙藝術起源於西漢時期。

紙的發明是在公元前的西漢時代，在此之前是不可能有剪紙藝術的出現的，但當時人們運用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法製成工藝品，卻早在未出現紙時就已流行，即以雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、絹帛，甚至在樹葉上剪刻紋樣。

《史記》中的剪桐封弟記述了西周初期周成王用梧桐葉剪成「圭」賜其弟，封姬虞到唐為侯。戰國時期就有用皮革鏤花，（湖北江凌望山一號楚墓出土文物之一），銀箔鏤空刻花（河南輝縣固圍村戰國遺址出土文物之一），都與剪紙同出一轍，他們的出現都為民間剪紙的形成奠定了一定的基礎。

作品分類

一、折疊剪紙

折疊剪紙是民間最常見的一種製作表現方法。所謂折疊剪紙即經過不同方式折疊剪制而成的剪紙。最早的「對馬」「對猴」等團花就是經折疊剪出的。折疊剪紙折法簡明，製作簡便，省工省時，造型概括而有一定變形，尤其適於表現結構對稱的形體和對稱的圖式，如人、蛙、蝶、龜、倒影、對魚等。

幾何紋、花卉、景物、器具等題材都能適應，而且展開極為對稱，又能變化出多種適合形，兩方連續，四方連續或多方連續，這是它能長久得以流傳的一個主要原因，折疊剪紙對中國的剪紙普及和工藝圖案造型，發揮著重要作用。

二、剪影

剪影是剪紙藝術中的一種古老形式，通過外輪廓表現人物和物象的形狀，所以它最注重外輪廓的美和造型，剪影由於受輪廓造型的局限，一般以表現人物或其他物體的側面為好。

其工具主要是剪刀和刻刀，紙一般用黑色或重色紙，在表現人物側影時，一般是邊看對象邊剪。剪影很適合表現透光效果，是一種很有特色的剪紙類型。

三、撕紙

撕紙是由傳統的民間剪紙變形出的新類型。其方法是利用不同類型的紙，採用手撕的方法去撕裂造型，以手代剪自然會受到很大的局限，不適合去表現巧工細琢的效果。

但正是這種局限，又恰恰顯示出它獨特的藝術個性，有一種古拙雅朴、豪放雄健的格調。在撕紙過程中經常會出現一種隨意性，有一種自然天成的韻味。

⑺ 剪紙的由來與來歷

1、剪紙的來歷傳說故事：剪紙的來歷

關於剪紙的由來，其實很早以前就開始了。那時候的人嘗試著用一些圖形來記事和內容呈現，但那時紙張還並沒有出現，人們只能將一些資料記載在青銅器、竹簡、獸皮等載體之上。而隨著紙張的出現，這些創造性的圖案便開始往紙張上轉移。通過這樣的前後對比，我們就能夠看出，剪紙的由來就是來自於先民的圖案記錄方式。

2、剪紙的來歷傳說故事：剪紙的歷史

1、中國傳統文化剪紙藝術的歷史有著它自身的形成和發展過程。早在春秋戰國時期，人們就通過鏤空雕刻的技法在一些薄片材料上製作工藝品，這是早在紙張出現以前就開始流行起來的，雖不是紙張製作，但卻如出一轍，這就為真正意義上的剪紙出現奠定了基礎。據說我國最早的剪紙作品就可以為此證明。

2、而關於中國傳統文化剪紙的歷史，即真正意義上的剪紙藝術，應該是紙張的出現才正式開始的。剪紙的主要製作材料就是紙，而漢代時期紙張的出現，這就促進了剪紙的出現、發展和普及。那時候的紙張易腐爛，所以人們不會珍藏起來，壞了還能重新再剪。

4、到了唐代，剪紙已經有了大發展，那時候的人將剪紙圖案應用於其他工藝方面，並且還有利用剪紙招魂的風俗流行。在現代、考古挖掘出多種唐代剪紙工藝品，如現藏於大英博物館的唐代剪紙，即可看出當時的剪紙手工藝術水平已相當高超，畫面構圖完整，表達出一種天上人間的理想境界。

5、到了宋代，造紙業成熟，使得剪紙藝術越發普及。宋代剪紙用於各種領域之中，並且在南宋時期，還出現了以此為職業的藝人。那時候皮影戲盛行，也有用厚紙製作皮影造型的。宋代剪紙最大的創造便是瓷器剪紙印花圖案，它是在施釉之時，貼上剪紙，入窯燒制而成的。

6、到了明清時代，民間剪紙藝術越發成熟，已經走向鼎盛時期。這時候的民間剪紙藝術運用范圍就更加廣闊了。但凡民間彩燈上的花飾、扇面上的紋飾、以及刺綉的花樣等，無一不是利用剪紙作為裝飾再加工而成的。然而在明清時期的中國傳統文化剪紙，更多的是常常用作家居裝飾，美化家居環境。

3、剪紙的來歷傳說故事

漢朝時期，那個時候剛剛發明了紙不久，一位書生（當時的我），十分的落魄，家裡有一位身體不好的妻子——似玉，還有一個6——7歲的男孩：碧玉。

這位書生真的很有才，可是就是沒有人賞識，無人問津。而且手腳比較笨，干點別的還是不是很行，幸好有時妻子給別人幫點忙，幫人做點衣服賺點錢，在這個艱難的環境中度日！使我欣慰的是，我的碧玉十分的懂事和聽話，別看年紀很小卻幫助母親燒飯洗碗，從來不與別人家的孩子比吃的玩的。

這年冬天特別的寒冷，在接近年關的時候，似玉身體又有些感覺不舒服，有好幾日下不了地了，眼看家裡的米只剩下那麼一點點了，我很著急，於是到一些大戶人家央求，是否需要寫字，因為我為人很剛直，不願意向別人討要什麼。可是那些大戶人家對此都不感興趣。

無奈我只好餓著肚子回往家裡走。

走到半路，天下起了大雪，呼呼的北風凍得我特別的冷。我急急的往家趕，快到家門口的時候，我發現一位老太太倒在了那裡，老人家穿的很是破爛，左手拄著一個棍子，右手拿著一隻破碗。我看到這里心生憐憫，趕忙把老人家扶起，攙著她走到了屋內。

進到屋內，我向似玉告知原委，碧玉主動去燒水，似玉強撐著病弱的身體，把家裡僅剩下的一點點的米拿了出來，熬了一大碗稀粥。這時老人家慢慢的緩醒過來，我趕緊把稀粥弄得不燙嘴的程度，慢慢的讓老人喝下。時值天色已晚，老人好像明白過來什麼，問：是你們救了我？你們也一起吃飯吧！似玉說，「我們不餓，老人家您先吃吧！」「唉！那我就先吃了！」老人家無奈的說。

我現在心裡為了晚飯發愁，但是又不便說什麼，於是索性拿出筆來在一張揀來的紙上寫一個「福」字。

當喝完這碗稀粥，老人的身體似乎恢復了很多。於是站起身來四處打量這間屋子，一看是窮的可憐，幾乎什麼都沒有。看了看似玉，說，孩子你身體不舒服吧！似玉說，每年到冬天這會兒都是這樣，身體總是不舒服。老人從懷里摸出一種像草葯一樣的東西，說，燒點水，把它放在裡面，熬水喝了之後，你的病就會好了！

又回身看看我寫的「福」字，拿起來似乎要看的真切，可哪知道，她用手三下五下給撕了！我當時就急了，這張紙是我好不容易揀到了，我們一家救了您，要過年了，我們家想貼個福字，以求明年的好運，可 ……您為何要把它撕掉呢？ 老人家不緊不慢的說到：把我撕的「福」字展開來看看是什麼樣子？

碧玉好奇跑過來慢慢的把它展開，呀，是我們從來沒有見過的，一個福字被一條大魚圍著，而且經過這番「撕」之後，福字更有立體感了！把小碧玉樂得小嘴都合不上了，把這張紙抱在胸前讓他媽媽看，還說這樣好不好看！

老人家不等我們說什麼，又從懷里掏出一些錢來說，「我看的出，你們能把最後一碗飯給我這個素不相識的人，就說明你們一家是一個德善之家。你們目前所遭受的一切，其實也算是劫數吧！現在也算應該過去了。我這里有一點錢，你們拿去買點米，讓你的妻子和孩子過一個好年，你的妻子從此以後也不會得病，你的孩子以後也會有很好的前程，而且我一會兒告訴你的妻子，怎樣才能把一般的字變成這種東西，你把這種「紙」拿到集市和那些富貴人家那裡，肯定會賣一個好價錢！」說著就把怎樣做好這門手藝的辦法告訴了似玉。

此時我們才明白今日我們遇到了神仙，於是我帶著似玉和碧玉跪在地上，連連叩頭說，敢問是哪位神仙？老人家似乎有些意外，連連說，「我嘛，算不上什麼神仙，我只是受一位神仙之託，來到人間，察訪看看有無德善之人，然後把這種技能傳給他。來的時候，那位神仙叮囑我，要我找到你，試試看你行不行，行，就傳給你這種技能，不行我們只好另找別人。這下好了，你們在兩千年之後，再相互遇到的'時候，可千萬不要忘記此事呀！」

剪紙簡介

中國剪紙是一種用剪刀或刻刀在紙上剪刻花紋，用於裝點生活或配合其他民俗活動的民間藝術。在中國，剪紙具有廣泛的群眾基礎，交融於各族人民的社會生活，是各種民俗活動的重要組成部分。其傳承賡續的視覺形象和造型格式，蘊涵了豐富的文化歷史信息，表達了廣大民眾的社會認知、道德觀念、實踐經驗、生活理想和審美情趣，具有認知、教化、表意、抒情、娛樂、交往等多重社會價值。

2006年5月20日，剪紙藝術遺產經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。2009年9月28日至10月2日舉行的聯合國教科文組織保護非物質文化遺產政府間委員會第四次會議上，中國申報的中國剪紙項目入選「人類非物質文化遺產代表作名錄」。

2018年12月，教育部辦公廳關於公布南京航空航天大學為中國剪紙中華優秀傳統文化傳承基地。

剪紙的由來

剪紙在我國有著非常悠久的歷史，也是民間流傳最廣的藝術之一，這種藝術形式的產生與中國的傳統節日和風俗有著非常密切的關系，不僅被賦予了各種各樣的寓意，而且也是我國古代民間美術的一種體現。剪紙起源於西漢時期，在唐宋時期工藝逐漸成熟，而到了明清時期則達到了頂峰，如今更是成為了我國民間藝術的瑰寶。

剪紙起源於西漢時期，此時紙剛剛發明出來，在此之前不可能出現剪紙藝術。其實在紙張沒有發明出來之前，人們通常是在皮革或樹葉上進行剪刻，手法與剪紙基本一致，因此他們的出現也為剪紙的形成奠定了基礎。

唐宋時期剪紙工藝發展逐漸成熟，甚至出現了以剪紙為職業的工藝人，剪紙工藝得到極大發展。唐朝時期，剪紙工藝水平已經很高了，尤其是整體構圖非常完整，表達了當時人們的理想和願望；宋朝時期造紙業已經很成熟了，因此剪紙也得到了極大的普及，比如民間禮品上面的貼花，還有貼在窗戶上的「窗花」，以及用在彩燈上面的裝飾等等，甚至連皮影戲也是由此演變而來的。

明清時期剪紙工藝已經成熟，並且達到了巔峰，此時剪紙藝術在民間應用更為廣泛，無論是彩燈的裝飾，還是刺綉上面的式樣，都可以看到剪紙的影子。老百姓將剪紙當做家居的裝飾物，不僅美化了整個居住環境，也陶冶了個人情操，而皇親國戚更是注重剪紙藝術，在重大節日都會好好布置一番，甚至成為了一種儀式感。

歷史沿革

先唐

北朝對馬團花剪紙（左為殘片，右為復原圖）紙的發明是在公元前的西漢時代，在此之前是不可能有剪紙藝術的出現的，但當時人們運用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法製成工藝品，卻早在未出現紙時就已流行，即以雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、絹帛，甚至在樹葉上剪刻紋樣。《史記》中的剪桐封弟記述了西周初期周成王用梧桐葉剪成「圭」賜其弟，封姬虞到唐為侯。戰國時期就有用皮革鏤花，（湖北江凌望山一號楚墓出土文物之一），銀箔鏤空刻花（河南輝縣固圍村戰國遺址出土文物之一），都與剪紙同出一轍，他們的出現都為民間剪紙的形成奠定了一定的基礎。

南北朝時期《木蘭辭》中就有「對鏡貼花黃」的詩句。而中國最早的剪紙作品發現，是新疆吐魯番火焰山附近出土的北朝時期（公元386一581年）五幅團花剪紙。這幾幅剪紙，採用重復折疊的方式和形象互不遮擋的處理手法。

唐代

唐代剪紙已處於大發展時期，杜甫《彭衙行》詩中有「暖湯濯我足，翦紙招我魂」的句子，以剪紙招魂的風俗當時就已流傳民間。現藏於大英博物館的唐代剪紙均可看出當時剪紙手工藝術水平已極高，畫面構圖完整，表達一種天上人間的理想境界。[9]唐代流行頡，其鏤花木版紋樣具有剪紙特色，如現藏日本正倉院的「對羊」，其羊的紋樣就是典型的剪紙手工藝術表現手法。唐代民間還出現了利用剪紙形式製作的漏版印花板，人們用厚紙雕刻成花版，將染料漏印到布匹上，形成美麗的圖案。另外，在敦煌莫高窟也出土過唐代及五代的剪紙，如《雙鹿塔》《群塔與鹿》《佛塔》等都屬於「功德花紙」一類，主要是用來敬供佛像，裝飾殿堂、道場。其畫面構圖復雜，有具體的內容，外還有《菩薩立像》《持幡菩薩立像》等水墨畫鏤空剪紙，是剪紙與繪畫相結合的作品。

宋代 吉州窯剪紙貼花方塊盞南宋時期，已經出現了以剪紙為職業的行業藝人。據宋人周密《武林舊事》中記載，此時杭州的「小經濟」多達上百種。其中就專門有「剪鏃花樣」者，有的善剪「諸家書字」，有的專剪「諸色花樣」。

宋代

宋代造紙業成熟，紙品名目繁多，為剪紙的普及提供了條件。如成為民間禮品的「禮花」，貼於窗上的「窗花」，或用於燈彩、茶盞的裝飾。[9]宋代民間剪紙的運用范圍逐漸擴大，江西吉州窯將剪紙作為陶瓷的花樣，通過上釉、燒制使陶瓷更加精美；民間還採用剪紙的形式，用驢、牛、馬、羊等動物的皮、雕刻成皮影戲的人物造型；藍印花布工藝製作的鏤花製版是用油紙板雕鏤成紋，刮漿印花的花版紋樣就是採用剪紙的技法，有陰、陽刻之分，長線要割斷，以點分虛實。

清代

清代剪紙 鴨子戲蓮明、清時期剪紙手工藝術走向成熟，並達到鼎盛時期。民間剪紙手工藝術的運用范圍更為廣泛，[9]舉凡民間燈彩上的花飾，扇面上的紋飾，以及刺綉的花樣等等，無一不是利用剪紙作為裝飾成再加工的。[21]而更多的是中國民間常常將剪紙作為裝飾家居的飾物，美化居家環境，如門棧、窗花、櫃花、喜花，棚頂花等都是用來裝飾門窗、房間的剪紙。

剪紙藝術雖然來自於民間，但到清代已經成為全民性的藝術，就連當時的皇親國戚也都離不開剪紙。北京故宮的坤寧宮是清代皇帝結婚時的花燭洞房。宮殿前後窗的窗紙都是裱糊在外面的。牆壁用紙裱糊，四角貼有黑色的「囍」字剪紙角花，頂棚中心是黑色的龍鳳團花剪紙。宮殿兩旁的過道牆壁上也貼有剪紙。從剪紙的紋樣、用料、用色來看，與普通農家的頂棚花、牆花相比，除了剪紙圖案稍大以外，基本沒有差別。

近現代

現代剪紙 抗日小英雄——雨來20世紀初「五四」新文化運動，在先進知識分子蔡元培、魯迅、劉半農、周作人等倡導下，建立了中國民俗學的雛形。他們廣泛收集民間文學資料，同時也努力收集民間美術作品，其中就有民間剪紙這一項。30年代，藝術家陳志農在北京開始了民間剪紙的研究與創作。他用速寫和剪影的形式描繪了老北京大量的風俗民情，串街小販、作坊工匠、食攤茶挑、集市廟會、市井閑人等。

20世紀40年代，以現實生活為題材的剪紙開始出現。1942年，毛澤東發表的《在延安文藝座談會上的講話》指出「文藝為工農兵服務」的文藝方針。此後，延安魯藝的藝術家陳叔亮、張仃、力群、古元、夏風等人開始學習當地具有深厚群眾基礎的民間剪紙，對民間剪紙進行了搜集、發掘、整理和研究，並創作出了一大批反映邊區人民生產、生活、戰斗的新剪紙。作品運用了民間傳統的樣式，描寫了抗日戰爭和邊區建設的新內容。它推動了群眾性剪紙的創作和發展，使傳統的民間剪紙發生了革命性的變化。1944年，在陝甘寧邊區還首次展出了西北地區的民間新剪紙作品，為新中國成立後剪紙藝術的發展拉開了序幕。可以說延安的剪紙開創了中國剪紙的新紀元。

新中國成立後，在「百花齊放，推陳出新」文藝方針的指導下，藝術家們創作了大量表現社會主義新人新事的新剪紙，開拓了剪紙創作的道路，也豐富了中國民間裝飾美術的形式和內容。在新剪紙的創作中除了表現各行各業新氣象的剪紙外，兒童、體育、雜技、歌舞等也成為剪紙最常見的題材。

剪紙藝術自誕生以來，在中國歷史上就沒有中斷過。它充實於各種民俗活動中，是中國民間歷史文化內涵最為豐富的藝術形態之一。

⑻ 剪紙的起源

剪紙起源於西漢時期，在唐宋時期工藝逐漸成熟，而到了明清時期則達到了頂峰，如今更是成為了我國民間藝術的瑰寶。

明清時期剪紙工藝已經成熟，並且達到了巔峰，此時剪紙藝術在民間應用更為廣泛，無論是彩燈的裝飾，還是刺綉上面的式樣，都可以看到剪紙的影子。老百姓將剪紙當做家居的裝飾物，不僅美化了整個居住環境，也陶冶了個人情操，而皇親國戚更是注重剪紙藝術，在重大節日都會好好布置一番，甚至成為了一種儀式感。

⑼ 剪紙最早出現在什麼地方對於剪紙的起源於發展你了解多少

中國剪紙是一種用剪刀或刻刀在紙上刻下圖案的民間藝術，用於裝飾生活或配合其他民俗活動。在中國，剪紙擁有廣泛的群眾基礎，與各族人民的社會生活融為一體，是各種民俗活動的重要組成部分。

剪紙最早出現在：

剪紙民間人士善於組合各種意象，產生理想美好的效果。無論一個或多個意象如何組合，都是由「象意」和「意構」來塑造的，而不是按照客觀自然形態來塑造的。同時，他們善於通過比興的方式創造各種吉祥物，並結合約定好的形象來表達自己的心理。追求吉祥隱喻成為意象組合的最終目的之一。

⑽ 剪紙藝術的由來

剪紙的由來

傳說，中國剪紙是起源於古人祭祖祈神的活動之中，此後便根植於博大精深的中國傳統文化之中。兩千多年的歷史，使得剪紙濃縮了漢族文化的傳統理念，並與其他藝術相互交織傳遞古老文明。剪紙藝術是中華文化的重要部分，是一個民族道德信仰的縮影，也是一種民俗文化的傳承。

中國的剪紙工藝有它獨特的形成和發展過程，據說最早的剪紙藝術是在公元前的春秋戰國時期，即公元前3世紀出現的。當時，人們利用各種薄片材料，通過雕、鏤、剔、刻、剪等多種鏤空雕刻技法，在諸如金箔、皮革、絹帛、樹葉等材料上剪刻紋樣，製成各種工藝品，這便是所謂的早期剪紙藝術。

春秋戰國時期，還沒有出現紙張，所以那時候所謂的剪紙手工工藝只是為真正的剪紙工藝出現奠定基礎。而真正意義上的剪紙手工藝術發展，則是從紙的出現才開始的。漢代時期發明了造紙術，而紙的發明才真正促使了剪紙藝術的出現、發展和普及。

到了唐代，民間開始流行剪紙招魂的風俗，這就促使剪紙藝術開始進入大發展。從出土文物可看成，那時的剪紙技藝水平已經相當高了，剪紙畫面構圖完整，細膩精緻。此外，唐代時期，人們還利用剪紙做印花板，將厚紙雕刻製作漏版印花板，然後將染料漏印到布匹上，打造出美麗的圖案。

宋代時期，造紙業愈加成熟，這為剪紙的普及應用提供了條件。宋代人利用剪紙作陶瓷花樣，通過上釉、燒制使陶瓷更精美;民間借鑒剪紙形式，用動物皮製成皮影戲的人物造型;而宋代出現的刮漿印花，其花版紋樣就是採用剪紙技法，有陰陽刻之分，長線要割斷，以點分虛實。

明清時期，剪紙技藝走向成熟，並達到鼎盛時期。這時候的剪紙工藝應用就更加廣泛了，例如民間彩燈的花飾，扇面的.紋飾，刺綉的花樣等，均是利用剪紙作為裝飾再經過加工而成的。而那時，民間更多的人是將剪紙作為一種家居裝飾物，用以美化家居，比如窗花。

剪紙藝術源遠流長，在歷代文人墨客的筆下也有廣泛描述，例如唐朝崔道融的“欲剪宜春字，春寒人剪刀”，這里的宜春就是指剪紙，又如唐朝李商隱的“鏤金作勝傳荊俗，剪綵為人起晉風”，其中剪綵即為剪紙，可以看出，那時候剪紙藝術是相當有文化內涵的。

剪紙的意義

關於剪紙藝術，剪紙的由來，即真正意義上的剪紙，應該從紙的出現開始。漢代紙的發明促使了剪紙的出現、發展與普及。1500以前南北朝時期《木蘭辭》中就有“對鏡貼花黃”的詩句。在新疆吐魯番阿斯塔那地區的古墓中出土的圖案花剪紙《對馬》、《對鹿》作品中很有特色。其精美的構圖和嫻熟的技藝，令人嘆為觀止，那時剪紙已用於屏風，頭飾等方面，起到節日儀飾作用。

剪紙藝術：唐代剪紙

唐代剪紙已處於大發展時期，杜甫詩中有“暖水濯我足，剪紙招我魂”的句子，以剪紙招魂的風俗當時就已流傳民間。現藏於大英博物館的唐代剪紙均可看出當時剪紙手工藝術水平已極高，畫面構圖完整，表達一種天上人間的理想境界。唐代流行頡，其鏤花木版紋樣具有剪紙特色，如現藏日本正倉院的 “對羊”，其羊的紋樣就是典型的剪紙手工藝術表現手法。唐代民間還出現了利用剪紙形式製作的漏版印花板，人們用厚紙雕刻成花版，將染料漏印到布匹上，形成美麗的圖案。

剪紙藝術：宋代剪紙

宋代造紙業成熟，紙品名目繁多，為剪紙的普及提供了條件。如成為民間禮品的“禮花”，貼於窗上的“窗花”，或用於燈彩、茶盞的裝飾。宋代民間剪紙的運用范圍逐漸擴大，江西吉州窯將剪紙作為陶瓷的花樣，通過上釉、燒制使陶瓷更加精美;民間還採用剪紙的形式，用驢、牛、馬、羊等動物的皮、雕刻成皮影戲的人物造型;藍印花布工藝製作的鏤花製版是用油紙板雕鏤成紋，刮漿印花的花版紋樣就是採用剪紙的技法，有陰、陽刻之分，長線要割斷，以點分虛實。

剪紙藝術：明清剪紙

明、清時期剪紙手工藝術走向成熟，並達到鼎盛時期。民間剪紙手工藝術的運用范圍更為廣泛，舉凡民間燈彩上的花飾，扇面上的紋飾，以及刺綉的花樣等等，無一不是利用剪紙作為裝飾成再加工的。而更多的是我國民間常常將剪紙作為裝飾家居的飾物，美化居家環境，如門棧、窗花、櫃花、喜花，棚頂花等都是用來裝飾門窗、房間的剪紙。除南宋以後出現的紙扎花樣工匠外，中國民間剪紙手工藝的最基本的隊伍，還是那些農村婦女。女紅是我國傳統女性完美的一個重要標志，作為女紅的必修技巧--剪紙，也就成了女孩子從小就要學習的手工藝。她們從前輩或姐妹那裡要來學習剪紙的花樣，通過臨剪、重剪、畫剪、描繪自己熟悉而熱愛的自然景物，魚蟲鳥獸、花草樹木、亭橋風景，以至最後達到隨心所欲的境界，信手剪出新的花樣來。

剪紙藝術：民間剪紙

中國民間剪紙手工藝術，猶如一株常春藤，古老而長青，它特有的普及性、實用性、審美性成為了符合民眾心理需要的象徵意義。