民間藝術怎麼畫

A. 我們的民間藝術形式有那些

中國民間工藝品
中國民間藝術工藝品歷史悠久，內容豐富多彩。這些工藝品大都與民間傳說有關，材質有陶瓷、泥塑、布藝、木頭、燈彩、吊飾、
麗江木刻 、樺皮工藝、漆器工藝、 獸皮工藝、 硯石工藝、竹編工藝、漆器陶具、玉器工藝、大理石工藝、
土家族黃楊木雕、瓷器、風箏、剪紙、麥桿畫、年畫、鉛筆屑畫、唐卡、拓真畫、銀
飾、紙編畫、蘇綉、魚皮衣等。內容大都是精神活潑向上、吉祥如意、長命健康、富貴有餘、兒孫滿堂等，用於民間傳統節日、傳統宗教和民族飾品用等。這些民間工藝品流傳廣泛，生動有趣，代表了中國人的傳統文化和日常活動。
中國民間繪畫藝術
中國民間繪畫藝術是中華民族的藝術瑰寶，是中國民間文化的重要組成部分，是世界文化藝術中的珍品。建國以來，特別是改革開放二十多年來，中國民間繪畫藝術已逐步發展為既具有鮮明的時代感，又富有生活韻味的民間性的現代民間繪畫。
中國民間舞蹈藝術
民間舞蹈藝術源遠流長，在5000年前的新石器時代就已產生，經歷代發展，傳承至今，其種類因地域而別，內容十分豐富。
舞蹈《跑帷子》和《跑陣舞》是由古代戰爭中的陳兵布陣演變而來。《打獨角獸》和《扛箱舞》反映了上古人與獸的搏鬥。《龍舞》、《獅舞》、《麒麟舞》、《趕犟驢》、《竹馬舞》和《貓蝶舞》是典型的模擬舞蹈。《打春牛》和《打鐵舞》是模仿人們生產勞動時的情景。《八美圖》、《荷花燈》、《菊花燈》、《旱船舞》、《高蹺舞》等表現了勞動群眾對美好生活的嚮往。大型群眾舞蹈《秧歌舞》和《腰鼓舞》是解放戰爭時期產生的革命舞蹈。《抬閣》、《肘閣》是典型的道具性舞蹈。震撼人心的《鼓舞》和《大銅器舞》場面壯觀，熱情奔放。運用道具進行表演，歌舞結合和採用虛擬、象徵的表現手法是中原民間舞蹈的明顯特徵。
中國民間戲曲藝術
戲曲是中國傳統的戲劇形式。是包含文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術各種因素綜合而成的。它的起源歷史悠久，經過八百多年不斷地豐富、革新與發展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術體系。雖說它的淵源來自民間歌舞、說唱、滑稽戲三種不同藝術形式，但區別一個劇種所顯示的最大的特色，首先仍表現在它來自不同聲腔系統的音樂唱腔。這些音樂唱腔則是以所產生地區的語言、民歌、民間音樂為依據，並兼收其他地區音樂而產生的。各個劇種的劇中人物大部分由生、旦、凈、丑等不同臉變化的腳色行當充任。表演上著重運用以生活為基礎提煉而成的程式性動作，和虛擬性的空間處理。講究唱、做、念、找藝術，表演運輸和富裕舞蹈性，技術性很高，構成有區別其他戲劇而成為完整的戲曲藝術體系。
據不完全統計，我國各民族地區的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。中華人民共和國成立後又出現許多改編的傳統劇目，新編歷史劇和表現現代生活題材的現代戲，都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行著名的劇種有：京劇、崑曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、河北梆子、黃梅戲、湖南花鼓戲……等等五十多個劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區所限。

B. 窗花怎麼剪怎麼畫

剪刀、彩色薄紙（紙輕薄一點比較好剪）、鉛筆

正方形的彩紙沿對角對折2次

展開後兩邊按45°角往裡對折。

再沿中心對折一次，這樣剪窗花的模子就做好了，四款窗花的基本模子都是這樣的折法。

開口向左，就可以用鉛筆在上面畫出圖案了，陰影處是剪去的部分。（訂書機做固定用，可以不用）

是不是有趣又簡單？小朋友，快動手做起來吧！

C. 中國的民間藝術有哪些

1、東陽竹編

產自浙江東陽的地方傳統手工藝品之一，它與東陽木雕並稱為浙江東陽地方傳統工藝美術的兩朵奇葩。它在殷商時代開始問世，距今已有1200多年歷史。在宋代以編織聲元宵節的龍燈、花燈、走馬燈而著名，到了明清時期，東陽竹編已有高超的技藝和獨特的風格。

D. 民間藝術繪畫有哪些

中國民間工藝品
中國民間藝術工藝品歷史悠久，內容豐富多彩。這些工藝品大都與民間傳說有關，材質有陶瓷、泥塑、布藝、木頭、燈彩、吊飾、
麗江木刻 、樺皮工藝、漆器工藝、 獸皮工藝、 硯石工藝、竹編工藝、漆器陶具、玉器工藝、大理石工藝、
土家族黃楊木雕、瓷器、風箏、剪紙、麥桿畫、年畫、鉛筆屑畫、唐卡、拓真畫、銀
飾、紙編畫、蘇綉、魚皮衣等。內容大都是精神活潑向上、吉祥如意、長命健康、富貴有餘、兒孫滿堂等，用於民間傳統節日、傳統宗教和民族飾品用等。這些民間工藝品流傳廣泛，生動有趣，代表了中國人的傳統文化和日常活動。中國民間藝術網站在此特別分類選擇一些精品介紹給大家，供欣賞和參考。

中國民間繪畫藝術
中國民間繪畫藝術是中華民族的藝術瑰寶，是中國民間文化的重要組成部分，是世界文化藝術中的珍品。建國以來，特別是改革開放二十多年來，中國民間繪畫藝術已逐步發展為既具有鮮明的時代感，又富有生活韻味的民間性的現代民間繪畫。中國民間藝術網站在此特別分類選擇一些有代表性的介紹給大家，供欣賞和參考。

中國民間民俗
我國是—個多民族、多宗教地區，不同民族乃至不同姓氏、家族都有不同宗教信仰。《慈利縣志》記載說：「大庸所崇山外屏，少見天日，又性忍，刺膚血以事神者，千百成群，甚可笑也。」明代隆慶《岳州府志》也載：「沅澧流域，其俗信鬼而好祀，其祀必使巫覡作樂歌舞以娛神。」清代《甄氏族譜》對武陵源一帶的宗教信仰也作了記述：「其俗信巫尚鬼，事向王、公安等神，以宿晨儺願為要務，敬巫師，賽神願，吹牛角，跳仗鼓……」這便是我國民族宗教信仰的特點。歷史上，中國家族先民曾經歷過「萬物有靈」和「圖騰」信仰歷史階段。由於道教、佛教和基督教、天主教的傳入，逐步演變為多種崇拜。以至今天所說的民間民俗。

中國民間藝人
一天，我慕名來到廣西藤縣博物館參觀。博物館的前身是1979年建成的李鎮亞會議廳，1986年改建為共和國民族藝術博物館並對外開放。館內共存有中國最有名的藝術家以及著名詩人創作過的民族藝術專注，以及所收藏的數多種中國民間藝人作品。被譽為中國著名藝術博物館之一。現在我中國民間藝術網站主要弘揚中華民族優秀燦爛的民間藝術遺產，保護中國民間藝術文化可持續性發展，進一步挖掘、整理、傳承、研究中國民間藝術，尤其是瀕臨失傳的民族古歌、古舞、古樂藝術等。

中國民間影視藝術
在迄今為止的人類藝術發展史上，最輝煌燦爛的篇章，大概是19世紀末20世紀初誕生並逐步成熟的電影藝術和隨之產生的電視藝術。作為新的藝術門類的影視藝術，藉助於光電的魔力，把逼近於現實生活真實的影像和聲音再現於銀幕和屏幕上，這不僅實現了信息傳遞的大眾化，而且也使蘊含最廣泛和最普通的生活經驗的藝術內容，融入交流和接受的過程。使人們的精神世界表現和娛樂生活達到了前所未有的豐富多彩。

中國民間舞蹈藝術
民間舞蹈藝術源遠流長，在5000年前的新石器時代就已產生，經歷代發展，傳承至今，其種類因地域而別，內容十分豐富。
舞蹈《跑帷子》和《跑陣舞》是由古代戰爭中的陳兵布陣演變而來。《打獨角獸》和《扛箱舞》反映了上古人與獸的搏鬥。《龍舞》、《獅舞》、《麒麟舞》、《趕犟驢》、《竹馬舞》和《貓蝶舞》是典型的模擬舞蹈。《打春牛》和《打鐵舞》是模仿人們生產勞動時的情景。《八美圖》、《荷花燈》、《菊花燈》、《旱船舞》、《高蹺舞》等表現了勞動群眾對美好生活的嚮往。大型群眾舞蹈《秧歌舞》和《腰鼓舞》是解放戰爭時期產生的革命舞蹈。《抬閣》、《肘閣》是典型的道具性舞蹈。震撼人心的《鼓舞》和《大銅器舞》場面壯觀，熱情奔放。運用道具進行表演，歌舞結合和採用虛擬、象徵的表現手法是中原民間舞蹈的明顯特徵。中國民間藝術網站在此特別分類選擇一些有代表性的介紹給大家，供欣賞和參考。

中國民間戲曲藝術
戲曲是中國傳統的戲劇形式。是包含文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術各種因素綜合而成的。它的起源歷史悠久，經過八百多年不斷地豐富、革新與發展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術體系。雖說它的淵源來自民間歌舞、說唱、滑稽戲三種不同藝術形式，但區別一個劇種所顯示的最大的特色，首先仍表現在它來自不同聲腔系統的音樂唱腔。這些音樂唱腔則是以所產生地區的語言、民歌、民間音樂為依據，並兼收其他地區音樂而產生的。各個劇種的劇中人物大部分由生、旦、凈、丑等不同臉變化的腳色行當充任。表演上著重運用以生活為基礎提煉而成的程式性動作，和虛擬性的空間處理。講究唱、做、念、找藝術，表演運輸和富裕舞蹈性，技術性很高，構成有區別其他戲劇而成為完整的戲曲藝術體系。
據不完全統計，我國各民族地區的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。中華人民共和國成立後又出現許多改編的傳統劇目，新編歷史劇和表現現代生活題材的現代戲，都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行著名的劇種有：京劇、崑曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、河北梆子、黃梅戲、湖南花鼓戲……等等五十多個劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區所限。

中國民間T台
「T」型台上身著古裝的靚麗時裝秀模特，激情四溢的流行歌手組合成了一幅古樸、神秘、生動的新場景。一個前衛現代的時尚風標，一道獨特別致的風景線，呈現在了現代人民面前。每一次演出都會重新詮釋了中國古典服飾之華美與古裝藝術文化內涵。

中國民間建築園林
中國園林建築藝術是世界文化中最具特色的，它與中國傳統文化的其他門類一起發展，是中國傳統文化的重要組成部分。它經歷了一個長達兩千多年的歷史發展過程，有著極為豐富的文學、美學內涵。其發展大致可分成三個時期即：先秦及秦漢時期的「自然時期」，此時期是從「囿」到「苑」的發展時期，其特點是佔地寬廣、工程浩大、人工設施增加；唐宋時期古典園林的形成時期，由漢代開端了中國園林發展進程，經過東漢、三國、魏晉南北朝到隋代統一中國的過渡，園林發展出現了兩個特點，一是在苑囿的營建中注意了游樂和賞景的作用；二是繪畫技術發展與造園藝術的發展互相促進。形成時期突出的成就就是造園和文學、繪畫的結合。明清時期是中國古典園林的全盛時期，至此中國園林建築藝術已具備了功能全，形式多及藝術化三個特點。

中國民間傢俱
中國民間傢俱是中國文化的重要組成部分，是一部「木頭構創的絢麗詩篇」,其歷史悠久，自成體系，具有強烈的民族特點風格和中國特點。中國古代傢俱發展到唐代時，隨著垂足坐生話方式的流行、椅、凳傢俱發展起來到宋代高型傢俱定型，室內陳設束、椅、幾、案，工藝技術日臻成熟。明清兩代是中國傳統傢俱的黃金時期；不僅千紋萬華的漆飾傢俱發展到了前所未有的歷史高峰，而且產生了中國古代傢俱史上成熟顯赫的明式傢俱和豐富卓越的清式傢俱。明清傢具都以高級硬木為主要用材，拋棄了幾千年來中國傳統傢俱一貫採用漆飾加工的製作方法，以木材自身的高雅材質，天然紋理和光潤色澤，使傢俱產生了--種嶄新的意韻，品質和獨特的審美價值，並運用精湛無比的工藝，使傢俱的構造實現了科學與世術的完美結合，從而在世界傢俱史上樹起了一座光熠爍目的豐碑。

中國民間服飾
中國民族服飾種類繁多，色彩紛呈，是民族傳統文化和審美意識的具體體現，在漫長的歷史發展過程中，生活在不同地區的不同民族，創造和形成了各自不同的服飾習俗，在民族民俗構成中佔有重要地位。民族服飾集中體現著民族文化，是區別一個民族的重要外部特徵之一。

中國民間飾品
在我國這片大土地上，生活著千古流傳的古老民族。這些古老的民族，勤勞智慧，創作了許多民間民族飾品。至今保存著世界上最古老民間飾品。我中國民間藝術網展示了民間藝術飾品精品。

E. 民間藝術怎麼畫民間藝術的手抄報

怎麼畫民間藝術的手抄報

F. 民間藝術的繪畫之類

人類最早的繪畫是距今約萬年前的原始先民創作的岩畫，民間繪畫是相對於文人畫、宮廷畫、宗教畫和現代的學院派繪畫而言的。民間畫的源頭來自遠古的岩畫、彩陶裝飾畫等原始藝術。我們通常把古代石刻線畫、宗教版畫、水陸畫、影像畫、廟畫、年畫、燈屏畫、建築彩繪、扇面畫、包括現代農民畫、布貼畫等在內的一切民間繪畫形式都納入到民間繪畫之中。
民間繪畫不僅是獨立的觀賞性的藝術，還作為環境和器物等的裝飾，成為附屬性的裝飾繪畫，如皮影、木偶、臉譜、刺綉、剪紙、建築裝飾、陶瓷裝飾等就大量採用民間繪畫的語言或圖案、對其進行裝飾。民間繪畫的特點是它有著強烈的地域色彩、民族色彩，與民間習俗相結合、有著很強的程式化色彩，造型古樸、誇張，色彩鮮明，既有工筆重彩之作，也有淡雅雋秀之作。 農民畫是中國當代民間藝術中一個特有的術語，是中國特定歷史條件下產生的一種繪畫藝術形式，它起源於20世紀50年代末期，中國正值「大躍進」年月，在江蘇省邳縣、河北省束鹿縣、陝西省戶縣等地先後搞起了農民「詩畫滿牆」活動。由於它及時地配合著當時的政治運動，很快就傳遍全國許多鄉鎮。
初期的農民畫，大都是採用壁畫形式，這也是各地文化館站為配合運動、以宣傳為主要目的而開展的群眾藝術活動。畫煉鋼、畫生產、畫階級斗爭、畫理想，是當時農民畫的主要表現題材，流露出民間藝術淳樸美的特質。60－70年代，農民畫創作進展緩慢，一度幾乎瀕於完全停滯狀態，直到改革開放之後，隨著農村經濟的復甦，沉寂多年的農民畫才又重新活躍起來。除原有的「畫鄉」外又出現了許多，不僅在農村，還在漁島、牧區和少數民族地區。農民畫再度興起，面貌全然改變，農民畫家吸取了剪紙、皮影、刺綉、染織、年畫、陶瓷、雕刻等傳統民間美術的營養，把它們運用到表現新生活的繪畫創作中，創造出嶄新的藝術樣式，這就是由農民畫演變而來的「現代民間繪畫」。 年畫是中國人春節期間用來裝飾生活環境和居住場所的一種裝飾畫。古代就有過年貼畫的風俗，只是不叫「年畫」。直到清代道光29年，李庭光在《鄉言解頤》一書中提到了「年畫」一詞，後來被廣泛採用。
年畫的題材和內容包羅萬象，有門神、神等各類神像；有節慶畫、吉祥畫；有故事、戲曲、小說內容的裝飾畫；也有保佑出行和牲畜用的神像（也叫紙馬），等等。可以說年畫是反映民俗生活和觀念的網路全書，而且年畫色彩鮮艷、構圖飽滿、造型生動，是獨特的藝術形式。

G. 中國民間藝術的表現手法

民間藝術的表現手法是多種多樣的，總的看主要有如下三種：
1.語言上充滿象徵和寓意：用諧音和寓意、象徵的方法表達吉祥含義，是民間藝術常見的手法，如金玉滿堂，就繪金魚滿缸，以金魚諧音金玉。形容長壽富貴則用貓、蝶和牡丹，貓和蝶諧音耄耋，即八九十歲的老者，象徵長壽；牡丹象徵富貴。三羊開泰，畫面是三隻羊，以羊象徵吉祥。諸如此類的做法十分常見。
2.造型上簡單淳樸、誇張變形：民間藝術的造型是不求精細，不求復雜而是強調單純和質朴，不按客觀現實來表現事物，而以主觀、情感和心理感受的表現為主，突出人物、動物的形態和體貌特徵，常以誇張、變形來處理所表現的對象，如武將門神的形體，常作橫向誇張；民間的獅子的造型就有「十斤獅子九斤頭，還有一斤在後頭（尾巴）」的說法，這里注意的是頭、尾的表現，為突出氣勢省略了身段部分。
3.色彩上以主觀和象徵性表現為主：這樣做的目的是突出吉祥和避害的功能。民間藝術多用火紅熱烈的暖色調，具有很強的象徵性，如臉譜中固定的紅臉的關公、白臉的曹操、黑臉的包公和硃砂色的打鬼鍾馗形象，都是主觀化的色彩表現手段。
除此外，還有取材於生活、以固定下來的具有特定含義的符號來表現約定俗成的含義的做法，也是民間藝術常見的表現手法。 民間藝術的內容，包羅萬象，是因它的發售對象為廣大城鄉里的勞動大眾。所以取材都是農民市民喜愛的內容，例如神話故事、傳奇小說、戲曲和歷史故事、新聞時事、福祥喜慶之象徵，或是日常的行業諸事、農耕生活等，很少有哭喪兇殺之類的不祥內容。以傳統的吉祥圖案為例，表現農耕生活的常見題材有：莊稼忙、女十忙（紡織）、漁家樂、耕讀圖、荷亭采蓮、春牛圖等；表現節慶習俗的常見題材有：慶賞元宵（元宵節）、十女放風箏（清明節）、龍舟競渡（端午節）、中秋賞月（中秋節）、重陽登高（重陽節）、大過新年等；表現人生禮儀的常見題材有：賀生貴子、祝賀新婚、祝福拜壽等等。還有反映現實生活的常見題材有：鬧學堂、山海關大戰、京城百姓搶當鋪、上海火車站、女子學堂、美女騎車、三百六十行、打拳賣藝登壇跑馬等等。這些題材作品對世俗生活的描述，可以說是中國民間社會生活的寫真，更多的是表現教子成名、狀元及第、共樂昇平、戲出故事、吉祥如意等求吉納祥題材的作品。一些描繪重大歷史事件和新生事物的作品，也都是對現實生活的忠實記錄，這在文人畫和宮廷藝術中是難得一見的。
民間藝術的色彩不同於文人藝術、宮廷藝術。它不採用西方繪畫的條件色和中國傳統的固有色，而多用原色。多用原色、少用或不用中間色也是民間藝術總的賦彩法則。其特點是對比鮮明、強烈、主觀、隨意、概括、象徵性強，能夠打破客觀的物體的原有色，按照作者的主觀心理和情緒來表現色彩。以下以年畫為例來說明之。 民間年畫的色彩繼承了傳統繪畫尤其是工筆重彩人物畫、宗教壁畫的繪色方法，又吸收了傳統的其他民間美術品好尚原色、艷色，明快清新的特點，形成了自身的獨特風格。年畫畫面呈現的效果，一般說來，與舊歷新年期間的喜慶、歡樂氣氛相適宜：火紅、熱烈，莊重、新鮮、活潑，注重裝飾趣味，不求與生活中的人物、動物、花草、鳥獸、魚蟲的本色吻合，而遵從「年畫要新鮮，才能中人意」的原則。紅色自古象徵喜慶吉祥，年畫多呈紅色為主的暖色調。後來，色彩逐漸豐富，但運用得最多的仍為紅、綠、黃、藍、紫、黑等幾大主色。隨著地區、風俗、生活環境、風景地貌、審美觀念等的差異，年畫的色彩又出現不同的地方風格。
楊柳青年畫多用間色，色調柔和、典雅、清麗，最多時達到十幾個顏色。「開臉」法的採用，使仕女、娃娃的形象粉嫩鮮酥。武強、山東、陝西等地農民自己製作的年畫，色板少，色塊整，色彩強烈，對比效果更為鮮明。各地根據本地區出產顏料的條件，在年畫作品中採用不同的色系，使地方特色更加明顯。福建漳州盛產漳丹，畫面多以紅色打底；廣東盛產銀株，畫中多用「銅襯」、「紙寫」等剪紙手法，有金裹銀嵌的效果。還有的地方用蘇木紅、藤黃等植物顏料，和石青、石綠等礦物顏料，種種不同的風格皆源自地方生產習俗之需要，以及為取色之方便。
民間對色彩的運用，頗為講究，畫訣中有大量關於色彩的口訣，如「軟靠硬，色不楞」，「黑靠紫，臭狗屎」，「紅靠黃，亮晃晃，精青綠、人品細，紅忌紫，紫怕黃，黃喜綠，綠愛紅」等，同是婦女，也要隨年齡的變化，改換衣服顏色，「女紅、婦黃、寡青、老禍」。年畫色彩不法自然色，不尚固有色，隨心所欲，「新鮮就中」的隨意賦彩特點，表現出強烈的主觀意象性。它與年畫的造型實質相契合，形色相生，具有濃郁的浪漫氣息。 民間藝術不是單純描繪現實的，更主要地是寄託未來的。所以對未來的期盼，對幸福生活的憧憬，使民間藝術作品中充滿了迎祥納福、趨利避害的題材。我們常見的吉祥內容主要有：麒麟降瑞、天賜黃金、財神叫門、五子登科、豐年吉慶、連中三元、馬上封侯、富貴榮華、五穀豐登、蟾宮折桂、狀元遊街、發福生財、年年有餘、龍鳳呈祥、四季平安、吹簫引鳳、萬象回春、福壽雙全、福壽康寧、人財兩旺、金玉滿堂等等。
這些內容的表現在手法上往往是藉助一些同音或諧音的字或符號、動植物形象的象徵意義等來表達其中的吉祥寓意，如「金玉滿堂」的表現，常畫多條金魚，代表富裕。同時，魚還是多子的象徵，是愛情的象徵。又如鳳穿牡丹，預示富貴和吉祥，鳳是鳥中之王，是仁德的化身，也是王權的象徵。牡丹是富貴花，代表財富和高貴。壽桃則是長壽的象徵，猴子騎在馬上，則表示馬上就要封王侯了。蝴蝶和貓在一個畫面則象徵長壽（貓蝶諧音耄耋，古代80歲稱為耄耋），等等。這類充滿寓意的表現手法俯拾即是。 變形誇張是民間藝術最常見的表現手法之一，它帶有極強的主觀意識，不是按自然物象的結構、比例，而是依從主觀知覺進行描繪。以傳統年畫中的武將門神為例，其造型在人體結構、比例關繫上沒有解剖、透視可言，人物造型是橫擴短縮的變形，面部五官也是傳神寫意的誇張。這種變形誇張不是依據自然實體，而是服從於驅邪避鬼、鎮宅撤凶功能和對於神祗的崇拜心理需要，唯其面目猙獰，形象兇悍，方能拒鬼祟於門外，才能與其傳說中的功能和人們對它的認知形象相吻合。來自現實生活中的人物形象，也具有這種概括誇張，取意傳神的傾向。這主要是由於「門神」所具有的驅邪逐魔之功能使然。畫訣中就有「將無項，女無肩」、「武人一張弓」的說法。這種誇張的描繪固然是長期經驗的總結，但更是長久以來積淀的對「武將」的認知結果在繪畫中的表現。意象的誇張變形打破了比例透視關系，呈現出「原始造型法」的意趣，使人物造型具有很強的裝飾效果。
誇張變形表現鮮明的還有黔東南苗族刺綉，其圖案中大量造型古樸、形象奇特的人獸合體、人與植物合體、動物合體的形象，給人以原始神秘的感覺，其中蘊涵著苗族遠古文化的底韻，也是人類遠古文化特徵的表證，這種原始的原生態的文化基因一直活在苗族的服飾刺綉中，並繼續延續著神話時代的文化內涵。
其他如民間剪紙、粗瓷、木偶、面具藝術等也充滿了變形和誇張的藝術表現。 民間藝術終歸是以表現人物為主的，其造型等形式因素亦是指人物而言。它的造型手段採用的是傳統繪畫的線條形式，如「十八描」中的蘭葉描、釘頭鼠尾描、流雲描、鐵線描、游絲描等。線條是中國傳統繪畫藝術，也是民間藝術的表現手段和藝術語言，它不同於西方繪畫之在於：中國傳統繪畫藝術用線條來表現兩個體面的相交會處的視覺狀態，所以，給人的感覺是去掉了細節和繁復，而重視筋骨和要害，這也是我們常說的「寫意」。如年畫，它的人物造型不同於西方的體面表現法，與中國傳統繪畫的造型亦有所不同，它屬於主觀意象派，即具有強烈的主觀傾向的概括綜合、寫意傳神特點，同時又兼有「原始造型法」的遺韻。如求整求全，單擺浮擱，互不遮擋。年畫中人物的造型，對主要部位，如臉部，力求作全正面的描繪，人物的表現手法也是單純的線條。在立體的塑作類造型中，民間藝術多以團塊感的結構出現，不繁復，不修飾，甚至有的只在上面略微勾勒，就完成了人物或動物等造型。這種單純簡朴的手法，與民間藝術天真率性的本質是完全一致的。

H. 怎麼畫豐富多彩的民間美術小學生作品

民間美術品種極為豐富，既有供玩賞用的造型藝術，又有衣食住行中以實用為主的工藝品，又與民俗、宗教及其他民間文藝存在密切關系，形成多種分類法：
①繪畫。包括版畫、年畫、建築彩畫、壁畫、漆畫、燈籠畫、扇面畫等。
②雕塑。包括彩塑（寺觀彩塑、小
型泥人）、建築石雕、金屬鑄雕、 木雕、磚刻、麵塑、琉璃建築飾件等。
③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹製玩具、鐵制玩具、紙玩具、蠟玩具及綜合材料所制玩具等。
④染織刺綉。包括蠟染、印花布、土布、織錦、刺綉、 挑花、補花等。
⑤服飾。包括民族服裝、兒童服裝、嫁衣、綉花荷包、鞋墊、首飾、絨花絹花等。
⑥傢具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、 木器、竹器、漆器、銅器及革製品、車馬具等帶有裝飾及藝術價值者等。
⑦戲具。包括木偶、皮影、面具、花會造型等。
⑧剪紙。包括窗花、禮花、刺綉、刺綉花樣、掛箋等。
⑨紙扎燈彩。包括各種花燈、各種紙扎。
⑩編織。包括草編、竹編、柳條編、秫秸編、麥稈編、 棕編、紙編等。

I. 中國傳統民間藝術（最少兩個）有簡介（100字的）

剪紙，又叫刻紙，是中國漢族最古老的民間藝術之一，它的歷史可追朔到公元6世紀。窗花或剪畫。區別在創作時，有的用剪子，有的用刻刀，雖然工具有別，但創作出來的藝術作品基本相同，人們統稱為剪紙。剪紙是一種鏤空藝術，其在視覺上給人以透空的感覺和藝術享受。其載體可以是紙張、金銀箔、樹皮、樹葉、布、皮、革等片狀材料。
皮影戲，又稱「影子戲」或「燈影戲」，是一種以獸皮或紙板做成的人物剪影，在燈光照射下用隔亮布進行演戲，是我國民間廣為流傳的傀儡戲之一。表演時，藝人們在白色幕布後面，一邊操縱戲曲人物，一邊用當地流行的曲調唱述故事，同時配以打擊樂器和弦樂，有濃厚的鄉土氣息。皮影戲是中國民間的一門古老傳統藝術，老北京人都叫它「驢皮影」。

J. 巜豐富多彩的民間美術》的課題怎麼畫

大理石工藝，土家族黃楊木雕，竹工藝，剪紙，麥稈畫，油畫，刺綉，魚皮衣。內容氣韻生動起來，漆器陶器，玉器工藝，皮革處理，硯石工藝，銀，裝飾品，拓真畫，瓷器，風箏，由陶瓷，代表了中國人的傳統文化和每天的日常活動中國民間藝術工藝品歷史悠久，內容豐富，木材，燈飾，粘土，織物，紙編畫。這些民間藝術廣泛，生動有趣。 大多數的手工藝和民間傳說，鉛筆屑畫，唐卡，長壽健康，多財富，子孫的民俗節慶，傳統的宗教和民族飾品，運氣好的話，麗江木雕，樺樹皮工藝，漆器