rgb視覺藝術怎麼做

Ⅰ maya燈光顏色中的RGB和HSV分別指什麼，有什麼區別

RGB代表紅綠藍三種顏色，HSV代表色相飽和度和亮度。前者是電腦表面顏色使用的方法，不夠直觀。後者模擬人視覺原理，比較直觀。舉個例子，在RGB模式下，想要調出某種顏色你需要根據理論，而不是視覺感覺（比如說，想要調出黃色，你就要知道黃色是怎樣形成的），而在HSV模式下，你很容易根據視覺調出你想要的顏色，因為所有的顏色都在色譜上可供你直接選擇。所以在的時候，模式一般用HSv，當然也可以用其它的。

Ⅱ 平面設計需要學什麼

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平面設計專業主要學平面設計與印前工藝、標志設計、CIS設計、書籍裝幀設計、版式設計、包裝設計等課程。基本要素可以參考：創意。是平面設計的第一要素，沒有好的創意，就沒有好的作品，創意中要考慮觀眾、傳播媒體、文化背景三個條件。
平面設計學習內容有以下幾點：

1、軟體：工欲善其事，必先利其器

先把軟體工具學好，不然你有再好的想法都無法實現。photoshop(ps)、coreldraw(cdr)、illustrator(ai)，這些都是現在市場上主流的平面設計軟體。ps不用說，這是肯定要學的。點陣圖軟體，主要用作圖像處理與圖像合成。coreldraw和illustrator是矢量作圖軟體，即圖片無限放大縮小都不會有鋸齒的設計原始圖片格式，用於產品設計、印刷海報、展示圖、平面設計等相當方便，兩個軟體大致用途相同，且功能類似。

如果你覺得學的軟體太多了，可以有選擇性地學習。很多設計師用PS+AI搭配完成設計，有些設計師用PS+CDR完成設計，也有設計師用PS+CDR+AI。主要看個人使用習慣，只要能完成設計要求就可以了，但是建議大家這三款設計軟體都要學習。當然肯定不是所有工具、命令都學，有很多工具是基本用不上的，但是記住一點：軟體≠設計!

2、色彩搭配

我們都知道，任何一幅設計作品都需要色彩的參與，不管你是做平面設計、網頁設計亦或其他設計。

有人或許會說：「我靠我的感覺來搭配色彩不行么?」我想問你：「你的感覺很NB么？色彩的搭配不是靠你的空想就可以實現的。」

色彩搭配是有章可循的，是有規律的。我們說搞藝術可以任性一點，那你搞設計就要「老實」一點。更何況畫畫這門藝術都要學色彩，何況商業平面設計呢?

學習色彩你需要掌握色彩的基本知識，比如RGB、CMYK、色相、明度、純度、同類色、對比色、鄰近色、分離互補色、色彩之間的關系、搭配原理、及基於產品的市場定位和文化而設計的色彩等等。總之：學好「RGB」，走遍天下可裝B!很重要，好好學!

3、版式設計

版式設計和色彩搭配一樣，版式設計也是很多人容易忽略的學習科目。版式設計是啥?就是畫面的布局!通俗點說就是把畫面中的元素(圖形、圖像、文字、色彩)合理安排起來的一種手段。我們得考慮構圖、平衡、點線面、主次、層次等這些因素。讓受眾更加快速、直觀、明顯的捕捉到我們畫面需要傳遞的主題和信息(傳播)。你的很多創意、想法，以及基於對產品的考慮都會在版式設計中表現出來。

你可以這么理解，一個出門化妝打扮的人和一個出門不化妝不打扮的人，出門化妝打扮一下自己的那個人就是在做「版式設計」!出門打扮的人會想：這件衣服比較適合今天的場合、今天的發型適合這件外套、這件衣服搭配起來有點顯胖、換一件、今天不能穿這雙高跟鞋等等....當然，版式設計不是以酷炫、美觀為最終標准，雖然美觀很重要。

4、印刷

很多人就說了：「我做設計的坐在電腦面前就好了，學什麼印刷？」學習印刷不是讓你去當印刷工人，是為了將電腦上的設計作品更好的表現成能看得見、摸得著的實物成品。還有比如我們設計一款名片，很多人就只知道用銅版紙、四色，但是還有很多其他的紙張和工藝可以去選擇。學習印前及印後知識可以讓你的作品更加高大上，也會讓你成為一個更成熟的平面設計師!

5、字體

字體的使用、字體的設計也都是平面設計師必須學習的科目。比如字體的間距、字距，多大字型大小印刷出來的字體看著比較舒服，還有最基本的宋體、楷體、隸書、黑體等最常見的字體你也要了解，更重要的是由這些最基本字型而演變出來的新字體你都要了解其「性格」以及使用。還有自己如何根據畫面主體或需求去設計新字體等等這些對設計師而言都很重要。設計師如果能很好的駕馭字體，那你的畫面一定會增色不少!

6、審美

這里就有很多人說了：「我會設計要審美做什麼？太虛無縹緲了吧！」聽到這些我無言以對，可以說這樣的設計師基本已經完蛋了!我想審美對設計師而言是最重要的一點。據我了解，基本上普通人對美的觀點是差不多相同的(奇葩的就不算了)，還有很多人在做設計的時候經常會找素材，然而審美眼光的不足或者心急，感覺這個素材還可以就直接下載，那麼做出來的東西也是「四不像」的。
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Ⅲ 平面設計中怎麼樣做好視覺引導

平面設計作為一種目的性較強的視覺傳達藝術，不僅要選擇合適的信息內容和設計元素，而且還必須充分考慮到目標受眾的視知覺接受特徵。平面設計中的視覺引導技巧主要體現在以下幾個方面：

1.單向引導

具體來說，單向型視覺引導技巧又包括豎向視覺引導、橫向視覺引導和斜向視覺引導三種形式。

①豎向視覺引導從上至下安排設計元素，給人以堅定、直觀的視覺與心理感受。

②橫向視覺引導則是從左至右安排設計元素，從而產生穩重、恬靜、可信之感。

③斜向視覺引導則是按照對角線、橫斜線或者是豎斜線的方式來安排設計元素，以不穩定的動態吸引人們的注意力。

2.曲線引導

曲線視覺引導技巧雖然遵循著線型視覺流程的規律，但卻是按照弧線或者是迴旋線的方式，來組織安排平面設計元素，給人帶來流暢、躍動的視覺審美感受，使人在輕松的視覺與心理體驗過程中，按照預期的內容布局情況形成特定的視覺運動流程，從而深化對潛在內容的接受和解讀。

以上就是關於平面設計中怎麼樣做好視覺引導的相關內容，總之，平面設計中的視覺引導不僅決定著目標受眾對於平面作品的閱讀方式，而且也直接影響到其對於潛在的信息內容的認知與記憶效果等等，是平面設計活動必然要考慮到的設計策略。

Ⅳ 平面設計主要學些什麼

平面設計學習內容有以下幾點：

1、軟體：工欲善其事，必先利其器

先把軟體工具學好，不然你有再好的想法都無法實現。photoshop(ps)、coreldraw(cdr)、illustrator(ai)，這些都是現在市場上主流的平面設計軟體。ps不用說，這是肯定要學的。點陣圖軟體，主要用作圖像處理與圖像合成。coreldraw和illustrator是矢量作圖軟體，即圖片無限放大縮小都不會有鋸齒的設計原始圖片格式，用於產品設計、印刷海報、展示圖、平面設計等相當方便，兩個軟體大致用途相同，且功能類似。

如果你覺得學的軟體太多了，可以有選擇性地學習。很多設計師用PS+AI搭配完成設計，有些設計師用PS+CDR完成設計，也有設計師用PS+CDR+AI。主要看個人使用習慣，只要能完成設計要求就可以了，但是建議大家這三款設計軟體都要學習。當然肯定不是所有工具、命令都學，有很多工具是基本用不上的，但是記住一點：軟體≠設計!

2、色彩搭配

我們都知道，任何一幅設計作品都需要色彩的參與，不管你是做平面設計、網頁設計亦或其他設計。

有人或許會說：「我靠我的感覺來搭配色彩不行么?」我想問你：「你的感覺很NB么？色彩的搭配不是靠你的空想就可以實現的。」

色彩搭配是有章可循的，是有規律的。我們說搞藝術可以任性一點，那你搞設計就要「老實」一點。更何況畫畫這門藝術都要學色彩，何況商業平面設計呢?

學習色彩你需要掌握色彩的基本知識，比如RGB、CMYK、色相、明度、純度、同類色、對比色、鄰近色、分離互補色、色彩之間的關系、搭配原理、及基於產品的市場定位和文化而設計的色彩等等。總之：學好「RGB」，走遍天下可裝B!很重要，好好學!

3、版式設計

版式設計和色彩搭配一樣，版式設計也是很多人容易忽略的學習科目。版式設計是啥?就是畫面的布局!通俗點說就是把畫面中的元素(圖形、圖像、文字、色彩)合理安排起來的一種手段。我們得考慮構圖、平衡、點線面、主次、層次等這些因素。讓受眾更加快速、直觀、明顯的捕捉到我們畫面需要傳遞的主題和信息(傳播)。你的很多創意、想法，以及基於對產品的考慮都會在版式設計中表現出來。

你可以這么理解，一個出門化妝打扮的人和一個出門不化妝不打扮的人，出門化妝打扮一下自己的那個人就是在做「版式設計」!出門打扮的人會想：這件衣服比較適合今天的場合、今天的發型適合這件外套、這件衣服搭配起來有點顯胖、換一件、今天不能穿這雙高跟鞋等等....當然，版式設計不是以酷炫、美觀為最終標准，雖然美觀很重要。

4、印刷

很多人就說了：「我做設計的坐在電腦面前就好了，學什麼印刷？」學習印刷不是讓你去當印刷工人，是為了將電腦上的設計作品更好的表現成能看得見、摸得著的實物成品。還有比如我們設計一款名片，很多人就只知道用銅版紙、四色，但是還有很多其他的紙張和工藝可以去選擇。學習印前及印後知識可以讓你的作品更加高大上，也會讓你成為一個更成熟的平面設計師!

5、字體

字體的使用、字體的設計也都是平面設計師必須學習的科目。比如字體的間距、字距，多大字型大小印刷出來的字體看著比較舒服，還有最基本的宋體、楷體、隸書、黑體等最常見的字體你也要了解，更重要的是由這些最基本字型而演變出來的新字體你都要了解其「性格」以及使用。還有自己如何根據畫面主體或需求去設計新字體等等這些對設計師而言都很重要。設計師如果能很好的駕馭字體，那你的畫面一定會增色不少!

6、審美

這里就有很多人說了：「我會設計要審美做什麼？太虛無縹緲了吧！」聽到這些我無言以對，可以說這樣的設計師基本已經完蛋了!我想審美對設計師而言是最重要的一點。據我了解，基本上普通人對美的觀點是差不多相同的(奇葩的就不算了)，還有很多人在做設計的時候經常會找素材，然而審美眼光的不足或者心急，感覺這個素材還可以就直接下載，那麼做出來的東西也是「四不像」的。

學習平面設計主要還是要從以上六個方面著手，在學習平面設計的時候，不僅要對各種軟體工具達到熟練地運用，同時也要對設計的靈感以及審美觀點進行培養，形成具有自己獨特審美的風格也是成為一名好設計師的必要條件。

Ⅳ 大學學視覺藝術專業將來能做什麼工作

本專業旨在培養既具備現代視覺藝術設計觀念和理論基礎，又掌握最新的影像媒體技術表現手段，能在多個領域從事視聽藝術設計與創作的，適應信息時代需求的高素質、跨領域、復合型視覺藝術人才，戲劇影視美術設計專業設有電視美術、人物造型設計兩個方向，學生在第三學期根據個人專長和學習情況分方向培養。

近幾年國內的影視文藝發展很迅速，優秀的影視作品層出不窮，同時過去一度失寵的話劇、戲劇等藝術形式也重新受到大眾的重視。這些表演和影視作品都離不開好的燈光設計和舞台設計，這為該專業的學生提供了廣闊的就業前景。戲劇影視美術設計主要到劇院團、電影廠、電視台、電視劇製作中心從事美術設計的工作 。

這是一個跨學科的專業，畢業生主要在電影、電視系統和其它專業文化藝術部門擔任戲劇影視美術設計工作。本專業的學生不僅要進行美術基礎、影視技巧、場景設計、計算機圖形圖像的設計與製作等方面的基本訓練，還要學習文學、美術、藝術理論及其藝術欣賞等基礎知識，因此具備了電視美術設計、道具設計及製作、服裝設計、化妝設計、電視照明設計、電視節目和頻道的視覺包裝設計等方面的能力，具有較廣的就業前景。

Ⅵ 學習攝影調色的方法是什麼

後期修圖調色作為數碼攝影二次創作，那就必須要求我們有一定的審美基礎，PS是當下主流的平面後期軟體，不管軟體升級到多麼牛逼的地步，最終用好它的依然掌握在有一定藝術基礎及豐富實戰經驗的人手裡，藝術理論基礎會觸發具有美感的創意，熟練的軟體基礎可以方便我們實現創意。審美及藝術修養是長期積累的，軟體技巧是靠不斷的操作掌握的。掌握好後期的前提還是先把軟體弄熟練之後的重心就要過渡到藝術上轉移，不然永遠都是一個熟練使用軟體的軟體使用者。總結一下:在我們不斷追求後期技術的同時要不斷的去用掌握的技術去模仿優秀的作品，堅持下去兩者才能同步提升。

Ⅶ 什麼是RGB圖像

1. RGB色彩模式是工業界的一種顏色標准，是通過對紅(R)、綠(G)、藍(B)三個顏色通道的變化以及它們相互之間的疊加來得到各式各樣的顏色的，RGB即是代表紅、綠、藍三個通道的顏色，這個標准幾乎包括了人類視力所能感知的所有顏色，是目前運用最廣的顏色系統之一。

2. 目前的顯示器大都是採用了RGB顏色標准，在顯示器上，是通過電子槍打在屏幕的紅、綠、藍三色發光極上來產生色彩的，目前的電腦一般都能顯示32位顏色，有一千萬種以上的顏色。

Ⅷ PS中如何改變畫面指定選區顏色的RGB值

1、首先打開PS軟體，以下為示例在PS中打開一張圖片演示，如下圖所示。

(8)rgb視覺藝術怎麼做擴展閱讀：

Photoshop主要有以下八大功能

1、專業測評

圖像處理是對已有的點陣圖圖像進行編輯加工處理以及運用一些特殊效果，其重點在於對圖像的處理加工；圖形創作軟體是按照自己的構思創意，使用矢量圖形等來設計圖形。

2、平面設計

平面設計是Photoshop應用最為廣泛的領域，無論是圖書封面，還招帖、海報，這些平面印刷品通常都需要Photoshop軟體對圖像進行處理。

3、廣告攝影

廣告攝影作為一種對視覺要求非常嚴格的工作，其最終成品往往要經過Photoshop的修改才能得到滿意的效果。

4、影像創意

影像創意是Photoshop的特長，通過Photoshop的處理 可以將不同的對象組合在一起，使圖像發生變化。

5、網頁製作

網路的普及是促使更多人需要掌握Photoshop，因為在製作網頁時Photoshop是必不可少的網頁圖像處理軟體。

6、後期修飾

在製作建築效果圖包括許三維場景時，人物與配景包括場景的顏色常常需要在Photoshop中增加並調整。

7、視覺創意

視覺創意與設計是設計藝術的一個分支，此類設計通常沒有非常明顯的商業目的，但由於Photoshop為廣大設計愛好者提供了廣闊的設計空間，因此越來越多的設計愛好者開始學習Photoshop，並進行具有個人特色與風格的視覺創意。

8、界面設計

界面設計是一個新興的領域，受到越來越多的軟體企業及開發者的重視。在當前還沒有用於做界面設計的專業軟體，因此絕大多數設計者使用的都是該軟體。

參考資料來源：網路-Adobe Photoshop

Ⅸ 視覺傳達設計學出來可以做什麼

1、視覺設計

視覺傳達設計是為現代商業服務的藝術，主要包括標志設計、廣告設計、包裝設計、店內外環境設計、企業形象設計等方面，由於這些設計都是通過視覺形象傳達給消費者的，因此稱為「視覺傳達設計」，它起著溝通企業——商品——消費者橋梁的作用。

2、ui設計師

「UI」的本義是用戶界面，是英文User和interface的縮寫。UI設計師簡稱UID（UserInterfaceDesigner），指從事對軟體的人機交互、操作邏輯、界面美觀的整體設計工作的人。

UI設計師的涉及范圍包括高級網頁設計、移動應用界面設計，是目前中國信息產業中最為搶手的人才之一。

3、印刷排版/製版

編排自始至終要抓住人們的視線，以「瞬時注目」為目的，比例恰當、主次分明，使視覺焦點處於最佳的視域，使觀者能在瞬間感受主體形象的視覺穿透力。

與印前製作/印刷技術人員的職責很接近，可以晉升為技術指導，也可以轉職為平面設計或美編人員。

4、版圖設計工程師

版圖設計工程師為專業版圖設計人員，主要負責通過EDA設計工具，進行集成電路後端的版圖設計和驗證，最終產生送交供集成電路製造用的GDSII數據。中文名版圖設計工程師

5、平面設計師

平面設計工作是一個主觀認定強的創意工作，大部分的平面設計師是通過不斷的自我教育來做進修、提升設計能力。比如，平時就要多注意各式各樣的海報、文宣品、雜志、書籍等的設計手法並加以搜集，或是上網瀏覽其它設計師的作品，以激發自己的設計靈感。

Ⅹ 為什麼寫真噴繪常常要求RGB色彩模式

噴繪雖然是CMYK模式，但是CMYK模式和RGB模式一樣都是設備相關的，也就是說，同樣是CMYK模式，不同的設備空間下顏色是可能不一樣的。即同樣的一幅圖片，你自己轉為的CMYK後，你看到的效果和他設備的輸出效果可能是不一樣的，這是根本。詳細來說，你在電腦上如果已經轉成了CMYK模式了，你電腦上看到的效果是CMYK轉換成屏幕RGB顯示之後的效果（大多數情況下，不做修改的話，就是sRGB空間），但你採用的是哪個CMYK色彩空間，他們是不知道的。他們收到你的文件後，也存在一個CMYK空間到RGB空間的轉換後的顯示，假設RGB空間和你一樣，也是sRGB，但由於CMYK空間和你的很可能不一致，於是看到的轉換後的顏色已經和你看到的不一樣了。這樣他們並不知道你這時候的期望顏色是什麼樣子，更不用說他們再到輸出設備上輸出的顏色是否與你想要的一致了。