如何恢復藝術源於生活

A. 怎樣理解藝術來源於生活

怎樣理解藝術來源於生話？

″鼎″是我國青銅藝術文化的代表，稱為國之重器，代表權力、國家，故有大禹鑄鼎置九州(古中國劃立九州)。然而此鼎與老百姓日常生話中的鼎是萬變不離其宗，都差不多，兒時我家中還有一鼎，家鄉稱之鼎鍋，用生鐵鑄，底尖，利於火的分布，以及減少受火面積，不使飯焦得太快。底有三腳，與早期青銅器鼎一樣是三足鼎立，後青銅鼎又製成四足，喻示四平八穩。唉，傳承民間2500年的民間鼎鍋煮飯，鼎鍋煮菜，幾乎沒有了，但有些少飯店仍以鼎鍋飯為招牌來吸引客人。

″長城"的建築藝術更是舉世聞名，但卻源於古時各城市的城牆的形狀來建的，只是沒有那麼高。最古老的長城是用泥建成，當時老百姓的房屋也是泥建成的，秦漢時期都是按老百姓的逐牆法了築長城的，明朝才改為磚砌長城。

因此：藝術源生話。否則藝術就是曇花一現，華而不實。

B. 如何在美術教學中體現藝術來源於生活

(1)在美術教學中，教師採用多種手段來啟發學生，如在美術鑒賞教學中，可以針對美術作品、美術現象，用有關的音樂、故事、角色扮演等方式創設情境，加深對歷史、文化以及美術的社會作用的認識。
(2)根據課題選取不同歷史時期、不同文化背景的藝術家或藝術作品，進行比較、分析，從中發現他們之間的相同處和不同之處去引導學生體會藝術家創作藝術作品的動機與內涵。
(3)技能類的教學，利用多媒體，播放一些相關的電影、電視、錄像或圖片，讓學生了解各種技法的來龍去脈，尤其是對我國的一些民間藝術，有許多製作技法已經面臨滅絕的危機，更需要讓學生去了解，甚至也可以請一些藝術家或當地的藝人，來學校進行講座、演示，加深學生對祖國傳統藝術的認識。
(4)教師創造性地使用美術教材，根據學生、學校和當地的特點對教學內容進行選擇、改變和再創造，靈活地利用當地自然和文化資源，積極開發校本課程，增強美術教學與當地自然和文化特色的聯系。
(5)注重每一節課的學習內容的連貫性和滲透性，啟發引導學生學會觀察和思考，美就在生活中，美就在你身邊。繪畫作為一種美的語言，只是其中的一個組成部分，提高審美和鑒賞能力才是美術課最終的學習目的。

C. 如何看待「藝術源於生活並高於生活」

我認為這句話是有一定的道理，並不是憑空捏造，藝術的確從生活中產生，再怎麼魔幻也是在一定的現實基礎上創造出來。

藝術作品產生更多需要的是靈感，靈感的來源必定來自於生活，這就是很多畫家需要大量的寫生，通過觀察，才形成自己的想法，從而進行創造。

之所於說高於生活，就是說當你看到某件事物時需要藝術來表達，這就需要一定的藝術素養，而且會畫畫的人一般都講究通過事物看到本質。很多大師的作品除了色彩搭配、光影交錯等畫面讓你有直觀感受，還會蘊含了更多的意義。

像梵高的《向日葵》，如果這副作品沒有賦予向日葵的那種對生命的熱烈追求的意義，那麼我想很少會有人把向日葵比作熱情而富有生命的花，拋開藝術修飾的話，它只是一朵只會圍繞著太陽轉的花。

所以梵高的向日葵來源於生活，卻賦予更深刻的生活意義，並不是只存在表面。任何一件藝術品都蘊含了勞動者的智慧結晶。

像一個作詞者，看到了勞動人民群眾在勞作時，突然像把這個畫面做到詞中，來歌頌勞動者，那麼他就需要大量的關於這方面的知識來創作，並不是一個普普通通的人來進行。 進行藝術的修飾後向人們展示出來，賦予人們的感受比直接看到勞動者辛勤地勞作更為深刻，這就是為什麼有些藝術品能讓人產生共鳴，帶來沖擊感，而這種情感是創作者通過實際進行藝術修飾後用作品表達出來。

D. 脫離了生活的藝術，何時才能回到生活中來

藝術和文學創作是相同的,畫面要有一定主題,要反映一定的生活和思想,而脫離了生活的藝術創作是沒有什麼價值的,空想代替不了社會實際的生活,只有源於生活的藝術作品才能流傳久遠.文學怎麼創作的,有什麼樣的要求,基本藝術作品都具備.

E. 如何理解「藝術源於生活，卻高於生活」

藝術源於生活，這句話並非是老生常談。作為一個搞藝術的人，要學會體察四時之變，透析朝暮陰晦，解晗道應物於心間。化眼中之物為手中之物；釋手中之物為心中之物。觀山川雲霧於心法，體物理物情於觀像，下筆方可如有神，揮墨才能多韻味。所謂：搜盡奇峰打草稿，也是這個意思！清代方亨咸說：繪畫清事也，韻事也，若心中無幾卷書；筆下有一點塵，終一匠做耳！這里的心中有幾卷書和筆下有一點塵，引申開來，也就是要求每個藝術家要從生活中陶化自我，提煉藝術素材，表現自己對生活的季節，同時也表現的是藝術家自己從生活中凝結的藝術語言！

F. 講一講你如何看待「藝術源於生活」的說法

藝術源於生活有高於生活的例子:藝術就是生活的濃縮與提煉,它有時會把一些生活中的東西做的更純粹,更極致。它是美的，純粹的，帶著創作者的個人傾向，必定是展現，提取他認為有價值的東西。就這一點說，比起日常的紛繁復雜，良莠不齊是高了。或許不是很准確，但舉個例子 ，文學上各種修辭手法的運用，就使得作品與現實有了差異，更強烈，更震撼，等等。

G. 你是怎麼解讀藝術源於生活，而高於生活的

認同這句話。藝術源於生活，是因為藝術的發展不管是藝術所需的材料還是物資都是源自於生活，對藝術尤為重要的創意也是來源於生活。因為只有生活 才能提供出這些東西，才能產出這些東西。如果有比較的話，生活就是藝術的母親，但是藝術這個孩子是生活母親的進化體。所以說，藝術高於生活。

H. 怎樣理解「藝術源於生活，而高於生活」這句話

藝術源於生活而又高於生活這句話這句話是有一定道理的，並且也蘊含了一定的哲學道理。

最後，藝術與生活是相互成就的關系。藝術源於生活又高於生活能夠體現出兩者是相互作用的關系，缺一不可。沒有生活也就沒有了藝術，藝術又是生活的精髓再加工的一種表現形式。也正是因為這種關系的存在，才能夠在生活中發掘出更多的藝術，而且這些藝術又反作用在人們的生活當中，陶冶人們的情操不斷發掘一些新鮮有趣的事物。

I. 怎樣理解「藝術源於生活，而高於生活」這句話

藝術來源於生活而高於生活，是因為藝術之所以成為藝術，是因為它通過對人們熟知的生活的再創造，提煉出深刻的教育意義。或者是給人以啟迪；或者是表達人們對生活的美好期望；或者是表達人們懲惡向善的心理等等，用來滿足人們對美好生活的嚮往。所以，藝術是源於生活而高於生活的。

藝術來源於生活，生活是真實的，藝術是虛幻的，對藝術感興趣的人，都聽說過「藝術來源於生活」這句話，看似簡單的一句話，卻包含了很多含義，豐富多彩的生活，也讓藝術豐富多彩；因為生活簡單，所以藝術也簡單；藝術家的生活閱歷直接影響了其作品的內容，藝術家在創作前，是要先體驗生活。

古代那些有藝術成就的藝術家們也用諸多事實證明了，完全脫離生活的藝術是不存在的，就以油畫藝術來說吧，每一幅畫作的內容場景都是畫家在不同時間不同地點的所見所聞、所思所想及自己所經歷的事情。