寧波梵高藝術展在什麼地方

① 摩都星空藝術館和上海梵高空藝術館哪個好玩

摘要 疫情以來好多展覽被擱置，上周終於出門把心心念念的梵高藝術展看了，沒想到展館如此大，沉浸式布景如此豐富，帶我們走進梵高的藝術世界…

② 梵高向日葵在哪個博物館

梵高向日葵在阿姆斯特丹博物館。

阿姆斯特丹國立博物館，荷蘭最大的博物館，宮殿式建築氣勢恢宏，藏有大量世界知名的藝術珍品。該館最引人注目的收藏莫過於17世紀「黃金時代」的荷蘭繪畫，其中包括倫勃朗、韋梅爾、弗朗斯哈爾斯以及揚斯滕等人的藝術傑作。

歐洲著名博物館。在阿姆斯特丹博物館廣場。荷蘭王室為了防止所收藏藝術品散失，1800年在海牙設立皇家藝術展覽室。1885年建造新哥特式風格的新館，入藏了行會、大公、市民的藏品。該館設260多個陳列室，分繪畫、雕刻、裝飾工藝、荷蘭歷史、亞洲藝術、版畫等部門。

梵高

梵高荷蘭後印象派畫家。他是表現主義的先驅，並深深影響了二十世紀藝術，尤其是野獸派與德國表現主義。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》與《有烏鴉的麥田》等，現已躋身於全球最著名、廣為人知與珍貴的藝術作品的行列。

梵高通過描繪向日葵，向世人表達了他對生命的理解，並且展示出了他個人獨特的精神世界。懷著感激之心對待家人，懷著善良之心對待他人，懷著坦誠之心對待朋友，懷著赤誠之心對待工作，懷著感恩之心對待生活，懷著一顆欣賞之心享受藝術，宛若眼前那燦若花開的向日葵。

③ hello梵高的藝術展今年在哪舉行呀如何可以報名參加呢

世博源，7、8號線耀華路4號口出來就看到了，希望能幫到你。

④ 美國國家美術館的梵高自畫像在哪

美術館館里的藝術作品在沒有進入藝術品市場前是沒有辦法估量價錢的。。。

如果對美國國家美術館感興趣，可以了解一些館內其他的重要藏品：
國家美術館匯聚了中世紀時期的繪畫和雕塑作品、19世紀後期歐洲的藝術作品以及20世紀初的美國藝術家們的作品。 其中包含的知名繪畫大師有：楊·維梅爾(Jan Vermeer)、倫勃朗 (Rembrandt Van Rijn)、莫奈(Claude Monet)、梵高(Vincent Van Gogh)、達芬奇(Leonardo da Vinci)。眾多畫作里有一些是不容錯過的，比如被譽為鎮館之寶的達·芬奇的《吉內薇拉·班琪》(Ginevra de'Benci)，這是一幅尚未完成的少女肖像油畫作品，是達· 芬奇存世的19幅真跡之一。在這幅畫作中，達芬奇對於光線和線條的運用和勾勒都恰到好處，每一個細節都非常的精彩。背景陰暗的色調正好承 托出美麗的女孩漂亮的面龐，畫作的背面有三個植物，分別象徵了少女的才華、純潔、善良，正好符合文藝復興時期人們普世觀「善既美，美既善」。埃迪加·德加的蠟塑作品《14歲的少女舞者》(Little Dancer Aged Fourteen)通過女孩身上由緞帶和蕾絲布的製成的束發帶和裙子，塑造出多種材質的碰撞，使得整個蠟像增加了許多生命力。梵高的《綠色的麥田》(Green Wheat Fields)風格清麗，天空中的雲卷雲舒在梵高筆下被刻畫的活靈活現。同一展廳展出的梵高的《自畫像》則是在他已經住進了小鎮上的精神病院後所作，畫中的他面色蒼白憔悴，不難看出這是病痛對他的折磨。莫奈的《魯昂大教堂》(Rouen Cathedral) 他一生共創作了30多幅關於魯昂大教堂的畫，很多都是描繪同一地點在不同時間、不同光線的作品。國家美術館收藏的兩幅是一起創作的5幅中的2幅。很多人都對他這種手法的創作情有獨鍾。這是他在畫睡蓮系列畫之前創作的一個系列，所以可以說是這組畫對他後來名聲大 震的睡蓮系列打下了堅實的基礎。

更多的關於美國博物館的信息可以關注極鳥，可以獲取不少知識哦！

⑤ 梵高星空在外國哪個博物館了

梵高星空現存於紐約現代藝術博物館。

《星空》也叫《星月夜》（The Starry Night）是荷蘭後印象派畫家文森特·梵·高於1889年在法國聖雷米的一家精神病院里創作的一幅油畫，是梵高的代表作之一，現藏紐約現代藝術博物館。

在這幅畫中，梵高用誇張的手法，生動地描繪了充滿運動和變化的星空。 整個畫面被一股洶涌、動盪的藍綠色激流所吞噬，旋轉、躁動、捲曲的星雲使夜空變得異常活躍，脫離現實的景象反映出梵·高躁動不安的情感和瘋狂的幻覺世界。

(5)寧波梵高藝術展在什麼地方擴展閱讀：

創作背景：

1889年，梵高的瘋病又一次發作。在與高更的一次激烈爭吵之後，他割下自己一隻耳朵，並用手帕包著送給一個妓女。此後，他被送入了聖雷米的瘋人院。他在那兒共呆了一年零八天。其間，他仍然勤奮作畫，完成了一百五十多幅油畫和一百多幅素描。

他此時的繪畫，已完全地趨於表現主義。在他的畫上，那些像海浪及火焰一樣翻騰起伏的圖像，充滿憂郁的精神和悲劇性幻覺。油畫《星夜》便是他該時期的代表作。這幅畫，展現了一個高度誇張變形與充滿強烈震撼力的星空景象。

那巨大的、捲曲旋轉的星雲，那一團團誇大了的星光，以及那一輪令人難以置信的橙黃色的明月，大約是畫家在幻覺和暈眩中所見。

對梵高來說，畫中的圖像都充滿著象徵的涵義。那輪從月蝕中走出來的月亮，暗示著某種神性，讓人聯想到梵高所樂於提起的一句雨果的話：「上帝是月蝕中的燈塔」。而那巨大的，形如火焰的柏樹，以及夜空中像飛過的卷龍一樣的星雲，也許象徵著人類的掙扎與奮斗的精神。

在這幅畫中，天地間的景象化作了濃厚、有力的顏料漿，順著畫筆跳動的軌跡，而湧起陣陣旋渦。整個畫面，似乎被一股洶涌、動盪的激流所吞噬。風景在發狂，山在騷動，月亮、星雲在旋轉，而那翻卷繚繞、直上雲端的柏樹，看起來像是一團巨大的黑色火舌，反映出畫家躁動不安的情感和狂迷的幻覺世界。

梵高在這里，並沒有消極、被動地沉溺於他那感情激流的圖像中。他能將自己作為一個藝術家而從作品中抽離出來，並且，尋找某種方式，用對比的因素與畫面大的趨勢相沖突,從而強化情感的刺激。

我們在畫中看見，前景的小鎮是以短促、清晰的水平線筆觸來描繪的，與上部呈主導趨勢的曲線筆觸，產生強烈對比； 那點點黃色燈光，均畫成小塊方形，恰與星光的圓形造型形成鮮明對比。教堂的細長尖頂與地平線交叉，而柏樹的頂端則恰好攔腰穿過那旋轉橫飛的星雲。

藝術鑒賞

1、主題

梵·高通過這幅畫作不是想用浩瀚的宇宙來反襯出人類的渺小，令人類生出畏懼之心，而是傳達出一種不向命運低頭的精神。天空中飛卷的星雲，好像在旋轉著跳舞，好像鮮花一樣怒放，那柔韌的枝條雖然力量微薄，卻無畏地抽向天空。

而直上雲端的巨大柏樹，形如一團黑色的火舌，不屈地奮力伸展著枝葉。傳達出作者內心的苦悶和憂郁。也表現出人類的掙扎與奮斗。

2、構圖

從構圖上來說，該畫面構圖極為准確，畫中以樹木襯托天空，下部的房舍托起了無邊的宇宙，以獲得構圖上微妙的平衡。特別是那些柏樹的線條畫得流暢而別具一格，正如梵·高自己曾描寫的那樣：「那些柏樹總是占據著我的思緒——從來沒有人把它們畫得像我看到它們的樣子，這使我驚訝。

柏樹的線條和比例正如埃及金字塔及尖碑那麼美麗——在晴朗的風景中的黑色飛濺。」 在繪畫技法上，梵·高接受了前期印象派的某些特點，不是用簡單的線和面來表達物體。而是用點來表現物體的光影，達到了傳統畫作無法達到的效果。

同時，他又注重採用誇張和對比的方法，給光影添加動感。前景中以短促清晰的水平線筆觸描繪出來的小鎮，與畫面上部呈主導趨勢的曲線筆觸，形成了強烈的對比。教堂的細長尖頂與地平線的交叉，柏樹的頂端恰好攔腰穿過旋轉橫飛的星雲，這一切都使畫面產生出一種流動的感覺。

3、色彩

這幅畫的色彩主要是藍和紫羅蘭，同時也有星星發光的黃色，深藍色的基調，給人以沉重的感覺，加強了夜色的黑暗，前景中的柏樹用了深綠和棕色，意味著黑夜的籠罩。

明亮的白色和黃色來畫星星及周圍的光暈，又給人一種溫暖光明的感覺。 梵·高運用濃厚並且短促的筆觸，交織成彎曲的旋轉線條，海浪般的圖形使畫面呈現出炫目的奇幻景象，畫中旋渦狀的天空與平靜的村落形成對比。

在大面積冷色調的流動星雲中，一輪橙色的月亮散發出亮光，彷彿明燈般點亮了沉寂的夜宅，奇幻的色彩給人留下深刻印象。 整個畫面著色搭配協調。濃淡相宜，深淺適中，很好地配合了畫中的氛圍。

4、幻想

從藝術特色看，這幅畫從某種意義上說，是他看到的幻象。這種幻象，超出了中世紀藝術家當初在表現基督教的偉大神秘中所做過的任何嘗試，它來自畫家某種直覺或自發的表現行動，並不受理性的思想過程或嚴謹技法的約束。

梵·高以火焰般的筆觸，標新立異的無畏，把自己超自然的，或者至少是超感覺的幻想體驗大膽地用筆觸來加以證明，作品預示了畫家用幻想作為手段而對自己的主觀世界加以表達的探索。

⑥ 今年上海梵高藝術展在哪裡辦呀有留意過的嗎

在上海世博源5區，展覽面積挺大的，不是原畫展，但是挺有個性的

⑦ 梵高銀行基金藝術展在哪購票

現場買不就可以了，還有網上也是可以的呀。

⑧ 特別喜歡梵高的作品，有誰知道今年梵高藝術展是否在上海召開，在哪天開始呀

已經開始了，在世博源那裡。不過不是原畫展，但是也很精彩。帶女兒去看的，她跟我說她很喜歡。

⑨ 南昌中山路百貨大樓的梵高星空藝術館大不大，門票多少

南昌中山路百貨大樓的梵高星空藝術館有1000㎡空間，門票價為42元。

免票政策：身高1．2米（含）以下。

半價優惠票：老年人，憑老年證，具體優惠政策以景區當天披露為准。

半價優惠票：全日制大中小學生，憑有效學生證件；具體優惠政策以景區當天披露為准。

全新一代梵高星空主題藝術館於2017年9月28日橫空出世，藝術館全面啟用空間視錯覺、光影特效等高端技術，將原本在平面中呈現的名畫徹底立體化，成為一個可觸摸、可進入、可任意玩味的真實4D炫酷場景。

1、幻視界是一種新穎的互動性創意館，梵高星空藝術館全面啟用空間視錯覺、鏡子魔術、光影特效等高端技術，將原本在平面中呈現的名畫徹底立體化，成為一個可觸摸、可進入、可任意玩味的真實4D炫酷虛擬現實場景。

2、藝術館研發夢幻時光隧道、魔幻鏡像迷宮、世紀之吻、北歐星空、星際穿月、愛在星夜等互動產品首次亮相，其中尤以魔幻鏡像迷宮令人神往，其徹底顛覆現有的藝術展覽形式，加入音樂燈光秀。

3、使整體氛圍更為，並將新增立體成像技術，為遊客呈現一個前所未見的奇妙魔幻空間。帶你穿越夢幻的時空隧道洞中方一日，世上已千年。

⑩ 總有一個人會看到這團火， 然後走過來，陪我一起……

這是一首寫給梵高的歌。

輕柔優美的旋律，略帶一絲淡淡的憂傷，其創作者及歌者為著名民謠歌手Don Mclean，他將此歌獻給了生前曾被人誤解為"瘋子"的梵高。歌曲取材於梵高名畫《The Starry Night》(星空)，它唱出了梵高內心的苦悶與憂傷，也唱出了歌者本人對這個世界的無奈感嘆。

據悉在荷蘭阿姆斯特丹的梵高紀念館前，會一遍又一遍地播放這首歌，讓每位前去參觀的人，透過這首歌曲感懷這位天才畫家-梵高。

17歲那年，我的作曲導師推薦我讀了兩本書，一本是羅曼·羅蘭的《約翰克利斯朵夫》，一本是歐文·斯通的《渴望生活-梵高傳》。

幾十年過去了，書中的諸多細節早已不記得了，但當時讀完後的那份感動至今仍然不忘，尤其是梵高自割耳朵的情節，以及梵高畫作中強烈、斑斕的色彩，構成了我對梵高的一種永久性的印象。

兩年前八月份的一個周末，上海新天地太平湖公園-"不朽的梵高感映藝術大展"現場，我終於如願以償與梵高來了次近距離的邂逅，將沉澱在我心底近幾十年之久的"梵高情結"完完全全地抒發了出來。

雖然展覽現場沒有看到梵高真跡，但展廳內由360度多屏幕投影與梵高畫作相結合所營造的多維空間，加上影院級環繞音響，讓你猶如置身於一場梵高的"畫電影"之中。

觀展者或站著，或坐在地上，或慢慢踱步，短短的三十幾分鍾內，每個人都靜靜地沉浸並感受著梵高眼中的世界。

當一幅幅熟悉的梵高畫作跳躍在屏幕上時，尤其是看到梵高與其弟弟提奧的書信手稿時，讓我瞬間回憶起少女時期看過的那本《渴望生活-梵高傳》中的某個章節，甚至某個細節！

"現在我終於明白了，當初你想對我說的，眾人皆醉你獨醒。你伸出手想拯救身邊的人，但他們卻從不聽你說，因為他們不知道怎麼做。或許有一天他們會傾聽你……" 

在去觀展的路上，一邊聽著這首《The Starry Night》(星空)，一邊聽著Carol誦讀她即興翻譯的這段直白、樸素的歌詞，不斷反復，一遍又一遍……

                  "每個人的心裡都有一團火。

                          路過的人只看到煙。

                            但是總有一個人，

              總有那麼一個人能看到這團火，

                      然後走過來，陪我一起，

                                    ……」