藝術品狼圖標志怎麼畫

⑴ logo的所有圖形怎麼畫

logo 首先是設計階段,可以用手繪,當然心中有數胸有成竹也可以直接用電腦做。
有了手稿，就可以用電腦做了
根據logo的需求，可以選擇不同方式製作：可以將手繪稿掃描，再在電腦里描繪一遍；也可以直接用軟體繪制
根據logo風格的不同，可以選擇不同軟體：設計標志最常用的矢量軟體Illustrator或者CorelDRAW，用繪制線條、做字體設計等都很方便，點陣圖軟體Photoshop常用於製作一些有效果的標志， 繪圖軟體Painter也可以用到，現在流行的全點陣圖標志多是用 3Dmax 做的，然後在用PS處理

⑵ 喜羊羊的奇力標志怎麼畫

1、首先准備好專業的畫畫工具以及材料。
2、其次找到喜羊羊的奇力標志的圖片以及繪畫教程。
3、最後按照教程使用專業的工具進行繪畫即可。

⑶ 頭往右邊轉的狼怎麼畫

步驟如下：
1.從耳朵開始。木頭狼的耳朵有點圓。耳朵兩邊都有毛皮，耳朵幾乎是三角形的。2.然後做頭皮和面頰毛。臉頰毛應該組織成一排向下指向的皮毛鏈。頭皮應該指向右邊或左邊，但幾乎是平的。3.加上嘴。狼的嘴不是太長，但不是太短，有厚厚的黑色嘴唇，圓圓的三角形鼻子和圓形鼻孔。鼻子是塊狀的。4.畫進眼睛。眼睛又小又圓。它們中間有一個較小的圓形的黑色瞳孔，周圍是一種叫做狼結膜的黑色東西。結膜指向眼睛的末端，導致鼻子，但在眼睛的另一端圓形。5.再加一點頸部毛皮。畫一些頸部毛皮，指向向下。6.把臉塗成逼真的顏色。如果手繪的話，你應該用彩色鉛筆來獲得更好的效果。線的著色應該指向與線條藝術所做的一樣，而且應該是瘦的。7.添加背景。

⑷ 紋狼圖騰代表什麼

圖騰totem是群體的標志在區分群體。運用圖騰解釋神話、古典記載及民俗民風，往往可獲得舉一反三之功。圖騰就是原始人迷信某種動物或自然物同氏族有血緣關系，因而用來做本氏族的徽號或標志。目前圖騰又成了現代人的裝飾，例如汽車貼紙品牌愛圖騰 http://www.itutn.com/ 基本所有產品都以圖騰形象為主，代表了一種全新的現代圖騰文化。
"圖騰一詞來源於印第安語"totem"，意思為"它的親屬"，"它的標記"。在原始人信仰中，認為本氏族人都源於某種特定的物種，大多數情況下，被認為與某種動物具有親緣關系，於是，圖騰信仰便與祖先崇拜發生了關系，在許多圖騰神話中，認為自己的祖先就來源於某種動物或植物，或是與某種動物或植物發生過親緣關系，於是某種動、植物便成了這個民族最古老的祖先。例如，"天命玄鳥，降而生商"（《史記》）玄鳥便成為商族的圖騰。因此，圖騰崇拜與其說是對動、植物的崇拜，還不如說是對祖先的崇拜，這樣更准確些。圖騰與氏族的親緣關系常常通過氏族起源神話 和稱呼體現出來。如鄂倫春族稱公熊為"雅亞"，意為祖父，稱母熊為"太帖"，意為祖母。鄂溫克族人稱公熊為"和克"（祖父），母熊為"惡我"（祖母）。苗族、瑤族、畲族的盤瓠傳說。匈奴狼的傳說（《魏書·高車傳》匈奴單於生二女，姿容甚美，國人皆以為神，單於曰：'吾有此女安可配人，將以與天。'乃築高台，置二女其上，曰'請天自迎之'。經三年，復一年，乃有一老狼，晝夜守台嗥呼。其小女曰：'吾父使我處此，欲以與天，而今狼來，或神物天使之然'。下為狼妻，而產子。後遂繁衍成國，故其人好引聲長歌，又似狼嗥。）侗族傳說其始祖母與一條大花蛇交配，生下一男一女，滋生繁衍成為侗族祖先。

"totem"的第二個意思是"標志"。就是說他還要起到某種標志作用。圖騰標志在原始社會中起著重要的作用，它是最早的社會組織標志和象徵。它具有團結群體、密切血緣關系、維系社會組織和互相區別的職能。同時通過圖騰標志，得到圖騰的認同，受到圖騰的保護。圖騰標志最典型的就是圖騰柱，在印第安人的村落中，多立有圖騰柱，在中國東南沿海考古中，也發現有鳥圖騰柱。浙江紹興出土一戰國時古越人銅質房屋模型，屋頂立一圖騰柱，柱頂塑一大尾鳩。故宮索倫桿頂立一神鳥，古代朝鮮族每一村落村口都立一鳥桿，這都是圖騰柱的演變而來。圖騰的標志作用幾乎體現在各個方面，如：

圖騰崇拜是一種最原始的宗教形式

1、旗幟、族徽

中國的龍旗，據考證，夏族的旗幟就是龍旗，一至沿用到清代。古突厥人、古回鶻人都是以狼為圖騰的，史書上多次記載他們打著有狼圖案的旗幟。"西夏狼主"50年代，哈薩克族部落有的還打著狼旗。東歐許多國家都以鷹為標志，這是繼承了羅馬帝國的傳統。羅馬的古徽是母狼，後改為獨首鷹，東羅馬帝國成立後，又改為雙首鷹。德國、美國、義大利為獨首鷹，俄國（原始圖騰為熊）、南斯拉夫為雙首鷹。表示為東羅馬帝國的繼承人。波斯的國徽為貓，比利時、西班牙、瑞士以獅為徽志。這些動物標志不是人們憑空想像出來的，它原於原始的圖騰信仰。

2、服飾

瑤族的五色服、狗尾衫用五色絲線或五色布裝飾，以象徵五彩毛狗，前襟至腰，後襟至膝下以象徵狗尾。畲族的狗頭帽。（據傳說，盤瓠為人身狗首形象。畲族傳說，其祖先為犬，名盤瓠其毛五彩。高辛帝時，犬戎犯邊，國家危機。高辛帝出榜招賢，謂有能斬番王首來獻者，妻以三公主。龍犬揭榜，前往敵國，乘番王不備，咬下番王首級，銜奔會國，獻於高辛帝。高辛帝因其是狗，不欲將公主嫁他，正在為難之際龍犬乎作人語："你將我放入金鍾之內，七天七夜，就可以變成人形。"到了第六天，公主怕他餓死，打開金鍾一看身已變成人形，尚留一頭未變。於是盤瓠穿上大衣，公主戴上狗頭冠，他們就結婚了。）

3、紋身

台灣土著多以蛇為圖騰，有關於百步蛇為祖先化身的傳說和不 准捕食蛇的禁忌。其紋身以百步蛇身上的三角形紋為主，演變成各種曲線紋。廣東蛋戶自稱龍種，綉面紋身，以像蛟龍之子，入水可免遭蛟龍之害。土蕃奉獼猴，其人將臉部紋為紅褐色，以模仿猴的膚色，好讓猴祖認識自己。

4、圖騰舞蹈

即模仿、裝扮成圖騰動物的活動形象而舞。塔吉克族人舞蹈作鷹飛行狀。朝鮮族的鶴舞。龍舞、獅舞。

圖騰崇拜與禁忌

圖騰崇拜首先要敬重圖騰，禁殺、禁捕，甚至禁止觸摸、注視，不準提圖騰的名字。圖騰死了要說睡著了，且要按照葬人的方式安葬。江蘇宜興人古為蛇圖騰，因此對家蛇絕對不能打殺，認為在床上、米囤上發現家蛇為吉祥，在檐梁發現為凶，應立即迴避。有時還要點燃香燭用食品來供奉。瑤族"男頭女肩"皆貴，不能負重。尼泊爾崇拜牛，以之為國獸，禁殺、禁捕，禁止穿用牛皮製品。因國獸泛濫，不得不定時將其"禮送"出國。其次要定時祭祀圖騰。清·劉錫誠《嶺表紀蠻》："每值正朔家人負狗環爐灶三匝，然後舉家男女向狗膜拜，是日就食，必扣槽蹲地而食，以為盡禮"。

圖騰犧牲與圖騰聖餐

一般來說對圖騰要敬重，禁止傷害，但有時卻有極其相反的情況。有的部落獵取圖騰獸吃，甚至以圖騰為犧牲。之所以獵吃圖騰獸，是因為圖騰太完美了，吃了它，它的智慧、它的力量、它的勇氣就會轉移到自己身上來。但吃圖騰獸與吃別的東西不同，要舉行隆重的儀式，請求祖先不要怪罪自己。如鄂溫克人獵得熊，只能說它睡著了，吃肉前要一起發出烏鴉般的叫聲，說明是烏鴉吃了肉，不能怪罪鄂溫克人。且不能吃心腦肺食道等部位，因為這些都是靈魂的居所，吃後，對遺骸要進行風葬，用樹條捆好，然後放在木架上，與葬人基本相同。以圖騰作為犧牲來祭祖，是以圖騰獸為溝通人與祖先神靈的一種媒介。原始人相信，自己的靈魂與圖騰的靈魂是平等的，只是軀殼不同，死，只是靈魂脫離軀換了一個家，而在陰間 的家裡，自己族類與圖騰族類的靈魂居住在同一個地方。殺圖騰，是以圖騰的靈魂為信使，捎信給祖先靈魂，讓其在冥冥中保佑自己。讓圖騰靈魂轉達自己的願望。如印第安烏龜族人殺龜祭祖。壯族的"螞拐節"即青蛙節，壯族以青蛙為圖騰。分三個階段：找螞拐、孝螞拐、葬螞拐。正月初一，全體出動找螞拐，先捉到者，放七聲地炮，敬告天地，被尊為螞拐郎，成為節日首領，迎回螞拐，密封於寶棺之中，再端入花樓，在震天動地的銅鼓聲和鞭炮聲中送往螞拐亭。從初一到月底，是給螞拐守孝，晚上還要為螞拐守靈。守靈滿25夜後，葬蛙，殺雞宰鴨，蒸五色飯，早飯後送到墳場安葬，還要打開上一年的寶棺，視螞拐顏色以卜吉凶。

所謂圖騰，就是原始時代的人們把某種動物，植物或無生物當作自己的親屬，祖先或保護神。相信它們不僅不會傷害自己，而且還能保護自己，並且能獲得它們的超人的力量，勇氣和技能。人們以尊敬的態度對待它們，一般情況下不得傷害。氏族，家族等社會組織以圖騰命名，並以圖騰作為標志。

所謂圖騰文化，就是由圖騰關念衍生的種種文化現象，也就是原始時代的人們把圖騰當做親屬，祖先或保護神之後，為了表示自己對圖騰的崇敬而創造的各種文化現象，這些文化現象英語統稱之為totemism。

圖騰文化是人類歷史上最古老，最奇特的文化現象之一，圖騰文化的核心是圖騰觀念，圖騰關念激發了原始人的想像力和創造力，逐步滋生了圖騰名稱、圖騰標志、圖騰禁忌、圖騰外婚、圖騰儀式、圖騰生育信仰、圖騰化身信仰、圖騰聖物、圖騰聖地、圖騰神話、圖騰藝術等，從而形成了獨具一格，絢麗多彩的圖騰文化。

圖騰標志或稱圖騰徽號，即以圖騰形象作為群體的標志和象徵。它是中國歷史上最早的社會組織標志和象徵，具有識別和區分的作用。圖騰標志與中國文字的起源有關。

中國彩陶藝術中的圖騰文化

彩陶的具像圖案中,我們特別注意到"人面魚紋",人面魚紋是以異物同構的方式,將人面圖案和魚圖案合為一體的.其含義很可能是以人面為圖騰的部族和以魚為圖騰的部族合並.

龍是從蛇演變過來的,傳說中龍的形象是:蛇身為主體,接受了獸類的四腳,馬的毛,鬛的尾，鹿的角，狗的爪，魚的鱗和須．這可能意味著以蛇為圖騰的遠古華夏氏族部落,不斷戰勝並融合其他氏族部落,即蛇不斷合並其他圖騰逐漸演變為龍.

圖騰
網路游戲魔獸世界中薩滿祭司職業的一種施法必需品，分為大地圖騰，火焰圖騰，水之圖騰和風之圖騰。通過各種圖騰，薩滿可以釋放不同的減益或增益法術如「地縛圖騰」（需要大地圖騰才能夠施放）能夠減慢一定區域內敵方目標的移動速度、「法力之泉圖騰」（需要水之圖騰才能夠施放）能夠加速一定區域內己方隊員的法力回復速度等。

漫話圖騰

王凱符

「圖騰」是個外來詞，是英語totem的音譯，原為南美洲印第安人語，在中國古籍中是不可能找到這個詞的。原始社會中，人們以某種自然物的圖形作為本民族的保護神和氏族標志，這自然物的圖形，就成了這個民族的圖騰。
中國古籍中雖然沒有圖騰這個詞，但圖騰及圖騰崇拜在古籍中卻在大量記載，內容十分豐富。中國的文化古籍和許多古老的民間傳說，為研究圖騰文化提供了最完整、最豐富的資料，因此可以說，研究圖騰及圖騰文化，最肥沃的土壤在中國。《禮記·禮運》說:「麟、鳳、龜、龍，謂之四靈。」麟、鳳、龜、龍，實際都曾經是中國古代的圖騰，是中國先人們的崇拜之物。郭沫若在《關於晚周帛畫的考察》中說:「鳳是玄鳥，是殷民族的圖騰」；「龍是夏民族的圖騰」。中華民族的崇拜物，別的不說，單就麟、鳳、龜、龍這「四靈」而言，在中國古籍和民間傳說中就不知有多少，它們都是中國文化史，特別是中國古代圖騰和圖騰文化研究的重要課題。
圖騰作為民族的崇拜物和民族標志，常常對這個民族的文化和民族心理會產生巨大的影響。以龍為例，在中國古代詩文中，涉及龍的內容，幾乎隨處可見。《周易》作為中國最早的哲學著作之一，在很多方面都反映了中國古代人民的思想意識。《周易》中的乾卦，是開篇第一卦，其卦文均以龍為象徵:「潛龍，勿用」；「見龍在田，利見大人」；「或躍在淵，無咎」；「飛龍在天，利見大人」；「亢龍，有悔」；「見群龍無首，吉」。龍是中國先人們的崇拜物，是圖騰，這可以從《周易》的這些話中得到印證。就因為如此，龍成了中華民族的象徵，皇帝是龍的化身，因此把皇帝稱為真龍天子，秦始皇被稱做「祖龍」，中國各族人民成了「龍的傳人」。由於龍的這種至高無上的地位，人們編出了許多有關龍的故事，形成了許多與龍有關的民俗。在漢語詞彙中，與龍有關的詞也多到不可勝數，在近年出版的《漢語大詞典》中，單是以龍字為詞頭的詞語就有數十個之多。
圖騰崇拜與圖騰文化，在世界文化史上佔有重要地位。因此，開展圖騰與圖騰文化的研究就成了一項極有意義的工作。通過圖騰研究，可以了解一個民族的民族歷史和民族的風俗、民族的共同心理，對認識一個民族的民族特點，具有重要意義。圖騰作為狹義的理解，專指遠古時代的民族崇拜物或民族標志。但圖騰作為一種思想意識或文化形象，不僅古代有，現今社會也依然存在。現在世界各民族與國家幾乎都有自己的民族圖騰，他們是歷史的繼承，同時也有發展。如果把圖騰的內涵加以延伸，現今世界許多國家的國旗、國徽上的圖案，世界上的很多活動，如運動會、博覽會等等，均使用吉祥物，其實這都與古代的圖騰意識有著密切關系。如果此說可以成立，那麼研究圖騰崇拜和圖騰文化，就更具有了現實的意義。北京奧運吉祥物福娃不是圖騰，但也和我國人民的圖騰意識有著密切關系

龍
龍起源於新石器時代早期，距離今天的時間不會少於八千年。這個時期，原始先民已不單純地、被動地依靠上天的賞賜了，他們把獵獲的野馬野牛野豬等等畜養起來；也不單單吃那些是採拾得來的野果了，而是有選擇地種植穀物以求收獲。他們能夠熟練地取火用火，學會了用木頭搭簡單的房子，開始磨製石器、骨器，手工製作陶器，逐漸定居下來，從事生產活動了。生產活動使人們同大自然的接觸越來越寬泛，自然界作為人之外的不可思議的力量對人們精神世界的撞擊也越來越大。
為什麼魚類穿游不居，灣鱷聲形俱厲，蛇類陰森恐怖，蜥蜴形色怪異？為什麼雲團滾滾，電光閃閃，雷聲隆隆，大雨傾盆？為什麼海浪翻卷，虹貫長空，泥石流咆哮而下，吞吃人畜，所向披靡？……這些動物的行為和變化不已的自然天象對古人來說，是無法科學解釋的。
他們模糊地猜測到，應當有那麼一個力大無窮的，與「水」相關的「神物」主宰著指揮著操縱著管理著這些動物和天象，像一個氏族必有一個頭領那樣；或者說，這些動物和自然天象是這個「神物」的品性體現，像人要說話，要呼叫，要吃喝拉撒睡，要嘻笑怒罵一樣。
龍，作為一種崇拜現象，一種對不可思議的自然力的一種「理解」，也就從這個時候起，開始了它的「模糊集合」。
遼寧阜新查海原始村落遺址出土的「龍形堆塑」，為我們的「時間定位」提供著證據。查海遺址屬「前紅山文化」遺存，距今約8000年。「龍形堆塑」位於這個原始村落遺址的中心廣場內，由大小均等的紅褐色石塊堆塑而成。龍全長近20米，寬近兩米，揚首張口，彎腰弓背，尾部若隱若現。這條石龍，是我國迄今為止發現的年代最早、形體最大的龍。（有文章稱，山西省吉縣柿子灘石崖上有一幅距今達一萬年的魚尾鹿龍岩畫，當是龍的最早的雛形。這幅岩畫未見發表，其面目如何，還不得而知。)接下來還有內蒙古敖漢旗興隆窪出土的距今達七八千年的陶器龍紋，陝西寶雞北首嶺遺址出土的距今達七千年的彩陶細頸瓶龍紋，河南濮陽西水坡出土的距今六千四百多年蚌塑龍紋等。
龍的模糊集合過程的起點在新石器時代，經過商、周至戰國時期的長足發展，到秦漢時便基本成形了。這個「基本」有兩個意思，一是說構成龍的框架、要素、樣式，秦漢時都基本具備了；二是說龍是一個開放的、不斷納新的系統，它並不滿足秦漢時的基本成形，之後的歷朝歷代，直到今天，還都在不斷地加減、變衍和發展。
圖騰（Totem），原為美洲印第安鄂吉布瓦人的方言詞彙，意思是「他的親族」。圖騰崇拜的核心是認為某種動物、植物或無生物和自己的氏族有血緣關系，是本氏族的始祖和親人，從而將其尊奉為本氏族的標志、象徵和保護神。世界各國不少學者，都對圖騰崇拜這一既古老又奇特的文化現象做過考察和研究，普遍認為世界上許多民族都曾經有過圖騰崇拜，其殘余在近現代一些民族中還可以看到。
最早提出龍圖騰說的是聞氏一多。聞先生在他的一篇專門談論龍鳳的文章中這樣說道：「就最早的意義說，龍與鳳代表著我們古代民族中最基本的兩個單元－－夏民族和殷民族，因為在『鯀死，……化為黃龍，是用出禹』和『天命玄鳥（即鳳），降而生商』兩個神話中，人們依稀看出，龍是原始夏人的圖騰，鳳是原始殷人的圖騰（我說原始夏人和原始殷人，因為歷史上夏殷兩個朝代，已經離開圖騰文化時期很遠，而所謂圖騰者，乃是遠在夏代和殷代以前的夏人和殷人的一種制度兼信仰），因之把龍鳳當作我們民族發祥和文化肇端的象徵，可說是再恰當沒有了。」
那麼，龍圖騰是如何形成的呢？聞先生在他的名篇《伏羲考》說：龍這種圖騰，「是只存在於圖騰中而不存在於生物界中的一種虛擬的生物，因為它是由許多不同的圖騰糅合成的一種綜合體」；是「蛇圖騰兼並與同化了許多弱小單位的結果」。
龍圖騰說由20世紀40年代起步，至今流衍不衰，一度還成為占統治地位的觀點。到了20世紀80年代，一些學者開始質疑龍圖騰說，並出現一些否定性觀點。如：「無論如何，圖騰物總是自然界中實有的物體。因為說到底，圖騰制體現的也正是人類與自然界之間的關系。因此，如果依據通行的理論和被學界接受的材料，龍作為一種圖騰同時又不存在於自然界中是難以令人接受的。」（閻雲翔）「迄今為止，考古學、歷史學均無可信資料證明在中國歷史上曾有過一個強大的以蛇為圖騰的氏族部落，至於兼並與融合其他以馬、狗、魚、鳥、鹿為圖騰的氏族部落的說法更是完全出於臆想。」（劉志雄、楊靜榮）
學者們還指出，將中國古文物上出現的動物造型或紋飾視作圖騰的表現形式，也是非常錯誤的。因為考古學中的某一類型文化與社會學中某一氏族部落是兩個完全不同的概念。從時空范圍上講，前者比後者大得多。因此，某一類型文化中的某種紋飾與某一氏族的圖騰劃等號的可能性微乎其微。還有的學者從圖騰文化的基本特徵提出悖論，如：圖騰是氏族群體成員崇敬的對象，是不得損傷、殺害和食用的，而在中國的古代典籍和神話傳說中，不乏貶龍、辱龍、斗龍、斬龍以及食龍的載述。
總觀龍圖騰說的爭論，覺得起碼有這樣兩個問題值得思考：
一個問題是，圖騰說來自西方學者，中國遠古氏族部落是否也像澳洲土著、北美土著那樣，有過一個圖騰崇拜時期？分析古籍中的有關記載，回答似乎是肯定的。但是，按學界的普遍觀點，圖騰文化發生於舊石器時代中期，繁榮於舊石器時代晚期，進入新石器時代便趨於衰落，步入階級社會，就只剩下一些殘余在延續。按考古學提供的實物資料，龍的起源當是新石器時代開始以後的事，這樣就產生了一個問題：圖騰崇拜已走向衰落了，龍卻起源了。將方興未艾的龍歸劃於一個趨於衰落的崇拜現象，有悖於事物發展的基本邏輯。
另一個問題是，圖騰概念有其原有的為學界所基本公認的內涵和外延，這樣的圖騰是嚴格意義上的圖騰，或可稱為「狹義圖騰」。增其內涵、擴其外延之後的圖騰，就不是嚴格意義上的圖騰了，或可稱之為「廣義圖騰」。嚴格意義上的圖騰是自然界中存在的實物，而龍不符合這個條件，它們是自然界里沒有的神物，因此，要說龍為圖騰的話，就只能將龍劃歸到廣義圖騰的框框里。問題是，狹義圖騰和廣義圖騰時不時地會發生沖突。比如，按狹義圖騰的要求，圖騰物是不得被侮辱被殺害的，而身為廣義圖騰物的龍卻屢屢被懲罰被斬殺棗這個問題如何解釋？如果要在狹義圖騰和廣義圖騰之間選擇的話，我倒更傾向於狹義圖騰，因為我覺得圖騰就是圖騰，應該尊重原初的內涵和外延，如果太廣義了，也就沒有圖騰了。

⑸ 環保標志圖案怎麼畫

中國環境保護徽標是中國環境保護的標志，象徵地球，說明地球只有一個，這是我們全人類賴以生存的大環境，人們要共同保護它。

徽標上端圖案基本結構與組合同聯合國環境保護徽相近，說明環境保護事業是全球性的，它為全世界所關注。在當今時代，日益惡化的環境告誡人們：環境保護事業與全人類生存休戚相關。

上端圖案綠色橄欖枝，既代表和平、安寧，又代表一切植物和生態環境，象徵綠色在召喚，人們應當知道：綠色的消失，就會使生態失去平衡，就是對人類生存的嚴重威脅。

圖形的藍色塊，代表藍天與碧水，泛指大氣與水體，太陽代表宇宙空間，山與水借用中國象形文字並使之圖案化，從形象上增強中國特色。說明我們環境保護工作者的任務，就是要通過對污染的監督與治理，使天長藍、水長清、山長綠，讓人們永遠生活在美好環境中。圖案基本色調採用明快，潔白的顏色，代表潔凈，無污染的大氣。

下端ZHB為Zhong Guo Huan Bao（中國環保）的縮寫，標明這是環境保護徽。

⑹ 大灰狼頭飾怎麼畫

1、在紙面上畫出來大灰狼的一隻耳朵，如下圖。

⑺ 四年級上冊美術畫標志怎麼畫

可以利用圖形標志來畫，利用圖形的優勢，各種圖案，圖標都可以組合成新的標志，可以聯想到的也很多。

⑻ 狼圖騰的含義是什麼

《狼圖騰》是去年最受關注,並創造了驚人銷售業績的長篇小說。褒揚者稱之為「曠世奇書」,能提供強烈的閱讀快感,是一部以狼為主體的史詩,是一道享用不盡的「精神盛宴」。激烈的批評者則認為,它不過是一部沉悶,乏味,難以下咽的平庸之作;尤其是它對窮凶極惡的狼及狼文化的張揚,更引起一片反感的聲音。事情就這樣過去了 ,《狼圖騰》不再成為熱點;但作為熱門書,今年以來仍居於多家圖書榜前列,仍在讀者的手上流傳著。我總感到,關於「狼」的話題沒有完,某些非科學,非理性,非文明的似是而非的理念仍在流行,而《狼圖騰》最具代表性。在我看來,我們應該把對這本書文學文本的評價與對其文化宏論的評價分開來。作為文學文本,《狼圖騰》集聚了大量原創因素,屬於不可多得的具有史詩品相的宏大敘事;作為一種文化觀的宣揚,它僅憑抓住了一個「狼性性格」就好像找到了一把開啟世界文明史的鑰匙,企圖浪漫地,情緒化地,激昂地解讀和改寫整個人類史、文明史、中國史。盡管作者動機可嘉,不乏睿智,深思多年,固執己見,但漏洞畢竟太多。筆者近日重讀此書,頗多感觸,願將若干思索寫在下面。

我認為,姜戎的《狼圖騰》是當代小說中很有價值的作品,是一部深切關注人類土地家園的,以靈魂回應靈魂之書。然而,即便這樣少有的堅實之作,也明顯存在靈魂資源不足的問題。作者說,這部書的寫作歷時30年,我相信。書的主體部分寫得相當好,傾注了大量心血和體驗,觸及和誘發了人類生存的許多大道理,讓人的心為之悸動和痛楚。書的主體部分陳述了原本的內蒙古草原既受狼害又與狼不可分離,既恨狼又敬畏、崇拜狼,所謂「學狼,護狼,拜狼,殺狼」的圖騰崇拜和精神悖論;描繪了幾十次驚心動魄、傷心慘目的人狼戰爭,寫了能夠在幾天幾夜裡洪水滔天般把幾千匹馬從肉體到靈魂徹底瓦解的蚊災,也寫了黃災、白災、鼠災。在暴烈的血色場景的間隙,作者用另一副雄渾而柔情的筆調,狀繪了盪人心魄的草原之美,那翡翠般的聚寶盆,那美麗的天鵝、野鴨、大雁、那色彩斑斕的大鳥小鳥、那嬌艷欲滴的白芍葯、那滿地的無名野花、那清苦的草香,令人沉醉,讓人心胸浩闊。我一直認為,關於《狼圖騰》的文學性,不宜用常規要求,它確乎有點小說不像小說,紀實不像紀實,帶有邊緣性和嫁接性。正像任何事物都不可能界限絕對分明一樣,文體亦然。它那剛健,蒼涼,硬朗的排浪式的語句,它那不加文飾地逼真感和原生感,恰恰最能凸顯其獰厲之美。

整部作品悲愴恢弘,撞擊人心。因為,在內在精神上,它貫通了草原古老神靈騰格里與千年草原大地的血脈,畢利格老人對草原的神聖的愛統領全書,烏力吉、巴圖、陳陣、楊克、嘎斯邁、沙茨楞等人在政治災難籠罩草原時睜大著識別善惡的眼睛。作品沒有迴避內蒙古草原在外來人口壓力、極左政策脅迫下,面積一步步縮小、質地一步步惡化,日漸走向沙化、荒漠化、廢墟化的嚴酷現實。全書關注的是大命與小命息息相關、互生互補的「天之道」,關注的是草原生命的天理:如果人之理順應天之理,人必然蒙福;如果人之理與天之理一致,大自然饋贈給人的精神福分和物質財富就多得不可測度;但是,倘若「時政之理」逆於天之理又藐視人之理,時政之理被推為世間唯一真理時,草原的毀滅就在劫難逃了。畢利格老人說,因為狼會使旱獺、野兔、黃羊、羊、馬等威脅草原存活的動物的數量與草原的承載量相協調,「要是把狼打絕了,草原就活不成,草原死了,人畜還能活嗎」,可是場領導包順貴們卻說,這可是個政治性問題啊,一定要為黨和國家把狼徹底干凈地消滅光,於是,把狼斬盡殺絕的運動開始了:傳統圍剿的辦法、為草原大忌的放火方法,草原人前所未見的雷管、機關槍、卡車聯合作戰的方式等等,都肆無忌憚地踏入草原。陳陣說,新牧場的天鵝可不能殺、那些鳥蛋可不能給糟蹋了,領導包順貴們卻說,這可是政治性問題啊,「什麼天鵝不天鵝的,滿腦子資產階級思想,不把《天鵝湖》趕下台,《紅色娘子軍》能上台嗎?」,於是所有飛的鳥被殺了,所有鳥的蛋被煮了。畢利格老人說千萬不能開墾草原,因為土層非常薄,生命層非常脆弱,一開墾就必然沙化,但領導們說這可是政治性問題啊,這么廣大的草原不開墾種地是多大的浪費,「要想給黨和國家多創造財富,就一定要結束這種落後的原始游牧生活」。在這種違背草原生態邏輯的指揮棒下,亂挖亂墾的來了,大規模破壞草原的「兵團」來了,像榨乾機一樣,像硫磺火焰一樣,幾千年的草原被迅猛榨乾、燒毀了,牧場變成了荒沙。陳陣說:「體制荒沙比草原荒沙更可怕,它才是草原沙塵暴的真正源頭之一。」無疑地,這些描寫既屬實用層面,又使人痛切地思索著人類的生態問題。

當然,狼才是《狼圖騰》這本書的精神主載體,狼的狡猾,狼的智慧,狼的生命強力,狼的團隊精神,以及狼性,狼眼,狼嗥,狼煙,狼旗等等,才是全書的看點所在。對此我想,我們應該更多地用審美的、充滿匪夷所思的想像力的眼光,而不是充滿道德義憤的實用眼光來看待這部作品。狼固然兇殘,但在文學的王國里,未必就不能構成一種復雜的審美意象;狼肯定吃人,但通過狼性未必就不能更深邃地揭示人性。藝術是藝術,生活是生活,有時是需要分開的。在人類生活中狼是可詛咒的,在藝術世界裡狼完全有可能成為觀賞的對象,就看置於什麼樣的語境了。可慮的是,藝術一旦納入嚴密的道德評判體系,自由的精神就可能遭到限制。我對小說中人與狼鬥智斗勇的大量精彩片斷很感興趣,我看陳陣鑽狼洞,掏狼崽,撫育小狼的經歷,也大為感動。在我看來,《狼圖騰》藝術震懾力很強、生命意蘊甚豐,它讓人的靈魂震顫、讓人的心智慢慢蘇醒、讓人看清「戰天斗地」的本質、讓人知道在基本的人性天理面前應當如何珍惜、如何擁有、如何警覺、如何拒絕、如何捍衛、如何愛、如何關懷。這樣的作品在中國當代文學領域委實太少了。

是的,《狼圖騰》的主體部分是優秀的。但它的社會層面,生態層面,文化層面的描寫是不平衡的,文化層面就有不少混亂,尤其是贅在後面的《理性探掘——關於狼圖騰的講座和對話》比較糟糕。為什麼會出現這么大的逆差?因為在主體部分作者隱藏於後,形象呈現於前,盡管作者念念不忘他的狼性偉大論,不時跳出來宣諭幾句,但形象系統畢竟具有自潔能力,能包容多側面的意義。等到作者以一個文化新大陸的發現者和宣揚者站出來大聲講話時,作者對文明史的偏執解讀和他自己靈魂資源不足的問題就暴露出來了。理性探掘部分的理論實際上與主體形象部分的形象並不融洽,甚至可以說理性探掘部分有時恰好在消解主體部分的思想。

作者在理性探掘部分宣稱,他找到了「中國病」的病根。他在探討華夏農耕文明及其國民性時發現,「中國病」就是「羊」病,屬於「家畜病」范疇;而草原民族及西方民族都因為富於「大游牧精神」,有「狼的精神」,故而能夠高歌猛進。作者認為,中國農耕文明是羊文明,草原文明及西方文明是狼文明。他借人物之口說,要是沒有狼,沒有狼這個軍師和教官,就沒有成吉思汗和黃金家族。要是沒有狼和狼文明,西方人也就不可能開拓出巨大的海外市場,更不可能有今天向宇宙太空的挑戰。這結論真是簡單得讓人吃驚。那麼什麼是「大游牧精神」呢,據作者說,那必須是以狼性為基礎、以殘酷激烈的生存競爭為前提的一種精神。作者頗為惋惜地說,只要一踏進河谷平原,一踏進農田,從事農耕文明,那就糟了,「再兇悍的狼性也兇悍不起來啦」,只能變得「溫柔敦厚」。作者恨不能從人類文明史上徹底勾銷農耕文明這一段才解氣。作者說,敦厚的華夏「文明羊」遇上了兇悍的西方「文明狼」,兩種文明相撞,撞翻的當然是羊,所以古老的華夏道路必然要被西方道路打垮,最後打成了西方的殖民地和半殖民地。原來如此!原來一切都是狼這傢伙惹的禍。全世界受夠了帝國主義列強欺凌、侮辱和掠奪之苦的人們,終於「恍然大悟」了,原來一切因為自己屬於羊性而不是狼性,因而活該。解決的辦法也立刻就有了,照作者的意思,就是回到茹毛飲血的原始牧場去,如果不能,回到「比階級斗爭更殘酷的生存競爭中」去也行,因為只有在那兒的廝殺才能讓狼性激發出來。作者還提供了具體的葯方:「使千年來被農耕羊血稍稍沖淡了的狼性血液,恢復到原有的濃度比例」,「只有華夏民族在性格上的狼性羊性大致平衡,狼性略大於羊性,華夏中國就會疆域擴大,國富民強,繁榮昌盛」。好一個錦囊妙計啊!引述至此,事情已變得十分滑稽,沿著這個臆造的規律推衍下去,恐怕我們只能硬著頭皮反文化,反文明,甚至反人類了。有趣的是,作者卻自感滿足地說,他「總算理出頭緒來了」。

實際上,與一般人的錯誤解釋一樣,作者把根本道理弄歪了。無論西方還是東方,無論農耕還是游牧,大炮、黑奴、殖民擴張、嗜血殺戮都是野蠻而不是文明,這樣的行為給人類帶來的都是退化而不可能是進化,即使戴上「狼性」的桂冠也一樣。真正的文明應是順應大自然的規律,尊重所有生命的生存權,尊重所有民族的生活習慣,保護和珍惜生存環境,善待生命。《狼圖騰》的主體部分實際上已經說明了這個道理,也就是說,使草原欣欣向榮繁榮昌盛的既不是開疆拓土的血腥廝殺,也不是各種生命在草原上的嗜血競爭,而是草原人世世代代在順從「大命」的和平生存中對草原的善待和與草原的和諧相處。實際上,正是那些貌似偉大的開疆拓土和貌似進化的殘殺在真正地毀滅草原。

草原惡化、沙化的道理是這樣,整個人類生存的道理也是這樣。無論牧業文明、農業文明、工業文明、電子文明,從來都不是殖民屠殺,不是專制恐怖,不是販賣黑奴,不是種族清洗,而是善待所有生命。比如西方——實際上並沒有一個如作者所說的純粹的、籠統面孔的「西方」,只有不同人在做不同事的紛紜復雜的西方。在西方,有人在販賣黑奴,有人在倡導人權,有人在炫耀武力,有人在談論博愛,有人在經營跨國公司,有人在玩弄政治權術,有人在參拜納粹墓地或靖國神社,有人在虔誠地言說耶穌基督十字架的救恩。同樣是通向美洲大陸的船隻,有的載著屠殺土著居民的槍手和惡徒,有的如五月花號,則是載著尋找和宣揚天國的清教徒。這種種不同的人所做的不同的事的本質也是大不相同的,不能用「狼文明」一言以蔽之。一個最基本的道理是:殖民、殺人、專制、挑起戰爭之類永遠是反人類的,是罪惡的,是使人類退化、沙化、毀滅化的,而不是如有人說的是優勝劣汰的(順便說一句,在基督教文化中,耶穌基督是拯救世界的「羊」,耶穌基督把他要救贖的萬民也叫「羊」)。事實上,中國人的狼性並不少。魯迅先生考察中國歷史之後深深的感觸是,中國歷史的吃人性,中國人經受著比其它民族更多的經久不息的來自王的屠殺、來自匪的屠殺,常常覺得,這樣的社會「並非人間」。其實何止歷史,像文革這種扼殺人性的殘酷斗爭還少嗎?中國歷史上的大破壞大災難遠比世界上其它國家多而深重。就某種意義而言,中國歷史的本質恰恰是狼性的肆虐。

總之,用羊性和狼性來劃分文明史,是極不科學的。社會達爾文主義者鼓吹在社會生活中弱肉強食你死我活,其結果並不是優勝劣汰,而是世界被毀壞、被沙化。難道我們對那麼多物種的滅絕沒有感覺?難道我們對那麼多熱帶雨林被大規模沙化意味著什麼一無所知?有報道說,臭氧層的破壞、各種污染、各種毀壞已使地球不堪重負,光是氣候變異這一項,就足使人類在極端的時間裡面臨滅頂之災。

讓我們回到中國當代文學中來。為什麼總是難於出現觸及人類靈魂的真正傑出的大作品,或者總是半部傑作現象,總是缺乏靈魂,總是只有優秀的局部而缺少巨大的概括力?對此現有各種說法。其實,最根本的原因是我們的文化精神中缺乏人類最重要的心靈資源,缺乏永恆的神聖的內心真正服膺的道德理想和精神信仰。當然,事情是復雜的,我們不能因作家的觀念而忽視作品的藝術成就。由於缺少更高的光亮和聲音,必然使當代中國文學短視。陀思妥耶夫斯基在《卡拉馬佐夫兄弟》中借人物之口說過,如果沒有上帝,那麼,人,什麼都可以做。就是說,如果人的心裡沒有永恆的信仰和准則,必然會為所欲為。靈魂信仰的問題是人類首要的和基本的問題,我們的很多作家並不具備這樣的資源。於是,急於解救現代人精神困境的作家,有時候就不得不用心造的幻影如「狼崇拜」之類來充當替代品了
參考資料：剛開始的時候讓人熱血沸騰，冷靜下來卻覺得，是不是誇大了點.

⑼ 素描狼的畫法步驟

素描狼的畫法步驟

素描之_線面融合

我們面對的形體，本來是沒有「線條」和「點」的，就是我們所感覺到「面」的存在，也是在起伏的千變萬化中附著在結構與形體上的。

正對著我們的「面」，側過去就成為了一道壓縮的線條，縱深過去，線條就是成為一個點。這些素描的構成元素，使得我們捕捉對象形體有了得力的手段。但是，在寫生過程中，我們又非常容易過於瀟灑的使用線條，而導致流暢的浮躁。在找准形體結構的耐心與枯燥的練習中，我們很難逃避劃線的乏味；同時也很難抵擋揮灑的誘惑。

可以說，在素描中我們所劃出的任何線條都應該具備形體結構的屬性，才具有真正意義。不然，就成為了一根或一組廢線；而由這些線條所組成的面當然也成了無意義的臟灰色。可能在寫生中也會感到一些灰色的「面」，由於我們的感覺其實還處在錯覺時，就誤以為是一塊「面」而畫出來，結果仍然是臟灰色而非形體的一部分。

如何避免這種錯誤的產生，就需要我們始終以對象的結構為中心，不能被動地照抄對象，而要主動、主觀的分析與判斷對象給我們提供的繪畫元素，透過整體的結構去完整的駕馭被畫形體。

我們使用的無論是「點」、「線條」還是「面」，都是一種手段，它們本身沒有任何的意義，把它們用在我們所刻劃的形體上，就成為了人體結構的元素，最終成為所畫人體的一部分，而不再是什麼點線面了。

中國人物畫用線條對衣褶的描畫方法，總結歸納出遊絲描、琴弦描、鐵線描、竹葉描等「十八描」法。西方繪畫空間的運用，使得線條的運用融入了面的成分，變得更加豐富多彩。在對形體與結構的觀察中，相信每個人的感悟都是不同的。如何運用點線面的融合，將你對形體的理解刻劃出來，將是你創造的一個過程。在此之前，不妨也可採用中國傳統的訓練方法——臨摹的學習，來體驗一下前輩大師的.用筆，再融入自己的體驗，相信你的寫生將更加的有趣

素描——結構是真

在素描繪畫當中，最關鍵的當然是結構。

現實中很多畫家，由於對人物或物體結構缺乏了解，最後只能走形式的路子，在創作中很難拿出具有深度的力作。雖然我們已經有了方便的照相機（現在都使用數碼相機）和掃描儀，可以在電腦中處理圖形，能夠省卻很多造型的麻煩，但是，形是形，結構是結構，並不是一個概念。對繪畫的過程而言，形是附著在結構之上的表象，而結構才是對象的支撐；外在形的輪廓無法真正表現對象的內在美。

我們所觀察到的對象的外形，那是一種表象，一種輪廓。當對象一旦變換位置，而我們又缺乏對結構的了解，就很難著手。在初學階段，幾乎每個人都經歷了利用穩定的三角形來確定形體的大體位置和構圖，然後再用小的虛擬的三角形、方形等分解被畫對象局部的位置，這樣的方法最後只能是比葫蘆畫瓢，照相般描繪對象。

就像我們已經走過了充飢的年代一樣，我們已經走過了缺圖的年代，正跨入一個讀圖的時代。各種圖形、圖像、圖庫層出不窮，再用照相的方法——抄照片去再現對象，倒不如乾脆去搞攝影算了，那我們還不如照相機來得客觀。對畫家來說，最難以接受的便是被人誇獎為：看畫得多好，像照片一樣。也就是說，那些個作品沒有強烈、強調和更深層次的東西，缺少畫家對形體結構的理解和對對象的內涵表現的創意，這又怎麼能算得上繪畫的藝術作品呢？

藝術的真實，並不是純客觀的真實，而是畫家通過自己的感官和手，表現畫家內心的感受的一種藝術的真實——去粗取精、去偽存真、由此及彼、由表及裡的刻畫與刻劃。

素描靜物的學習方法

素描靜物寫生是石膏幾何形體寫生的延伸和發展，它描繪的范圍很廣，瓜果、蔬菜、花卉 、瓶罐、文具等都可作寫生的內容。

素描靜物寫生主要是訓練我們的構圖能力和造型能力。對初學者來說，一方面通過由簡到繁的靜物組合寫生，掌握構圖規律，做到畫面對象大小比例安排得當，視點高低適宜；另一方面，也可以自己布置靜物作畫，從中學習構圖的基本知識（如統一和變化；對比和調和；對稱和均衡：比例和節奏；靜感和動感等等），逐步掌握構圖能力，靜物的形體結構實際上仍是不同的幾何形體的組合，但它比石膏幾何形體更不觀則、更復雜。這樣我們在靜物寫生中，更應該強調對形體組合關系和結構關系的理解。

在靜物寫生中，各種物體都是由不同質材構成的，硬軟、粗細、輕重、厚薄等等的「質」 感是不一樣的，質感的表現主要通過對比的手法，當然也有賴於物體色調准確的描繪。

在素描靜物寫生中，物體的透視規律還是應該繼續予以重視的，以求不斷加深對透視規律的理解。

素描靜物寫生的工具可用鉛筆、木炭、炭精條等。

素描靜物寫生的觀察方法和作畫步驟大致上和素描描石膏寫生相，只要我們樹立整體的觀察方法，通過不斷的寫生實踐，就一定能逐步掌握素描靜物寫生的能力和技巧。

⑽ 生活中有哪些是以圓為基本圖形的標志

1. 大眾