中式衣服如何穿出藝術感

❶ 如何才能把衣服穿出百分百的高級感

想要把衣服穿出高級感，首先你這個人就要有氣質，好好的培養一下，沒事的時候可以報一個瑜伽班或者舞蹈班，把自己的形體和禮儀培養的更好一些，有的時候一個女生從內到外散發出來的那種氣質真的很讓人欣賞，比我們的外貌更加重要。

在生活當中我們一定要自律，讓自己變得更加優秀，不要整天就知道好吃懶做，因為有些壞習慣的養成，就是能夠慢慢的讓我們變得非常不自信，所以我們生活當中一定要控制好，自己的行為只有這樣我們才能夠慢慢的養成一個好習慣，慢慢的讓自己變得更加的自信，並且有活力！

❷ 中式服裝的搭配

掌握了著裝搭配的原則，這類女性往往能把工作及家庭的關系處理得整整有條，不會顧此失彼。而且有助工作的開展，增加人緣。也容易升職。
女性服飾搭配八忌一忌裙襪不搭配：最忌的就是裙子和襪子的顏色不搭配，各種各樣的裙裝為女性增加了許多的魅力，彩色襪子更是錦上添花，紫色、粉紅、姜黃、綠色等都是時尚前端的色彩，格外光鮮，可如果你穿著一條黑色的褶裙，若隱若現的開衩處卻呈現出光鮮的姜黃色，就實在有點踐踏流行了。
二忌內、外不匹配：忌表裡風格的不統一。在寒冷的天氣，如果只能在一件大衣或一件羽絨服中抉擇，那麼就很容易出現這種表裡風格不一的組合。很淑女的長裙，與半長不短的羽絨服有組合是內外極不匹配的穿衣方式，是女士的大忌。
三忌薄厚衣飾不搭配：這會讓自己第一眼就處於劣勢，寒冷的天氣里，室內和室外的溫度相差很大，讓人們對怎麼穿才合適有些措手不及，厚厚的毛衣在許多場合有時會讓你與室溫和環境脫節，如坐針氈，花顏失色。在酒會、迪斯科舞廳等，短袖毛衫或單薄的衣飾，會一晚合時宜，厚重衣裳不僅會讓自己少了輕松，也會讓自己第一眼就處於劣勢。因此，在有約會的日子裡，最好是外厚內薄。
四忌鞋子與服飾不搭配：穿著一雙與服飾不搭調的鞋子會讓人感覺不倫不類，長筒靴讓人愛不釋腳，但如果是漂亮的長筒靴與長褲的組合，則營造出不倫不類的典範。
五忌服裝暴露身材缺陷：格紋的衣服很難鎖定，比如蘇格蘭格紡能夠有效地放大體形上不足的，這種橫豎交錯的格紋也為女人架構出時尚的陷阱，大大的格紋，翻褲腳貼邊，完美了時尚，卻無法完美女人那不夠完美的身材，誇張的格紋，放大了女人身材上的不足，蛇蠟仿皮長褲是蛇蠍美人裝扮，可並不是每個人都有條件穿。這種平日里不敢輕易嘗試的時髦，美美地穿上身，卻可能不見美女現觀。
六忌細節的忽略：看女人品位不過要看衣服，還要看細節，不少女人只顧頭而不顧腳，營造了高檔服裝與低檔鞋，包組合的敗筆，地攤上的廉價鞋、包，不管樣式有多新穎，細節上肯定會讓女人的風韻大打折扣。
七忌落伍的穿著：有些時尚經不起時間的推敲，如果穿著搭配已是「過去」的時尚則體裁令形象大打折扣，厚底鞋風光幾季之後，本季大勢已去，再穿一層厚底鞋，就等於向大家強調自己是個落伍的人。
八忌最尷尬的撞衫：穿中式服裝的人越來越多，面對面撞車的概率極高，這樣的撞車本已很尷尬，但最尷尬的還是你不小心穿上了與酒店服務員一樣的紅色小襖。

❸ 中國傳統藝術在現代服裝設計中的應用具體表現有哪些

中國是一個古老的民族，5000年的文明孕育了獨特的中國文化，由於儒家思想在古代中國佔有主要地位，因而，中國的服飾形制也被打上了深刻的儒家「烙印」。儒家重禮儀，講求中庸之道，所以，中國的傳統服飾始終以繁冗，寬博的主要特徵出現。這一點充分體現了中國傳統服裝的深厚文化底蘊，當東方文化與西文文化交匯時，中國傳統的服裝與西文服裝體系相互交融，使得服裝界更加註目於東方古老的文化精粹，使得服裝舞台上的東方情結閃爍不滅。在現代服裝設計中充分將傳統中裝中的式樣、局部、面料特點、圖案和各種小的元素完美地結合在一起，使偉大民族精髓在時裝舞台上颳起了長久的中國風。

你是否注意到這股濃濃的中國風情——在衣、食、住、行等方面越來越備受注目。東風西漸，悠遠的東方文化已不再只代表傳統和國粹，她正快速成為一種流行於國際的時尚，即使是年年都以迅雷之勢推陳出新的時裝界也常常駐足於東方情結，從中汲取靈感和創意。

一 中國傳統服裝的深厚底蘊

中國素有「衣冠王國」的美譽，在漫漫的歷史長河中，歷朝各代的服飾均有不同的典制規定和風俗習慣。由於儒家思想在古代中國佔有主導地位，因而中國的服飾形制也被打上了深刻的儒家「烙印」。儒家重禮儀，講求中庸之道，在這種獨特的人文思想的影響下，中國人的著裝特別講求和諧、融洽，傳統服飾表達出規整、含蓄、端莊的民族性格。5000年的文明史孕育了獨特的中國文化，服飾文化是人類文化的重要組成部分，就像是一個有節奏的生命，傳達出時代的脈搏；更像是一面鐿子，准確、清晰而客觀地反映著歷史。

古代的中國是一種自給自足、以家庭為單位的農業社會，散漫的小農生產方式使人們的生活節奏缺乏工業社會那種統一性和緊張感，處於一種閑在而近乎平庸懶散的狀態，在緩慢中前進。於是，人們內心漸漸形成了一種「舒緩」的心態，進而以龐大、寬博、繁冗為適應，也即為美了。中國古代傳統服裝的特點：平穩而單純，其線條平直，手臂平伸後與身體的直線形成垂直的交叉，這種基礎的造型形式顯得尤為實在和穩定。

由此可見，中國傳統服裝有著濃厚的文化底蘊，可以用程式化的寬體式樣，平面化的裁剪結構，裝飾性的服用材料，精緻的服裝配件和含蓄美的社會理念來進行最簡化的形容。

二 中國傳統服裝體系與西方服裝體系的融合

傳統的中國服裝相對於西方服裝體系以人體為根本，立體結構為基礎，注重個性裝飾和新奇多變的社會流行而言，在20世紀後期，西方衣著模式成為全球服裝標準的前提下，很多因素明顯無法在短期內與現代流行相兼容，這就需要對中國服裝傳統進行再理解，利用設計藝術進行再整合，通過流行服裝載體進行再演繹，製造服裝商品進行再推廣。

近幾年，中國的時裝業有了長足的發展，出現了一批較有影響力的設計師，這大大地帶動了中國時裝業整體水平的提高，當然，生活質量的提高是刺激時裝業發展的根本因素，人們有了更多的錢去消費最新的時裝，也有了更好的心情去嘗試不同的風格，盡管國外的時裝品牌充斥中國的服裝市場，但「中國情結」仍是許多中國人揮之不去的心結。於是「唐裝」、「旗裝」悄然興起，並逐漸擁有自己的顧客群體，風韻獨到的「中國化時裝」開始形成自己的市場。隨著科技的發展，人們的生活節奏不斷加快，服裝的流行周期也越來越短，同時世紀末的臨近，使人們引發了悠古的情思，服裝界也隨之掀起了復古的風潮，加之東方經濟的高速發展，使更多的人對東方文化產生了濃厚的興趣，使得中國古老的服裝再一次成為世界時裝舞台注目的焦點。但是由於時裝帶有鮮明的時代個性，因此，復古的流行也決不會是簡單的重復過去，而是以現代的形式予以新的包裝和詮釋，所以現代的中裝設計不僅要體現傳統的文化韻律，更要符合現代人的審美要求。

三 中國傳統服裝在現代服裝設計中的應用

中國裝設計的突出點是具有一眼就能看出的中國味道，或許是中國五千年的服裝文明太過悠久，歷史的粘稠反而給我們的服裝概念不是點的清晰而是面的模糊，它不像美國西部風格可以用牛仔褲來形容，而是有太多的內涵，以至於有時我們在提到中裝時無法有具體款式的聯想，中國漫長的歷史為現代設計提供了豐富的素材，除了常見的立領、側衩、盤紐、滾邊、還有紋樣、配色特別是風格理念等很多中式元素可以在現代設計中加以應用，這就需要設計師具有良好的中國服裝文化素養，不斷努力挖掘。

1 現代服裝設計中對於傳統服裝款式式樣的應用。

在中裝設計中對於中國傳統服裝的式樣應用，無非是展現其寬大的風貌和復古的興起。例如較有代表性的（1977～1978秋冬）聖?洛朗的中國風格的作品。其所表現的上衣都是寬松型的，傳統的平面結構手段能夠迎合簡約的風格，但如果將傳統的平面結構完全再現的話是很難在現代設計中全面再現，所以，除了式樣上的設計承襲寬大之風外，更多的是用傳統的領、襟、扣等局部設計加以有效強調。

2 現代服裝設計中對於中國傳統服裝中局部應用。

在中國裝設計中通常較為常見的是將中裝中的立領或門襟、盤扣等因素通過有效的再現，來表達設計者的風格，這幾個點的應用最具有說服力和征服性，讓人一眼就能深刻地體會到中國傳統服裝的精粹所在，並能通過西方服裝體系中的以人體為根本的合體裁剪，更好地表現女性的優雅、含蓄的特點，在設計過程中起到了以點帶面的作用。

3 傳統絲綢面料在現代服裝中的應用。

在此更值得一提的是傳統絲綢面料要在日常裝中經久不衰，就需與新型化纖材料進行混紡，以改善其服用性能，使得在服裝設計中有更廣的應用領域。面料上的花紋及其各種美好的寓意都是西方服裝所不可比擬的。

4 傳統圖案、裝飾在中國現代服裝中的應用。

傳統的圖案和裝飾是中國服裝文化的出新之處，其相對的獨立性使它們可以大量地移植到現代服裝中去，但是，中國傳統紋樣和裝飾對於現代快節奏的生活方式往往過於繁雜，所以，在應用時必須加以簡化，在設計過程中，我們需要「宜男百草，吉慶（磬）有餘（魚）」的吉祥意境，但要放棄滿地花的紛繁格式。綉花、滾邊、挖嵌等傳統工藝是中國裝的有效再現手段，但不能照搬清末花俏復雜的十八鑲滾。

5 中國傳統的華美精巧的配件及搭配方法在現代服裝設計中的應用。

中國傳統的配伍方法是塑造中國風情的捷徑，但要視服裝的使用場合而定，在日常服裝中可能更多的是中國風格的口袋和西式裙相配，甚至只有一個精巧的中國結，旗袍或全套的中式衣褲或許只能在禮服中出現。精緻含蓄的中國傳統服裝理念是中國古代人和現代人衣著審美的最大疊合點，可以在現代中國裝設計中得以充分張揚。在晚清的上海，兩件粗看非常類似的男裝袍，可以用梅、蘭、竹紋樣中的花蕾開放與否區分日晚裝，這種中國式的耐看美好同樣值得現代中國裝借鑒。

以中國傳統服飾作為靈感來源的時裝，表現出不同凡響的生命力，這些時裝的外形雖以現代的設計方法進行包裝，卻充滿了中國文化所特有的青煙淡墨，超塵出世的氣質，在這些中國味十足的時裝中，有的很難說清設計靈感來源於中國的哪個朝代，但是大襟、對襟、盤扣、開衩、滾邊、及中國結飾等則是這些時裝共同擁有的細節處理。香港設計師尹泰尉、張天愛等是一貫以發掘和再造傳統服飾為主要風格的代表，已成為時裝媒體關注的焦點人物。也許是由於世紀末的到來，以及對新世紀的展望，使人們將目光放得更遠，東西方開始共同呼吸。中式服裝不僅牽動了中國人的與生俱來的面目和心結，也成為許多國外設計大師新作中的主角，風頭正勁的迪奧首席設計師約翰?加利亞諾（JOHN GALLIANO）設計的濃妝艷抹的時尚造型，顯然是舊上海灘月歷皇後的翻版。而簡約大師海爾姆特?朗（HELMUT LANG）則從織錦緞和老頭鞋中看到了流行的曙光。這些流行服飾帶著明顯的中國印記，但又似乎是大鼻子、藍眼睛的設計師們出自心底的真情流露，於是突然對「民族的就是世界的」這句話有了更深的理解。中國的傳統文化是你的，是我的，也是世界的…

中國風情——盡情地演繹美麗的東方神話吧！

❹ 古典風格的衣服如何穿搭

我覺得這個就是說最主要的問題就是要有合適的配飾進行搭配。因為其實這些小的細節還是非常的重要的，如果說搭配的一些配飾比較的時尚的話，就是會和整體的衣服會比較的奇怪，用一句俗話就是“不搭噶”。但是如果是想要既想古典又想比較的日常的話其實網路上面的很多的搭配都是有可以參考的。“襯衫+牛仔半身裙+燈芯絨西裝外套，襯衫+格子針織馬甲+西裝中褲套裝,”這個是我看見網上的達人給出來的一組搭配。

還有就是那種圓圓的，顏色比較深沉的，比如說紅木色，還有墨綠色的首飾，都是能夠給整體的造型增加非常多的古典的感覺的，所以我覺得就是在衣服的搭配上，不光是要在整體上下功夫，在這些細節上也同樣要注意才可以。

❺ 怎樣搭配衣服能搭配出藝術感

搭配衣服其實是很多人日常生活中的一大難題，好看的衣服穿搭，不僅是能夠展現出這個人的氣質，而且也可以給整個人的顏值大大加分。想要搭配的好看又具有藝術感，其實是非常考驗一個人的審美的。

而且平時在帽子上也可以做文章，藝術感的穿搭往往少不了一個好看但是又有特色的帽子，常見的鴨舌帽和漁夫帽的顏色上也可以選擇更加不一樣的，或者直接選擇帽型更獨特的帽子。
其實具有藝術感的穿搭確實是一門很深的學問，三言兩語確實說不清楚，平時要是感興趣，可以在網上搜索一下，相信你會有更新奇的發現。

❻ 作為一個搞藝術的，如何穿衣有范兒

上衣：穿很時尚而且很稀罕的衣服 顏色較鮮艷的優先哦！比如：綠色的T~SHIRT 或者綠色的沒袖服，更有一款別致的：紅邊白色的背心 背上銹著數字的那種 裡面在穿一個白色的T血衫 是非常 時尚的上衣打扮~

下衣：您可以選擇老爺車的牛仔褲，或者呢穿彩色別致的迷你裙 ~

最重要的是自信。。。。。。

一：頭發直的直，彎的彎，波浪的就波浪，不要一處彎一處直，誇張的說這樣看起來會像精神失常的人。不過不要經常去燙頭發，這樣頭發又會像是雜草，就多多保養就好啦！
二：在臉上不要畫太多裝，這樣不僅像妖怪，而且膚質也會變差，也不要經常去美容院，這樣皮膚容易過敏，你只要天天拿苦瓜面膜在臉上敷，用點保濕水保養一下。皮膚就會很好看啦，出去的時候就用遮瑕膏遮蓋一些有瑕疵的地方就好啦！
三：眼睛上面千萬不要塗任何的眼影之類的，絕對不好看。因為這些打扮一般是用於明星的照片和藝術照，在日常生活中這樣打扮不好，而且嘴唇不要塗嘴唇膏，最好塗潤唇膏，在特殊的場合最多也就塗唇彩和潤唇油。這樣的打扮最適合。

❼ 中國自古以來服飾眾多，那麼中國的傳統服飾有哪些特點

中國人的傳統服飾分為中式服裝和西式服裝兩大類。中式服裝、西式服裝經數千年的歷史積淀，形成了各具特色的風貌和體系，在式樣、外形、結構、局部特徵、裝飾、色彩、圖案、審美文化方面均不相同，有其鮮明的民族性和地域性。

一、式樣

中國傳統服飾的主體形式是前開型的大襟和對襟式樣。前開衣最早起源於中國，形成於黃帝時代。中國傳統服飾有兩種基本形制，即上衣下裳制和衣裳連屬制，兩種形制在中國幾千年的歷史中交叉使用，相容並蓄。女子穿上衣下裳式樣的較多，男子多穿上下連屬的袍衫。

西洋服裝在樣式上有一個演變過程，古希臘的服裝是披裹式，古羅馬到中世紀，服裝的式樣以披裹式的非成型類衣和前開式的半成型類衣為主。公元四世紀，日爾曼民族南下，日爾曼民族的四肢分離的體形型服裝逐漸滲入到歐洲服裝的基本樣式中，從13世紀開始至今，體形型服裝逐漸占據了主體地位，其基本形制是男子上衣下褲，女子為上下連屬的裙裝。

二、外形特徵

中國傳統服飾的外形強調縱向感覺，自衣領部位開始自然下垂，不誇張肩部，常用下垂的線條、過手的長袖、筒形的袍裙、縱向的裝飾等手法，使著裝人體顯得修長，特別是使四肢有拔長感。亞洲許多國家的服裝都有類似特點。

清代服裝相對來說是比較肥大的，袖口、下擺都有向外擴張之勢。然而，清代婦女那高高的旗髻和幾寸高的花盆底鞋，加上垂至腳面的旗袍，使旗人比歷代婦女都顯得修長。

服裝外形的修長感是對東方人較為矮小的身材之彌補，在感官上產生視錯覺，在比例上達到完美、和諧。自然修長的服式使男性顯得清秀，使女性顯得窈窕。同時，平順的服裝外形與中國人臉部較柔和的輪廓線條相稱。

西洋古典服裝的外形強調橫向感覺，常採用橫向擴張的肩部輪廓、各種硬領、輪狀領、膨脹的袖型、龐大的裙撐、重疊的花邊和花朵以及漿過的紗料和各部位的襯墊，使服裝線條產生誇張和向外放射的效果。

西洋服裝的外形特點與西方人熱情奔放的氣質、起伏明顯的臉部輪廓以及比東方人高大挺拔的體型相適應。

三、結構特徵

從結構特徵看，中式服裝採用中國傳統的平面直線裁剪方法，無論袍、衫、襦、褂，通常只有袖底縫和側擺相連的一條結構線，無起肩和袖窿部分，整件衣服可以平鋪於地，結構簡單舒展。

西方服裝採用立體裁剪方法，立體裁剪方法視人體為多面體至少是四面體，細心對待人體從上到下、從前到後各個方面的凸凹起伏關系，利用打褶和省道處理等服裝工藝手段，最終取得與三維人體相吻合的具有立體效果的服裝。

有人說中式服裝像平面的繪畫，西洋服裝像立體的雕塑，這種感覺大體是對的。中式服裝表現兩維效果，忽視側面結構設計。西式服裝強調三維效果，適合人體結構特點並適應人體運動規律，既合體又實用，因此，受到世界各國人們的普遍青睞。

四、局部結構特點

從服裝的局部特點看，中式服裝的斜交領、對開V領、直立領、衣服下擺兩側開衩、清代箭袍式的前後左右開四衩，以及衣服的對襟、大襟、一字襟、琵琶襟等，都是有東方特色的局部細節，常被設計師用作表現中國服裝趣味的處理手法，其中中式立領和衣服下擺兩側開衩更為典型。

西洋服裝的袒領和輪狀褶領(像扇面一樣環繞脖頸)運用較為廣泛，輪狀褶領連續的褶襇是用布料上漿後熨燙成形，有時需用細金屬絲做支撐。服裝造型喜用填充物襯墊或支撐，如墊肩、墊胸、墊袖、墊臀、裙撐等。由於西式服裝不是連袖而是裝袖，所以肩飾造型多樣。袖子款式變化很多，如半腿袖、主教袖等。

五、裝飾

從裝飾特點看，由於中式服裝是平面直線裁剪，表現二維效果，所以裝飾也以二維效果為主，強調平面裝飾。裝飾手段是中國傳統的鑲、嵌、滾、盤、綉幾大工藝。這些工藝的巧妙運用，使中式服裝雖造型簡練，但紋樣色彩斑斕，美不勝收。

刺綉用於服裝歷史久遠，發展到後來，甚至「衣必錦綉」。運用平面刺綉方法裝飾服裝表面空間，是中式服裝設計的慣用手法，沿用至今。尤其是精妙絕倫的刺綉工藝與絲綢面料配合，使服裝充滿東方風韻，令人贊嘆不已。

除刺綉外，鑲、滾工藝在中式服裝上運用也很多。例如清末，市井流行在衣緣處鑲、滾裝飾，女子衣緣越來越闊，從三鑲三滾，五鑲五滾，發展到「十八鑲滾」。

西洋服裝是立體構成設計，表現三維效果，所以裝飾與整體結構造型相對應，強調立體感和空間感，裝飾手段是藉助各種立體物如穗飾花結、荷葉邊、金銀絲帶、褶襇、切口等點綴服裝表面。最初，花朵、花邊等只是少量裝飾服裝表面，豐富表面效果。到了羅可可時期，某些禮服竟是用立體花堆砌而成。

西洋服裝採用立體裝飾有其精采之處：一是立體裝飾與立體結構造型相呼應，天然諧調；二是裝飾效果符合審美心理，因為凡是平鋪直敘、一覽無余的表面，容易引起人的單調感覺，而層次豐富、虛實搭配、重疊穿插的表面空間有耐人尋味的效果，易於激起觀賞美感。

六、面料、色彩和圖案

從服裝面料看，中國最早使用的紡織品是葛布、薴麻布和大麻布。葛布是葛藤的莖皮纖維加工製成的。薴麻是我國特有的植物，歐洲人稱之為「中國草」，大麻被稱之為「漢麻」。中國享譽世界的服裝面料是絲綢。養蠶、繅絲、織綢是我國先民對世界紡織服裝發展作出的傑出貢獻。中國人穿棉布較晚，棉花是從印度引進的，到元明之時，棉布才成為人們普遍穿著的衣料。

從服裝色彩看，在上古時代，黑色被中國的先人認為是支配萬物的天帝色彩，夏、商、周時天子的冕服為黑色。後來，隨著封建集權專制的發展，人們把對天神(黑色)的崇拜轉向對大地(黃色)的崇拜，所以形成了「黃為貴」的傳統觀念。黃色成為帝王的專用色，隱喻著統治者至高無上的地位。

傳統服飾色彩受陰陽五行影響，有青、紅、黑、白、黃五色之說。青、紅、黑、白、黃色被視為正色，其餘顏色則為間色，正色在大多數朝代為上等社會專用，表示高貴。在民間，正色是人們衣著配色所喜愛和追求的顏色。

從配色方法看，高艷度、強對比是中國傳統的配色方法。強烈的對比色在金、銀、黑、白等中性色的緩沖配合下，使服裝洋溢著富麗堂皇、渾朴大方的氣氛。

中國民間對藍色有傳統喜愛，如藍印花布、靛藍蠟染布等。藍色與黃種人的膚色相配，容易諧調，可產生柔和的色對比效果。

中式傳統服飾的圖案紋樣豐富多采，有飛禽走獸、四季花卉、山巒亭閣、幾何紋樣等，抽象、具象、誇張、寫實等風格俱全，圖案紋樣不僅精美，而且具有豐富的內涵。

中式服裝喜好運用圖案表示吉祥的祝願。從古至今，從高貴的綢緞到民間的印花布，吉祥紋樣運用極為廣泛。如龍鳳呈祥、龍飛鳳舞、九龍戲珠、蜥龍鬧靈芝等紋圖，不僅隱喻著圖騰崇拜，而且抒發著「龍的傳人」的情感。像鶴鹿同春、喜鵲登梅、鳳穿牡丹、團鶴仙壽、福祿壽喜、連年有餘、吉祥八寶等圖案，反映了人民對美滿生活的希望。另外，官服的圖案重視標識作用，明清文官為飛禽圖案，武官為走獸圖案。皇帝的龍袍象徵真龍天子，龍袍上的十二章紋圖案各有寓意：「日、月、星」取其照臨；「山」取其穩重；「華蟲」取其文麗；「火」取其光明；「藻」取其潔凈；「粉米」取其滋養；「宗彝」取其忠孝；「黼」取其決斷；「黻」取其明辨。

西洋服裝的面料、色彩、圖案的運用同東方傳統存在差距。

古希臘、古羅馬的服裝面料主要是半毛織物和亞麻布。古希臘人喜愛白色，古羅馬服飾最流行的色彩是白色和紫色，紫色象徵高貴，白色象徵純潔、正直。一般庶民衣服是羊毛、亞麻天然的原色，很樸素。

中世紀西方已有了許多名貴的面料，除東方絲綢、錦緞之外，還有天鵝絨、高級毛料、北歐的珍貴裘皮等。當時哥特式教堂中彩色玻璃窗被裝飾得輝煌燦爛，引導人們追求天堂的色彩，因此服飾上充滿宗教氣氛的色彩被人們嚮往。

歐洲文藝復興以來，隨著服飾奢華程度的升級，明亮的色彩受到人們歡迎，織錦緞和天鵝絨中還織進了閃閃發光的金銀絲線。法國人特別喜歡丁香色和薔薇色，也很迷戀含蓄的天藍和聖潔的白色。西班牙人崇尚高雅的玫瑰紅和銀灰色調。在英國，黑色被認為是神秘、高貴的色彩，特別是黑緞子和黑天鵝絨常是貴婦的首選。迷人的黑色襯著白種女性白皙的膚色，非常炫目。

西歐傳統服飾上的圖案隨著歷史的變遷而不斷變化。古代多流行花草紋樣，義大利文藝復興時期流行華麗的花卉圖案，法國路易十五時期，受羅可可裝飾風格的影響，流行表現S形或渦旋形的藤草和輕淡柔和的庭園花草紋樣。近代，有影響的流行圖案花樣有野獸派的杜飛花樣，以星系、宇宙為主題的迪斯科花樣，利用幾何錯視原理設計的歐普圖案，用計算機設計的電子圖案等。

七、審美文化

東西方服裝審美文化存在很多不同點。

西方文化起源於海洋文明，文化本能比較開放，易於融合外域服裝文化。

中國文化起源於大陸文明，文化本能比較封閉，在服裝上具有固執的「原體」意識，傳統服飾形制幾千年來地位穩定，吸收異域服裝相對困難。

西方文化善於表現矛盾、沖突，在服裝構成上強調刺激、極端的形式，以突出個性為榮。

中國文化是和諧文化，強調均衡、對稱、統一的服裝造型方法，以規矩、平穩為最美。

西方文化是一種明喻文化，重視造型、線條、圖案、色彩本身的客觀化美感，以視覺舒適為第一。

中國文化是一種隱喻文化，藝術偏重抒情性，追求服裝構成要素的精神寓意和文化品位。

西方文化崇尚人體美，重視展示人體的性差異，不忌諱表現性感。古典模式是表現女性的第二性徵，如露頸、露肩、露背、半胸，以緊縮腰圍和墊臀來表現女性胴體曲線。現代模式是以簡約的形式表現人體的自然身形，以短露和緊身為現代時髦。

中國文化漠視「性」的存在，服裝不表現人體曲線，不具備感官刺激要素，寬衣博帶，遮掩人體，表現的是一種莊重、含蓄之美。

中式傳統服飾的美學特點，反映了中華民族的審美心態和文化征貌。中國人受儒道互補的美學思想影響，重視情理結合，以理節情，追求閑適、平淡、中庸，追求超出形體的精神意蘊。中式女裝嚴密包裹人體，使人難窺其詳，增加了神秘感。中式男裝嚴整修長，洋溢著中和之美。皇帝的禮服，寬博繁復，輝煌壯觀。皇帝的禮服不僅是權力的象徵，也是中國人審美觀的表現。

❽ 如何把老衣服穿出屬於自己的新風格

我應該是朋友當中最勇於把奶奶衣櫃里的衣服穿到正式場合，穿去時尚品牌活動，穿去記者會，穿去旅行拍照的一位女子了，當然，這也要歸功於我有一位時尚奶奶，她對於衣服的挑選都很講究。因為我每次穿奶奶的古董衣都得到很多回響，甚至有不少網友或朋友詢問我要去哪裡買這些衣服，所以我想寫篇文章來分享，要如何把老衣服穿出屬於自己的新風格？以及如何挑選哪些古董衣該穿哪些不該穿？

早期許多服裝是訂做的，布料甚至比現在這些大眾成衣還講究，像我奶奶許多布料就是從日本或者歐洲買，還可以搭配自己喜歡的鈕扣等去修改。古董衣或許不像新衣服那麼潮流，但我認為自信的穿出各種不同風格，才是真正能享受時裝和搭配樂趣，老衣櫃的寶物能讓你有不會撞衫的典雅風格。但若布料已經發黃或者有污漬清洗不掉，那可能就再美也別穿好，否則穿去重要場合，光線一打被看到就會覺得很落漆！那若是和自己的身材不合也別硬穿，先拿去服裝修改師傅那兒改，一寸之差也會影響視覺比例美感呢！

這篇分享四套奶奶衣櫃古董衣，但其實我還有穿更多去更多地方，這次就這四套分別講解我們要如何重新駕馭它！

第一套是磚紅色長裙，附腰帶。它的花紋是早期流行一種經典的水滴狀植物花紋，領口抽皺的立領設計很有典雅氣質，所以我就把它穿到京都看寺廟賞櫻???掖釓淞?UJI買的大地色羊毛披肩，下擺的流蘇也讓整套服裝增添了些摩登感。當你覺得長裙找不到合適的外套配（假設你沒有和長裙差不多長或是比它更長的外套），這時用披肩也是保暖又高貴的好選擇啦！

第二套墨綠色粗針織短毛衣混了幾個顏色，領口是立體感設計，我覺得超級特別超級美。我喜歡同色搭配，會很有整體感和高貴氣勢，所以也搭配奶奶的墨綠色針織窄裙。這地點是中國烏鎮水鄉，我覺得這套服裝有些古典，就在東末春初穿來旅遊咯！

第三套服裝不是我奶奶的，是我外婆的，光看花色會擔心有點老氣暗沉，但其實面料帶有光澤感和透視感，很適合度假風，於是我就穿去旅遊網站記者會直播喔！為了讓寬松的衣服能夠顯現腰身，我加上自己的同色系黑色細皮帶，並且加入本季最in trend的頸煉和度假編織帽，讓服裝也能」減齡」。

第四套酒紅色雪紡紗長洋裝有著極精密的肩膀smocking編織設計，花紋也美到爆，可惜就是對我來說有點過長（是的我奶奶比我高XD），所以我用同花色腰帶綁蝴蝶結來固定腰線位置。我當天很狂的穿這套先去法國頂級珠寶Chaumet預覽拍照，再去參加VOGUE 20周年攝影展。你說奶奶的衣櫃是不是驚喜無限，只要你想像無限！

❾ 中式衣服怎麼穿不顯老

下面配一條亮黑色的帶刺綉的直桶褲，腳上配一個黑色細高跟皮鞋，圍一條格子的呢子圍巾，顯得即有氣質又時尚大方，絕對不會顯得老氣的，試一下了！