藝術傑作怎麼拍攝

① 攝影的藝術表現技巧有哪些

在攝影中怎麼運用藝術方式，下面讓我們一起討論什麼是藝術方式，以及如何拍攝出真正的傑作，下面我們介紹幾個拍攝方式教你在攝影中運用藝術手段的方法，為你的照片添加表現力和獨創性。了解理論基礎，你可以使用創意靈感並將其使用正確的方式運用在照片中。

6、強調輪廓

所有的表達方式都是為了吸引觀眾。一個人、一艘船、一座建築物或一對相愛的情侶在不同尋常的背景下的剪影肯定會引起人們的注意，然而拍攝這樣的照片並不容易——正確設置相機並選擇合適的時間很重要。

7、有反射的照片

鏡面窗戶、湖面、河流——這一切都反映了周圍的世界，攝影師只需要找到合適的主體或正確定位模型即可。倒影鏡頭有其獨特的魅力，一定要嘗試用鏡子或咖啡館的窗戶拍攝——這樣的作品看起來很有趣。

② 拍藝術照有哪些經典的拍攝技巧

1.關於角度。

360度嘗試著拍，找到她最美的地方，接下來就大概知道應該怎麼拍她的臉。哪裡好看拍哪裡，拍的好看的讓模特直接看片，增加模特自信，這樣拍攝過程不會太煎熬。

2.遠近景

遠景近景都要有，這樣片子已經可以有蠻多張了，遠近景加上各種角度，可以從下往上可以從左到右，有時候從下往上拍也是可以的。

內景的話只可以通過布光來達到目的，但是室內布光其實更難，得好好研究。

③ 藝術展覽拍攝技巧

生活中，我們經常會去參加一些有趣的的藝術展覽，以提高自己的審美水平、陶冶情操。下面是我整理的藝術展覽拍攝技巧，供大家參閱。

藝術展覽拍攝技巧一

工欲善其事必先利其器，器材的選擇對拍攝至關重要。

我們去參加這些展覽，往往需要拍些照片記錄一下，可是有時拍攝的結果是不太理想的，怎麼才能把藝術展覽拍攝的更精彩、乃至怎麼拍的更好，成為一個專業攝影師拍攝接受訂單呢?下面本編輯為大家介紹一些拍攝藝術展覽的一些注意事項和技巧，希望能對大家有所幫助。

(一)鏡頭的選擇。

藝術展覽有些規模和場地比較大，這就需要我們使用焦距比較廣的鏡頭拍攝，已達到把大場景拍攝完整的目的，比如佳能的EF 17-40mm f/4L USM，角度比較廣，價格也比較實惠，是博覽會拍攝必不可少的鏡頭之一。

藝術展覽現場經常會有一些名人參加，此時我們需要拍攝一些人物肖像照，這時就需要有一個焦距比較長的鏡頭進行拍攝，佳能EF 24-105mm f/4L IS USM是拍攝近景人物比較理想的鏡頭，最大4.0光圈的景深效果也很好。

(二)相機機身的選擇。

由於藝術展覽現場情況比較復雜，需要攝影師有很好的隨機應變能力，以應對隨時可能發生的突發狀況，這就要求機身具有很好的抓拍功能，佳能5DmarkIII不僅具有較高的連拍速度，也具有很好的畫質，其靜音拍攝功能在拍攝時聲音很小，在比較安靜的場合是比較實用的，是拍攝藝術展覽的理想機器。

藝術展覽拍攝技巧二

好了，說完器材的准備工作，接下來就要談談攝影師本身需要具備和掌握的一些技巧和藝術修養了。

首先，要提前了解所要拍攝的藝術展覽的背景和內容等知識，從而做到從全局角度把握整個藝術展覽，從大的場景到小的物品、人物等細節都要心中有數，以不變應萬變。

其次，要不斷移動，尋找好的角度和位置，來更好的呈現藝術作品的內涵。例如從低角度，或者高處拍攝。這其實就是構圖的問題了。

藝術展覽拍攝技巧三

要拍攝展覽現場作品的全景和作品的具體細節。全景圖可以表現整個展覽的策展思路和作品要表達的意義。細節圖可以呈現作品具體的內容。

④ 怎麼創造自己的抽象攝影藝術作品

導語 ：點石成金，在街上捕捉鮮明的形狀與色彩，將平淡無奇的建築變為簡約的藝術作品。下面就來看看怎麼創造自己的抽象攝影藝術作品吧!

想要創作抽象建築攝影作品，並不需要住在設計精美的當代建築群中。事實上，對於專業的建築攝影師布蘭康利納(Brancolina)而言，如此精彩的近距作品可以來自世界上任何一座建築。

布蘭康利納說：“這些畫面來自於一個由8張照片組成的系列，這個系列的名字叫‘蒙德里安化(Mondrianization)’。這是一系列線性構圖的抽象攝影作品，是我以荷蘭畫家蒙德里安的'作品為靈感，對這些建築細節所做的審美探索。”

布蘭康利納在Photoshop中使用變形工具對畫面的透視進行了修正，然後加入了一些純色矩形——通常是黑色或紅色——來讓畫面更具有蒙德里安的典型風格。她說：“為了獲得完美的直線，我對透視進行了修正，但是不會超過15°，以免發生過大的變形。然後，我再對一些選定的區域填充黑色或紅色，來賦予它們更強的幾何感。”

拍攝竅門

•多在你住處附近轉轉，尋找潛在的拍攝對象。比如被腳手架覆蓋的建築，往往就是不錯的選擇。

•在淺色背景前，尋找那些深色的、橫平豎直或者成45°角的粗線條。線條造成的陰影可以在Photoshop中壓暗。

•讓相機與地面保持平行，使用長焦鏡頭拍攝，避免線條發生彎曲，讓透視保持平正。

•在Photoshop中使用變形工具來修正畫面可能出現的透視問題。用矩形工具來為畫面加入色塊，然後可以利用吸管工具從蒙德里安畫作的圖片中吸取顏色來填充這些色塊。

⑤ 藝術照拍攝注意事項

藝術照最早起源歐洲。攝像師發現通過角度、光線、表情、衣服、化妝、背景等等手法，能夠充分表現人的內涵與特點，掩蓋不足之處，達到一定的美化效果。下面我為大家整理了拍攝藝術照的注意事項，歡迎大家閱讀參考!

拍藝術照注意事項

1、無論是何種寫真，拍起來都很累，所以姐妹們在拍寫真前一天一定要早些休息，以保證第二天有充足的體力應付強大的勞動。

2、拍攝當天一定要吃早飯，起碼在正式拍攝前要吃，拍攝很累，不要認為不吃東西拍出來瘦，那會把你餓傻餓壞的。

3、如果不是一對一的工作室，拍攝過程中會需要等待很長時間，大家要有足夠的耐心。

4、很多人拍照很注意後期，要求把自己修漂亮，修瘦，我不然，因為那就不是自己了，你可以給我修照片的感覺，修背景的飽和度，加logo，一些破綻，但是請不要破壞自己的體型毛發，那樣的話你還不如把自己的頭粘到明星的身體上去。

5、要注意預算，後期一定是會發現有***需要重新購買，如果確實照片拍的你很滿意，可以考慮買一些!。

6、帶上自己喜歡的首飾、寵物、玩具都可以做為精彩的道具。

外景寫真注意事項：

1、盡量選擇春、秋兩季拍攝，夏天紫外線會曬得你受不了，皮膚損傷太大，冬天則冷得受不了，因為起碼你會需要穿一套短袖或無袖禮服的，那滋味簡直。當然了，如果一定要追求一些季節效果，比如要拍雪景之類的，那就做好思想和身體准備吧，那滋味的確是。

2、外景寫真一般時效性很強，也很講究日光，一般情況理想的是要在晴天拍攝，因為陰天暗天效果可以通過擋光板和後期處理來做到，而如果沒有陽光卻很難表現意境美好。

3、如果是去外地拍攝外景寫真，根據你的時間來和攝影師協商，不然時間上很難控制。

4、外景寫真本以自然為美，妝容一般不會很強，我甚至拍過沒化什麼裝的外景，感覺很自然很乾凈很喜歡。

棚拍注意事項：

1、棚拍建議帶上自己最喜歡的衣服，因為畢竟影樓工作室的衣服很多人穿，拍不出你的個性，更拍不出你的style。

2、棚拍之前一定要和攝影師溝通多多，因為同樣的衣服會因為不同的造型和表情風格拍出絕對不一樣的感覺，要主動告訴他你需要看到什麼樣的'自己!

3、棚拍的時候要放鬆，動作攝影市會教你做，但你如果緊張就會很僵硬，不過大家不用擔心，多拍幾次就好了。

4、棚拍一定是很濃的妝，大家一定記得帶好卸妝用品。

寫給第一次拍寫真的姐妹：

1、不要輕易嘗試VR造型：視覺系的東西，比較震撼的，需要積累一定經驗後自己去體會的，不然會失去應該有的感覺。

2、不要第一次就拍人體寫真：這個，現在也很正常了，但需要和攝影師很熟悉的溝通。

拓展延伸： 跆拳道藝術照腿法

決定實戰優劣的幾個因素

1、靈活性：

即實戰的姿勢要靈活，要隨實戰的具體情況靈活運用和變化身體姿勢。

2、自然的身體姿勢：即實戰勢的姿勢要自然要放鬆，這樣會消除由不自然或緊張的身體狀況帶來的動作遲緩，動作發動不迅速等缺點，因為人在自然狀況下進行的活動是輕松有效的。

3、敏捷性：實戰時要求身體姿勢以敏捷，迅速為標准，不論是進攻還是防守，都要動作敏捷，迅速，從而達到進攻或防守的目的。

4、穩定性：實戰時不論是原地動作還是騰空動作，都要以身體重心穩定為原則，維持身體自然的平衡狀況，這樣有利於動作的完成。

5、重心：身體的中心的高低和實戰者的身體能力及技，戰術的水平有關，只要是便於做動作或移動的身體重心都是適宜的。

6、隱蔽性：隱蔽性和實戰效果有著直接的關系，進攻時隱蔽性越好，擊中對方的機會次數就越多。

實戰姿勢的類型：

1、標准實戰姿勢：左腳在前叫左勢，右腳在前叫右勢。

動作規格：

兩腳前後開立與肩同寬，前腳尖45度斜向右前方，後腳跟抬起，膝關節微彎屈，重心在兩腳之間；上身自然直立，45度斜向右前方，雙手握拳， 拳心相對；兩臂彎曲置於胸前；頭部直立向前，目視正前方。

動作要領：身體自然，肌肉放鬆；膝關節松而不懈，富有彈性；心無雜念，以無意為有意。

易犯錯誤：全身緊張，肌肉僵硬；重心偏前或偏後，不利於啟動；膝關節不彎曲，缺乏彈性。

2、側向實戰姿勢：身體完全側向，前後腳在一條直線上其它部位同標准姿勢。

3、低位實戰姿勢：身體姿勢同標准實戰姿勢，只是雙膝彎曲加大，重心降低。這種姿勢重心低、不易失去重心，但移動相對較慢。

跆拳道實戰技術腿法組合：

①：進攻+進攻：右腿橫踢接左腿橫踢；左腿前橫踢接右腿後腿高橫踢。

②：進攻+防守：右腿後腿橫踢接後踢；左腿前橫踢接後旋踢。

③：防守+進攻：右腿後踢接右腿橫踢；左前腿下劈腿接右腿後腿橫踢。

④：進攻+防守+進攻：右腿後踢接後踢接右腿高橫踢；右腿後踢接左腿下劈腿接左腿後腿高橫踢。

⑤：進攻+進攻+防守：右腿後踢接左腿高橫踢接後踢腿；右腿後踢接左腿下劈腿接後踢腿。

⑥：進攻+進攻：左腿前腿下劈腿接右腿後腿橫踢；左腿前腿雙飛腿接左腿高橫踢。

⑦：進攻+防守：右腿後腿橫踢接右腿前腿下劈腿；右腿後腿下劈腿接後踢腿。

⑧：防守+進攻：右腿後旋腿接右腿後腿高橫踢；左腿前腿推踢接右腿後腿橫踢。

⑨：進攻+防守+進攻：右腿後腿橫踢接左腿後旋腿接右腿後腿橫踢；左腿前橫踢接左腿前腿下劈腿接右腿後橫踢。

⑩：進攻+進攻+防守：右腿後橫踢接左腿橫踢接後踢腿；右腿後橫踢接左腿後腿雙飛踢接左腿後踢。

與對手相關的站位

1、開式站位：指和對方體產有相應的站位。即自己的身體前面相對對方的身體前面。包括左勢對右勢和右勢對左勢兩種形式。

2、閉式站位：指和對方的體產有側不相對應的站位。即自己的體前對應對方的體後。包括左勢對左勢和右勢對右勢兩種站位形式。

⑥ 怎樣才能拍出適合自己的藝術寫真

拍出好照，拍出自己藝術寫真，是需要很多技巧的，下面簡單做個說明。

三．注意與鏡頭的角度

相機鏡頭的高度不同，會讓照片拍出來呈現完全不同的效果，在拍攝個人藝術寫真照時，最自然的情況是拍攝者的視線與鏡頭保持平行，這樣拍出來的效果能夠讓拍照者顯得非常的自然；如果你是想要那種冷艷、高貴的風格，那麼在拍攝的時候，就讓鏡頭放在較低的角度，從下向上拍照，這樣拍出來之後會使得被拍攝者顯得冷艷、高貴具有女王范；現在很多追逐時尚的年輕人喜歡拍攝具有頹廢風格的藝術寫真照，那麼在拍攝的時候，就要讓鏡頭從上向下拍攝，這樣的效果就非常的適合，當然了除非你是特意想拍攝這兩種風格，否則鏡頭的角度最好是要與視線平行，否則拍出來的效果就會非常的讓人失望的。

⑦ 藝術照片拍攝技巧

藝術照片拍攝有很多講究，下面是我分享的藝術照片拍攝技巧，一起來看一下吧。

(一) 移動你的相機

初學習攝影時，「拍出清晰的相片」是一個很重要的技巧，但有時不妨把快門刻意放慢，並有目的地移動相機，這樣可以拍出更具藝術性的相片！但在拍攝時需要留意：

快門過慢會導致過曝，需要調小光圈和降低ISO 移動時最好按「軌跡」來移動（例如垂直或轉圈），否則相片有機會變得過份雜亂 同一個場景，可以嘗試快一點或慢一點的快門，可以拍出不同的效果！

(二) 拍攝移動中的物件

跟第一點差不多道理，也是透過「移動」來拍出藝術性的相片，但這次不是移動自身的相機，反而是去拍攝「移動中的物件」，例如行走中的汽車、玩耍的小狗等，相機的快門可以按照物件移動的速度來調整，若果移動中的物件速度很快，相機的快門不用過慢，否則整張相片會給得很模糊（除非你是刻意這樣做）。若果在按下快門的一刻相機（你）跟著物件的方向移動，背景便會變得模糊而主體清晰，這個便是「Panning」的技巧了！

(三) 拍下干凈的畫面

要拍出具藝術感的相片，去除相片中不要的東西，拍下非常干凈的畫面也是一個好方法！其中一個很有用的技巧便是利用長焦鏡頭拍攝大環境中的小部分，例如整個沙灘中的`一個小浪花，或是其他常見物件的一個小范圍，也可以達到相同的效果，如果拍出來的畫面是簡潔、單一色調，或是具備有趣紋理的話更好啊！

(四) 透過其他物件來拍攝

「穿過其他物件來拍攝」也是一個常用的技巧，該物件可以是膠瓶、玻璃，甚至是樹葉間、草叢、液體等也可以！讓你的創意隨便發揮吧！

(五) 善用多重曝光

現在很多數碼相機也具備「多重曝光」(Multiple exposure)的功能，只要你開啟有關選項，再連續拍下兩張或更多物件，讓不同的畫面同時曝光在同一張相片上，這樣組合起來也會變得更抽象和具藝術感！但要留意一點的是，在拍攝時需留意保留黑色/偏暗的地方來讓下一張相片曝光啊！

⑧ 藝術照拍攝流行什麼風格 拍攝個人寫真的三大技巧

藝術照就是真實反映出自己日常生活樣子的照片，具有自然的性質。美來源於日常生活，每個女孩拍攝藝術照時，都希望展現出自己獨特自然的美，那麼 藝術照拍攝 流行什麼風格呢？接下來我就為大家介紹 藝術照拍攝 流行什麼風格以及拍攝個人寫真的三大技巧。

一、藝術照拍攝流行什麼風格

1、韓式街拍風

韓式風格的藝術照都帶有一股小清新，色彩偏向冷色調，畫面唯美，透露著一種簡單自然的美感，街拍主要死開攝影師的抓怕，從而使照片更具有日常生活的氣息，這種清新自然的韓式街拍風格的藝術照也受到了許多女生的青睞。

2、日系風

今年非常流行日系風格的藝術照。日系風一般是運用可愛的服裝搭配，並將發型打造成日系丸子頭或者自然蓬鬆的卷發，然後選擇一款誇張的頭飾作為裝飾，可愛中又不失性感，這種藝術照風格比較適合甜美可愛的女生。

3、私房風

私房風格的藝術照就是將少女們的房間作為拍攝背景，展示出拍攝者日常生活中的場景。在這樣的情景中，女生身穿舒適的睡衣，在不經意間透露出令人心動的性感，自然地把自身的風格通過藝術照的形式展現出來。

二、拍攝個人寫真的三大技巧

1。拍攝藝術照可不像拍攝婚紗照那樣要求多，任何藝術照的拍攝主要是以隨意為主，將你內心的狀態或者想要表達的觀點，通過眼神、妝容、背景等方面展現出來，這樣才能以自然的手法在藝術照中表達出拍攝者的內心。

2、在拍攝藝術照之前，需要確保充足的休息，盡量在拍攝藝術照時保持自己最佳的狀態。此外，拍攝之前與攝影師進行溝通是非常重要的，交流後攝影師才能深入了解你所想要表達出來的意境，這樣有利於藝術照的拍攝效果。

3、拍攝藝術照時，千萬不要緊張，要保持放鬆的心情，根據攝影師的建議和自己對藝術照的想法進行拍攝。如果你不知道在拍攝藝術照時應擺什麼動作，可以在拍攝之前多看看網上或雜志上的照片，參考一下別人的姿勢。

我總結：對 藝術照拍攝 流行什麼風格和拍攝個人寫真的三大技巧的介紹就到這里了，希望能夠幫助到大家。最後，我建議大家在哦愛舍藝術照之前，最好能看看拍攝藝術照的一些小技巧，掌握了這些小技巧，也能使你在拍攝藝術照的過程中更加得心應手哦。