如何成為全球藝術品交易市場

A. 如何做好藝術品銷售

如何做好藝術品銷售

如果將藝術品用作投資，必須將流動性擺在第一位。只有市場需求的商品才有流動性，這種作品你只要出手市場就會接受，現在有很多人都在找這樣的作品。下面是如何做好藝術品銷售，歡迎參考閱讀！

收藏藝術品應了解藏品本身蘊含的多重價值

近年來，藝術品收藏一直呈現熱門趨勢，不少人或是出於愛好或是出於投資目的，紛紛加入了收藏行列。多財善賈者可以去拍賣行舉牌，但僅憑幾張錢幣、幾枚郵票、幾本小人書也想求得投資回報，則未必能覓得合適的交易平台。如果用股市作比喻，前者像基金操盤手，後者則像賺點小菜銅鈿的散戶。不過，「散戶」也有散戶的滿足感和成就感。

買入容易賣出難

近幾個月來，記者陸續收到讀者反饋，大多小收藏者都反映，購入藏品時容易，可是套現時卻難上加難。記者調查了解到，目前藝術品市場幾種主要的套現途徑分別為：拍賣市場、商家回購和抵押典當。其中拍賣市場是主流的套現方式，但是藏品進入拍賣行的門檻較高，令普通收藏者望而興嘆，收取傭金是其次，關鍵是小打小鬧不入拍賣行的法眼。商家回購也有條件，要麼有一定期限，要麼只是出於維護自己的品牌目的，一般只有黃金等硬通貨才能去購買地憑發票折現；典當折現門檻高，且折現價只有市場價的2成至7成，如果不是資金鏈斷裂不得已，中小收藏者一般不會選擇。

套現難，確實令中小收藏者們頭疼不已。那麼，藝術藏品套現為何如此之難呢？

收藏之前應「認清」

針對這個多數收藏者們普遍關心的問題，記者電話采訪了收藏界的專家，一探究竟。上海收藏協會會長吳少華承認，藝術品市場魚龍混雜，藏品套現難確實是很普遍的現象。他分析認為，首先，藏品套現應該遵循藝術品市場自身規律，藏家要做到在入手時就認清藏品自身的價值，避免日後無法脫手。

在吳少華看來，藝術品市場混亂的客觀原因有兩方面，一方面是各種「專家」忽悠，讓收藏者迷失了方向。另一方面是媒體炒作，更讓收藏者摸不著頭腦。這兩方面共同導致了收藏者在藏品選擇上盲目地聽信他言。「主觀上，很多收藏者沒有把收藏當成是一種文化活動，只看重藏品的商業價值——作為收藏者，收藏藝術品時應該看到藏品本身蘊含的文化價值、收藏價值與歷史價值。」

急功近利是大忌

關於藏品套現難問題，吳少華給出了自己的三條原則：首先，藏品為「真」是大前提。藏品買入時務必把好關，如果藝術品本身是贗品，無法套現就合情合理了。其次，藏品要「養」。藏品的增值需要時間積累，一般要3到5年，有的甚至10年或更久。有了時間的積累，藏品的身價自然就漲了。「有的藏家打算春天買了，秋天就賣，或者更為極端，上午買了，下午就想賣出，兌現如何不難。」另外，要持平和之心態去進行收藏，收藏活動本身是一種對歷史文化的觀賞和享受，切莫急功近利。同時收藏也是保護文化遺產、為後人造福的一件事。

收藏家梁志偉與吳少華的意見不謀而合，他認為，收藏藝術品要保持一種「玩」的心態，做到身心愉悅，盡量不要有投機心理。對於收藏這個行當，短期投機不要指望有高回報。另外，等到入門之後，就會發現套現的渠道其實不少，除拍賣外，也可以通過古玩市場、文物商店，或通過網上交易等，如有同好者時常互相交流，更會開拓出手的途徑。

找對藏家很重要

梁志偉也認為藝術品市場「買進容易賣出難」現象很普遍。他認為，中小藏家的困局也是有原因的。首先，在於沒有找對人，買進藏品是根據收藏家的個人眼光，而賣出則需要具有同樣眼光的藏家，找不到合適的買家就會導致藏品無法出手。其次，不願放低價位，在藏品是真品的前提下，如果以藏品購入價格換算成收藏品年限的銀行本金與利息的價位賣出，是較容易出手的，但是藏家多半不願意在低位賣出，很多收藏者都抱著大賺一筆的心態。再者，藝術品市場行情波動較大，漲的時候大家都跟風買入，跌的時候大家都急於出手，這也是套現難的瓶頸之一。

北京將建市場交易平台護航藝術品拍賣

確立「北京價格」，實現「北京價格漲跌主導世界價格」；打造「北京發布」，使「北京發布」成為全球文物藝術品交易市場的風向標；建立信用評級，對文物鑒定專家評級並公布。記者從北京文物藝術品交易產業發展座談會上獲悉，本市將建六大平台，護航文物藝術品拍賣市場發展。這六大平台包括：市場交易平台、展覽展示平台、價格指數平台、信息數據平台、信用評級平台以及理論研究平台。

據了解，本市正逐漸成為世界文物藝術品拍賣中心，每年約有50萬來自國內外的收藏愛好者，參與北京的拍賣及相關活動，20xx年文物拍賣總成交額已超過500億元。

鑒定專家將信用評級

近年來，隨著全民收藏熱的興起，文物拍賣、鑒定等領域的亂象也層出不窮。為了更好地促進文物藝術品交易產業發展，本市將建立信用評級平台，把道德問題經濟化、誠信問題市場化、信用問題層級化，通過深入、全面、科學分析交易主體的有關信息，作出相應的信用評級，並與市場准入機制掛鉤，達到規范交易、凈化市場、提升信用的目的。

按照規定，此次信用評級將分為兩大類，一類是對拍賣企業和文物公司作信用評級，一類是對鑒定專家和收藏家作信用評級，評級結果將在主流媒體上定期發布。

藝術品將有指導價

藝術品的價格不再是「霧里看花」，本市將建立價格指數平台。專家表示，掌握定價權是打造世界文物藝術品交易中心的重要指標。本市要充分整合各方優勢資源，由有關政府部門牽頭，建立完備的價格指數平台，將拍賣企業、文物公司、中介機構、主流媒體、互聯網新媒體、金融服務機構等納入其中。

通過這個平台匯總各方數據信息，分析形成文物藝術品交易「北京價格」，包括單品價格指數、分類價格指數、價格總指數等價格數據，並實時或定期發布。這樣做不僅有利於規范市場，而且有助於實現以「北京價格」引領交易市場，實現「北京價格漲跌主導世界價格」。

文物藝術品信息將「北京發布」

本市將打造信息數據平台，建立完善文物藝術品信息採集網、製作網、傳播網、營銷網和資料庫，及時准確抓取全球文物藝術品產業的最新資訊、行情走勢、企業動態等，第一時間發布權威專業信息，掌握國際話語權，打造「北京發布」品牌，使「北京發布」成為全球文物藝術品交易市場的風向標。

市場交易平台有望「上網」

本市將建立多種形式、不同定位的交易平台，實現差異化發展。一邊是打造高端平台，扶持瀚海、保利等重點拍賣公司，把中國藝術品交易中心打造成一流藝術品交易中心，佔領國際高端市場；一邊是規范大眾平台，鼓勵古玩市場、私人博物館、美術館、畫廊等繁榮發展，整合收藏資源，盤活民間藏品。

另外，文物藝術品交易平台有望上網。本市將打造網上文物藝術品交易中心，提供便捷、快速、高效的交易服務。

展示平台吸引全球藏家

依託北京會展資源優勢，舉辦文物藝術品展覽會、博覽會，薈萃全球文物藝術品精華，打造具有國際影響力、號召力的展會品牌。吸引國內外頂級藏家和收藏愛好者雲集北京，參加交流展示、座談研討、洽商合作等活動。

據初步統計，文物藝術品交易業的快速發展，已成為拉動本市文化活動及服務業發展的重要動力。拍賣活動帶動文物藝術品鑒賞、講座、拍賣品展示、圖錄出版發行等相關產業鏈的規模化發展。此外也極大地帶動著北京金融、旅遊、物流、餐飲、酒店等服務產業的發展。據不完全統計，每年約有50萬來自國內外的收藏愛好者，參與北京的拍賣及相關活動。

理論研究平台有望建立

本市要搭建理論研究平台，「藏盡其用」。文物等有關部門將充分整合高等院校、文博機構、拍賣機構的學術研究資源，深化基礎理論研究、產業研究、市場研究，抓好戰略研究與頂層設計，推出產業標准，制定價格指數，提出發展對策，為產業快速健康發展提供理論支撐和智力支持。

新聞背景

拍賣成交額4年增4倍

本市文物藝術品交易產業盤子大、增長快。2007年，北京文物拍賣成交額首次沖破百億元大關，並保持高速增長，20xx年總成交額超過500億元，4年增了4倍。不僅如此，高端拍品逐漸「扎堆兒」京城。以20xx年為例，全球21件過億中國文物藝術品拍品中，14件在北京拍出，占據三分之二。

在北京，領軍企業、文物商店集聚。本市不僅匯集了嘉德、瀚海、保利等全國一流的拍賣企業，擁有文物商店63家，還有北京古玩城、天雅古玩城、潘家園古玩市場等交易市場20多家，年交易總額達40億元。「北京的文物藝術品交易市場越來越為國內外業界所認可，成為繼倫敦、紐約、香港之後的全球第四大藝術品市場，並已成為全球最大的中國文物藝術品交易中心。」市文物局局長孔繁峙說，值得一提的是，北京還有眾多研究機構，在文物鑒定、理論研究等方面成果顯著。

然而，文物收藏和藝術品收藏日趨活躍的同時，文物鑒定領域的亂象層出不窮。「雖然北京文物藝術品交易取得了長足發展，但目前仍處於初級階段。」市文物局有關負責人坦言，市場不夠成熟，「散」、「亂」問題比較突出，一些企業不守規則、欺騙買家，文物交易市場存在真假難辨、良莠不齊、誠信缺失等情況。

「這些都是產業培育階段不可避免的問題，應該用發展的眼光來看待，不能因噎廢食。」華辰拍賣有關負責人甘學軍(微博)認為，「對於文物藝術品交易產業，本市應更注重促進，而不是管與限。市場有一定的自愈凈化功能，拍假售假並不能成為主流。」

相關觀點

文物藝術品入關門檻應降低

「近年來，通過拍賣迴流的文物超過10萬件，國寶級文物超過30多件。」中拍協有關負責人在座談中透露，然而，文物迴流入關時仍存在一些尷尬，有關部門應盡快建立專門針對文物藝術品入關的法規，而不是將其當作一般貨物來對待。

「文物迴流面臨巨額的增值稅和關稅。」收藏家馬未都說，「有時候我從國外購買的文物，入關手續和收費非常高，繳納的稅金甚至高過奢侈品。希望有關部門盡快出台政策，便於更多的中國文物重回祖國。」

40餘場拍賣會下月扎堆開

本月起，春拍陸續開幕。據北京市文物局統計，本市105家文物藝術品拍賣企業將舉辦40餘場近百個小專場拍賣會。

另外，本市擬建一座藝術品教育和展示中心，初步選址天壇附近。「宣傳展示應該是多個層面的，因為文物收藏不僅僅是有錢人乾的事情。」收藏家馬未都說。

藝術品查稅門

20xx年12月9日，國務院關稅稅則委員會發布了20xx年關稅實施方案的通知，三類藝術品進口關稅下調6%。20xx年4月份，網傳國內知名藝術品運輸公司IFAS高層被海關請去協助調查。近日，上海某知名藏家被海關約談，據媒體揣測可能面臨4000萬的稅款補繳……近來藝術圈發生的一切詭異的事件都不約而同的指向了新調整的藝術品關稅。繼房地產之後，火熱的藝術品市場也即將面臨官方的強硬調控，無論是秋後算賬還是槍打出頭鳥，關稅恐將是中國藝術品市場難以逾越的一道坎兒。

藝術品"重稅"矛盾鏈條環環相扣

去年底發布的《國務院關稅稅則委員會關於20xx年關稅實施方案的通知》(簡稱稅委會[20xx]27號)在《關稅配額商品進口稅率附表》中明確規定油畫、粉畫及其他手繪畫原件；雕版畫、印製畫、石印畫的原本；各種材料制的雕塑品原件這三類藝術品的的進口關稅自20xx年起最惠國稅率和暫定稅率分別為12%和6%。這看似是6%的降稅方案，但業內人士分析，進口藝術品還需繳納17%的增值稅，如果產生交易，還需繳納12%的消費稅，再加上6%的進口關稅，藝術品進口的綜合稅率實則超過了30%，個別情況的稅率甚至超過40%。

面臨如此重稅，藝術行業內的普遍態度是這一調整方案將對於中國藝術品市場的發展進程蒙上一層陰影。專家分析，首先受到傷害的恐怕屬佳士得和蘇富比這兩大國際拍賣巨頭在中國的業務，從目前事件進展的能見度可預測出今年的香港秋季拍賣會勢必會受到"27號通知"的影響。至於國內的拍賣公司是否會受到牽連，專家認為這將是一起連鎖反應，如果國際級別的拍賣指標性機構受到影響，國內的藝術品拍賣市場同樣會產生反應。

作為一級市場的國內畫廊業和依附畫廊生存的藝術經紀人們，它們這些年一直是中國引進國外藝術品的"散戶"，在市場尚未規范時充當著藝術品進出口的掮客。由於遲遲得不到官方制度的庇佑，它們在與稅收博弈的過程中從未佔得很大的優勢，以至於在一些情況下會產生不規范避稅或者漏稅的行為，所以近日也傳出一些畫廊負責人和藝術經紀人被稅務部門約談的消息，此外依託畫廊業生存的藝博會也可能會因為關稅問題而降低對境外畫廊的吸引籌碼。

在"27號通知"之前，中國藝術品市場無論是成交量還是全球份額佔有率都呈現出整體快速增長的趨勢，盡管中國的藝術品關稅位居世界第一。據了解，美國、英國、日本、加拿大、紐西蘭、韓國、俄羅斯、中國香港、台灣等國家和地區的藝術品進口關稅均為0，而增值稅等其他稅費，各國家和地區也多對藝術品有大幅優惠或減免。因此有專家預測，關稅調整之後，中國藝術品市場的個個環節可能都會被得到不同程度的遏制，經營中國藝術品的國外畫廊可能會更青睞香港而非大陸，國內的藝術買單者的收藏熱情也再難保障，一些已經涉事的收藏家們的境況則更加尷尬，如果海關掌握的證據確鑿，恐怕難逃補繳稅款的命運。

藝術品信託發行再現小高潮

據用益信託工作室近日發布的統計數據顯示，20xx年第一季度國內各信託公司總共發行了藝術品信託產品13款，資金總規模達18.14億元，與去年同期相比均有大幅度增長。業內人士表示，隨著藝術品鑒定、估值以及保險等配套服務的逐步改善，藏家、畫廊與拍賣行之間的進一步整合，藝術品信託市場未來的發展前景值得期待。

發行穩中有升

據用益信託工作室統計，20xx年第一季度國內各信託公司總共發行了藝術品信託產品13款，比去年同期增加了7款，增長幅度達116.67%；與去年第四 季度相比則減少了1款。今年第一季度藝術品信託發行規模為181374萬元，而去年第一季度發行規模為127000萬元，同比增長了42.81%；與去年 第四季度發行規模139200萬元相比，環比增長了30.3%。今年一季度總共成立的產品有12款，比去同期增長了500%；與前一季度成立14款產品相 比則減少了14.29%。從成立規模上看，今年一季度是92834萬元，比去年一季度的27392萬元增長了238.91%，與去年第四季度的80200 萬元相比增長了15.75%。從整體上看，今年第一季度藝術品信託發行與去年同期相比增長明顯，與前一季度相比則有所放緩。

收益率呈下降趨勢

統計數據顯示，20xx年第一季度藝術品信託產品的平均期限為2.02年，較20xx年第一季度的2.37年平均期限下降了0.35年；環比去年第四季度，期限上升了0.1年。

20xx年第一季度藝術品信託的平均收益率為10.06%，較20xx年第一季度的平均收益率9.52%上升了0.54個百分點；環比去年第四季度 10.35%，平均收益率下降了0.29個百分點。藝術品信託今年平均期限有所縮短，而平均收益率則有所上升；相對於前一季度期限有所延長，收益率則有一定下降。主要是由於今年貨幣政策逐漸趨於寬松，市場上流動資金有所增加，信託產品收益率整體呈現下降趨勢，藝術品信託收益率也隨之下降。

從投資標的來看，一季度藝術品信託的投資標的仍然以書畫為主，包括近代和古代以及國內外的書畫作品。這主要是國內多數信託公司都是剛剛涉獵藝術品投資領域，操作上較為謹慎，所以都選擇了傳統的書畫作品作為投資標的。

市場前景可期

用益信託工作室稱，雖然目前在缺乏藝術品的權威鑒定機構和估值體系尚未健全的情況下，保險公司不能提供針對藝術品的保險服務，銀行業不能為藝術品進行抵押融資服務，在一定程度上制約了藝術品信託的發展。但從長遠來看，藝術品信託市場未來的空間和前景十分誘人。其原因主要有以下四點。

首先，國內經濟的快速增長，國民財富增加，為藝術品的金融化奠定了物質基礎。其次，近年來，金融類型資本的介入藝術品，為藝術品市場注入了充裕的資金，將支持中國藝術品市場未來發展日趨規模化、多樣化和靈活化。第三，國內藝術品市場日漸成熟和拍賣市場日趨活躍，這有利於促進國內藝術品信託市場的快速平穩發展。最後，近年來，隨著藝術品市場相關法律法規陸續頒布實施，法制環境不斷完善也為藝術品信託市場發展創造了條件。

20xx年中國藝術品市場交易總額達2108億元

文化部文化市場司庹祖海副司長24日指出，近年來中國藝術品市場發展十分迅猛，20xx年中國藝術品市場交易總額達到2108億元，其中藝術品拍賣市場的交易額為975億元，畫廊、藝術經紀和藝術品博覽會的交易額為351億元。但一些長期積累的問題近年來也不斷涌現。藝術品市場法制建設的不完善及監管乏力，極大地制約了藝術品市場的健康發展。今年，文化部將與商務部等部門聯合開展藝術品拍賣違法違規行為專項治理整頓工作，進一步遏止拍賣市場中的亂象。

5月24日，由文化部、湖北省文化廳、中國拍賣行業協會聯合主辦的首屆全國藝術品市場法制宣傳周啟動大會在湖北武漢市舉行，全面拉開藝術品市場法制宣傳周活動。

庹祖海在講話中指出，近年來中國藝術品市場發展十分迅猛，20xx年中國藝術品市場交易總額達到2108億元，其中藝術品拍賣市場的交易額為975億元，畫廊、藝術經紀和藝術品博覽會的交易額為351億元。但一些長期積累的問題近年來也不斷涌現，如行業誠信缺失，贗品泛濫，虛假鑒定、假拍拍假、藝術品份額化交易炒作等問題，成為媒體報道的焦點和社會關注的熱點。他認為，藝術品市場法制建設的不完善及監管乏力，極大地制約了藝術品市場的健康發展。為此，20xx年中宣部、文化部、商務部等部門出台了《關於貫徹落實國務院決定加強文化產權交易和藝術品交易管理的意見》、《關於「十二五」期間促進拍賣業發展的指導意見》、《文化部關於加強藝術品市場管理工作的通知》等規范性文件，中國拍賣行業協會發布了《中國文物藝術品拍賣企業自律公約》，都旨在規范交易行為，凈化行業風氣。今年，文化部將與商務部等部門聯合開展藝術品拍賣違法違規行為專項治理整頓工作，進一步遏止拍賣市場中的亂象。

庹祖海強調，今後文化部將以培育一級市場即畫廊業為重點，積極推動藝術品市場誠信品牌建設，建立行業發展急需的法規制度，大力促進藝術品市場的發展。在法制建設方面，文化部著手起草《藝術品市場管理條例》已有數年，研究建立拍賣交易、畫廊經紀、銷售、展覽展銷、進出口、鑒定評估等一整套藝術品市場管理制度。他也認為，在起草法規過程中，依然有不少需要攻克的難關，如藝術經紀人制度、藝術品維權、評估鑒定等，他希望行業、法律界和社會公眾廣泛參與，深入研究解決。

庹祖海在談到藝術品市場發展與管理時，認為要充分認識藝術品市場對文化傳承的重要作用。藝術品作為人類社會發展的圖像記憶，它記載著一個國家、一個民族生生不息、延綿不絕的進程，濃縮著歷史的精華片段，傳承著文化的精神血脈，展示著民族的偉大氣魄。它通過滿足人民群眾的審美需求和精神需求，提升欣賞者的`修養和氣質，從而提高公眾的幸福感，增進社會和諧。他指出，需要倡導理性的藝術品鑒藏投資消費觀，要求各級文化部門要積極鼓勵藝術授權、藝術復製品、藝術衍生品的發展，逐步改變藝術收藏只屬於富人游戲的格局，讓更多的普通民眾能夠買得起「名家名作」，能夠在日常生活中享受藝術的偉大與親切。他強調，要通過培育藝術市場，舉辦藝術品展覽展示，引導更多民眾關注藝術、了解藝術、喜歡藝術，讓欣賞藝術成為人們的一種習慣，成為生活的重要組成部分。

中國拍賣行業協會會長張延華表示，20xx年度，全國文物藝術品拍賣業務創造稅收超過8億元，人均創稅額超過26.67萬元，遠高於證券業、銀行業等其他重要金融行業。在文物迴流這一歷史性貢獻上， 20年中，通過拍賣業迴流的中華文物已超過10餘萬件(僅20xx年全國迴流文物拍品共有2.4萬件，成交1.8萬件，成交總額達81.6億元)，其中不乏重要的國寶級文物被國內重要博物館收藏，拍賣已成為百年來遺散海外的中國文物回歸國內的重要途徑。

眾說紛壇看20xx藝術品市場春拍

又到一年春拍時，隨著各大拍賣行奔走於亞、歐、北美、大洋洲等地徵集作品，20xx年的春拍大幕被徐徐拉開。盡管拍賣市場受去年秋拍的影響，被不少業內人士定下「灰色」基調，很多的藏家也都持一個觀望態度，但很多拍賣行負責人對今年的春拍行情依然樂觀。而作為內地拍賣市場風向標的香港蘇富比春拍首戰的驕人戰績也似乎向人們傳達了一個市場回暖的訊息，再加上國內多場小拍的火爆成交，我們是否可以預測市場是不是已經多雲轉晴？專家對此何解讀？拍賣公司又是怎麼看？各大藝術板塊的表現與趨勢又如何？

「眾說紛壇」——看春拍

受到20xx年秋拍收縮的影響，中國藝術品拍賣市場進入一個微妙的調整時期。為數不少的藏家都持一個觀望態度，為今年的秋拍增加了一個更大的變數。處於調整期的市場到底是持續低迷，還是雨過天晴？這一切都牽動著中國藝術品市場或者說世界藝術品市場的神經。

受20xx年秋拍的慣性影響，對今年藝術品春拍漲跌的硬幣該持「正面」還是「反面」，人們忐忑不安。加之隨著宏觀經濟的繼續調整，市場人士普遍認為今年春拍的前景不容樂觀。盡管藝術品市場近兩年一路凱歌，但對於今年的市場是否能繼續增長已經在業內形成多種觀點。

專家：市場趨於平穩、理性

中國藝術品市場研究院副院長西沐認為20xx年中國藝術品拍賣市場是在平穩發展的過程中會有一些下調。主要是包括兩個層面，一是市場規模會有適度的下降，二是競炒資金的量會有一些減少。

在這個大的趨勢下還有四個點應該關注。第一，市場增長的規模，增長減速結構在調整。今年的藝術品拍賣的市場增速不像20xx年，特別是不像20xx年春拍那麼猛、那麼強，但是結構，特別是區域市場一些中小企業和新興的一些企業成長的速度會進一步加快。第二，億元拍品依然會出現，但是版塊細分會更加明顯，「以前比如說我們更多的分的是中國書畫、當代藝術、瓷雜，我們會發現光陶瓷這一塊，我們不僅僅有古代的，並且還有當代的。當代的不僅僅有陶藝，可能還有一些其他的形式，還有紫砂的。非常細的一些分類，都可能成為明年藝術品拍賣市場的一些熱點。」西沐談到。第三，整個藝術品市場拍賣的規模會做適度的調整，「我估計大概有15%到20%回調的幅度。」

雅昌藝術市場監測中心負責人關予認為20xx年經濟總體運行水平將低於20xx年，而中國藝術品市場的走向與宏觀經濟以及流動性資金動向息息相關。「20xx年外部經濟環境沒有顯著利好，今年春拍很難在成交額上超過去年秋拍。」出現一兩件高價拍品並不能說市場好或者不好，這裡面有太多偶然的因素。之前，出現「天價」拍品可能會有金融資本助推的原因，但預計今年金融資本助推因素會弱很多。買家為了搶某件東西而盲目沖高的現象一定會少很多，包括金融資本和投機性買家均會變得比較理性。

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B. 什麼是藝術市場對我們有什麼影響！和當今社會有點什麼重大聯系！如何面對！

藝術市場，請見網路。 http://ke..com/view/377705.htm

以下，供參考，看完之後，你應該能找到問題的答案。

何謂藝術市場
文/黃文叡

新的一年新的開始，對藝術市場也有種新的期待。但大部份人還沉醉在去年輝煌的成交紀錄中，卻忘了這個市場仍有一個最基本的問題尚待解決，那就是市場機制的問題。市場回暖、買氣回升，固然值得雀躍，但過度的人為炒作，凌駕了市場應有的機制，即使締造了高成交率，卻也是高風險的起始。在一年復始之際，不妨先從一些市場的基本概念談起，敢問，何謂藝術市場？

所謂藝術市場便是藝術品的交易。藝術品的交易在市場上一般可概分為三大類——純藝術(Fine Arts)、古董(Antiques)和收藏性藝術品(Art Collectibles)。純藝術主要包括繪畫、雕塑、裝置和攝影；古董則以陶瓷、傢具和古玩為主；而收藏性藝術品的項目便多而雜，舉凡玩具、古錢、郵票、舊海報等，只要有一定的流通量，且有人買賣，都可視為此類藝術品。藝術品的交易通常以上述三大類為骨架，再依作品的年代、風格、媒介和形製作細分。

如以年代為依據，西洋藝術就概分為早期大師作品(old masters)、印象派作品、現代藝術作品及戰後和當代作品，而中國藝術可概分為古代、近現代和當代；論風格，光現代藝術就涵蓋立體派、野獸派、達達、抽象表現主義等不同時代風格和巴黎畫派、藍騎士、灰罐等不同畫派；而媒介光繪畫一項就有油彩、粉彩、膠彩、蛋彩、亞克力、鉛筆畫等不勝枚舉。

如以安迪·沃霍爾(Andy Warhol，1928~1987)的《橘色瑪麗蓮·夢露》(Orange Marilyn，1964)為例，一般將之歸類為戰後波普藝術時期的絹印作品。戰後指的是它的年代，波普藝術(Pop Art)講的是它的風格，絹印便是它的媒介。再如一件中國明代洪武年間釉里紅纏枝牡丹紋玉壺春瓶，年代是明洪武年，風格是釉里紅纏枝牡丹紋，而玉壺春瓶便是它的形制。

藝術市場的操作，又可概分為一級市場(primary market)和二級市場(secondary market) 。所謂一級市場就是藝術品流入市場的第一個渠道，一般指的是藝術家的經紀商。經紀商通常是畫廊的經營者，透過畫廊空間定期展示、銷售所代理的藝術家作品。但畫廊又有所謂的商業畫廊(commercial gallery)和非營利畫廊(not-for-profit gallery)之分。商業畫廊有的經營新興藝術家、有的只買賣己成名藝術家的作品；經營新興藝術家的畫廊通常與藝術家對分作品銷售所得，而買賣較高價位且已成名藝術家作品的畫廊，通常靠差價來賺取利潤。

另外尚有一種私人中介(private dealer) ，沒有店面或只接受預約(by appointment only)、或只對特定客戶提供服務，靠居中穿線達成交易，從中賺取傭金或差價。但不管是哪個角色，皆熟諳藝術市場的動態與操作手法，有別於非營利畫廊的經營——往往只能在有限的資源下，推介、展示新興藝術家的作品，社會功能性大過市場性。

而所謂的二級市場，就是藝術品從經紀商手上賣走後，經迴流(resale)進入拍賣場。如以當代藝術品為例，一級市場的價格往往是最低價，迴流進入拍賣場後，價格往往因流通和競價而攀升；但就已成名且具市場價格的作品而言，像畢加索的作品，經紀商的價格可能高於拍賣價，因藝術家已去世無從代理且無新作問世，經紀商往往只能從拍賣場競標取得作品，再加上自身利潤，售價便高於拍賣價。所以買什麼作品，從哪裡買，用什麼價格買都是學問。

C. 如果你打算將來投身文化產業領域，會從哪幾方面做准備

近年來，隨著文化體制改革的不斷深入，在國家一系列政策的大力扶持下，躍升為戰略性支柱產業的文化產業，引來了眾多資金追捧與炒作，藝術品投資浪潮正以前所未有的態勢迎面撲來。然而，從遍地開花到瘋狂爆炒，現實中亂象叢生文交所的發展令人堪憂。

業內人士認為，中國藝術品市場秩序混亂的根本原因就在於法制建設滯後，政策管理缺位。只有健全法制，加強監管，營造環境，並建立退出機制，才會出現不斷壯大的中國藝術品市場。

文交所「遍地開花」

我國的文化產業和藝術品投資市場前景廣闊。2008年，我國藝術品拍賣市場總額不足200億元，而到了2010年我國藝術品拍賣總成交金額已超過了500億元，佔全球藝術品拍賣額的33%。有專家預測，今年中國藝術品市場會持續向好，中國藝術品市場總規模將達到3600億元人民幣，而全年藝術品拍賣市場成交額會突破1000億元人民幣左右的規模，中國已經成為全球藝術品市場重要組成部分。

伴隨著藝術品市場交易的快速增長，全國各地文化產權交易所如雨後春筍般出現，急切地想在這個市場中分食一杯羹。

文交所快速擴張得益於2010年3月文化部等九部門聯合簽發的《關於金融支持文化產業振興和發展繁榮的指導意見》。該文件明確指出，鼓勵國內文化企業積極藉助資本市場平台，拓寬企業融資渠道，嘗試文化產權交易，促進文化產業做大做強。《指導意見》下發後，由於資本大量湧入文化產業領域進行投資，各地文化藝術品交易平台便應運而生。

2009年6月，上海市政府批准設立上海文化產權交易所。

2009年9月，天津市金融辦批准設立了天津文化藝術品交易所。

2009年11月，深圳市政府批准由深圳廣電集團、深圳聯合產權交易所、深圳報業集團和文博會公司等聯合發起設立了深圳文化產權交易所。深圳文交所在經營模式上分為整體權益交易平台和份額權益交易平台。

2010年5月，成都市政府批准由成都博瑞投資控股集團有限公司和西南聯合產權交易所等股東聯合發起設立了成都文化產權交易所。

進入2011年，文交所更是迎來了一波井噴式的發展。2011年4月，河南省金融辦批准由兩個自然人出資5000萬元成立了鄭州文化藝術品交易所。交易規則的設計與天津文交所基本相同，不同之處是引入了做市商制度，採取投資者預約登記的方式，委託銀行代為發售。6月，湖南省文化廳批准由湖南省文化藝術基金會、湖南高登藝術產業投資有限公司共同出資5000萬元，組建了湖南文化藝術品產權交易所。7月，廣東南方文化產權交易所成立。江蘇、陝西、大連、廈門等地也紛紛籌備成立文交所。

統計顯示，截至7月31日，全國各地開業及籌備中的文交所總數已達36家，其中已掛牌開業的文交所達21家。進入8月後，漢唐藝術品交易所、福建海峽文化藝術品交易所、江西文化藝術品交易所等又相繼開業或成立。目前國內各地還有很多文交所正在籌備當中。

據不完全統計，目前各家銀行向深圳文交所提供了總額達到500億元的授信；廣東省南方文交所也獲得銀行授信共630億元；工商、農業、中信、招商四大銀行為山東文交所授信額度總計180億元等等。

爆炒滋生藝術品市場泡沫

在藝術品市場繁榮發展的同時，市場投資出現過熱現象，尤其是藝術品份額化交易的火爆和瘋狂炒作令人堪憂。

10月10日，香港國際藝術品交易中心首隻藝術品份額「春華秋實」（「春華秋實」漆工藝品組合為上海當代漆畫藝術家畢國勤的經典作品之一，共包括5件磨漆類立體漆藝品）上市，五個交易日皆以漲停價報收。10月21日，鄭州文交所第二批份額產品《藍田泥塑》和《中國名人》開盤漲停。

而天津文交所尤其受到了人們的關注。

為控制價格暴漲局面，天津文交所屢次修改規則。2011年初開戶門檻是5萬元，但3月份起門檻直接提高到50萬元。7月1日天津文交所「二次開張」，但在進入門檻、申購政策、調整價格漲幅和增加特殊處理制度等方面進行了新的規定。投資門檻提高至100萬元；在申購方式上，由過去的定價申購改為競價、定額申購。此外，日漲跌幅限制上也做了較大修改。此前的15%的日漲跌幅大幅調整至5%，還增加了特殊處理制度——藝術品份額在20個交易日內，累計出現6次漲停或跌停就將被特殊處理。特殊處理後，日漲跌幅由5%進一步下調至1%；交易模式也由「T+0」變為「T+1」。天津文交所「朝令夕改」導致交易品種在暴漲、暴跌和交投死寂之間跌宕起伏，飽受輿論質疑。

10月1日前夕，由天津文交所策劃者屠春岸一手操辦的泰山文化藝術品交易所迎來首個份額產品「黃永玉01」，當天該份額收盤價為2.15元，相比1元的掛牌價上漲115%，再現「暴漲」的態勢。

而10月17日天津文交所新發的兩件天價蘇綉《富春山居圖》與《世紀和平-百鴿圖》。這兩件作品上市當天即遭遇重挫而破發，跌幅高達驚人的10.43%和8.7%，讓諸多投資者措手不及。隨後，天津文交所在網上發布了關於「蘇綉《富春山居圖》與《世紀和平-百鴿圖》」藝術品的交易風險提示。一邊在藝術品份額交易領域內獨領風騷的天津文交所，另一邊卻也同時面臨著訴訟的尷尬境地。

據北京邦道律師事務所主任武紹智表示，受七八位投資者委託將以文交所單方頻繁、隨意變更交易規則，以及格式合同中的交易風險沒有提示到位為由，准備對天津文交所正式提起訴訟。這些投資者來自山東、上海、安徽和澳大利亞，其投資金額多的上百萬元，少的也有四五十萬元，但虧損都超過八成。

另據報道，由於許多文交所倉促上馬，有的只是一個空殼，連網站都照搬「前輩」設計，正式開放業務非常少。此外，各地文交所的交易規則都由自己制定，當中有些條文甚至有欺詐的嫌疑。

針對文化藝術品的暴漲、暴跌和天津文交所的亂象叢生，近日有消息稱，中宣部文化體制改革和發展辦公室下發了一個文件，全面暫停了各地准備上馬的文交所的審批工作。一盤「涼水」襲來，「高熱」中的文交所又將何去何從？

文交所何去何從？

作為中國金融市場的一項創新，藝術品交易所在爭議和質疑中遍地生根，伴隨著規模的不斷擴張和市場爆炒，風險也在不斷累積。文交所是否應該存在？如何監管？未來將如何發展，成為當前必須面對和解決的問題。

實際上，藝術品份額化與證券市場有著本質的區別。這種藝術品份額類證券化交易隱藏著很大的風險，如信用風險、交易風險、市場風險、法律風險等，比證券更加難以防範。

相對於股票發行而言，藝術品份額發售機制缺乏必要的信用保障體系。藝術品份額發售和交易中，與藝術品份額發行、上市相關的事項均由文交所負責，交易所不但決定藝術品份額能否發行和上市，甚至還決定份額發行上市工作由發行商完成。這種做法不僅有悖於市場的公平、公開、公正原則，有損於市場的公信力，也難以抑制道德風險和逆向選擇問題，更有可能將藝術品發售演變成為利益輸送的渠道，而淪為滋生腐敗、洗錢犯罪的溫床。

其次，藝術品份額發售的定價機制存在缺陷。藝術品是一種特殊商品，藝術品之間的價格缺乏可比性，其價格通常由買賣雙方依據個人的評估與判斷共同決定。藝術品份額的定價過程中，既沒有一個公認的標准體系，也沒有一個公認的、權威的鑒定與評估機構，難以對藝術品的價值做出公允的估值。

此外，藝術品份額的投資回報缺乏穩定的基礎。相對於股票而言，藝術品自身並不產生現金流，相反每年必須支付一定的養護、保險費用。藝術品展覽雖然可以獲取一些收入，但成批展出的收入很難在每個藝術品之間進行合理分配。另外，藝術品實物無法按照份額交割，投資者不可能實現從持有份額中分享對藝術品的欣賞、收藏。因此，藝術品份額化的投資回報更多地只能寄希望於交易價格的不斷升高，低買高賣，獲取價差就成為投資者獲利的主要模式，價格起伏越大、交易越頻繁，越便於短期獲利。這種機制下，投資者的非理性行為可能將份額價格推高數倍，導致價格失真，狂熱之後出現暴跌，在市場中產生連鎖反應，最終使投資者損失慘重，成為受害者。 文交所上市的藝術品份額，總份額相對較小，且採用「T+0」交易模式，容易被人為操縱，出現市場的劇烈波動，甚至被非法資金炒作，從事短線交易、操縱市場和洗錢等不法活動，聚集市場風險。

目前，我國藝術品交易場所的設立和交易管理等處於無法可依的混亂狀態，各地情況五花八門。除少數地方由省、市級人民政府批准設立並授權相關部門監管外，有的則由地方政府金融辦審批設立並負責監管，有的則由文化主管部門審批設立並負責監管。另外，監管依據不足也是監管缺失的另一表現。雖然文交所也實行自律監管，但並不能替代行政監管。此外，藝術品份額的發售審核、定價、交易、監督以及與此相關的評估、保管等均由文交所負責完成，各環節之間缺乏必要的制約和監督，不利於防範道德風險，甚至為合謀、操縱市場留下空間。

「中國藝術品市場秩序混亂的根本原因就在於法制建設滯後，政策管理缺位。」中國藝術品市場研究院副院長西沐認為，在全國范圍內，文交所的發展已經破題，現在的問題不是要不要的問題，而是如何發展的問題。具體說就是要正視問題，規范市場，加強監管，營造環境。

他認為，通過梳理並加強地方中國藝術品市場法規工作，對中國藝術品市場條例中存在的若干問題進行具體分析，如對條例的適用范圍、技術交易行為的規范、技術交易的禁止行為、違法行政責任等基本問題明確規定，是立法工作重要的突破口。他建議，我國應盡快制定出台《中華人民共和國中國藝術品市場法》，使其成為基於《中華人民共和國藝術促進法》基礎上的第一部國家對中國藝術品市場實施管理的基本法，這將有利於推動中國藝術品市場健康有序地發展。

此外，資本的流動性決定了只有建立機制化、制度化的藝術品資本退出機制市場，才會出現不斷壯大的中國藝術品資本市場。退出機制的建設關乎中國藝術品市場能不能進一步做大、做強的信心，更是擴大需求的一個重要的標示。如一個規模化的藝術品市場無法建立起一個系統而又高效的退出機制，這不僅僅是一個障礙問題，還是中國藝術品市場所面臨的最大的風險。而中國藝術品資本退出機制的建立，首先需要的是創新。

D. 藝術品投資有哪些風險，如何成為藝術界的富豪

任何投資都有風險，藝術品投資同樣也有風險，而且由於藝術品與其他物質類產品不同，又有了一些獨特的風險，這些獨特的風險大體如下：
1、 藝術品品類風險
盡管股票投資、房地產投資也存在標的物選擇的問題，但藝術品投資標的物的選擇更需慎重。經營者及投資者要了解，並非所有的藝術品都適合做投資標的物，即絕大多數的藝術品只可以做消費品或收藏品，而不適合做投資品標的物。只有那些具備公眾共同認知價值的藝術品才具備投資價值。簡單地說，名家名作及材藝俱佳的工藝美術作品才具備投資價值。一些青年藝術家的作品經過市場長期的培育也具備投資價值。如果藝術品品類選擇錯誤，投資行為註定會失敗。藝術品投資依賴的是標的物的再流通是否順利，因此，不易大范圍再流通的藝術品不適合作為投資標的物。
2、 藝術品投資長期性風險
藝術品投資是典型的長期投資模式。適合投資的藝術品品類有保值增值功能，但需要時間沉澱。因此，藝術品投資是典型的以時間換空間的投資模式。回首前一個階段藝術品市場的情況，發現藝術品市場最大的贏家幾乎都是收藏家。收藏家最大的特點就是買了不賣，藝術品存得住，十幾年、幾十年過去了，藝術品就大大增值了。因此，無論是藝術品投資基金還是個人投資，必須遵從藝術品長期投資規律，急功近利的做法不適合藝術品投資領域。
3、 藝術品投機風險
國內的經營者及投資者都不成熟，經營者希望從活躍的交易量中賺取平台收益，因此對投資交易推波助瀾；投資者希望快進快出，以短線操作的方式謀求利益最大化。因此，經營者及投資者都無視風險，以僥幸的心理參與投資活動，大家未必不知道短期投機的風險，都希望自己是幸運兒，這種狀況本身就是風險。
4、 藝術品投資業務系統風險
從根本的藝術品投資原理看，藝術品投資就是以時間換空間，以藝術品時間的推移來獲得增值效益。目前，以企業組織運營的藝術品投資業務基本上都是短期的投資項目，因此，多數藝術品投資業務模式基本上是自欺欺人。文交所的業務模式多數是依靠短期競價，投資基金一般具有三年的封閉期，這些業務模式本身就是違背藝術品投資規律的。假設按照每年15%的投資回報率計算，如果能夠達到預期的投資目標，那就意謂著藝術品在3年內至少要達到投資10年的自然增值率。因此，多數藝術品投資業務模式本身就是建立在風險基礎之上的。
此外，許多與藝術品投資、藝術品金融的支撐性市場服務體系相配套的設施尚不完備，如評估、鑒定、確權、鑒證、保險、保管、信息、徵信等系統都不完善，這也成為系統性風險的隱患。
5、 藝術品交易活躍度風險
在股市上，股票價格經常波動，價格的波動不定代表股市的交易活躍度高，影響股市的因素也非常多，因此，在投資市場上，股市的交易活躍度是最高的。在房地產投資領域，交易活躍度就穩定許多，其市場影響因素也不多，一般不會在短時間內出現劇烈的波動。而藝術品投資領域比股市、房地產投資領域更穩定，其天生就缺乏交易的活躍性，因此，想讓藝術品投資交易活躍起來，經營者就要製造影響因素，炒作也就不可避免，人為的主觀操縱，必然孕育風險。
6、 藝術品投資風險控制機制風險
藝術品投資標的物不同於股票，股票對應的企業有持續性經營的想像空間，而藝術品的利潤來源就是未來的增值空間，一旦藝術品價格徹底透支了未來三十年、甚至五十年的預期，風險必定會全面爆發，現行的業務風險控制機制必然失靈。
7、 藝術品流通脆弱性風險
因為藝術品不屬於生活必需品，所以藝術品流通的偶發性極強。且不說我國還沒有形成藝術品消費市場規模，即使藝術品愛好者、收藏者在購買藝術品時，也不是很踴躍。藝術品流通的活躍性對國家整體經濟形勢關聯度過高，對整體國家經濟的依賴性極大。「追漲殺跌」是普遍現象。自2011年到2016年，藝術品交易額直線下滑，如果不計投機炒作影響，藝術品流通的脆弱性一覽無余。
8、 藝術品投資的政策法規風險
自2008年，藝術品投資理論逐步上升為藝術品金融理論，不能否認理論界及經營者在藝術品金融領域探討創新的初衷，藝術品交易中心也認為藝術品金融有市場前景，但遺憾的是，許多經營者及投資者都抱憾而歸。表面上是政策影響，但實際上還是經營者不能很好地控制風險。目前無論是藝術品投資基金，還是文交所都成為政府相關管理部門高度關注的焦點，因此，政策法規風險進一步加大。

E. 藝術品如何交易模式如何

市場上藝術品交易較好方法一般是通過拍賣獲取所有權，別一種是通過專業的藝術品交易所來進行交易。拍賣因價格高，一般人很難參與，因此，更多投資都趨向於後一種。
藝術品交易所常見的方式也有兩種，一種是提供平台，供買賣雙方協商成交，別外一種是將藝術品進行證券化交易（類似於股票）投資者如何對某件上市藝術品有投資意向，可通過購買相應股票獲得該藝術品部分所有權，並可以在二級市場根據價格高低進行買賣。
目前，國內藝術品交易平台發展比較混亂，建議選擇知名藝術品交易平台如中國文交所來進行交易，以保障投資者利益和信息安全。

F. 藝術品變現的途徑有哪些

傳統渠道：
藝術家出售作品的途徑主要有這么4種:
1. 找畫廊代理
2. 拍賣行
3.參展
4. 線上拍賣
其實大部分藝術工作者，都是定在了第一步，如果能走到拍賣這一步了，那也就不愁任何東西了。
NFT渠道
現在隨著以太坊NFT的流行，而NFT也開始出圈火熱起來；
雖說萬物皆可NFT！
但是在NFT市場，目前最火熱的還是NFT藝術品、NFT游戲、NFT卡牌
那什麼是NFT？
NFT是Non-Fungible Tokens的縮寫，意思是不可互換的代幣，它是相對於可互換的代幣而言的。不可互換的代幣也稱為非同質代幣。
什麼是可互換的代幣？比如BTC、ETH這些代幣都是同質代幣，所以相互之間是可互換的，也就是說，你的一枚ETH和我的一枚ETH本質上都是一樣的，具有相同的屬性、價格。而不可互換的代幣，或者非同質代幣，它們都是獨一無二的，就像是藝術品，每件都不一樣。它們之間無法相互替換，所以稱之為不可互換代幣或非同質代幣。
按小白的話理解：版權版權，獨一無二，不怕被盜用！
生成NFT後有什麼好處？
1、流量；
如果你還是一個默默無聞的藝術創作者，生成NFT，上傳到NFT平台後，可以接觸更多海內外藝術收藏愛好者
2、利潤
NFT市場的利潤比實體畫更高；
3、版權
你的作品生成NFT作品後，你就會得到這份作品在公鏈中獨一無二的一個副本，任何玩家購買了，出售了，都記錄在案。你也不用擔心作品被盜，即使他們使用了，但是您的作品第一持有人還是你。作品流量最高，你可以賣的越貴！

G. 2021環球藝術市場報告出爐！藝術品收藏依舊強勁

2021年《巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告》近日出爐。

由著名文化經濟學家、Arts Economics創辦人 克萊爾.麥克安德魯 博士（Clare McAndrew）撰寫,由 巴塞爾藝術展 和 瑞銀集團 (瑞銀)共同出版的 2021年《藝術市場報告》 呈獻對於2020年全球藝術市場全面及宏觀層面的分析成果,包括由 Arts Economics以及瑞銀投資者觀察(UBS Investor Watch)完成對於高凈值(HNW)藏家行為的研究。
該報告關注了去年全球疫情大流行對藝術市場各個領域的影響,以及市場動態如何在這艱難且充滿變化的一年裡演變。報告還評論了2021年及以後將會塑造市場的部份最大趨勢。
《巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告》主要發現包括:

01

全球銷售總額下跌22%

2020年，藝術品及古董的全球銷售額達約 501億美元,比2019年下跌22% 。藝術品及古董的 網上銷售額創下了124億美元的 歷史 新高 ,為前一年的兩倍,在市場價值中所佔份額達到了 創紀錄的25%。
其中， 拍賣行的成交額佔比為42% ， 其他經銷商和畫廊 (包括所有一級市場及二級市場的藝術品和古董的線上和線下零售銷售)的成交額比例 為58% 。
公開銷售和私洽在不同地區和部門之間的差距很大，而這些部分之間的界限也變得不太明確，拍賣行和經銷商的業務有很多重疊，包括線下和線上。

盡管許多企業保持了大量的在線交易， 但總的銷售量下降了約23% ，為3140萬筆， 這是自2009年以來的最低水平 。
02

美國市場仍保持領先，中國第二

三大藝術市場中心——美國、英國及中國在2020年繼續佔全球銷售額的主導地位( 82% )。 美國市場仍保持領先地位,佔全球銷售額的42% , 中國及英國市場的份額各為20% 。
美國藝術品市場銷售額在2020年下跌24%,降至213億美元,為自2009年以來最大的銷售額下跌,但仍比2009年水平高出76%。
中國在2020年的銷售額年比下跌12%,降至100億美元,為銷售額連續第三年下跌,但降幅小於其他主要市場。
英國在2020年的銷售額下跌22%,降至99億美元,為十年來的最低水平,但仍比2009年經濟蕭條前水平高出10%。

03

畫廊銷售總額下跌20%
自2019年畫廊銷售額邊際增長2%後,2020年新冠危機的影響導致畫廊總銷售額在2020年 下跌20%,至約293億美元 ,不同地區和價值細分市場之間的經銷商表現差異較大。

部分畫廊能夠降低重大營運成本,在2020年銷量下滑的情況下保持盈利； 28%的企業報告利潤高於2019年,另有18%的經銷商保持凈利潤的穩定水平 。58%的受訪經銷商預計2021年銷量將有所改善,其中16%的經銷商預計銷量將顯著改善。
1%的受訪畫廊已經永久性關門 ，還有一些畫廊以應付日常開支為理由取消參與藝術博覽會。
而受訪畫廊中有 40%的展覽因為疫情在2020年被取消 。一些畫廊計劃改變展覽的舉辦方式，限制容量，繼續依靠預約觀看，限制或取消開幕之夜，以及使用軟啟動。

2020年畫廊客戶規模萎縮，平均每個機構有55名個人客戶，而2019年是64名。 在接受調查的畫廊中，68%獲得了政府貸款或其他貸款。
2020年以來，畫廊的首要任務發生了明顯變化，專注於現有客戶，在線銷售和尋找削減成本的方法。客戶關系、網上銷售以及藝術博覽會仍是他們展望2021年的首要任務。
2019年與2020年相比，畫廊在總成本中各項開支所佔的份額，隨著2020年銷量的下降，許多畫廊專注於控製成本和維持生存
大多數畫廊(58%)預測2021年銷量將有所改善，27%的畫廊則認為會停滯不前，15%的畫廊預計會進一步下降。

04

拍賣銷售額下跌30%，中國為最大市場

2020年公開拍賣銷售額達 176億美元 ，比2019年 下跌30% ，而2020年拍賣私洽成交額預計超過32億美元（比2019年增長36%）。
中國、美國及英國仍然是三個最大的拍賣市場中心,共佔全球拍賣總額的81%。中國超越美國,成為全球最大的公開拍賣市場,占拍賣總額的36% ,而美國份額則下跌至29%。

2020年, 在藝術品拍賣市場的所有價格領域,藝術品的價值和銷量都出現下跌 。由於現場拍賣數量減少,且營運被迫在一年的某些時期關閉,拍賣總額持續下跌。

在2020年的藝術品拍賣領域, 22%的拍品於網上銷售,數量是2019年的兩倍;100萬美元以上的銷售額僅占網上銷售總額的6%，而線下銷售總額佔比為58%。
2020年拍賣行27%的銷售是面向新買家，比2019年增長5%。 在線渠道在拍賣行業接觸到新買家方面尤其成功。
2005-2020年按拍賣價格細分的銷售額增長圖，隨著時間的推移1,000萬美元以上的細分市場有所增長，比率越來越高，但也有受到更多波動的影響，2020年，500萬到1000萬美元的作品銷售額和數量降幅為近年來最大的一次，為34%。
2020年是最大的在藝術品拍賣板塊是 戰後和當代藝術,佔比55% ，現代藝術板塊佔比26%。
2000-2020年藝術品拍賣市場各品類按價值劃分的市場份額，戰後和當代藝術在2020年佔比最高
展望2021,大多數拍賣行（77%）表示樂觀。

05

61%的藝術博覽會被取消

全球藝術博覽會2020年取消份額達61%。
一項對2020年全球365個藝術博覽會的分析顯示, 61%的博覽會被取消 ,37%的博覽會舉辦了現場活動,剩下的2%的博覽會舉辦混合、替代性活動。

2020年,現場活動的大幅減少導致現場展會的銷售份額下跌至 僅占經銷商總銷售額的13%,另外9%是通過藝術展網上展廳(OVRs)實現的。83%在線上提供的作品的價格低於5萬美金，而超過$100萬美金的價格只佔5% 在2020年藝術博覽會線上展廳提供的作品份額（138場）。
在接受調查的高凈值藏家中, 有41%在2020年的藝術博覽會購入藝術品,而45%透露透過博覽會網上展廳購買。
根據2020年的一項藝術博覽會調查,對清楚標示了價格的藝術品查詢占網上展廳的總體查詢中的92%,表明了價格透明度對吸引收藏家的重要性;大多數(72%)接受調查的高凈值藏家也認為,當他們在網上瀏覽待出售的藝術品時, 公布價格是重要且必要的 。 出席 現場和 網上交易會的人數對比。
在接受調查的高凈值藏家中,只有不到一半(48%)的人表示願意於2021年上半年參加藝術展,雖然64%的藏家只准備參加當地的活動。
大多數藏家(68%)表示,他們將樂意在2021年第三季度結束前參加展會,超過80%的藏家願意在第四季度參加展會。
按銷售渠道分列的畫廊銷售額份額圖顯示，2020年藝術博覽會佔比的銷售份額大幅下降，僅占畫廊總銷售額的13%

06

網上銷售額創新高，Ins成購買新渠道
2013-2020年在線藝術和古董市場銷售額變化圖，2020年銷售額達到了124億美元的 歷史 新高，比2019年翻了一番。
雖然整體銷售額萎縮,但 網上銷售總額達到124億美元的創紀錄高點,為2019年的一倍 。
網上銷售占總銷售額的份額亦從2019年的9%擴大至2020年的25%, 電子商務在藝術品市場的份額首次超過一般零售 。
高凈值藏家最常從網上拍賣中購藏藝術品,而畫廊與藝術博覽會則是藏家的第二及第三最受歡迎的平台。
畫廊類別(包括藝博會網上展廳)的網上銷售份額從2019年的13%上升至 2020年的39% ,雖然畫廊指出 網上銷售主要針對原有客戶 。所有級別的畫廊都顯示出其網上銷售部份的顯著增長,其中 高端畫廊的年增長幅度最大(在1000萬美元以上類別銷售額增長47%) 。
而拍賣行的在線銷售份額從2019年的19%上升到 2020年的30% 。 畫廊網上銷售份額(包括藝術博覽會在線展廳)
社交媒體仍然是藝術市場接觸新觀眾及產生銷售額的關鍵渠道,約有三分之一的藏家在2020年使用 Instagram購買藝術品。 在接受調查的高凈值人士中,約有90%在年內曾瀏覽過畫廊或藝術展的網上展廳。
當被問及網上銷售的未來時，94%的受調查拍賣行預計 網上銷售在未來五年內會增長 。

07

富人越來越富，仍積極參與藝術市場
2009年，受全球金融危機的影響，全球億萬富翁的數量下降了30%，財富暴跌了45%。 2020年，億萬富翁人數增長了7%，財富同比增長了32%。 到2020年底，中國是少數幾個未陷入衰退的主要經濟體之一。
政府的刺激計劃是維持財富至關重要因素， 金融市場在2020年的強勁表現導致許多高凈值個人的財富保值和增長，他們是藝術品市場的主要收藏家。
由 Arts Economics與瑞銀投資觀察在10個市場對2,569名高凈值藏家進行的調查顯示,雖然面對疫症大流行, 他們仍積極參與藝術市場 。
與之前的幾次衰退不同,一些藏家對藝術品的支持意識和強烈動機在去年有所提高,66%接受調查的高凈值藏家認為,疫情大流行增加了他們對收藏的興趣。其中近三分之一(32%)的藏家報告說,疫情大流行期間，他們對收藏的興趣明顯增加了。
四分之一收藏家報告稱，2020年在藝術品的花費超過100萬美金 。
81%的人在2020年通過畫廊購買藝術品 ,這也是他們購買藝術品最喜歡的渠道。收藏家在2020年從平均13個畫廊購買，低於2019年的15個。
另外，收藏者在本地畫廊和海外畫廊的比例相對均衡。雖然在2020年這個變化並不明顯，但疫情可能會導致人們在未來 更多地關注本地購買 ，特別是在人們對海外旅行更加謹慎的情況下。
千禧一代收藏家是2020年消費最高的群體 ,他們的消費中值為22.8萬美元,30%的人花費超過100萬美元(嬰兒潮一代的比例為17%)。 女性藏家在2020年的消費高於男性藏家,消費中位數同比增長13% 。
一些收藏家在藝術品投資的總財富組合中所佔比例相對較高，61%的收藏家報告說，他們的分配超過10%
在所有市場中,46%的藏家 只關注 他們在2020年 之前購買過的畫廊 ,而相當一部分人(41%)也 只購買他們熟悉的藝術家的作品 ，只有20%的人在2020年積極尋找新的畫廊。
高凈值藏家將在2021年活躍於市場,其中大多數(57%)計劃購藏更多作品。
在2019年和2020年購買各項藝術品和奢侈品資產的收藏者的份額，純藝術類佔比最多收藏家收藏和購買的動機分布，裝飾和個人喜好以及滿足 社會 身份佔比最多，其次是多元化投資組合收藏家藏品轉售期的平均長度，持有藏品3~5年時間佔比最多， 再 出售的動機中，財務回報佔比最多（33%）。

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其它影響及結論
2020年藝術品市場直接僱用大約290萬人,包括了約305，250家公司, 全年總就業縮減約為年比4% 。
根據削減成本措施以及差旅、活動及招待限制,2020年附帶支出下跌16%，至166億美元。
網上業務轉型將更多資源 轉移至IT領域 ,該領域的支出年比 增長近80% ，達到35億美元,成為2020年（與2019年的藝術展相比)附帶支出最高的領域。
Arts Economics創辦人 克萊爾.麥克安德魯博士 （Clare McAndrew）表示:「藝術市場在應對2020年的2019冠狀病毒病大流行的現實時,處於一個特殊的地位,因為其主要依賴自由購買、差旅以及個人接洽小型商業。
銷售額下跌不可避免,但危機也為變革與架構重組提供了動力 ,其中最根本的轉變是至今仍落後於其他行業的數字策略以及推出網上銷售。
藝術品交易在適應新的現實時表現出令人難以置信的彈性,雖然商業仍在 探索 如何在以網上為基礎的新市場和以共同體驗及有趣的線下銷售及活動之間找到平衡,但有少部份人認為這種轉變會是暫時的。 疫情最令人擔憂的影響之一將是對就業的影響,而這種經濟影響極有可能會持續至2021年 。」
巴塞爾藝術展美洲總監 Noah Horowitz 表示:「Clare McAndrew最新的年度報告的結果是至關重要的,他們不僅為全球藝術品市場曾經歷的最不尋常的且具有挑戰性的一年提供了見解,更預示著我們這個行業的未來。
當所有領域的市場急劇萎縮,2020年經銷商與拍賣行的銷售額以及銷售佔比都在下跌之時,對各個領域中收藏的興趣的反彈卻是深遠的。 去年也標志著一個變革、重組和新的消費行為的創新時期,尤其在網上——全部有著明確重新定義未來藝術行業形態的潛力。 」
瑞銀歐洲股份行政總裁、瑞銀財富管理歐洲主管、瑞銀藝術董事會主席 Christl Novakovic表示 :「 2020年是藝術品市場數字創新的轉折點。 向網上平台的轉型讓收藏成為可能,提高了透明度,甚至在國家封鎖迫使畫廊、現場拍賣以及博物館關閉的情況下也支持了市場。
此次疫症大流行證明了我們需要藝術來超越苦難,表達我們的觀點與 情感 ,在艱難的時刻找尋到輕松自在的感覺。藏家們在最艱難的時刻依然熱情投入,且帶著目的並有長期規劃地收藏。」

「 本文圖文來源於巴塞爾藝術展、瑞銀集團 ，由ArtAlpha翻譯及整理。」

H. 世界藝術品網的概述

世界藝術品網，簡稱世藝、世品，是世界藝術網集團有限公司旗下企業。世界藝術網集團有限公司是一家在紐約泛歐交易所（法國巴黎）上市的企業。
世界藝術品網成立於2006年10月,是一家專門從事藝術家網路推廣、藝術家增值服務和藝術家會員服務的推廣企業,並積極研究新盈利增長點,如藝術家股票基金、藝術品投資、軟體開發、網站建設、網路交易、網路店鋪、其它廣告業務。致力打造藝術家、藝術品和客戶間交易的平台，為客戶創造長期價值和潛在增長。
世界藝術品網的使命旨在推動中西文化藝術交流、傳播中國優秀文化、扶植與支持藝術名家，推進藝術發展，建立高層次的藝術資料庫，為傳遞傳統與當代文化藝術，構建權威的學術與信息交流平台，力求引導國內、國際藝術市場，為東西方的文化交流與傳播、為人類先進文化的建設作出貢獻。
世界藝術品網歷經多年的發展，成熟地運用藝術、網路科技、現代企業管理理念，已經成為全球第一家真正把藝術家推廣的傳統模式轉換成電子商務模式引入到國際資本市場的企業，首次把藝術家推廣、藝術品交易的傳統模式、電子商務平台和資本市場的運作成功融合在一起。改變了長期以來藝術品交易以民間私自交換或只通過拍賣公司、畫廊等藝術機構達成交易的模式，並對藝術家推廣、藝術家群體、藝術品信息、藝術愛好者的搭建了前所未有的交流互動平台。
世界藝術品網建立了獨特的企業文化，擁有經驗豐富、凝聚力超強的管理團隊。建立了以原中國美術家協會副主席、中國美術學院院長肖峰教授為主任的藝術委員會，該藝術委員會學術陣容強大，涵蓋了中國畫、書法、油畫、理論研究等多學科專家。公司同時和著名專業院校、機構有著緊密的合作。
世界藝術品網在業務方面以東南亞市場為主，在中國的北京、上海、廣州、杭州和新加坡等地設有營銷中心，業務均有穩定的市場。
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二零零九年公司獲得中國電子商務協會頒發的「中國電子商務十年發展最具投資價值獎」。