產品怎麼聯名藝術家

❶ 夏末必備藝術時尚單品，你必須買

時尚 與藝術的交融早已屢見不鮮。近期，又有不少品牌相繼推出與藝術的跨界聯名系列。快跟隨 時尚 芭莎藝術來看看這兩者如何相互成就，它們的結合究竟能碰撞出怎樣的火花。

1 Givenchy Chito

炫酷個性的叛逆少年與多國文化背景相結合，會帶來怎樣的驚喜？七月，Givenchy 2022年早春系列大秀在鐵軌密布的巴黎老式火車站落下帷幕，品牌創意總監馬修·威廉姆斯（Matthew Williams）希望將美式風格融入巴黎的全新生活，攜手美裔墨西哥藝術家Chito帶來充滿故事性和潮流感的華麗冒險。

Chito獨特的噴繪塗鴉藝術與Givenchy標志性的凌厲剪裁相結合，為這一系列帶來全新的氛圍和視覺體驗。

2 Fendi Sarah Coleman

提到夏日你會想到什麼？陽光還是海浪？Fendi與紐約視覺藝術家Sarah Coleman合作推出2021夏季膠囊系列「FF Vertigo」。她的作品通常以奢侈品牌的老花單品為基礎，通過拆解、翻新等顛覆性視角重新詮釋。

Sarah Coleman將傳統老花紋進行扭曲變形，對FF logo進行重新演繹，結合迷幻美學和鮮明色彩，為品牌帶來全新的視覺體驗。明亮的黃和藍、充滿活力的迷幻印花，結合上世紀70年代復古的風格，讓人感受到夏末初秋的明媚陽光。

3 Saint Laurent Basquiat

為致敬上世紀80年代美國塗鴉藝術家讓-米歇爾·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat），Saint Laurent創意總監安東尼·瓦卡雷洛（Anthony Vaccarello）策劃在巴黎和洛杉磯的概念店Rive Droite展出新品。此次合作還推出獨特的膠囊系列，包括T恤、帆布托特包、手機殼、沖浪板等。

巴斯奎特大膽的用色、不羈的線條、多元文化的符號和獨特的繪圖風格與這炎炎夏日產生奇妙的化學反應，更賦予每件單品野性的魅力。

4 Fila Fusion Futura

塗鴉藝術與潮流文化不論在藝術領域還是 時尚 界都有其一席之地。Futura身為塗鴉藝術家，頻繁地與潮流品牌合作。近日，Fila Fusion延續一貫的街頭運動風格，與Futura攜手開創全新聯名系列。整個系列由宇宙、空氣、水、土地等大自然元素為靈感，利用形似潑墨和水滴的點與線，自由流動、肆意揮灑。這樣獨特的色彩碰撞與抽象符號，展現出張揚自由的個性和態度。

5 Sacai KAWS

你想把藝術品穿在身上嗎？Sacai首次與潮流藝術家KAWS合作，以「可穿戴的藝術」為理念，將後者標志性的色彩和圖案融入該系列服裝中。早在1965年，伊夫·聖·羅蘭（Yves Saint Laurent）就曾把荷蘭畫家蒙德里安（Piet Mondrian）的畫作製成長裙， 時尚 與藝術的融合總是能誕生經典的作品。KAWS運用同一概念，將大膽撞色賦予每件單品獨特的趣味和藝術性。

6 Travis Scott Dior

在Dior Men 2022春夏系列中，藝術總監金·瓊斯（Kim Jones）首次與音樂人特拉維斯·斯科特（Travis Scott）合作，共同打造Cactus Jack Dior系列。金·瓊斯將街頭藝術融合到天馬行空的服裝設計中，同時把德州沙漠搬上秀場。

秀場設計靈感來源於特拉維斯在德克薩斯州的花園和品牌創始人克里斯汀·迪奧（Christian Dior）在格蘭維爾的童年花園。服裝顏色的靈感來源於沙漠，結合抽象叛逆的元素和印花，無不散發著德州的夢幻浪漫色彩和狂野不羈的個性。

7 Palace Juergen Teller

印在T恤上的照片是在Teller父親去世後，他回到父親老家，發現一隻凍死的狗被扔在垃圾桶里。正如這一系列其他單品上的圖案，他只是用照片講述故事的人，其作品展示了生活中的困難、悲劇、愚蠢、復雜與美麗。這次合作透過深耕藝術和 時尚 領域的多年經驗與視角，真切傳遞出Palace象徵的英國滑板精神。

8 Steven Harrington 李寧

國產運動品牌李寧首度聯合洛杉磯視覺藝術家Steven Harrington，創造了別開生面的街頭風格。此次聯名系列圍繞藝術家描繪的五個鮮活生動、古靈精怪的卡通形象而展開，它們從美國加州一路來到中國，暢游在熱情的東方國度，令人著迷和愉悅。

藝術家深受上世紀六七十年代迷幻流行（psychedelic-pop）以及多樣化的自然與城市景觀影響，他用自己獨特的藝術語言，展現了美國西海岸與中國城市街頭的自然氣息與青春活力，更體現了當下都市年輕人 時尚 與生活的態度。

9 PUMA Britto

PUMA首度攜手國際知名視覺藝術家羅梅羅·布里托（Romero Britto）共同推出了色彩鮮艷的全新聯名系列。此次聯名結合了羅梅羅標志性的快樂藝術（Happy Art）與PUMA創新酷炫的設計，以紫色和橙色為本季主色調，通過明亮豐富的色彩圖案和視覺表達營造出輕松歡樂的氛圍，同時也體現了藝術家希望傳達給世界的樂觀態度。可以說，這次的設計由愛、希望與幸福共同塑造。

10 JNBY HEADZ

2018年，音樂人Brendan Dugan、視覺藝術家Spencer Sweeney等在紐約組織了為期九個月的周日藝術主題派對「HEADZ」。而在近日，JNBY在杭州舉辦的JNBY HEADZ將此派對作為一個主題展原景重現。該展還呈現了包括安迪·沃霍爾工廠（Andy Warhol's Factory）等創意，整體的空間、燈光被藝術家們巧妙布置，還原「HEADZ」獨特的藝術界地下聚會。

為此，JNBY將前衛藝術家們的作品進行結合，創作了一些列聯名產品。每件單品都突破了傳統美學的色彩搭配，運用圖片肌理的表現手法將圖案解構重組，整個系列鮮活奪目，賦予藝術畫作又一次生命。

以上藝術 時尚 聯名單品再次證明了二者的邊界越來越模糊，藝術家與時裝設計師不斷地從彼此身上汲取靈感。不知道以上哪個聯名單品抓住了你的心？還不趕緊去下單！

❷ 榮耀MagicWatch 2藝術家聯名款，你更喜歡哪個

對於榮耀MagicWatch 2藝術家聯名款兩個系列，個人更喜歡摩登幻境系列的“桃花源”那一款。據說這一款的元素是根據《桃花源》的作品而產生的聯名款，整體運用了柔和的粉色，像是一抹柔和的雲彩，非常亮麗。雖然簡單，但是不缺乏時尚感，非常適合女孩子佩戴。其實摩登環境系列的其他三個款式，也是同樣出彩的。在色彩上都是非常鮮亮的，符合運動時尚的風格，非常適合年輕人的審美。

既然是暗夜騎士系列，就是風格比較低調炫酷的。在顏色上的選擇，也沒有摩登幻境的多樣，而且整體的感覺，如果不仔細看的話，可能感覺差不多。個人還是更喜歡摩登幻境系列的款式。

❸ 華碩攜手兩位藝術家推出波普風限量款Vivobook Slate 13 OLED變形本

隨著一年一度台北電腦展（Computex 2022）的臨近，華碩也帶來了一些有趣的預熱，其中就包括兩款頗具波普藝術風格的筆記本電腦。 據悉，通過與倫敦的 Philip Colbert 和洛杉磯的 Steven Harrington 合作，該公司推出了 Vivobook Slate 13 OLED 的藝術家限量版（Limited Artist Editions）。

Vivobook Slate 13 OLED變形本 /Steven Harrington藝術家特別版

此前該公司曾與許多位不拘一格的藝術家合作，推出看起來有些荒謬、但深得某些愛好者歡迎的聯名消費電子產品。

比如與挪威 DJ Alan Walker 聯手打造的紙板 DJ 台、或與 Acronym 攜手倒騰的ROG Zephyrus G14 ACRNM特別版。

除了過於「花里胡哨」的 Steven Harrington 限量特別版，華碩還有提供 Vivobook Slate 13 OLED 變形本的 Philip Colbert 藝術家特別版。

Philip Colbert 為 Vivobook Slate 13 OLED 變形本帶來了雞蛋主題的背板支架塗裝、以及被龍蝦造型的ASUSPen 2.0 手寫筆托架。

Philip Colbert 特殊煎蛋主題蓋板

硬體方面，該系列「藝術家特別版」與 Vivobook 13 Slate OLED 標准款 2 合 1 變形本並無區別，預裝了 Windows操作系統、且帶有簡潔的可拆卸式鍵盤。

Vivobook Slate 13 OLED 變形本 / Philip Colbert藝術家特別版

遺憾的是，「藝術家限量版」機器的配置並不高 —— 處理器僅為英特爾奔騰 Silver N6000、存儲也只有 8GB RAM + 256GB 的組合。

最後，盡管華碩尚未披露藝術家限量款新品的售價（標准款 Vivobook 13 Slate 為 599.99 美元），但我們預計它們會在 2 季度末上市。

❹ 藝術家聯名款是什麼意思

該意思為不同設計師或品牌聯合打造的產品，相對來說是一種藝術。

❺ 一個品牌與畫家合作,如何實現雙方利益最大化

一個品牌與畫家合作，想要更好的實現雙方利益的最大化，必須把品牌的主要優勢與特質與畫家作品的最大創造能力，有機的聯合起來才能更好的做到這個主題。

❻ 優衣庫與KAWS的聯名系列設計如何

KAWS是一名美國塗鴉藝術家，原名BRIAN，來自新澤西。2006年創辦街頭潮流品牌ORIGINAL FAKE，利用各樣獨有的KAWS式代表元素，進軍潮流服飾市場。

KAWS在流行藝術領域創作了大量極具影響力的作品，這些作品不僅憑借其現代的藝術風格打動著年輕人，而且橫跨藝術與設計領域，包羅了當代藝術、圖形和產品設計、油畫、壁畫和大型雕塑等。

可以看見UNIQLO打這個系列產品的廣告，曝光率很高而且還請了有名的藝人明星代言（不同國家不同代言人），中國是歐陽娜娜。重點是，在KAWS那麼有名的情況下，一件T-SHIRT也只賣99元。這么便宜又好看的衣服，怎麼不會火呢？

不止在中國，新加坡、馬來西亞的每一個分店，幾乎都在一個早上就賣完！

此外，網上還有關於為了買KAWS衣服打架的影片被流傳！

而為什麼大家要搶購還有個原因是因為大家都看好這個產品系列非常受歡迎，如果轉賣也可以賣得出去，甚至已經被炒到10倍的價格。

搶不到的朋友們也不要灰心，這是一種市場銷售技巧，為了抓住客戶的注意力，他們會使用「限量」的字眼，讓大家來搶購。搶購的場面將成為話題，品牌的受關注度也會增加。

勸大家買衣服也要顧好自己的安全，不要和任何人起沖突！

❼ 現在很多博物館都出了聯名的各種各樣的紀念品或者商品，你怎麼看

我可以接受，博物館除了通過展覽的方式讓人們了解到歷史文化以外，可以通過一些別的方式來增加博物館的收入，不光是收益增加了，我覺得更加能宣傳博物館中各種藏品的價值，讓它們更加有存在的意義了。現在很多博物館都會找一些跨界的設計師聯名打造出一些設計很特別的周邊產品，例如衣服和杯子或者是其他裝飾品之類的。不再像以前一樣很單一的卡片、明信片之類的，變得越來越多樣化了。我覺得只要設計新穎，有紀念意義並且價格合理的博物館周邊紀念品，還是值得購買的。

有些博物館的聯名紀念品都是找的藝術家合作的，在本身的藝術價值上加入了作者的一些想法，彷彿誕生了一件新的小型藝術品一樣，我覺得這些周邊商品同樣具有收藏的價值，購買一些帶回家也是不錯的選擇。所以我不會排斥。

❽ 如果想和國外的一名藝術家合作，有什麼跨界的方式么

一般都是和你自己的產品做結合，最近入手過幾個牆畫和餐具，源自國際畫家的作品，他們用這種方式做了跨界聯合，雖然不是很新穎，但是很有效也挺好看的，圖是INK+IVY的，侵刪。