紅樓夢運用什麼古詩藝術手法

A. 《紅樓夢》中的詩詞屬於什麼風格

紅樓夢十二支曲是屬於元曲一類，但脂硯齋透露說此乃雪芹自創的新曲，格式、韻腳、意境、情意都是雪芹新創的，不同於元代的曲。

B. 紅樓夢的藝術特色

《紅樓夢》最突出的藝術特色，就是「它像生活和自然本身那樣豐富、復雜，而且天然渾成」，它把生活寫得逼真而有味道。

《紅樓夢》裡面大事件和大波瀾都描寫得非常出色，故事在進行，人物性格在顯現，洋溢著生活的興味，揭露了生活的秘密。它的細節描寫、語言描寫繼承發展了前代優秀小說的傳統。《紅樓夢》的突出成就之一是它「放射著強烈的詩和理想的光輝」。

《紅樓夢》塑造了眾多的人物形象，他們各自具有自己獨特的個性特徵，成為不朽的藝術典型，在中國文學史和世界文學史上永遠放射著奇光異彩。

《紅樓夢》的情節結構，在以往傳統小說的基礎上，也有了新的重大的突破。它改變了以往如《水滸傳》《西遊記》等一類長篇小說情節和人物單線發展的特點。

創造了一個宏大完整而又自然的藝術結構，使眾多的人物活動於同一空間和時間，並且使情節的推移也具有整體性，表現出作者卓越的藝術才思。

(2)紅樓夢運用什麼古詩藝術手法擴展閱讀：

《紅樓夢》全面而深刻地反映了封建社會盛極而衰時代的特徵。它所描寫的不是「洞房花燭、金榜題名」的愛情故事；而是寫封建貴族青年賈寶玉、林黛玉、薛寶釵之間的戀愛和婚姻悲劇。

小說的巨大的社會意義在於它不是孤立地去描寫這個愛情悲劇，而是以這個戀愛、婚姻悲劇為中心，寫出了當時具有代表性的賈、王、史、薛四大家族的興衰，其中又以賈府為中心。

揭露了封建社會後期的種種黑暗和罪惡，及其不可克服的內在矛盾，對腐朽的封建統治階級和行將崩潰的封建制度作了有力的批判，使讀者預感到它必然要走向覆滅的命運。同時小說還通過對貴族叛逆者的歌頌，表達了新的朦朧的理想。

C. 紅樓夢中採用的獨特的藝術創作方法,舉例論述

《 紅樓夢》 雖然是一部寫實小說，但在藝術表現手法上，卻常常運用非現實的神秘思維方式，藉助神鬼靈異等佛道觀念，推動小說情節的發展，刻畫人物的性格，創造出真幻結合、虛實相生的藝術效果。

小說開頭便運用女媧補天的神話，賦予寶玉一個頑石的前身。接著一僧一道攜石而去，歷經幾世幾劫之後，頑石又重回大荒山無稽崖青埂峰下．上面字跡分明，記載著它歷盡離合悲歡、炎涼世態的一段故事。這種奇異的開局方式與道教觀念密切相關．具有濃厚的象徵意味。從敘述方式上看，又近乎所謂的「倒敘」，透露出了全書結局的端倪。在此後的情節發展中，頑石的本性與寶玉的性格如影隨形；一僧一道突兀而來，突兀而去，引導故事向縱深發展。

在甄士隱的夢中，一僧一道講述了神瑛侍者與絳珠仙草的一段情緣，為下文寶黛纏綿徘惻而又磕磕碰碰的愛情罩上了一層「木石前盟」的奇幻外衣；暗示了黛玉對寶玉的愛情是為了償還灌溉之情，一旦淚水流盡，愛情即以悲劇結束。僧道二人對士隱叮囑道：「到那時不要忘我二人，便可跳出火坑矣。」後來士隱聽了道人的《好了歌》 ，心下大悟，斷然離家修行，實際上已為寶玉的遁入空門作了鋪墊。

第五回關於「太虛幻境」的描寫，在全書中佔有舉足輕重的地位，它對主要人物的命運作了暗示，對情節發展及最終結局作了交代，可以說是理解全書的一把鑰匙。「太虛幻境」的創造正是藉助了佛道觀念。在「太虛幻境」中，「朱欄白石，綠樹清溪，真是人跡希逢，飛塵不到。寶玉在夢中歡喜，想道:這個去處有趣，我就在這里過一生，縱然失了家也願意，強如天天被父母師傅打呢。」顯然，這正是道教所追求的「仙境」。在這仙境之中生活著警幻仙子等一班仙女，她們「荷袂編躍，羽衣飄舞，姣若春花．媚如秋月」。她們的名號也都與佛道有關：痴夢仙姑、鍾情大士、引愁金女、度恨菩提。警幻仙姑受榮寧二公剖腹深囑，特引寶玉「領略此仙閨幻境之風光」，希望他「今後萬萬解釋，改悟前情，留意於孔孟之間，委身於經濟之道」。寶玉留戀兒女之情，忽至險惡之處，警幻仙姑命他作速回頭，因為前面即為「迷津」。佛教認為，三界六道都是迷誤虛妄的境界，故稱「迷津」。芸芸眾生皆陷溺於「迷津」之中，須賴佛教教義，覺迷情海，慈航普渡。警幻仙子話猶未了「只聽迷津內水響如雷，竟有許多夜叉海鬼將寶玉拖將下去」。這此描寫暗示了寶玉所要經受的種種磨折和最後的打破情關。

還有「專治邪思妄動之症，有濟世保生之功」的「風月寶鑒」，一面為美女，一面為骷髏。這面「風月寶鑒」乃是佛教「不凈觀」與道教法術相結合的產物。它由警幻仙子所制，由跛足道人掌管，可以療救心存妄念的生命垂危者。按照佛教「不凈觀」的教義，只要將美女視為骷髏，就可去掉邪念淫慾，就可濟世保生。可惜賈瑞至死未能醒悟，結果命歸黃泉。世人不諳此理，反而歸罪於寶鏡，要架火來燒。只聽鏡內哭道：「誰叫你們瞧正面了！你們自己以假為真，何苦來燒我？」這面「風月寶鑒」，充分體現了《紅樓夢》 以佛道觀念進行藝術構思的特徵。

秦鍾病危之際，寶玉前來望候，為了突出兩人的情誼,小說借用了佛教關於地獄的觀念。秦鍾掛念家事求告鬼判寬限一會兒，「鬼判都不肯詢私．反叱吒秦鍾道：『虧你還是讀過書的人，豈不知俗語說：「閻王叫你三更死，誰敢留人到五更。」我們陰間上下都是鐵面無私的，不比你們陽間瞻情顧意，有許多的關礙處。」，但一聽說寶玉來了．都判官「先就唬慌起來」, 「眾鬼見都判如此，也都忙了手腳」，一面又抱怨都判道；「你老人家先是那等雷霆電雹，原來見不得『寶玉』二字。依我們愚見，他是陽．我們是陰，怕他們也無益於我們。」都判道：「放屁！俗語說的好：『天下官管天下事』，自古人鬼之道卻是一般，陰陽並無二理。別管他陰也罷，陽也罷，還是把他放回沒有錯了的。」眾鬼聽說，只得將秦鍾之魂放回，寶玉終於與秦鍾得以訣別。

晴雯是一個氣質高潔的女性，她臨終之時笑道:「我不是死，如今天上少了一位花神，玉皇救命我去司主。… … 我這如今是有天上的神仙來召請，豈可捱得時刻！」寶玉聽了小丫頭的講述後忙道：「這原是有的，不但花有一個神，一樣花有一位神之外還有總花神。」小丫頭信口說晴雯是專司芙蓉的花神，寶玉「去悲而生喜，乃指芙蓉笑道：『此花也須得這樣一個人去司掌，我就料定他那樣的人必有一番事業做的。雖然超出苦海，從此不能相見，也免不得傷感思念。」於是便寫下了感人至深的《芙蓉女兒 》 。藉助道教神仙之說，既贊美了晴雯的冰心玉質，又表現了寶玉與晴雯的心心相印。

尤三姐是《 紅樓夢》 中又一位剛烈高潔的女性，為了刻畫這位人物形象，小說再次借用了佛道的有關觀念。柳湘蓮眼見尤三姐已經自刎而死，恍惚中又見尤三姐從外而入，向他泣道:「妾痴情待君五年矣。不期君果冷心冷麵，妾以死報此痴情。妾今奉警幻之命，前往太虛幻境修注案中所有一干情鬼。妾不忍一別，故來一會，從此再不能相見矣.」湘蓮不舍，還欲再問時．尤三姐道：「來自情天，去由情地。前生誤被情感，今既恥情而覺，與君兩無干涉。」湘蓮警覺，似夢非夢,「旁邊坐著一個 腿道士捉虱」。湘蓮問道士：「此系何方？仙師仙名法號？」道士笑道：「連我也不知道此系何方，我系何人，不過暫來歇足而已。」「湘蓮被道人數句冷言打破迷關，竟自截發出家，跟隨瘋道人飄然而去，不知何往」，這就使尤三姐、柳湘蓮的愛情悲劇染上了空幻的色彩，進而突出了全書的主旨。

為了暴露封建貴族家庭內的嫡庶之爭，揭示趙姨娘的險惡歹毒，小說讓馬道婆用道教法術------靨魔法使寶玉、鳳姐中魔。就在寶玉將死未死之際，癩頭和尚、跛足道人突然出現，解救了這場危難。癩頭和尚摩弄那塊玉石時念了兩段詩：「天不拘兮地不羈，心頭無喜亦無悲；卻因鍛煉通靈後，便向人間覓是非。」「粉漬脂痕污寶光，綺櫳晝夜困鴛鴦。沉酣一夢終須醒，冤孽償清好散場！"

未通靈之前，無喜無悲、通靈之後卻招來了是非，要想從夢中醒來，必須揩凈粉漬脂痕，走出綺櫳環境。當冤孽償清之時也就是散場之日，這些濃厚的佛教觀念都在預示著全書的最終結局。

脂硯齋曾如此評論《 紅樓夢》 的神鬼怪異之處：「《 石頭記》 一部中皆是近情近理必有之事、必有之言，又如此等荒唐不經之談，間亦有之，是作者故意游戲之筆耶？以破色取笑，非如別書認真說鬼話也．』 的確，曹雪芹不是在「認真說鬼話」，但也不僅僅是「故意游戲之筆」。他是極嚴肅地藉助佛道教義觀念達到創作的藝術效果，刻畫人物的復雜性格，表明自己的創作主旨。只有全面把握了《紅樓夢》 與佛道文化的關系，才能真正理解這部偉大的古典名著。

D. 如何欣賞與評析《紅樓夢》一書

《紅樓夢》代表了我國古代現實主義文學的最高峰。它在藝術上取得了極大的成就，它的基本藝術特點是：它的敘述和描寫就象生活本身那樣豐富、深厚、逼真、自然。

《紅樓夢》在結構方面，完全打破了小說傳統的單線結構方式，它把中心的人物和事件放在錯綜復雜的環境中，與生活環境中的各種矛盾線索齊頭並進，並且揭示出中心情節和其他情節之間的內在聯系。這是比單線式結構要更接近生活的更高級的結構方式。

《紅樓夢》在藝術手法上普遍的運用了對比的手法。就大環境而言，它寫了一個以女性為中心的大觀園世界，又寫了一個以男性為中心的統治者的世界，並且有意地將這兩個世界進行對比，以作出審美的判斷。例如第五十八回至六十三回寫大觀園的春天，展開了一群少女們的純真美好的心靈世界，接著便寫賈珍賈蓉和賈璉對尤氏姐妹的玩弄和糟踐，從而產生了強烈的對比效果。

《紅樓夢》文辭極好，無論敘述故事，寫人對話，還是吟詩作賦，筆筆不離人物個性，《葬花詞》就是黛玉的；只有寶玉才能寫給晴雯《芙蓉誄》；只有王熙鳳才能脫口說出五言排律第一句之「一夜北風緊」。

由於對《紅樓夢》的評論和研究歷久不衰，文章論著汗牛充棟，意見紛紜，漸漸形成一門專門的學問——「紅學」。

E. 《紅樓夢》的詩化特色

《紅樓夢》在人物形象塑造上,著重寫其「神韻」,多用象徵物態突出人物的神態氣質。俞平伯先生認為《紅樓夢》中的筆法堪入「神品」。清人姚燮評第四十九回《琉璃世界白雪紅梅》中寶玉往妙玉櫳翠庵乞梅一節寫道:「妙玉於芳潔中,別饒春色。雪裡紅梅,正是此意。」白雪紅梅的描寫,在將神情寄寓於物、象徵著人物的精神境界方面。曹雪芹以冰雪晶瑩天地之中吐芳怒放的紅梅,比喻妙玉在孤傲高潔個性之中深蘊對生活的美好追求,很好地揭示了人物的精神世界。

曹先生在《紅樓夢》中借黛玉之口曾經十分明確的提出了對王維王摩詰的詩境的推崇，《紅樓夢》全書中也幾乎處處充滿著王維詩的意境美

盛唐詩人王維全面的藝術造詣使之對後世詩學以及藝術理論形成了很大的籠罩力。《紅樓夢》的文本較為充分地反映出王維對後世的強大而深遠的影響力。對渾融蘊藉、興象玲瓏詩美和高度情景交融藝術的繼承和發展,是促使《紅樓夢》「詩化」藝術形成的重要因素。

曹雪芹通過《紅樓夢》第四十八回香菱學詩的情節,明
確標舉王維詩歌。黛玉要香菱首先讀《王摩詰全集》,而不是李白、杜甫的作品,並且要求香菱「細心揣摩透熟了」,比對李杜的詩歌所作的「讀」提出了更高的要求,這體現出曹雪芹對王維詩歌的格外重視。俞平伯先生認為「黛玉跟香菱談詩,不妨視為悼紅軒的詩話。」而香菱對於王維詩歌體會入微,得其神妙的鑒賞,實際上就是曹雪芹對王維詩歌的品賞之見,香菱對王維詩歌發表的那番精微的鑒賞,已多為後人論王維詩歌寫景如畫,精於煉字藝術時所引用。

《紅摟夢》中的大量詩文曲賦多有對王維詩歌字句、意象到立意的襲用和借鑒,可見出作者對王維詩歌的熟悉和欣賞。《紅樓夢》中的各種描寫景緻的文字,多通過對王維的山水田園詩句和詩意的借鑒和化用,來營造一種寧靜幽美、清雅如畫的境界。如賈寶玉所作《蘅芷清芬》「輕煙迷曲徑,冷翠濕衣裳」(第十八回)一聯,取意於王維《山中》「山路原無雨,空翠濕人衣」。而《贊會芳園》中「石中清流激湍,籬落飄香。樹頭紅葉翩翩,疏林如畫」(第十一回)幾句,則頗有《山中》「荊溪白石出,天寒紅葉稀」的如畫意境。賈寶玉所作藕香榭對聯上句「芙蓉影破歸蘭槳」(第三十八回)以動寫靜,顯然源自王維《山居秋暝》中的「竹喧歸浣女,蓮動下漁舟」一聯的特殊寫法。第五十回《蘆雪庭即景聯句》中,李紈的詠雪詩句「寒山已失翠」,翻用了王維《輞川閑居贈裴秀才迪》詩中「寒山轉蒼翠」。第七十六回《中秋夜大觀園即景聯句》中的「振林千樹鳥,啼谷一聲猿」的妙對,也受了王維《送梓州李使君》「萬壑樹參天,千山響杜鵑。山中一夜雨,樹杪百重泉」意境的啟發。

《紅樓夢》中的詩歌不僅在具體的字句、意境方面襲用王維詩歌,還在情趣、神韻方面進行模仿,往往神情逼肖。第十八回《大觀園題詠》中黛玉為寶玉代擬的那首《杏簾在望》尤顯功力。詩雲:「杏簾招客飲,在望有山莊。菱荇鵝兒水,桑榆燕子梁。一畦春韭熟,十里稻花香。盛世無飢餒,何須耕織忙。」語言清新明快,境界安詳和樂,充溢著濃郁的生活氣息,與王維田園詩代表作《渭川田家》、《淇上即事田園》、《山居秋暝》等的結構和情調十分相似。

《紅樓夢》的「詩化」還表現在將「詩的素質、手法、境界,運用到小說中去」。從曹雪芹對王維詩歌的推崇和精到的評賞可見,曹雪芹在詩學審美取向上的確傾向於王維詩歌所體現出來的那種富有「神韻」的審美趣旨,這一審美趣旨滲透到《紅樓夢》全書的藝術思維和藝術手法中去,追求空靈的韻致,傳神寫意,造成明凈自然、蘊涵不盡的藝術效果。
王維的輞川別業將詩畫的意境融會於庭園的布局與造景之中,體現出後世園林所崇尚的內省和精緻的美學品位,以及一種寧靜淡泊的情致。隨著《輞川集》和《輞川圖》的問世,輞川別業的自然勝景和其中的詩意生活更加成為後世追慕仿效的經典。《紅樓夢》的大觀園與王維的輞川在設計、規劃,命名、立意方面都有著相似的審美追求,表現出士大夫心目中富有詩意的理想境界。《紅樓夢》中的大觀園雖是一群貴族青年男女的日常居所,顯然也融合了作者「煙霞閑骨格,泉石野生涯」的志趣和嚮往。大觀園中楹聯、匾額、景點的設置和命名,有很多可以從王維輞川景緻和王維詩歌中找到其藝術淵源。如大觀園的「暖香塢」、「蘅蕪苑」、「瀟湘館」、「藕香榭」、「紫菱洲」這些雅緻而優美的命名很容易聯想到輞川的「辛夷塢」、「竹里館」、「文杏館」、「斤竹嶺」、「木蘭柴」、「茱萸沜」。而大觀園中稻香村「黃泥築就矮牆,牆頭皆用草莖掩護」、外面「各色樹稚新條,隨其曲折,編就兩溜青籬」,與王維《文杏館》「文杏裁為梁,香茅結為宇」樸素簡潔、回歸自然的追求也十分一致。尤其是瀟湘館「數楹修舍,有千百竿翠竹遮映」(十七回)的清幽意境,與王維筆下的竹里館非常神似。王維的《竹里館》:「獨坐幽篁里,彈琴復長嘯。深林人不知,明月來相照。」創造了一個遠離塵囂、幽清寂靜的境界。其中分明有著一個高雅閑逸、離塵絕世、彈琴嘯詠、怡然自得的詩人自我形象。《紅樓夢》第十七回寫賈政察看瀟湘館時暗暗忖思:「這一處倒還好,若能月夜至此窗下讀書,也不枉虛生一世」。寶玉為瀟湘館題的對聯是「寶鼎茶閑煙尚綠,幽窗棋罷指猶涼」(十七回)。當寶玉詢問黛玉住哪一處好時,黛玉笑道:「我心裡想著瀟湘館好,我愛那幾竿竹子,隱著一道曲欄,比別處幽靜」。(第二十三回)都是著眼於這一環境清雅幽靜、絕俗超逸的意蘊,而這一環境的居住者也非「孤高自許,目無下塵」的黛玉莫屬。

王維在詩中擅長為各種人物「審象求形」、「傳神寫照」。如《與盧員外象過崔處士興宗林亭》「綠樹重陰蓋四鄰,青苔日厚自無塵。科頭箕踞長松下,白眼看他世上人。」先畫出人物所在的清幽潔凈的環境,然後抓住人物「科頭箕踞」的動作和「白眼看人」的神態,寥寥兩筆,便栩栩傳神地塑造出一位寂居林下、孤高傲世的隱士形象。這一詩意也為第三十八回史湘雲所作的《對菊》所借用,以「蕭疏籬畔科頭坐,清冷香中抱膝吟。數去更無君傲世,看來惟有我知音。」描繪了清幽高逸的環境,刻畫出不拘禮法的「傲」情態。《紅樓夢》在人物形象塑造上,著重寫其「神韻」,多用象徵物態突出人物的神態氣質。俞平伯先生認為《紅樓夢》的筆法堪入「神品」。清人姚燮評第四十九回《琉璃世界白雪紅梅》中寶玉往妙玉櫳翠庵乞梅一節寫道:「妙玉於芳潔中,別饒春色。雪裡紅梅,正是此意。」白雪紅梅的描寫,在將神情寄寓於物、象徵著人物的精神境界方面,與王維《袁安卧雪圖》中的雪中芭蕉相似。王維以芭蕉比喻袁安,表現凡夫俗子之身不怕苦行即可成佛的禪理。曹雪芹以冰雪晶瑩天地之中吐芳怒放的紅梅,比喻妙玉在孤傲高潔個性之中深蘊對生活的美好追求,很好地揭示了人物的精神世界。

F. 紅樓夢的寫作藝術是什麼

《紅樓夢》的寫作手法可謂字字有意、處處點睛，其表述方式可以概括為一樹千枝、一源萬派。 一、草蛇灰線，伏延千里 草蛇灰線，比喻事物留下隱約可尋的線索和跡象。 反復使用同一詞語，多次交待某一特定事物，可以形成一條若有若無的線索，貫穿於情節之中。曹雪芹很多時候寫下看似隨意的一筆，實際在後文之中會起很大的作用。 比如在第14回中，寫秦可卿辦喪事，文中有這樣一句話：「陳也俊、衛若蘭等諸王孫公子。」而在曹雪芹還未遺失的80回書稿中，衛若蘭的名字只出現了這一次，難道曹雪芹寫下這個名字後就把他丟一邊了？不是，在第31回「因麒麟伏白首雙星」中曹雪芹的寫作合作者脂硯齋有一條批語：「後數十回，若蘭在射圃所配之麒麟，正此麒麟也。提綱伏於此回中，所謂草蛇灰線在千里之外。」這條批語中提到了一個叫若蘭的人，若蘭是一個簡稱,指的就是14回提到的衛若蘭。這條批語告訴我們，在80回之後，有一個射圃的情節，衛若蘭在射圃的那段情節中，佩戴了一隻麒麟，而這只麒麟，就是31回中所寫到的翠縷撿起來給史湘雲看的那隻麒麟，也正是第29回賈寶玉從清虛觀所得的麒麟。而既然雌麒麟戴於史湘雲身上，公麒麟戴於衛若蘭身上，那就意味著後來史湘雲嫁給了衛若蘭，這就表明了80回後至少會出現史湘雲嫁給了衛若蘭、衛若蘭在射圃兩個有衛若蘭出場的情節，所以14回中曹雪芹寫下衛若蘭的名字決非隨意之筆。由此可見，曹雪芹把草蛇灰線，伏延千里的手法運用得十分巧妙。 二、字字有意，處處點睛 曹雪芹寫下的每一字一句，都暗含深意。 如第18回，元妃省親時點了四齣戲，都有深意隱於其中，決非隨便寫了四齣戲就行了。第一出戲：《一捧雪》中的《豪宴》一折，脂硯齋有批語：「伏賈家之敗。」這就告訴我們，賈府最後的敗落，與一件古玩有極大的關系。第二出戲是《乞巧》，乃《長生殿》中的一折，脂硯齋批語說這是「伏元妃之死。」第三出戲是《邯鄲記》中的《仙緣》，脂硯齋指出這是伏「甄寶玉送玉。」第四齣戲是《離魂》，乃《牡丹亭》中的一折，脂批寫道：「伏黛玉之死。」，影射了80回以後的三個關鍵情節：賈家抄家、元春之死、黛玉之死。這就說明林黛玉之死並非像續寫的那樣「焚稿斷痴情」、「魂歸離恨天」，而是沉湖而死（劉心武）。 三、妙筆諧音，隱喻真相 曹雪芹在取人名、地名時也十分講究，常採用諧音的手法，我們中國的漢字是一種單音節的象形字，這樣一種文字的特點，就產生了同音字的效果，就有許多不同的字，卻讀同一個音。但是我們由於在上下的語境之中，它不會發生誤解，因為它有著上下語境的制約了。這樣一種諧音就產生了一種特殊的中國文字的諧音文化。曹雪芹非常藝術地把這樣一種諧音文化運用到了小說的創作之中。 諧音法主要體現在《石頭記》的人名和地名方面。小說開篇就是兩位人物，賈雨村、甄士隱。小說的正文也交代了，它是諧音，「將真事隱去，用假語村言」，當然那個「村言」根據專家們的考證，應該是存在的「存」，語氣虛詞的那個「焉」，但是文本里邊是村子的「村」，言語的「言」，因為要跟這個對仗，那個「隱去」和「存焉」應該是對仗的。咱們不管是「存焉」還是「村言」，總之它是說，我這是隱喻曹家歷史的。那麼「賈」和「甄」，這兩個姓氏就是諧音「真假」那兩個字的。同時我們知道，小說中有一位賈寶玉，經常還提到一個甄寶玉。京城的賈家，又說到江南的甄家。這個小說妙得很，到了第56回，賈寶玉就夢見那個甄寶玉了。甄家的人就進京到賈府來拜訪了。就是假的已去，真的來了，假的是榮華富貴，真的是什麼呀？破敗毀滅，這是《石頭記》的根本宗旨。所以假和真，這在《石頭記》它是一個大的隱喻，它也是通過諧音來體現。我們再看賈家的四位小姐，大家都知道，叫元春、迎春、探春、惜春。脂批非常明確地指出，這「元迎探惜」那四個字，是諧音「原來應該值得嘆息」那個「原應嘆息」四個字，就是她們的命運是非常可悲的，是值得同情的，你要為她們發以嘆息。所以《石頭記》的人物很多具有這種諧音的暗示，它暗伏了情節的發展和走向。 四、處處埋伏，暗含結局 寶玉夢游太虛幻境看薄命冊，金陵十二釵都是一幅畫，後邊是四句詩，隱喻了她們未來的結局。我推測金陵十二釵各自是花的化身，比如林黛玉和晴雯都用芙蓉花象徵，所以晴雯是芙蓉花神，賈探春是杏花，薛寶釵是牡丹花，史湘雲是海棠花等等。 寶玉看到的金陵十二釵第一幅，畫的是一圍玉帶，兩株枯木，一堆雪裡邊一股金釵，那就是「可嘆停機德，堪憐詠絮才。玉帶林中掛，金簪雪裡埋」。就是隱喻林黛玉和薛寶釵未來的結局。比如說賈探春，她的冊子上，畫的是一片大海，一隻大船，船上有個女子，在那掩面啼哭呢，還有兩個人在那兒放風箏。後邊它也配上四句詩，「才自精明志自高，生於末世運偏消，清明涕送江邊望，千里東風一夢遙」。這就是隱喻賈探春將來要遠嫁海外。 第7回薛姨媽送宮花，每一個過程都有著強烈的隱喻性質。比如送到賈惜春的時候，賈惜春正和小尼姑智能兒在一起玩。周瑞家的開玩笑說我正要和智能兒說，也要剃了頭發，去當姑子去呢，可巧送了花，要是頭發剃光了，這花往哪兒戴呀。賈惜春當時五六歲，很小，她這時候絕對不會有要出家當尼姑的想法。但作者卻是通過這樣一個情節，暗示了賈惜春未來做尼姑的結局。 五、一樹千枝，一源萬派 曹雪芹寫的文字，總是能從短短幾字，擴展到許多事情。 如第40回「金鴛鴦三宜牙牌令」，從湘雲說的幾句看似平凡的牌令詞中可以看出許多事情。第一句叫「雙懸日月照乾坤」，此句是指當時乾隆當上了皇帝，而他的堂兄弘晳想設法奪取王位，若乾隆是太陽，那麼弘晳就是月亮。史湘雲又說了一句「閑花落地聽無聲」，這就意味著當時的斗爭還是暗鬥。然後，史湘雲又說：「日邊紅杏倚雲栽」，意思是說也有人會依靠日這個力量從而得勢。緊接著，湘雲在鴛鴦報出「櫻桃九熟」的牌名後，說「御園卻被鳥銜出」，意味著御園的全部價值，都會被外來力量奪走。 六、穿針引線，天衣無縫 我們中國人的老祖宗，黃帝以下就是堯舜禹了，堯的兩個女兒娥皇女英，嫁給了舜做妻子，後來舜死了以後，兩個妻子到南方去找他，一路走一路哭吧，後來在湖南那邊，說哭的眼淚滴到竹子上成了斑竹，當然我們現在有那個品種了，上面有斑點的那種竹子。娥皇女英後來跳到湘江自殺，就成了湘水的女神了，因此竹子呢，叫做湘妃竹。曹雪芹非常巧妙地把這個典故用到了林黛玉身上。起詩社的時候，大家互相起別號，賈探春給林黛玉送了個雅號，叫做瀟湘妃子。說你住在瀟湘館，那麼多竹子，你又愛哭，將來你想林姐夫，那個竹子也要變成斑竹的，我們就叫你瀟湘妃子吧。這是非常明顯地用這個典故，但這個典故是娥皇、女英兩個人，如果說林黛玉是娥皇，那麼誰是女英呢？就是史湘雲。薄命冊判詞里邊，「湘江水逝楚雲飛」，「雲散高唐，水涸湘江，這是塵寰中消長數應當，何必枉悲傷！」，這都是用這個典故。所以娥皇女英象徵林黛玉史湘雲，應該是賈寶玉前一段和後一段真正愛情的兩個象徵。史湘雲是屬於抄家以後寶玉愛情的寄託，所以鵝皇女英這個典故用得非常巧妙。瀟湘妃子明確說出來了，史湘雲是正式姓名，屬於暗說，真正妙不可言。

G. 紅樓夢的藝術手法

文學巨匠，大都是語言大師。曹雪芹當是其中之佼佼者。他在偉大的現實主義巨著《紅樓夢》中，創造性地運用語言材料，用新穎別致的語句來表達真實的思想感情。義大利美學家克羅齊·貝奈傑托說：「我們開口用新字時，往往改變舊字，變化或增加舊字的意義；但是這過程並非聯想的而是創造的，雖然這創造所用的材料並不是假想的原始人的印象，而是許多年代以來都在社會中生活的人的印象，這社會的人已經在他的心理機構中儲蓄了許多東西，其有同樣多的語言。」這可以作為曹雪芹獨創詞的界說。他告訴我們，作為字、詞、句本身並不一定是曹雪芹自己所創，但在他筆下往往是變化或增加了舊字、詞、句的意義，「賦新詩句隱，」使語句既新又隱。如「賈雨村言」就是用隱語表現出來的，即編出一套假話來描述賈寶玉的愛情婚姻悲劇和賈府興衰的故事。曹雪芹構詞的獨特手法，「在多數情況下，是使用最普通的一些詞句，然而這些詞句在有形象表現力的語言上下文中，獲得審美傾向。」諸如仿造構詞，借代構詞，比喻構詞，通感構詞等，在一定的上下文中都收到了感人的藝術效果。如「絳珠」，這是以獨特美感造出來的詞，古代文人描寫女子傷心至極而流淚，一般稱「紅淚。」王實甫在《西廂記》中直接用「淋漓襟袖啼紅淚」，「眼中流血，心內成灰」來表述。而曹雪芹這「絳珠」二字卻浸透著「一把辛酸淚」的。脂評甲戌本批：「絳珠』二字豈非血淚乎?」再如「祿蠢」、「冷香丸」。無不令人感到新奇、雅緻。曹雪芹獨創詞，出現頻率最高的是有關描寫寶玉愛情婚姻悲劇的部分，約占獨創詞總數的5／8左右。用於鳳姐身上的獨創詞，在全書出現89次之多、獨創詞用於人名的有二百多個；用於地點的(包括地名、山名、處所等)有二百多個，用於物的(包括服飾、器皿、花草)有二百五十個，像官職屬獨創的有十九個。這些獨創詞綜合起來約一萬四千多。我們知道《紅樓夢》程甲、乙本都是七十多萬字，平均在五十個詞中，大約有一個詞是曹雪芹獨創的。

第一，曹雪芹是有意來構詞。首先，從書中材料可以得到印證。如他給丫環、小廝起名字，是有規律的。賈母丫環的名字多是連綿詞的——鴛鴦、琥珀、翡翠、玻璃等。襲人原是賈母身旁的大丫頭，名字叫珍珠(屬連綿詞)，到寶玉房裡後才改稱襲人的(屬述賓結構合成詞)。寶玉的其它丫環，如媚人、晴雯、綺霞、麝月、秋紋、茜雪、紅玉等，都是偏正結構合成詞。就連寶玉的書童：焙茗、雙瑞等，也是偏正結構合成詞。再如黛玉丫環的名字，也是偏正結構合成詞，如紫娟(原是賈母的丫環，本名鸚哥，屬連綿詞，到黛玉房後改的，成了偏正結構合成詞)、雪雁、春纖等。我們將這些材料放在一起加以比較，不難發現，曹雪芹對於人物的命名是煞費苦心的，特別是怡紅院中的大丫頭及寶玉的貼身書童的命名，十分考究，有的成雙配對，有的四人一組，不僅整齊，而且構詞手法一致，這不能不說他是有意、自覺的。其次，從脂評材料可以得到印證。如賈府的四位小姐：元春、迎春、探春、惜春。這是有意利用諧音來命名的人物，隱含著寓意。脂評甲戌本批：「原應嘆息」，意思是值得憐惜的四位千金小姐。這四位小姐的丫環是「琴、棋、書、畫」，脂評甲戌本批：「琴棋書畫四字最俗，上添一虛字(註：古時有一說法，將名詞以外的詞皆稱虛字)則覺新雅。」曹雪芹在「琴棋書畫」四個字前分別添上「抱、司、侍、入」四個動詞，就更加醒目，俗中不俗了。

第二，曹雪芹以獨特的美感來構詞，具體表現在語言的藝術化上。

一、以歧義來構詞，故意造成句式、句群似不通現象。

（1）不寫之寫。如「彼此合家皆知，無不納罕，都有些疑心。」(第13回／第175頁，以下簡稱13／175)脂評甲戌本批：「九個字寫盡天香樓事，是不寫之寫。」這里將秦可卿死因隱去，「遺簪」、「更衣」等諸文都刪掉了。這九個字實際是游離成分，插說部分。按語言學要求，應該用破折號，即與上文「彼此合家皆知」不相接。後來程乙本將這改成「無不納罕，都有些傷心」(13／146)這就不符合原意了。又如「他們紅刀子進去白刀子出來。」(7／119)刀子沒進肉里怎麼是紅的呢?脂評甲戌本批：「是醉人口中文法。」原來這是用醉人顛倒口吻，故意寫情理不通之句。借焦大口中閑言，將寧、榮二府醜事抖落一番，使世人為之一笑，使人物刻畫更加逼肖、逼真。

(2)不成寫之寫。如「寶玉聽了，聽了一驚，忙問：『誰？往哪個家去』?」(57／801)脂評己卯本批：「這句不成話，細讀細嚼，方有無限神味。」「誰？往哪個家去?」可作「忙問」的賓語句群，也可是主、謂句。俞平伯校訂的《紅樓夢八十回校本》就改為「誰往哪個家去?」程乙本則改為「誰家去?」實際這里是故意寫似不通之句，從而造成特殊的效果。

二、駢體成份化。

把四字句變成句子成份，成為散文化句式，增強文學色彩。如「只見園中香煙燎繞，花彩濱紛」(作謂語)。(17．18／245)於是進入行宮，「但見庭燎繞空，香屑布地，火樹琪花，金窗玉檻。說不盡簾卷蝦須，毯鋪魚獺」(均作賓語)。(17．8／247)「更兼這些人打扮得桃羞杏讓，燕妒鶯慚」(作補語)。(27／374)「那尤二姐原是個花為腸肚，雪作肌膚(作定語)的人。」(69／980)另外，像薛寶釵的詠海棠詩「淡極始之花

更艷」(37／505)從語言角度看，「淡」與「艷」相對，亦具有駢體化成分了。

三、南北語兼用，漢滿語融合。

方言的運用，實際是個語言藝術化的問題。如對「姑姑」的稱呼，北方人稱「姑」，南方人稱「娘」，曹雪芹獨創「姑娘」。「有兩個又跑上來趕著平兒叫『姑娘』。」(39／537)脂評庚辰本批「想這一姑娘非下稱上之姑娘也。按北俗以姑母曰姑姑，南俗曰娘娘，此姑娘定是姑姑娘娘之稱。每見大家風俗，多有小童少主妾姑姑娘娘者。按此書中若幹人說話語氣及動用前照，飲食諸類，皆東西南北互相兼用，此姑娘之稱，亦南北相兼用而無疑矣。」又如「今已升至蘭台寺大夫。」(2／23)脂評甲戌本批；「官制半遵古名亦好。余最喜此等半有半無，半古半今，事之所無，理之必有，極玄極幻，荒唐不經之處。」像這官職名顯然是曹雪芹自創的。至於稱呼，有些比較亂，是故意設迷局。如對賈母的稱呼，有「老祖宗」、「老菩薩」、「老壽星」、「史太君」、「老太太」等六種不同稱呼，這是南北語兼用，同義詞反復用的結果。對王熙鳳的稱呼也是如此，不同人有不同叫法，如「二奶奶」、「二嫂子」、「鳳丫頭」、「鳳姑娘」、「鳳姐」等；在特定環境里還稱她是「鳳辣子」(指性格潑辣)、「猴」(指機敏聰慧)、「醋罐子」(指妒忌、吃醋)等。

曹雪芹通滿語，該小說漢滿語兼用也是語言藝術化的一種表現，曹雪芹的祖父曹寅作過漢滿一家的工作；他的父親、伯父寫奏摺，一邊用漢文，一邊用滿文；他的朋友敦誠、敦敏是乾隆皇帝的堂兄弟。這些人對曹雪芹的語言肯定會有影響。但更有說服力的還是《紅樓夢》一書自身存在著許多滿語。如：「克什」(漢語恩賜的意思)全書有108個，「二姐姐」，這是滿族用漢語稱謂嫂嫂、二嫂子。還有「家的」，如「周瑞家的」，即周瑞媳婦。「家的」按音譯為「包衣」、「家奴」；按義釋局限於家生奴才的媳婦。

曹雪芹吸收滿語到書中，增強了語言表現力。首先，它是「假語村言」的一部分，非清非明，「無朝代可考」。其次，滿語的出現，組成了同義詞詞林，顯得豐富多姿，如同是「媳婦」稱呼就有多種：「吳新登家的」、「林之孝之妻」、「鮑二的老婆」等。再次，表達特有的意義，如「家的」，只用於家生子的媳婦，而主子的媳婦不能叫「家的」，階層界線十分清楚。

四、俗語的集、改、刪、化，把「村俗之言」提煉成文學語言。

筆者統計，用於《紅樓夢》中的「假語」，其中獨創詞有七百多，方言詞二百五十多，滿語詞五十多，文言詞一千以上，共兩干左右。全書用詞約兩萬，「假語」約占總量的1／10。這是個很可觀的數字。「村言俗語」中，俗語總數315條，包括俗語冠字(庚辰本48條，蒙古王府本1條)49條，古語說15條，常言道4條，以及諺語、歇後語、成語、古典詩詞等。在這些俗語中，前人用過的有二百多條(見之元曲的30條，《金瓶梅》的46條，《水滸》的14條，《西遊記》的8條，「三言二拍」的58條，《史記》和古詩詞的45條)。曹自己採用的一百多條，自創的只有四條。如寶玉題匾額，「嘗聞古人有雲：『編新不如述舊，刻古終勝雕今』。」(17／226)是自創的。又如「我因為到了老祖宗那裡，鴉沒雀靜的。」(50／669)脂評庚辰本批：「這四個字俗語中常聞，但不能落紙筆耳，便欲寫時，究竟不知系何字，今如此寫來，真是不可移易。」這是采風來的，曹雪芹對許多俗語村言不是拿過來就用，而是盡量加工錘煉，使之成為藝術化的語言。

(1)淘汰俗褻成分。「俗褻之言，一經取擇，烹煉點化，便成雅韻。」《金瓶梅》中俗語多達七百多條，可以說多數是沒加工的，俗褻成分太多。而《紅樓夢》中的多是經過烹煉加強了功效的，對點化主題，塑造人物，敷演故事起了很大作用。如秦可卿為鳳姐托夢說：「萬不可忘記那『盛宴必散』的俗語。」(13／175)「若應了那句『樹倒猢孫散』的俗語。」(13／174)還有小紅說的「俗語說得好，『千里搭長棚，沒有個不散的筵席』。」(26／361)這些都是用「散」來沖淡「盛」，「散」帶有悲劇性，預示著這「赫赫揚揚，已將百載」的賈府末世的到來。如果再和那「月滿則虧，水滿則溢」，「登高必跌重」，「百足之蟲，死而不僵」聯系起來看，就活生生點明了末世封建家族那「金玉其外，敗絮其中」的特點，這樣用俗語就起了點化主題、高度概括的作用。

(2)集句。將兩個俗語聯在一起，表示一個完整的意思。如「偶因一著錯，便為人上人。」(2／22)脂評甲戌本批：「從來只見集古集唐等句，未見集俗語者，此又更奇之至。」前句出自元人《荊釵記》，後句是俗語。又如「俗語說的，物傷其類，齒竭唇亡。」(73／1042)，前句語出自《水滸傳》；後句語出自《左傳》僖公五年。

(3)改字。如「至李守中承繼以來」，便說：「女子無才便有德。」(4／56)明人陳眉公語原是「女子無才便是德。」這里將「是」改為「有」。脂評甲戌本批：「有』字改的好。」「無」與「有」正好相反，「無才」會「有德」，前者成了條件，後者是結果。又如「見了鳳姐，正是俗語雲：『新婚不如遠別』。」(21／296)凌濛初《初刻拍案驚奇》語原是「遠歸」，這里將「歸」改為「別」，顯得更加真切、深刻。可以說這種改字是為藝術創作服務的，用在特定語言環境中，恰如其分。

(4)刪繁。原句是雙的，這里改為單的。如「這璜大奶奶不聽則已，聽了，一時怒從心上起。」(10／146)《金瓶梅》原為「怒向心上起，惡向膽邊生。」這里刪出了後句。又如「俗語說『旁觀者清』。」(55／776)原俗語為「當局者迷，旁觀者清。」這里刪去了前句。刪繁就簡，以少馭多，更含言外之意。

《紅樓夢》運用俗語的高度成就是史無前例的，正如周中明所說：「如果說《紅樓夢》是我國封建時代藝術寶庫中的一頂皇冠的話，那麼，曹雪芹在《紅樓夢》中所運用的許多民間俗語，可以說是這頂皇冠上的璀璨明珠。它為這頂皇冠上增加魅力的熠熠光彩。」

總之，曹雪芹獨創性構詞是通過美感、藝術化等手段來修飾文字詞句的，使《紅樓夢》一書表達得更加准確、鮮明而生動。「長歌也須得詞藻點綴點綴，」這正是曹雪芹的藝術觀。

H. 《紅樓夢》採取了哪些寫作手法都有什麼好處

(1)不寫之寫 即不落筆墨，只靠暗示，以引起對某事的聯想。如第二十二回開頭，賈母意欲為寶釵大張旗鼓地祝賀生日，一個評者說："最奇者黛玉乃賈母溺愛之人也，不聞為作生辰，卻雲特意與寶釵，實非人想得著之文也。此書通部皆用此法，瞞過多少見者，余故雲不寫而寫是也。"(297頁)他的意思是，作者在此微妙地預示，故事將有一個關鍵性的發展：不管賈母怎樣把愛黛玉、疼黛玉掛在嘴邊，她為寶玉擇配時到底還是選了寶釵。 (2)烘雲托月 一個繪畫術語；脂評還叫它"指東擊西"、"打草驚蛇"、"明修棧道、暗渡陳倉"、"金針暗渡法"、"偷渡金針法"，……金評《西廂記》也常常使用這個術語。他們都是借它說明，作者有時虛寫此，而實寫彼，彷彿在戲弄讀者。如第三回中，黛玉首次去拜見賈赦，到那兒之後，坐等他到來。評者提醒我們，這里是實寫賈赦，不可錯以為寫他人。依評者之見，這種技法增添了文筆的波瀾。 (3)橫雲斷嶺 有時簡稱為"斷法"、"截法"、"岔法"、"突然法"，或叫得生動一點"雙岐岔路之筆"；這也是從金聖嘆那兒搬來的繪畫術語，也都是指：故事的一個插曲變得單調乏味時，作者加進另外的情節，引起變化。《紅樓夢》中應用此法的地方，多不可數。 (4)一擊兩鳴 它有時叫作"一擊空谷、八方皆應"、"空谷傳聲"，或者援引金例，叫作"一筆兩用"、"一隻筆作千百支用"；一般用來稱贊作者通過一件事而描繪兩件、多件事的技巧，或僅用寥寥數語便引起一連串念頭或情感的能力。舉第七回中的一例：周瑞家的說香菱長得象秦可卿，評者寫道："一擊兩鳴法，二人之美，並可知矣。"(109頁) (5)草蛇灰線 它直接搬自金聖嘆，但有時用法卻不相同。金指作者重復運用關鍵的形象或象徵，而達到一種統一的、或其他某種效果，宛如重復出現的主旋律在交響樂中所起的作用。這層意思脂評有時也用(如"通靈寶玉"，作者常常提起，但到第八回才作了充分的描述；、黛玉容易致病的體質，情況也是這樣)，而有時指把不引人注目的線索精心地插入描述中，將來再作發展。指後一層意思時，其名稱常和"伏線法"交替使用。 (6)錯綜法 故事不作直線發展，總是前後交叉，左右勾連，使情節錯綜復雜；這種技法在《紅樓夢》中極為多見。 (7)避難法 這是說，一個特別重大、特別復雜的事情(如營建大觀園)不得不寫時，避免由始至終細細地寫來，否則就會顯得笨拙，令人生厭；應該輕描淡寫地圍繞著對象落筆，並在幾個典型的場面上加以點染。 (8)春秋字法或春秋筆法 也稱"史筆"，指含有隱蔽的意思或批評的文字，如第三回，賈政不費吹灰之力即為賈雨村謀得一個官職，賈府在官場中那種炙手可熱的權勢，躍然紙上。 (9)補遺法 另一形象的名稱是"轉迭法"或"倒卷簾法"，它指在後面的敘述中返折到前面未曾描寫的事情上，重新進行交待。這種倒插筆的技法，通常處理十分短小的情節，不足以構成真正的"倒敘"。如第二十七回，探春乞求寶玉為她買些藝術品，她允諾再為他做鞋當作報答；這便引起寶玉的一番話，說他穿的她做的另一雙鞋如何如何。 (10)白描 指描寫一人、一地、一事，用隨意的、不大醒目的細節，如通過寶玉和小紅的對話，描寫寶玉住所里的日常生活(見第二十八回)。 (11)重作輕抹法 如第三十八回寫賽詩，不直接入題，先寫了些表面看來無關緊要的瑣事。 (12)層巒迭翠 有時叫作"兩山對峙"，指或者一個接一個地、或者在不同的地方處理類似的題材，既不著力，也不重復。如第十三回，寫秦可卿死於沉痾時，也交待了尤氏已被胃病所纏。金聖嘆稱這種技法為"正犯法"或"略犯法"。 (13)背面傅粉法 它也與金聖嘆的術語名同而義稍異。金用它諷喻並強烈對比《水滸傳》中宋江和李逵兩人在性格上的不同，而脂評家則彷彿主要把它作為諷刺用，因為用它指卜世人(賈芸的令人不齒的舅父)諧音"不是人"的技巧。 (14)山斷雲連 指情節或話題被打斷之後，再自然地聯接起來，如鳳姐料理秦可卿的喪事時，曾有斥責奴婢的描寫，斷而復接。 (15)畫家三染法 又名"千皴萬染"，指逐步地、再三地在一個輪廓上加添細節。如在賈府的人物逐步充分表現之前，冷子興與人攀談，粗略地介紹了他們的情況。 (16)間色法 作者為藏鋒計而採用的轉移視線的技法。如第三十一回，黛玉見湘雲有金麒麟，心裡著實不高興，怕她命中註定嫁給寶玉(金玉良緣)；實際上，這時作者的意圖一直是寶釵最後和寶玉結合。 (l7)畫家三五聚散法 在第七回，周瑞家的把宮廷中帶來一些堆紗花分送給女孩子們，她發現她們不是在一個地方，而是在兩個地方。於是，一個評者說："用畫家三五聚散法寫來，方不死板。"(110頁) (18)回風舞雪，倒峽逆波 描寫的跟讀者預料的相反。如在第二回，一個既昏且聾的老僧，出現在一所殘破的廟宇前；這引起評者的一番議論："未出寧榮繁華盛處，卻先寫一荒涼小境；未寫通部入世迷人，卻先寫一出世醒人。回風舞雪，倒峽逆波，別小說中所無之法。"(30頁) (19)柳藏鸚鵡語方知 它大概曾被用來評價明代仇英的畫，這兒指用隱晦的方法描寫鳳姐和賈璉的私生活(見第七回)。 (20)進一步門庭法則 指對某一話題、某一事件作進一步啟發或描述。如第十六回，趙嬤嬤問起迫在眉睫的元春省親的事，而引起賈璉數說省親舊俗的話。 (21)襯貼法 先寫周圍的人和事，等中心的人、事出現時便愈顯得重要，愈富有戲劇性。如第二十五回，在寶玉的主要奴僕襲人出現之前，先交待地位低下的女奴們的活動，而當她差遣另外一個用人時，其地位的重要立刻顯現出來了。 (22)反襯章法 雖然有關這一技法的評語不夠清晰，但從脂評其餘部分看(尤其在談到反襯的地方)，它是指言在此而意在彼。如在第三回中，寶玉被人視作"頑劣"；評者告誡說，如果我們以為作者也作如是想，便大謬不然了。 (23)畫家山水樹頭丘壑俱備，末用濃淡墨點苔法 即於充分發展的故事之上加添有趣的細節。如香菱尋找黛玉一段(見第二十四回開篇)。 (24)就簡生繁 它是將表面簡單的事情擴大成牽連廣泛、結構復雜的事情；如第十三回，詳細描寫秦可卿盛大、隆重的殯葬。 (25)將繁改儉(簡) 此法雖然無例，但顯然與上法相反，即將一個潛在的復雜的事情，僅作隨便勾畫。 (26)避繁文法 黛玉動輒流淚，作者對此習慣未作過細地描寫，只是簡單地通過女僕的偶爾所見而進行交待(見第二十七回開篇)。 (27)繁章法 指使激烈的行為更為激烈，如第八回，在寶玉和寶釵互相觀看靈玉和金鎖的時候，黛玉突然出場。 (28)暗透法 脂評中另一處，僅用"暗透"二字暗示後來發生的事情；而從具體的例子看，"暗透法"倒是指讓一個人物說出另一個人物心裡想的事。如在第二十四回末尾，小紅聽說有人要來大觀園監工植樹，心裡猜想是賈芸(她曾和他偶然相遇，因而產生一種特別的感情)，自己不說，卻等別人發問。 (29)自難自法 即故意使自己從小說發展的難處寫，尚能避免敗筆。如在第二十七回，小紅與墜兒在亭子內密談因手絹的事如何回謝賈芸，她突然建議打開窗福，以免他人偷聽，寶釵碰巧趕到這里，確實聽見了她們的話，但寶釵賣了個關於，犧牲黛玉，自己從窘境中脫身而去。 (30)未揚先抑之法 如在表現大觀園某處如何奇異之前，先讓賈政對它批評幾句(第十七回)。 (31)由遠及近、由小及大 如在介紹榮國府的主要人物之前，先寫黛玉的家世(親朋)。 (32)由近漸遠法 此法與上法相反，無實例。 (33)金蟬脫殼法 即從一個話題巧妙、自然地轉到另一個話題。如第五十六回開篇，女孩子們先談論朱熹，然後轉到家務上來。 (34)虛敲實應 無例；也許指寶玉猜想黛玉生他的氣，寶玉雖未猜中緣由，黛玉動氣卻是事實，而且那時她仍恨恨未平(見第二十七回)。

I. 《紅樓夢》中都有哪些語言藝術

摘要：《紅樓夢》是我國古典小說的優秀作品之一，是中國古典小說藝術的巔峰之作。它也是一部偉大的語言藝術作品，語言藝術達到了中國古典小說前所未有的成就。本文對《紅樓夢》的語言藝術特點進行了分析探討，以期能夠更好地感受這部巨作的藝術之美。 關鍵詞：紅樓夢;語言藝術;特點 《紅樓夢》是清代作家曹雪芹的一部古典小說，這部小說在各個方面都取得了很高的成就，受到了文學愛好者的喜愛。作品中無論是對人物的刻畫還是對情節的描繪都表現的淋漓盡致，躍然紙上，給人留下了深刻地印象，值得讀者細細品味。而作品又將語言創作發揮到了極致，質朴自然、幽默詼諧、意趣深遠，成為一部不朽的佳作，使人反復閱讀，感受語言的魅力，並成為後人不斷傳閱和研究的對象。 一、《紅樓夢》的語言特點分析 （一）《紅樓夢》的語言具有個性化特點 《紅樓夢》在人物語言及對話方面都具有很高的藝術成就，表現其一就是語言具有個性化的特點。作者用個性化的語言描繪出了許多性格各異、惟妙惟肖的人物形象。如王熙鳳的「俗」、薛寶釵的「雅」、林黛玉的「尖」，並從人物特點中反映出他們的性格特點、家庭背景、思想境界等。「只聞其聲就可見其人」，每個人物形象都擁有不同的語言特點，使文學愛好者們通過語言的描寫就可想像現出每一個人物的形象特點。例如，作品中描寫王熙鳳時，「甜心苦，兩面三刀圳」，「明是一盆火，暗是一把刀」，或借用賈母的「鳳辣子」，由此刻畫中王熙鳳貪婪狡詐、陰險驕橫的性格特點。描寫林黛玉時多用的是詩詞方式，如「花謝花飛花滿天。紅消香斷有誰憐」、「嘆今生誰舍誰收？嫁與東風春不管。憑爾去，忍淹留」等，把林黛玉敏感、淡泊多愁善感的人物形象刻畫出來。可見，在《紅樓夢》中，獨具個性化的語言特點使讀者更容易理解人物形象，身臨其境，感受這部巨作的魅力。 （二）《紅樓夢》的語言具有修辭之美的特點 《紅樓夢》中修辭的運用十分之多，塑造了《紅樓夢》幽默詼諧、生動活潑的語言特點。諧音、雙關、比喻、借代等的修辭手法使作品更加生動形象。 作品中的諧音、雙關的修辭手法很多體現在人物的名字上。作品中人物的名字不是作者隨意取得，而是切實地反映出人物的性格、特點、命運，而且還與整個故事的情節發展有著十分密切的關系。如甄士隱的諧音是「真事隱」，賈雨村的諧音則是「假語存」，反映出文章的主題思想及創作方式，又如賈府四個女兒的名字分別為「元春、迎春、探春、惜春」，把首字連接起來就是「元迎探惜」，即「原應嘆息」，寓意著賈府四個女兒悲慘的命運，這種雙關的修辭手法為作品增添了色彩，又與作品的主題緊緊呼應。 除諧音、雙關外，作品中還有許多修_手法，如比喻、借代等。如作品中襲人和寶玉的一段對話：「他一走進去，就好似一盆剛剛出來的嫩劍蘭花放到豬窩一樣」，在此處寶玉把襲人比作蘭花，以此來表現出襲人的美麗，又將蘭花和豬窩做鮮明對比，更能反映出襲人的人物形象。運用比喻的修辭手法使作品更加生動、形象。 作品中描寫賈寶玉出生時描寫道，「剛生下來，嘴裡就銜出一塊五彩晶瑩的玉石，上面還帶著一些字跡，故取名叫寶玉。」把佩戴的玉器取做名字，而不是直接體現所要描寫的人物，用相關的事物進行借用體現。這種借代的修辭手法更能表現出人物的性格特點。 《紅樓夢》中的修辭手法的運用使得作品更加生動、有趣，也為其成為中國文學藝術的瑰寶奠定了堅實的基礎。 （三）《紅樓夢》中方言口語與詩詞雅言共用 《紅樓夢》的語言描寫時，既使用了大量的古典文學語言，又有許多方言口語。作品中的方言口語多以北方方言為基礎，日常化、語化的描寫，為作品增添利親切感，又顯得詼諧、有趣，並結合古典文學語言，為作品增添了故事性。《紅樓夢》中也有許多詩詞語言，作者在描寫場景及人物形象時，結合古典文學創作出詩詞，使作品更典雅更具有韻味，使讀者感受到我國的古典詩詞之美。如林黛玉的詞「漂泊亦如人命薄，空繾綣，說風流」，「嘆今生誰舍誰收？嫁與東風春不管。憑爾去，忍淹留」，借用柳絮來描寫自己的命運，使讀者感受到詩詞的悲壯之美。這種方言口語與詩詞雅言共用的語言特點，形成了高度藝術化的文學語言，堪稱是我國一部前所未有的巨作。 （四）《紅樓夢》語言富有浪漫主義色彩 《紅樓夢》的語言又富有浪漫主義色彩，增添了作品的文學性，給讀者帶來了無限的遐想。作品的開始引用「女媧補天」的神話故事，想像力豐富，神話故事增添了作品的浪漫主義色彩。又如，作品中將賈寶玉和林黛玉化身為神瑛侍者和絳珠仙子，神瑛侍者對絳珠仙子有灌溉之恩，後因一些原因，他們被貶入凡間，成為賈寶玉和林黛玉的化身。天上未報答的恩情要在凡間完成。絳珠仙子即林黛玉是來報答賈寶玉的恩情的，又因是灌溉之恩，所以天天以淚洗面。林黛玉短暫悲慘的一生以報答完賈寶玉的恩情而終止。在作品的最後，林黛玉淚已流盡，則寓意著恩情已報答完畢，即將離開人世。這種神話故事與凡間人物事情相結合的寫法，縹緲虛幻，感人生動，具有強烈的浪漫主義色彩，增添了作品的藝術魅力。 （五）《紅樓夢》語言具有強烈的寫實主義精神 《紅樓夢》的語言又具有強烈的寫實主義精神。據考證，《紅樓夢》的小說背景是清代康熙、雍正、乾隆年間，是封建王朝的鼎盛時期。作品表面上是寫賈寶玉、林黛玉、薛寶釵三人之間的戀情，通過三人之間的戀情描寫了賈史王薛四大家族由興到衰的歷史，而本質上作者是在描寫封建社會衰敗沒落的歷史。作品中多次描寫了封建家族驕奢浪費、富貴奢靡的生活場景，由此刻畫中封建社會的黑暗，賈史王薛四大家族的沒落則預示著封建社會終將會走向滅亡，具有強烈的寫實主義精神，值得後人不斷地品位與研究。 （六）《紅樓夢》語言具有哲理性的特點 《紅樓夢》的語言又具有較強的哲理性，給讀者以生活啟迪，引發讀者對生活、對人生的思考。在文中，作者將自身的生活體驗運用詩詞語言表達出來，使讀者在閱讀時進行深思，獲得啟發，並體驗閱讀的樂趣。如「不是東風壓西風，就是西風壓倒東風」、「外面架子雖未倒，內囊卻也盡上來了」等富有哲理的句子，讓讀者產生對生活的感悟，同時也為作品增添了哲理美。這部巨作給後人的啟迪遠遠超過了作品本身所表達的主題思想，這部不朽的歷史巨作值得我們細細品味閱讀，去感悟生活、感悟人生。 （七）《紅樓夢》語言具有反諷性的特點 《紅樓夢》中的語言還具有較強的反諷特點。在作品中，作者用「似褒實貶、似貶實褒」的語言對封建社會進行了諷刺，表達出作者對封建王朝的不滿。例如在對賈寶玉的語言描述中，作者既通過人物評價表現出社會對他的否定，又利用社會評價將自身的評價掩蓋起來，對林黛玉的反諷主要是利用環境對她的否定。這種反諷的特點既表達出作者對林黛玉的同情，又深刻地反映出作者封建社會的強烈不滿，具有強烈的反諷特點。 二、結語 《紅樓夢》是我國文學藝術的瑰寶，具有很高的文學研究價值，其語言描寫又具有強烈的藝術特點，成就非凡，是任何一部作品都難以超越的。《紅樓夢》的語言具有個性化、修辭之美、方言口語與詩詞雅言共用、富有浪漫主義色彩、強烈的寫實主義精神、哲理性、反諷性等的特點。語言精粹、簡潔文雅，具有較高的藝術價值及美學價值，值得後人細細品味閱讀。 來源：北方文學

J. 紅樓夢的寫作手法。急急急急！！

《 第一種根據，就是草蛇灰線、伏脈千里的各種表現形式。》因為這個應該是最關鍵的，也是最需要證明的。否則的話大家總是會有點神秘感，說曹雪芹就那麼神嗎？每一句里邊都有那麼多玄機，這是不是你們研究者主觀臆斷的呀？我們下邊就把這「草蛇灰線伏脈千里」的幾種表現形式，給大家介紹一下，大家聽了以後看我說的有沒有道理，是不是研究者臆斷的，還是它就是客觀地存在於《紅樓夢》的文本之中。
《第一種就是諧音法。》我們中國的漢字是一種單音節的象形字，這樣一種文字的特點，就產生了同音字的效果，就有許多不同的字，卻讀同一個音。但是我們由於在上下的語境之中，它不會發生誤解，因為它有著上下語境的制約了。這樣一種諧音就產生了一種特殊的中國文字的諧音文化。曹雪芹非常藝術地把這樣一種諧音文化運用到了小說的創作之中。我們知道主要是體現在《紅樓夢》的人名這個方面，大家都很熟悉，小說一開始就是兩位人物，賈雨村、甄士隱。小說的正文也交代了，它是諧音，「將真事隱去，用假語村言」，當然那個「村言」根據專家們的考證，應該是存在的「存」，語氣虛詞的那個「焉」，但是文本里邊是村子的「村」，言語的「言」，因為要跟這個對仗，那個「隱去」和「存焉」應該是對仗的。咱們不管是「存焉」還是「村言」，總之它是說，我這是隱喻曹家歷史的。那麼「賈」和「甄」，這兩個姓氏就是諧音「真假」那兩個字的。同時我們知道，小說中有一位賈寶玉，經常還提到一個甄寶玉。京城的賈家，又說到江南的甄家。這個小說妙得很，到了第五十六回，賈寶玉就夢見那個甄寶玉了。甄家的人就進京到賈府來拜訪了，我們知道小說原著結構是108回，第五十四回是前一半，正照風月寶鏡，五十五回以後的，後五十四回是反照風月寶鏡。你看剛過了五十五回，五十六回賈寶玉夢見甄寶玉了，甄家的人來了，這就是一個大象徵。就是假的已去，真的要來了，假的是榮華富貴，真的是什麼呀？破敗毀滅，這是《紅樓夢》的根本的宗旨。所以假和真，這在《紅樓夢》它是一個大的隱喻，它也是通過諧音來體現。我們再看賈家的四位小姐，大家都知道，叫元春、迎春、探春、惜春。脂批非常明確地指出，這「元迎探惜」那四個字，是諧音「原來應該值得嘆息」那個「原應嘆息」四個字，就是她們的命運是非常可悲的，是值得同情的，你要為她們發以嘆息。
所以《紅樓夢》的人物很多具有這種諧音的暗示，它暗伏了情節的發展和走向，這是第一種方法諧音法。
< 第二種方法是讖語法。>讖語就是我們對語言有一種迷信，所以咱們講究要說吉利話，不要說不吉利的話，要多說好話，那麼曹雪芹呢，又非常巧妙地把這樣一種讖語文化運用到了小說情節的暗示之中。具體可以分為詩讖、謎讖、戲讖、語讖四種，我下邊分別來介紹一下。
首先是詩讖，我們知道在賈寶玉夢游太虛幻境那回里邊，警幻仙姑帶賈寶玉到薄命司，看那個冊子，大家都很熟悉了，那不都是一幅畫，後邊是四句詩嘛，隱喻了她們未來的結局。比如第一幅，畫的是一圍玉帶，兩株枯木，一堆雪裡邊一股金釵，那就是「可嘆停機德，堪憐詠絮才。玉帶林中掛，金簪雪裡埋」。就是隱喻林黛玉和薛寶釵未來的結局。比如說賈探春，她的冊子上，畫的是一片大海，一隻大船，船上有個女子，在那掩面啼哭呢，還有兩個人在那兒放風箏。後邊它也配上四句詩，「才自精明志自高，生於末世運偏消，清明涕送江邊望，千里東風一夢遙」。這就是隱喻賈探春將來要遠嫁海外嘛，這是一種詩讖。這個因為大家都很熟悉，我也就不多舉例。
其次是謎讖，就是謎語，「制燈謎賈政悲讖語」，回目上說得非常清楚。那一回元宵節期間，貴妃娘娘賈元春送到賈府一個燈籠，燈籠上有一首詩，然後其他小姐們也都做了一些燈謎，然後大家都掛著燈籠娛樂了。我們看賈元春的那首詩是「能使妖魔膽盡摧，身如束帛氣如雷，一聲震得人方恐，回首相看已化灰」，她的謎底是爆竹，就是比較原始的鞭炮了。我們看這不就隱喻她封了皇妃「一聲震得人方恐」，但回頭一看粉身碎骨了。二小姐賈迎春她做了一個算盤詩謎，後兩句是「因何鎮日紛紛亂，只為陰陽數不同」。我們知道算盤珠上邊兩個那是陽數，下邊那五個子是陰數，這樣子撥拉來撥拉去，它是很亂的了。陰陽當然是象徵夫妻關系了，我們知道最後賈迎春是「子系中山狼，得志便猖狂。金閨花柳質，一載赴黃梁」。被她的夫婿孫紹祖是給虐待死了，所以算盤詩謎是「因何鎮日紛紛亂，只為陰陽數不同」，暗示了她的結局。
再次是戲讖，就是演戲，我們知道賈府里邊有一個家庭戲班子，賈元春歸省的時候買來的一些小戲子經常演戲。我們看賈元春歸省的時候，點了四齣戲，旁邊有脂批說得非常清楚，「所點之戲劇伏四事，乃通部書之大過節大關鍵」，那就說這四個戲它們所象徵的四個關鍵性的情節。一個是《長生殿》里邊的一出，那是伏元妃之死。我們知道《長生殿》是清朝洪升的劇本，內容是唐明皇和楊貴妃的故事，元春也是貴妃，所以它要用楊貴妃的結局來影射賈元春的結局。另外一出戲是《牡丹亭》杜麗娘的故事，旁邊脂批說伏黛玉死。它用杜麗娘的悲劇來影射林黛玉未來的悲劇。還有一出是伏賈家之敗，那是《一捧雪》里邊傳奇《豪宴》。還有一個是伏甄寶玉送玉，那個是《仙緣》的那一出。所點之戲劇伏四事，這是影射了八十回以後的四個關鍵性情節，元春之死，黛玉之死，賈家抄家，賈寶玉出家。這就是戲讖。
最後是語讖。就是小說中某些人物的某些對話，它是具有讖語性質的，我就舉一個最說明問題的例子。第七回劉姥姥走了，周瑞家的去向王夫人匯報。因為周瑞家的是王夫人娘家的關系，正好王夫人到她妹妹薛姨媽那兒去了。周瑞家的就找到了薛姨媽那兒，薛姨媽就抓差，拿出了12支宮花來，讓周瑞家的送給賈府的各位小姐和王熙鳳。第七回送宮花的那回，是非常重要的一回，送宮花的每一個過程都有著強烈的隱喻性質。我們看送到賈惜春的時候，作者設置了一個個具體小說的情境，就是賈惜春正和小尼姑智能兒在一起玩兒呢。我們看賈惜春在小說里邊，從作者描寫的計劃里邊是一個不太重要的人物。因此在第七回之前，她雖然露過面，但並沒有描寫過她的一言半語，這是第一次開口說花。周瑞家的把宮花送給這位四小姐，這四小姐把宮花就拿過來了。然後開句玩笑，她說我正要和智能兒說，也要剃了頭發，去當姑子去呢，可巧送了花，要是頭發剃光了，這花往哪兒戴呀。這是符合當時的那個情境，因為她和尼姑在一起玩，這時候賈惜春大概就是五六歲吧，很小，她這時候絕對不會有要出家當尼姑的想法。但作者卻是通過這樣一個情節，暗示了賈惜春未來做尼姑的結局，這是小說中賈惜春第一次開口說話，這就是語讖，當然這個語讖就需要具體情況具體分析，我就舉這樣一個最能說明問題的例子，這是讖語法。
《第三種影射法，》影射法也是具體分為兩種，一種是人物之間的影射，大家都很熟悉，「晴為黛影，襲為釵副」，晴雯是林黛玉的影子，襲人是薛寶釵的影子，每一個讀《紅樓夢》的讀者，都有明顯的感覺。確實是這樣子的，晴雯和林黛玉的性格比較接近，花襲人和薛寶釵有某些共同之處，思想都比較正統，會做人等等。因此作者在寫到晴雯花襲人的時候，其實她們的結局，她們某些命運的故事，它是影射到林黛玉和薛寶釵將來類似的結局，這就是影射法。
另外一種影射辦法就是一種象徵性的，用物品來影射人。前面實際上我已經講到了，比如說風箏就是賈探春的象徵，放風箏就象徵著賈探春後來漂流海外。此外小說中給一些重要的女兒，都有一種特定的花卉做吉祥物。實際上吉祥物是薄命物，比如說林黛玉和晴雯都用芙蓉花象徵，所以晴雯是芙蓉花神，賈探春是杏花，薛寶釵是牡丹花，史湘雲是海棠花等等吧，這是影射法，影射法就是人物之間的影射和人物和物品之間象徵性的影射。
第四種引文法。引文法就是前八十回中的某一個情節，它實際上像引子一樣，引導著八十回以後的另外一個情節。比如說四十一回劉姥姥二進榮國府，她帶來的外孫板兒和王熙鳳的女兒巧姐，開始還不叫巧姐，後來劉姥姥給起的名。兩個人交換了柚子和佛手。旁邊脂批指得非常清楚，「小兒常情，伏脈千里」，就是通過這兩個小孩交換柚子和佛手，暗示了八十回以後賈家敗落，劉姥姥救出巧姐，巧姐嫁給了板兒。還有一個完整的回目，它引導著後邊一個相應的回目，周汝昌先生提出《紅樓夢》是個大對稱的結構，那是非常具有文學慧眼的，確實是這樣的。前面的五十四回寫興盛，後邊五十四回寫衰敗，就是風月寶鏡的正面和反面，所以它甚至在某一個回目上，它後邊和前邊它都有一些對應的。
最後一種化用典故法。大家都知道，我們中國人的老祖宗，黃帝以下就是堯舜禹了，堯的兩個女兒娥皇女英，嫁給了舜做妻子，後來舜死了以後，兩個妻子到南方去找他，一路走一路哭吧，後來在湖南那邊，說哭的眼淚滴到竹子上成了斑竹，當然我們現在有那個品種了，上面有斑點的那種竹子。娥皇女英後來跳到湘江自殺，就成了湘水的女神了，因此竹子呢，叫做湘妃竹，這個典故是非常普及的，大家都知道。我們看曹雪芹非常巧妙地把這個典故用到了林黛玉身上，大家都知道，第三十七回起詩社的時候，大家互相起別號，賈探春給林黛玉送了個雅號，叫做瀟湘妃子。說你住在瀟湘館，那麼多竹子，你又愛哭，將來你想林姐夫，那個竹子也要變成斑竹的，我們就叫你瀟湘妃子吧。這是非常明顯地用這個典故，但是大家注意，這個典故是娥皇、女英兩個人，如果說林黛玉是娥皇，那麼誰是女英呢？就是史湘雲，大家看史湘雲的「湘」，不就是那個湘妃的「湘」嘛。你看她冊子判詞里邊，「湘江水逝楚雲飛」，那個《樂中悲》曲子里邊，「雲散高唐，水涸湘江，這是塵寰中消長數應當，何必枉悲傷！」，這都是用這個典故。所以娥皇女英象徵林黛玉史湘雲，那就是賈寶玉前一段和後一段真正的愛情的兩個象徵，這是分階段的。史湘雲是屬於抄家以後那個段，所以你看鵝皇女英這個典故用得多麼巧妙啊。瀟湘妃子明確說出來了，史湘雲沒有明確說，但史湘雲是正式姓名，瀟湘妃子是個別號。你細分起來那是不相上下的。你別號名說了，我這暗說，但我這是正式姓名里邊的。妙不可言，你看多麼巧妙，這就是化用典故法。
我們看曹雪芹用諧音法、讖語法、影射法、引文法、化用典故法，各種各樣的藝術形式，天衣無縫地照應了八十回後情節的發展，這是非常可靠的根據，這就是我們探佚的最主要的根據。
二
那麼下邊我就講一講我們根據探佚的這樣一種方法，八十回以後的某些具體的情節發展。我就講兩個問題，一個是寶黛釵的愛情婚姻悲劇和黛玉之死。我們先看這個問題，因為這個問題是後四十回續書影響比較大的。我們看續書寫的是掉包計，釵黛爭婚。而原著卻不是這樣子，這里邊有一個根本區別，就是原著的寶黛釵愛情婚姻悲劇，寶玉的婚姻問題，是和家族內部的爭奪財產的權力斗爭密切聯系在一起的。也是和賈家地位由興盛到衰敗，這個走向聯系在一起的。它是錯綜復雜的。我們知道賈寶玉結婚不是一個單純的娶媳婦問題，它是意味著財產權力的再分配。為什麼這樣說呢？因為賈寶玉一結婚就意味著成人了，成人要繼承財產，寶二奶奶就要管家了。我們看賈府的基本矛盾，它是兩個，一個是二房中的嫡子派和庶子派，王夫人和賈寶玉是嫡子派，那麼庶子派趙姨娘、賈環，前面有好多描寫了，大家都很熟悉我就不舉例，斗爭很激烈。包括魘魔法，要害死鳳姐寶玉，鳳姐雖然是大房兒媳婦，但她是王夫人的內侄女，又歸依在二房管家。因此她實際上是二房嫡子派的代表人物，這是一個基本矛盾。另外一個基本矛盾就是大房二房的矛盾，老大賈赦繼承榮國公的爵位，結果管理家產的權力卻落到了王夫人這邊了。當然這有些歷史情況，我們就不說了，尤其是要從鴛鴦那回以後，這個矛盾日漸激化。我們看從五十五回開始，作者就寫這兩個矛盾不斷發展，交錯發展，發展到接近八十回的時候，已經由賈赦借說笑話諷刺賈母偏心，又誇獎賈環做得詩好，說他可以繼承榮國公的爵位，這個就非常明顯了。就是隨著後來情況的發展，這兩個在野派的力量，逐漸結成同盟，然後共同對付賈母寵愛的二房的嫡子派，就以賈寶玉王熙鳳為代表。我們看發展到後邊，那就是賈寶玉要娶媳婦，那就是一個財產權力的爭奪，我們可以分析幾方面的力量。賈母，我們根據前八十回的伏線，她是喜歡林黛玉的，而王熙鳳根據自己的利益，她也是贊成林黛玉的。而薛寶釵則是王夫人所喜歡的，這樣的話，最後是要圍繞著這樣一個來進行斗爭的。我就簡單地說一下，它的整個後來的大致輪廓，就是八十回以後，首先賈母死病危或者病重病死了，王熙鳳、賈寶玉、林黛玉這些人失去了保護，然後趙姨娘和邢夫人等人，為了打倒賈寶玉，爭奪財產，找不到別的借口。就攻擊林黛玉和賈寶玉有著不正當的關系。那麼沒有了賈母保護，於是斗爭非常激烈。然後呢，林黛玉在受到誣蔑誹謗之中而死，這就像晴雯受誣蔑誹謗一樣。王夫人為了反擊趙姨娘和邢夫人這樣一個攻擊，她就藉助賈元春的力量，由元妃賜婚。這就是八十回以後，關於賈寶玉婚配的問題。