中國知名紙雕紙藝術家有哪些

① 紙雕的紙雕流派

刻版紙雕發源於傳統紙雕，中國最早的紙雕作品是由手工扎做而成。18世紀中葉，紙雕由歐洲一群喜愛創作的藝術家帶來了新的生命，這是紙雕出現新形式的一個鼎盛時期，之後，紙雕的流派開始清晰化，目前出現了三大主流流派：立體派、實驗派和刻版紙雕。
刻版紙雕是一種以紙為素材、以刀為輔助工具創作的工藝。它通過採用先進的新型柔韌紙張，用鋒利的手術刀在紙上進行雕刻，最終成型。在刻版紙雕的發展過程中，它逐漸吸收了版畫和工筆畫的特點，同時在內容題材上不斷創新，最終自成一家。 刻版紙雕是由王立明經過多年探索開創的新的紙雕創作技法，創作題材以中國時事、山水、人物為主，具有濃厚的中國時代特色和民間特色，堪比一部新中國發展的「史詩」。刻版紙雕由於創作技藝的特殊性，使其本身兼具版畫和工筆畫的特點與優勢，作品剛柔並濟、古意盎然、富有情趣，技法嫻熟，在中西方美術界享有盛譽。
與傳統紙雕不同，刻版紙雕在選材和創作工藝上始終與時代同步。作者選用鋒利的手術刀完成創作，增加了創作的難度，但也因此使得作品渾然天成，線條更流暢；刻版紙雕選用新型的紙張作為刻畫材料，這種新型的紙張具有皮革的韌性和普通紙張的柔軟，更易於收藏；此外，刻版紙雕根據其誕生的時代背景，選取中國現當代軍事題材和民間傳統圖騰作為創作題材，沿襲發揚了民間藝術濃郁的地方特色和民族風格，同時響應了時代的召喚。 刻版紙雕因其濃厚的地方特色、高超的藝術表現和深刻的現實寓意，多次獲得世界及國家獎項，先後被各大博物館珍藏。作品曾被選作「國禮」贈送給維也納政府。王立明先生也因此博得了「藝海神刀」、「中國第一紙雕大師」的美譽。

② 第三屆平遙國際雕塑節藝術家介紹——李洪波《花海》

乍看《花海》，映入眼簾的是彩虹般層層漸變的絢爛色彩，一個個紙燈籠似的「元件」俏麗地鋪開，呈現由薄紙粘貼、修剪、堆疊出的花園、城堡、噴泉、高塔……我們可以從中直觀地感受到色彩跳躍的視覺沖擊，輕易地被它所渲染的「醉人」氛圍感染。

但走近細看，卻會發現組成「花海」的並非紙花，而是由一支支紙武器拉伸幻化而成—— 變「槍」為「花」的創意背後實則是作品承載的關於戰爭與和平的嚴肅思考，足以讓觀者斂起笑容。

這一強烈對比的反差為觀者提供樂園般美好憧憬的同時,也在提醒人們對於危機的警覺——我們眼前所見的也許只是萬花筒般的紛繁幻象，絢爛之下也許還有危險在潛滋暗長。

槍械與鮮花構成了硝煙與繁花並存的大千世界。鮮花象徵著繁榮美好的景象，槍械則是沖突與戰爭的符號。和平美好本是戰爭硝煙換來的，來之不易；而良辰美景之下亦有暗流涌動， 戰爭與和平的相伴相生又構成了一對耐人尋味的辯證關系。

創作《花海》的靈感源於對民間傳統紙燈籠的觀察和遐想，「一枚小紙片打開就成為一個大燈籠，這種結構恰恰展現了從平面到空間的一種轉換。」於是，這一想法被付諸創作，實現了又一次對紙形態突破的追求。佔地160平方米、由18種顏色的彩紙打造的一萬多枚 「紙子彈」、三千多支「紙槍」組成的繽紛「花海」終於鋪就。

和《教具系列》《自然系列》等經典作品相比，《花海》實現了紙雕塑體量上的突破，這一性質也決定了它在展覽呈現中會有千變萬化。「因為作品規模很大，每一次布展都需要五個人工作一周時間才能完成；還要根據場地大小、空間結構去調整色彩的變化，所以這件作品每一次展出都有不一樣的效果。」

在創作形式百花齊放的當代藝術語境中，藝術家的知識系統映射往往能帶來藝術家個體的創作線索——這是藝術家本人介入創作的契機，也為觀者提供了介入作品的視角和延伸理解。

李洪波的藝術創作生涯幾乎都在把玩「紙」，也使其憑借這一平凡到常常被忽視的材料媒介給世人留下了一個獨特的創作符號。其早年頻繁和「紙」打交道的豐富工作經歷是不得不提的一段背景。曾經從事過圖書編輯、文獻整理、印刷製作、平面設計等工作經驗讓李洪波對紙的認識也更為深刻。

「那時候做編輯、設計，對紙張和印刷很有了解，又因為我在央美學民間美術的時候，接觸了大量關於剪紙等傳統文化的東西，我就發現紙是一種很有意思的媒介，它簡潔、輕便、價格低廉，也是大家喜聞樂見的藝術形式。 紙的發明到現在有一千多年的歷史， 在這一千多年裡面大家用紙做了各種各樣的事情， 不同的使用方式都會有不同的感受， 宣紙可以承載國畫的氣韻， 同時也可以在剪紙、雕塑中呈現其別樣特質。」

如果說，介入之初是其個人經歷提供的一個契機，而十餘年對紙媒創作的堅持，足以說明李洪波早已對紙形成了一套深刻、成熟的認知。紙已不再只是被動的載體和介質，它成為作品本身，彰顯自身存在的意義。紙張的可變性、延展性在這里成了藝術語言表達的重要元素，它的聚散、起伏、轉折為我們呈現了一組不可預知的畫面。

一直以來，李洪波的紙雕創作不止是簡單地追求形式的突破，他所探索的是一種獨特的藝術語言，將其對於人類認知範式與社會發展歷史結構中的矛盾的思考有效呈現出來。

現在，作為吉林師范大學中國紙藝術研究所負責人，李洪波開始從事大量推進中國紙藝術文化的研究和傳播交流工作。「紙是中國傳統文化中重要的載體，也是中國走向世界的一個重要媒介，它的功能也一直隨著時代演變。如今，紙張的使用不斷受到沖擊和顛覆，那麼紙還能做些什麼？這是我一直思考和探索的問題。我相信，人類的智慧可以賦予紙以別樣的生命，繼續令其盡展芳華。」

③ 中國剪紙高手都有哪些

1、段建珺，生於1973年，是內蒙古和林格爾
縣舍必崖鄉油坊什八台村人。現為中國民間文藝家協會理事、內蒙古剪紙學會會長，擁有中國剪紙國家級代表性傳承人、中國剪紙藝術大師、民間工藝美術家等稱號，是南京大學特聘剪紙高級創作研究員。2004年在中國民間剪紙藝術之鄉邀請展中被授予「十大神剪」榮譽稱號。他的眾多剪紙作品被中國國家博物館、中國美術館、中國剪紙博物館等多家博物館收藏。
段建珺出生在一個剪紙世家，奶奶和姑姑都是村裡的剪紙高手，他自幼受家庭環境影響，酷愛剪紙、繪畫、泥塑等當地民間美術，並表現出超凡的天賦。在長達30多年的剪紙傳承實踐中，形成了剛柔相濟的鮮明剪紙藝術風格，達到了粗獷厚重、意趣深邃的藝術境界。他的作品中所表現出來的是充滿生命張力、充滿濃烈的北方草原生命氣息的文化意蘊之美，具有強烈的藝術感染力，他的藝術創作剪紙「馬」被譽為「中華剪紙第一馬」。段建珺是中國北方草原剪紙藝術具有代表性的剪紙藝術家。
2、林玉卿
因為剪紙，林玉卿獲得了「共和國百位書畫名家」、「優秀民間文化藝術家」等稱號，但她說，她喜歡剪紙不為名利，只是因為剪紙讓她結識了天南海北的朋友，她每天都會接到朋友的電話，足跡也遍布大江南北，讓她收獲了無盡的快樂。剪紙作品有價，但情誼無價。

④ 國內著名的剪紙藝術家有哪些

目前較有名的剪紙藝術家是朱白樺，她出生藝術世家，她的剪紙與眾不同，其剪出的作品如同水彩畫般（不是圖上顏色的），完全是利用不同的紙質與色彩剪出來的。她現在是中華文化促進會參會委員、「工美集」認證大師、中國工藝美術協會會員。

⑤ 剪紙藝術家有哪些全是大師級別的

剪紙藝術 是我國民間藝術的傑出代表，通過一把剪刀一張紙來反映生活，深受人民群眾的喜愛。在我國民間各地，有不少技藝優秀的剪紙藝人，那麼就讓剪紙藝術為你介紹幾位大師級別的剪紙藝術家。

自貢民間剪紙藝人—向生祥
向生祥，在長達半個多世紀的剪紙生涯中一直在探索尋珠，上世紀80年代，他探索出一種新的藝術品種——撕紙，撕紙對於剪紙藝術家而言，也是一項極難的挑戰，因為在一般剪紙作品創作之前，藝術家可以先行勾勒作品草圖，修改之後再進行製作，而撕紙要求藝術傢具有更深厚的藝術功底。

撕紙作品不適宜細膩的刻畫物象，它顯現出朴實、粗狂的風格。尤其是撕紙撕出的物象，邊緣不會顯得圓潤，而是帶有紙本身的纖維，形成拙樸的裝飾情趣。撕紙過程中還要充分把握物象的形態和神態，所以這是極難的。

而向生祥對這一藝術表現形式卻能做到游刃有餘，他信手拈來各類紙張，僅用幾分鍾便撕成一幅妙不可言的撕紙畫，他的作品以山水、花鳥、人物、動物、十二生肖居多。在30多年的撕紙生涯中，向生祥創作撕紙畫近5000件，銷售約3000餘件。他有數百幅作品先後被俄、美、英、德、意等十多個國家和地區的來華旅遊者收藏。

安塞剪紙藝術大師—白鳳蓮
在過去沒有專門的剪紙老師和藝術學校，所以白鳳蓮的剪紙技藝的學習完全是靠自己。過去村子裡面都有山神廟，山神廟裡面的塑像和廟牆上面的壁畫都成為她的「老師」，通過模仿和琢磨，她逐漸掌握了基本的構圖知識和技巧。

細心的白鳳蓮在日常的生活中，還認真仔細的觀察常見的花鳥魚蟲，將其形態與神態都常識性的融入到剪紙圖案創作中去。隨著經驗與技巧的積累，逐漸形成了自己獨特的剪紙風格。

白鳳蓮的剪紙作品刀工非常的精湛，剪紙線條精細，在構圖上也是充分考究，明快的線條使得剪紙作品充滿了極強的動感，同時在風格上依舊保持了黃土的情韻。白鳳蓮精湛的剪紙技藝與精美的剪紙作品廣受國內外專家和藝術學者的好評。

白鳳蓮先後多次在北京、上海、西安等一線成熟和高等學府進行講座與獻技展藝。並且在法國、美國等國家舉辦了剪紙展。白鳳蓮在1996年的時候獲得陝西省文化廳所授予的「陝西省民間美術家」稱號。在2002年，安塞剪紙名人白鳳蓮正式被聯合國教科文組織評委「世界民間藝術大師」榮譽。

阜陽剪紙藝術的旗手—程建禮
程建禮（1921—2006），男，阜陽市潁東區正午鎮程圩村人，農民。中國剪紙學會理事、中國民間剪紙藝術大師。其早期作品以鞋花、枕花、喜花為主，從上世紀80年代起，跳出鞋花、帽花的創作圈子，開始進行人物剪紙。在這段時間里，他的剪紙達到了藝術的最高峰，作品獲得了包括國家、省、市等多項大獎。

程建禮的作品多以現實生活、古裝人物、民間故事為素材。他的人物剪紙用鋸齒紋把黑白灰關系處理的恰到好處。作品多是塊面厚重、線條粗重。因為生活閱歷的緣故，程建禮的作品生活氣息濃郁，粗獷渾厚，質朴無華，充滿了刀情紙趣。

程建禮的作品多次獲得全國剪紙大賽金銀獎。1985年，第一屆全國剪紙年會上有他的22幅作品參展，受到一致好評。1996年，《伏虎》獲得「全國彩色剪紙」一等獎。2000年，作品《王祥卧冰》獲得「中國剪紙世紀回顧展」一等獎。2001年，作品《葯王爺騎虎治龍》獲得「中國民俗風剪紙風情大展」金獎。同年，被評為「中國民間剪紙藝術大師」，共計有作品103幅被中國美術館收藏。