地景藝術創作是什麼課

Ⅰ 藝術設計專業學什麼 主要課程有哪些

藝術設計學產生於人類的造物活動，又服務、指導著人類的造物活動，從而創造出新的生活方式。那麼，藝術設計專業學什麼呢？都開設了哪些課程呢？下面我整理一些相關信息，供大家參考！

1 藝術設計專業學習哪些課程
藝術設計專業屬於文學類下的藝術學類專業。目前包括平面設計專業、環境藝術設計專業、電腦藝術設計專業、裝潢藝術設計專業、工業設計（藝術類）、動畫專業 服裝設計，展示設計等。

藝術設計貴在創造與實踐，你學習到的不僅是技術和方法，也是你的綜合素質（如表現能力、感知能力、想像能力）。藝術設計的終極目標在於通過造型及其組合，控制欣賞者的觀賞運動，以達到宜人之目的。各個專業雖然對設計知識的著重面不盡相同，但對於「大設計」概念的關於美、節律、均衡、韻律等的要求是一樣的。

不論是平面的還是立體的設計，你首先要面對的是一個對所設計對象的理解——對設計對象相關的背景文化、地理、歷史、人文知識的理解。

這里要明確的是，藝術設計是一個專業統稱，其專業細分在每個院校各不相同。如在清華大學美術學院的院系設置中，藝術設計類就分為染織服裝藝術設計、陶瓷藝術設計、視覺傳達設計、工業設計、環境藝術設計、信息藝術設計等專業。

課程設置：本科的課程主要有藝術設計概論、藝術設計學、中國藝術設計史、外國藝術設計史、中國工藝美術史、外國工藝美術史、藝術考古學、藝術設計基礎等。

以中國美術學院藝術設計專業為例，通過四年的學習，你可以了解藝術設計學的基本理論知識和歷史發展規律，掌握藝術設計作品的分析方法和評價原則等。

以清華大學美術學院的環境藝術設計專業課程設置為例，該專業以「景觀設計」系列課程為核心，按照專業基礎、專業設計、專業理論、實習與社會實踐、畢業設計與論文五個環節展開，主要開設：空間設計概念、設計表達、地景勘測、建築形態學、園藝基礎、公共設施設計、公共藝術設計、園林設計、城市設計、城市規劃原理、中外建築與園林史、環境行為心理學等課程。
1 藝術設計專業前景怎麼樣
藝術設計專業主要培養的是關於設計技能，以及一些工作管理方面的專業人才。學習做一個專業的學生，主要學習的內容是關於，造型基礎、構成基礎、設計基礎、專業理論、廣告設計、包裝設計、招貼設計等。從這一個專業學習的內容當中，我們就可以推出這一個專業在未來可以從事的領域了。

比如說，藝術設計專業的學生以後可以從事關於建築設計方面的工作。別人再建新房子的時候可以給別人進行室內設計，只需要一定的繪畫基礎。除了對建築物進行設計之外，也可以對一些傢具進行設計，製作出一些比較個性的而又實用的傢具。可以選擇在一些建築公司裡面當設計師，也可以自己成立一家工作室。

除此之外，還可以進行廣告設計。我們現在的娛樂產業越來越發達，人們對於娛樂方面的關注度也非常的高，所以廣告設計是一門比較吃香的行業。藝術設計專業發展前景基本上比較不錯，人們能夠讓自己在廣告設計方面大展拳腳。

互聯網行業也是我們現在應用比較廣的一個行業，藝術設計專業的學生也可以以後從事這一個方面的工作，比如說可以進行官方網頁的設計，同時也可以製作一些小視頻，從而吸引更多的人們進行瀏覽。我們現在越來越多的人喜歡看一些動漫，或者是其他比較二次元的視頻，所以這一個專業的學生未來也可以進行視頻創作。

我們現在的生活越來越輕松，人們的愛美之心也會越發強烈，所以對於時尚方面也關注度越來越高，這也意味著藝術設計專業就業前景是比較不錯的。學習藝術設計專業的學生以後也可以成為一名服裝設計師，設計比較個性的服裝，甚至是可以面向世界，發展自己的道路。

總體上來說，藝術設計專業就業前景是非常好的。只要涉及到關於環境藝術以及一些繪畫方面的領域都是可以就業的。

Ⅱ 什麼是大地藝術

20世紀60年代末出現於歐美的美術思潮，由最少派藝術的簡單、無細節形式發展而來。大地藝術家普遍厭煩現代都市生活和高度標准化的工業文明，主張返回自然,對他們曾經熱戀過的最少派藝術表示強烈的不滿,認為它是現代文明墮落的標記，只有像埃及的金字塔、史前的巨石建築、美洲的古墓、禪宗石寺塔才是人類文明的精華，才具有人與自然親密無間的聯系。

於是一批藝術家以大地作為藝術創作的對象，或在廣袤的沙漠上挖坑造型，或移山海、壘築堤岸，或潑濺顏料遍染荒山。由於大地藝術常以挖掘填工程形式出現，故又有土方工程、地景藝術之稱。早期的大地藝術作品多在現場施工,現場完成,藝術家創造作品無意於給人欣賞。1968年起德萬畫廊將搜集來的大地藝術照片和埋在地下的盆子、鐵箱等部分實物舉辦了一次大地藝術展覽。次年，科內爾大學也舉辦了一次同樣的展覽後，大地藝術常以照片、錄像的形式出現。

後期的大地藝術家很少作大規模的挖掘工程，更多地藉助攝影來完成。如W.德瑪麗亞的作品《一英里長的素描》是拍下劃在內華達沙漠上的兩條平行線照片，以簡便的攝影代替實地挖掘，達到同樣的展覽效果。重要的大地藝術家有C.安德烈、R.史密森、德瑪麗亞、M.海澤、C.奧爾登伯格、R.塞拉等。

Ⅲ 向各位請教一下，什麼是大地藝術代表人物代表作甚急!!!!!!!!!!感激

大地藝術又稱「地景藝術」。它是指藝術家以大自然作為創作媒體，把藝術與大自然有機結合創造出的一種富有藝術整體性情景的藝術形式。首次「在地作品藝術展」於1968年在美國紐約的杜旺畫廊舉行。由此宣告了一種新的現代藝術形態——大地藝術的出現。大地藝術可以說是中國莊子的「天人合一」哲學思想的具體實踐物。
大地藝術家認為，藝術與生活、藝術與自然應該沒有森嚴的界線。在人類的生活時空中，應處處存在著藝術。

大地藝術可以看成是室內裝飾作品向戶外發展的結果，最早的樣式可追溯到古埃及的金字塔和英國的斯通享治圓形石柱。大地藝術的作品都十分關作品的「場所感」，即作品與環境有機結合，通過設計來加強或削弱基地本身的如地形、地質、季節變化等特性，從而引導人們更為深入地感受自然。

羅伯物·史密森也曾在美國的猶他州的大鹽湖上用砂石築起了直徑為160英尺、長1500英尺的「螺旋狀防波堤」，場面宏大，令人震驚。另外，還有藝術家鍾情地或把大地的某一處，用打洞機打足夠深的洞；或在某一草坪中挖掘若干個大沙坑；或在一塊空地上，製造一個具有海陸景觀的「公園」……等等、形式多樣。中國在1994年底，發生在天津的、曾轟動一時的遊客偷搶裝置在公園等處的「紅傘事件」。其由上萬把紅傘裝置在公園等處的「紅傘景觀」，就是一件鮮活的大地藝術作品。從大地藝術廣義地角度講，中國的萬里長城，就是古代中國人民集體創作的一件氣勢宏偉、壯觀、不朽的「大地藝術」作品。

祝你好運！

Ⅳ 大地藝術的理念是什麼

大地藝術。亦稱「地景藝術」。是1967年—1970年代出現的藝術。大地藝術所追求的理念是：(1)探求製作材料的平等化和無限化，並打破藝術與生活的界限，以大自然作為材料，在自然環境中從事創作。(2)反對藝術作為買賣行為，認為藝術品不應該放在美術館。只供少數人享受，藝術應該走出美術館和畫廊，以戶外的廣大空間為舞台，讓大多數人在他們的生活空間里隨時能感受到藝術。(3)大地藝術的目的在於讓大多數人參與，而這一參與的行為完全脫離了實用性，只在游戲與幻想的行為中，得到一種未知的新體驗。其代表藝術家有：海扎、奧本海姆、史密遜。

Ⅳ 地景藝術的追求理念

第一，探求製作材料的平等化和無限化，並打破藝術與生活的界限。
第二，反對藝術作品的買賣行為。他們認為藝術作品不應該放在美術館，更不許成為少數資產階級的獨享物。
第三, 地景藝術的生命是短暫的，其目的在於讓大多數的人們參與。而這一種參與的行為完全脫離了實用性，只在游戲與幻想的行為中，得到未知的一種新體驗。
即使如此，地景藝術家在創作態度上也有二極化的表現，有些藝術以大地為畫布，展現對自然的浪漫情懷，代表藝術家如史密斯遜、克里斯多等人。有的藝術家在自然中延伸內在空間，彷彿回到遠古的自然神秘崇拜，如席拉、海札。有的藝術家則去除了藝術家的英雄主義，將演出的焦點完全讓給自然的美感特性，原始的在時間中慢慢呈現，如森菲斯特。
美國天然優美，資源豐饒的景地，一直為藝術家所贊揚，也是許多藝術家創作的泉源；但在藝術史里，直接引用大地來創作雕塑作品，還是近二十多年發展出來的，這種以大地為創作材料、強調人與自然關系的藝術，稱為「地景藝術」。