❶ 怎麼用PS來創作波普藝術品
波普藝術是20世紀50年代開始於英國的藝術文化現象,60年代風靡美國並成為20世紀最主要的藝術運動之一。安迪·沃霍爾、羅伊·利希滕斯坦、克拉斯·奧爾登堡和大衛·霍克尼是著名的波普藝術家。波普藝術家們關注大眾傳媒的圖像:廣告、漫畫書以及諸如湯罐頭、路標和唱片封面之類的消費品。如果你是個擅長擺弄PS的波普迷的話,那麼用這款流行圖像編輯軟體創作自己的波普藝術品可是件有意思的事兒。難度:中等說明你需要用到的東西:Adobe Photoshop軟體。用PS創作波普藝術品1、用PS打開你的圖像。2、按住Alt/Opt鍵,把原始圖層拖到「新建圖層」的按鈕上。把新圖層命名為「圖像」。3、點擊背景圖層的眼睛按鈕,把背景圖層關掉。在新圖層上用魔術棒、色彩范圍之類的選擇工具大略地選出背景像素,刪除。在這一個圖層上加入一個新的色彩圖層。4、創建一個高對比度的圖像。確保「圖像」圖層是激活的(眼睛按鈕是可見的),並選擇「圖像」、「調整」、「臨界值」。調整數值直到圖像只剩下基本形狀。5、選擇圖像里你想要塗畫的部分,用Alt/Opt+Ctrl/Cmd + J復制選擇部分,建成一個圖層。6、給每個新圖層命名,設置成混合模式(在圖層效果里邊)中的正片疊底。7、在圖層效果中點擊每個部分的圖層。每次都用Ctrl/Cmd + 左鍵查看縮略圖,保證只選中非透明像素。在編輯菜單下方,選擇「填充」。即使填充對話框下拉菜單顯示「顏色」,也再次選擇。這樣可以用拾色器。8、選擇一種顏色「波普藝術中的基本顏色原則」,雙擊兩次確定。9、更改混合模式中的顏色疊加,給圖層樣式對話框上色。選擇一種顏色,單擊確定。10、每個部分都選擇你想要的顏色,重復第4步和第5步,最後你會得到一副完整的波普圖像。建議和警示你可以用PS將幾乎所有的照片創作成一張波普藝術圖像,不過,邊緣對比強烈的照片做起來效果最好。
❷ 可以做分割字的軟體
iPad弄分割字,可以下載「 PicsArt Photo Studio 」軟體。
軟體特點:
1:允許使用相片組合、自由形式拼貼器或在背景中使用相片來創建富有魅力的拼貼畫。它是市場上最強大的相片組合和自由形式拼貼工具之一。
2:提供海量照片處理、蒙板、拼貼、相框、邊框、文字特效、剪輯藝術圖形、標注、裁剪、旋轉、色彩調整等功能。
3:具有非凡的藝術圖片效果,例如蠟紙、動漫、素描、Orton 風格、Lomo 風格、復古、交叉沖印、高清渲染 (HDR) 風格、Fattal 風格、鉛筆畫、Holga 藝術風格、水彩、輪廓、漫畫、霓虹、水粉、舊紙、粉蠟、紅眼消除、波普藝術風格、鏡像風格、智能模糊、臉部修復、色彩噴濺、紙張效果及更多其他效果。它可允許使用筆刷模式向圖片應用效果,其中藝術家可以控制向圖片應用特效的位置和程度。
4:為藝術家和美術設計員提供多個圖片蒙板、文字工具、剪貼藝術、鏡頭光暈、相框和模板。新手和專業美術設計員都可使用 PicsArt 工作並享受樂趣。
軟體下載操作為:
1.在機器主界面點擊「app store」進入後,隨便點擊一個免費的app打開,如「QQ」。在彈出的窗口界面點擊「創建Apple ID"。輸入正確的個人資料按照操作後來到」提供付款方式「界面。付款方式選擇」無「後再輸入個人資料點擊創建」Apple ID「,完成申請蘋果賬號申請。
2.在主界面點擊「設置」,打開「app store"。登陸已申請的蘋果賬號。
3.進入」app store",搜索和查找」PicsArt Photo Studio 「,找到後點擊下載即可。
❸ 如何用ps製作波普藝術
如何用PS製作波普藝術?PS裡面有一種這種工具,他可以畫很多的圓圈,或者是一些其他的形狀,然後都有其他的顏色,可以填充
❹ 手機ps專業一點軟體有哪些
1.天天p圖
美化照片:簡單實用的照片編輯功能,專業的效果,吸光,智能補光,馬賽克,星鏡,一切。
人像美:打造精緻美關鍵,皮膚、粉刺、瘦臉、瘦身、長腿。
故事拼圖:豐富的時尚拼圖模板,獨家智能水印,拼出你的故事心情。
天然美妝:超智能功能精確定位,粉底、唇彩、腮紅、鼻子高光、眉毛、發色、P出精緻的化妝迷。
神奇地墊:P圖獨家魔術,輕松地墊,有趣的場景,3D藝術效果,創造神奇地墊樂趣。
有趣的多圖:分享的秘密真的很不一樣哦,獨家的秘密爆炸的朋友圈和空間
2.相機360
全新特效:加入LOFT和fryefilm特效,打造更完美的時尚大片
存儲模式:插件相機和特效管理,定製自己的相機
新界面:平面設計簡約時尚,互動體驗全面升級
全新相冊:全新相冊的版面設計,讓照片的排列更美觀,讓照片的瀏覽更簡潔
強大的編輯功能:剪切、美化、拼圖效果、特效後期製作,使照片更加美觀
3.Photoshop碰
圖章工具箱:圖章模仿工具,修復畫筆工具,模糊工具,塗抹工具,特殊效果畫筆工具,快速選擇工具,各種選框工具等。
新項目來源:圖片庫、創意雲、設備攝像頭、空白文檔、剪貼板。創意雲支持同步上傳功能。您需要注冊Adobe帳戶。
您可以刪除,復制,移動,創建文件夾的項目,支持圖像導入,並打開/關閉演示模式(為視覺反饋)。
4.Picsart
照片編輯:剪切,剪輯,拉伸,克隆,添加文本和調整曲線,藝術照片過濾器,框架,背景,邊框,和插圖數字,使您的照片獨特的藝術創作。
貼紙:自定義貼紙和剪貼畫,免費貼紙使用,油漆模式貼紙,標注,藝術畫筆和文字風格!畫出你朋友的照片並與他們分享。
濾鏡:包括素描,藝術效果,波普藝術和模糊效果,使照片的視覺效果更炫酷。
5.Snapseed
自動校正:自動分析您的照片,調整顏色和曝光得到最好的結果。
選擇性調整:使用NikSoftware創新的UPoint技術,可以在幾秒鍾內精確選擇和增強照片的特定區域。
調整圖像:使用「環境」功能,創建深度和飽和度,完美匹配的顏色和紋理的照片。此外,您還可以調整白平衡、飽和度、對比度等。
伸直和旋轉:旋轉照片90°和/或伸直它與一個簡單的手勢控制。
剪接:使用標準的高寬比或自由剪接圖像,輕松消除干擾的照片。
❺ 怎樣用 PS 製作 Andy Warhol 風格的波普藝術
https://www.hu.com/question/19926377/answer/51736039
❻ 有什麼app可以把照片p成波普藝術
【iOS
APP】PhotoJus
Pop
Art
相片編輯軟體:波普藝術效果
PhotoJus
Pop
Art
可讓你的照片套上波普藝術效果,內建多種轉換色彩的濾鏡效果,簡簡單單讓你成為藝術大師,軟體支援即看即拍模式。
❼ 如何使自己的手機攝影作品脫穎而出
我是少數派,這是我的2017年度徵文入圍作品
本文是我是少數派,這是我的2017徵文活動的第33篇入圍作品,想了解如何參與本次徵文,贏取各種豐厚獎品,你可以點此查看活動規則和獎品清單。
本文僅代表作者本人觀點,少數派僅對標題和排版略作調整。
本文參與少數派2017年度徵文活動
2012年,我得到了我人生中第一部 iPhone——iPhone 4s,彼時我還是一名初二的學生。我還依稀記得,那時我懵懵懂懂地看著 Apple 官網上 iPhone 4s 攝像頭的介紹頁面——800萬像素、進光率提高73%,f2.4光圈??這些略顯晦澀的術語讓我微微不明覺厲,展示的拍攝樣張更讓我感到驚艷,於是在這種iPhone 鏡頭很厲害的心態下,我開始有意識地多拍照。沒想到,這一拍,就是我手機攝影的開始。
2017年,是我接觸手機攝影的第6 年,此時的我已經是一名本科大一的學生。這些年來,手機攝影已經徹底融入了我生活的方方面面,甚至成為了我的一種生活方式。在過去的一年中,我對手機攝影的觀念也有所改變,除了尋常的風光、人文攝影,我開始另闢蹊徑,探尋一些能使攝影作品變得獨特和新奇的方法和工具。所以我的所有構思和嘗試,都匯聚在這篇文章里了,這是我參與徵文活動的一份作品,更是我手機攝影一年來交出的答卷。
註:文中所有插圖均由本人拍攝、創作
為什麼是手機攝影?
接觸手機攝影幾年來,我一直都選擇用手機來拍照,而且就目前來說,在我可預見的未來裡面,我都無意入手一台相機,其中的原因主要有三個。
一是手機本身的便攜性及其附加功能帶來的必要性。相對於相機來說,手機是非常嬌小非常日常的一個設備,我們每天都會帶手機出門,手機不離身,所以用手機攝影就會比較方便和及時,能夠捕捉到更多意外的瞬間。但對於相機來說,由於它本身就有一定的分量,而且功能單一,相比起手機,它對我而言是一個額外的設備,我可以一天沒有相機,但是我不可以一天沒有手機。所以我可能很難堅持每天都帶相機出門,這是我對相機望而卻步的原因。
第二個原因則是眾多精彩的應用程序。使用手機拍攝的優勢在於,一張照片的前期和後期可以結合得非常緊湊。眾所周知,現在手機的應用商店裡,攝影門類下的 App 數量可以說是非常龐大的,其中也不乏質量上乘、功能強大的。所以正是在前後期結合得這么緊湊的環境下,使用手機可以有著非常便捷和流暢的捕捉靈感、進行創作的體驗。同時,這一點和我後面要談到的藝術化和創意化一張照片是離不開的,如果沒有這么多精彩的 App,很多創作我都不可能完成。
我鏡頭下的宿舍
所以我想我收獲的是觀察事物的方式吧,也就是一種發現美的能力。而且在整個過程中,我其實也為手機攝影這件事投入了很多,我熱愛過它,有一段時間也厭倦過它,但是無論如何,我都為它而活過——這就是我覺得最重要的。
這篇文章很長,非常感謝你能看到這里。如果它能為你所用,或是激發你的一份靈感,那會是我最高興的事情。
❽ 什麼叫波普藝術
是流行藝術(popular art)的簡稱,又稱新寫實主義,因為波普藝術(Pop Art)的POP通常被視為"流行的、時髦的"一詞(popular)的縮寫。它代表著一種流行文化。 在美國現代文明的影響下而產生的一種國際性藝術運動,多以社會上流的形象或戲劇中的偶然事件作為表現內容。它反映了戰後成長起來的青年一代的社會與文化價值觀,力求表現自我,追求標新立異的心理。 20世紀50年代初萌發於英國,50年代中期鼎盛於美國。波普為Popular的縮寫,意即流行藝術、通俗藝術。波普藝術一詞最早出現於1952~1955年間,由倫敦當代藝術研究所一批青年藝術家舉行的獨立者社團討論會上首創,批評家L.阿洛維酌定。他們認為公眾創造的都市文化是現代藝術創作的絕好材料,面對消費社會商業文明的沖擊,藝術家不僅要正視它,而且應該成為通俗文化的歌手。在實踐中有力地推動這一思潮發展的藝術家是R.漢密爾頓。1956年,他在首屆「這是明天」的個人展覽會(惠特徹派爾畫廊)上陳列出握有「POP」字母的網球運動員的拼集作品。這幅作品成了波普藝術的一面旗幟。英國波普藝術的代表人物還有:E.保羅齊、J.蒂爾森、D.霍克尼、R.B.基塔依、R.史密斯、A.瓊斯。 美國波普藝術的出現略晚於英國,在藝術追求上繼承了達達主義精神,作品中大量運用廢棄物、商品招貼電影廣告、各種報刊圖片作拼帖組合,故又有新達達主義的稱號。 美國波普藝術家聲稱他們所從事的大眾化藝術與美洲的原始藝術和印第安人的藝術類似,是美國文化傳統的延續和發展,1965年在密爾沃基藝術中心舉辦的一次波普藝術展覽即以「波普藝術與美國傳統」為題。美國波普藝術的開創者是:J.約翰斯和R.勞申伯格,影響最大的藝術家是A.沃霍爾、J.戴恩、R.利希滕斯坦、C.奧爾登伯格、T.韋塞爾曼、J.羅森奎斯特和雕塑家G.西格爾。 集合藝術和偶發藝術一般也認為是波普藝術的兩個支系。 在波普藝術中,最有影響和最具代表性的畫家是安迪·沃霍爾(Andy Warhol,1927—1986)。他是美國波普藝術運動的發起人和主要倡導者。1962年他因展出湯罐和布利洛肥皂盒「雕塑」而出名。他的繪畫圖式幾乎千篇一律。他把那些取自大眾傳媒的圖像,如坎貝爾湯罐、可口可樂瓶子、美元鈔票、蒙娜麗莎像以及瑪麗蓮·夢露頭像等,作為基本元素在畫上重復排立。他試圖完全取消藝術創作中手工操作因素。他的所有作品都用絲網印刷技術製作,形象可以無數次地重復,給畫面帶來一種特有的呆板效果。對於他的作品,哈羅德·羅森伯格曾經戲謔地說:「麻木重復著的坎貝爾湯罐組成的柱子,就像一個說了一遍又一遍的毫不幽默的笑話。」他偏愛重復和復制。「我二十年都吃相同的早餐,」他解釋說:「我想這也是反復做同一件事吧。」對於他來說,沒有「原作」可言,他的作品全是復製品,他就是要用無數的復製品來取代原作的地位。他有意地在畫中消除個性與感情的色彩,不動聲色地把再平凡不過的形象羅列出來。他有一句著名的格言:「我想成為一台機器」,恰與傑克遜·波洛克所宣稱的他「想成為自然」形成鮮明對比。他的畫,幾乎不可解釋,「因而它能引起無限的好奇心——是一種略微有點可怕的真空,需要用閑聊和空談來填滿它。」實際上,安迪·沃霍爾畫中特有的那種單調、無聊和重復,所傳達的是某種冷漠、空虛、疏離的感覺,表現了當代高度發達的商業文明社會中人們內在的感情。 瑪麗蓮·夢露的頭像,是沃霍爾作品中一個最令人關注母題。在1967年所作的《瑪麗蓮·夢露》一畫中,畫家以那位不幸的好萊塢性感影星的頭像,作為畫面的基本元素,一排排地重復排立。那色彩簡單、整齊單調的一個個夢露頭像,反映出現代商業化社會中人們無可奈何的空虛與迷惘。 波普藝術,亦稱為「流行藝術」,發端於20世紀60年代左右,以英國倫敦和美國的紐約為中心出現的一個藝術運動。 英國畫家理查德·漢戴爾頓曾把波普藝術的特點歸納為:普及的(為大眾設計的)、短暫的(短期方案)、易忘的、低廉的、大量生產的、年輕的(對象是青年),浮滑的、性感的、騙人的玩意兒,有魅力和大企業式的。 波普藝術又稱普普藝術,是一個探討通俗文化與藝術之間關連的藝術運動。波普藝術試圖推翻抽象藝術並轉向符號,商標等具象的大眾文化主題。波普藝術這個字目前已知的是1956年英國的藝術評論家羅倫斯·艾偉Laurence Alloway所提出的。 波普藝術同時也是一些諷刺,市儈貪婪本性的沿伸。簡單來說,波普藝術是當今較底層藝術市場的前身。波普藝術家大量復制印刷的藝術品造成了相當多評論。早期某些波普藝術家力爭博物館典藏或贊助的機會。並使用很多廉價顏料創作,作品不久之後就無法保存。這也引起一些爭議。1960年代,波普藝術的影響力量開始在英國和美國流傳,造就了許多當代的藝術家。後期的波普藝術幾乎都在探討美國的大眾文化。 波普藝術特殊的地方在於它對於流行時尚有相當特別而且長久的影響力。不少服裝設計,平面設計師都直接或間接的從波普藝術中取得或剽竊靈感。
❾ 如何用Ps或Ai製作出波普藝術風格的
你學過設計構成學嗎?如果沒有學過,建議先去學過,就能看懂波普藝術的精髓,也知道怎麼做了