『壹』 龍海的歷史文化
「漢族潑水節」 龍海林前村有一個奇風異俗:每年元宵節,村民們都要以相互潑水嬉戲、抬神下河、人神共浴的方式慶祝,以祈求來年福氣安康。它雖在林前村已存在了數百甚至上千年,卻仍鮮為人知。林前村的「潑水節」為期三天,每年農歷正月十三開始,正月十五結束,以十五最為隆重精彩。 歌仔戲 歌仔戲在福建又稱為薌劇,是在台灣歌仔戲和閩南改良戲的基礎上發展而成的。龍海地處福建東南沿海,隸屬漳州,與台灣有著極為密切的歷史文化關系,是歌仔戲的發祥地和搖籃。歌仔戲曾是整個閩南文化區域觀眾最多的民間戲曲劇種,是所有閩南人共同創造和共同擁有的藝術,其孕育、形成和傳播,是兩岸文化交流與發展的一個縮影。歌仔戲真實地見證了閩台兩地人民的血緣、情緣、親緣、戲緣。 大鼓涼傘 大鼓涼傘是福建閩南一帶為群眾所喜聞樂見、獨具地方特色的民間舞蹈,是閩南非物質文化遺產的重要組成部分。據《中國民間舞蹈大全》記載:「大鼓涼傘亦稱『花鼓陣』,主要流傳於漳州市和龍海縣(市)九湖、顏厝、程溪一帶。每逢喜慶佳節、迎神廟會,該地區鄉村村村都表演這個舞蹈,紮根之深、影響之廣,可謂家喻戶曉。」
『貳』 民間傳統藝術有哪些
傳統的民間藝術主要有琴棋書畫、皮影戲、戲曲、編織工藝、剪紙、泥塑藝術等,中國文化一直都是博大精深,源遠流長的,許許多多的民間藝術貫穿古今,一直延續到今天,為我們的文化生活添姿加彩。
傳統民間藝術主要通過樂器演奏,工藝絕活來體現民間人的表演、藝術天賦。每一件工藝品都體現了民間手藝人的心靈手巧。接下來主要介紹皮影戲和剪紙兩項藝術。
皮影戲,中國皮影分類為南方和北方兩個派別,用桿子操縱製作精美的皮影,根據劇情的需要靈活運用燈光,演繹惟妙惟肖,栩栩如生的一出好戲。北方以灤州皮影代表,南系則以成都燈影戲為代表,兩種系別中影偶的大小、製作、以及操縱方式均有不同,但都各有千秋,令人驚嘆。
清時期剪紙藝術打到鼎盛,剪紙成為重要的居家裝飾。到了今天,一些新興剪紙出現,剪紙文化元素也更豐富。
『叄』 民間藝術是有哪些
民間藝術是有哪些
民間藝術是有哪些,民間藝術每一項都是我們的長輩辛辛苦苦傳承下來的,中國民間藝術大多都是民眾自己創作的,創作思路源於生活,它是我們珍貴的藝術瑰寶,下面看看民間藝術是有哪些及相關資料。
一、琴棋書畫
在古代,彈琴(多指彈奏古琴)、弈棋(大多指象棋和圍棋)、書法、繪畫是文人騷客(包括一些名門閨秀)修身所必須掌握的技能,故合稱琴棋書畫,即「文人四友」。今常表示個人的文化素養。
1、琴瑟
據文獻記載,伏羲(2400公元前-2370公元前)發明琴瑟。琴瑟均由梧桐木製成,帶有空腔,絲繩為弦。琴初為五弦,後改為七弦;瑟二十五弦。由弦數可知瑟的體積比琴大。琴瑟的主要區別在於演奏的場合不同。
琴用於在貴賓面前彈撥,客人不說話,全神貫注地看彈琴和聽琴聲。這是正式的音樂會場合。瑟用於背景音樂的彈奏。瑟被置於屏風後面,客人圍著桌案坐,在音樂聲中邊閑談、邊吃喝。這是社交性場合。
當然,琴與瑟可以聯合起來演奏,琴在台前,面對賓客。瑟在台後。琴離客人近,瑟離客人遠。琴師或是主人,或是美女;瑟師則可以是老年男子。琴瑟開彈前,先有鼓點聲,以示引導。古人發明和使用琴瑟的目的是順暢陰陽之氣和純潔人心。所以琴瑟的發明時間是在(2400公元前-2370公元前),發明地點在伏羲之都,今河南省淮陽市。
2、弈棋
(一)圍棋
據文獻記載,堯舜(2205公元前-2110公元前)發明圍棋。圍棋古稱「弈」,意即「你投一子,我投一子」。而名稱「圍棋」的含義是「一種以包圍和反包圍戰術決出勝負的棋戲」。圍棋反映的是中原龍山文化時代開發魯西豫東地區的歷史。
圍棋是對魯西豫東地區初期歷史的模擬,是中原文化中的歷史記憶,是用娛樂形式重溫當年的智力、實力的激烈較量過程。古文獻稱堯舜發明圍棋的目的是要安撫他們各自的嫡長子丹朱和商均。
因為實行禪讓制度的緣故,他們不能登上帝位、親演國家歷史,故用圍棋來模擬演化國家歷史,以滿足他們心中的慾望。若以堯舜居住的地點作為圍棋誕生的地點,那麼這個地點就是今山西省臨汾市。
(二)象棋
博。六博棋是古代棋戲的一種。這種棋由兩人玩,雙方各有6枚棋子。其中各有一枚相當於王的棋子叫「梟」,另有5枚相當於卒的棋子叫「散」。行棋在刻有曲道的盤局上進行。
用投箸的方法決定行棋的步數。六博棋亦稱博戲或陸博,出現在春秋戰國以前,《楚辭·招魂》中記載了六博棋的形制和比賽方法:「蓖蔽象棋,有六簿些;曹並進,遒相迫些;成梟而牟,呼五白些。」其中的`「六簿」便是六博棋。
六博棋由棋子、博箸、博局(棋盤)三種器具組成。兩方行棋,每方六子,分別為:梟、盧、雉、犢、塞(二枚)。因為春秋戰國時的兵制,以五人為伍,設伍長一人,共六人,當時作為軍事訓練,兩隊人馬競賽,也是每方六人。由此可見,六博棋是象徵當時戰斗的一種游戲。比賽時「投六箸行六棋」,鬥巧鬥智,相互進攻逼迫,而置對方於死地。
六博棋是象棋的前身。
3、書法
書法是漢字文化圈裡獨有的藝術形態,是特有的一種傳統藝術。漢字是勞動人民創造的,開始以圖畫記事,經過幾千年的發展,演變成了當今的文字,又因祖先發明了用毛筆書寫,便產生了書法,古往今來,均以毛筆書寫漢字為主。
至於其他書寫形式,如硬筆、指書等,其書寫規律與毛筆書寫規律相比,並非迥然不同,而是基本相通。基於索本求源(指甲骨文之後),這里重點介紹毛筆書寫漢字的規律。只要我們對書法有了「狹義」的理解,那麼對領會「廣義的書法」也會大有裨益。
從狹義講,書法是指用毛筆書寫漢字的方法和規律。包括執筆、運筆、點畫、結構、布局(分布、行次、章法)等內容。例如,執筆指實掌虛,五指齊力;運筆中鋒鋪毫;點畫意到筆隨,潤峭相同;結構以字立形,相安呼應;分布錯綜復雜,疏密得宜,虛實相生,全章貫氣;款識字古款今,字大款小,寧高勿低等。推薦:馬尾綉是流行於水族地區的民間藝術
「書」指書法,中華文明早期有甲骨文、金文(青銅器上的銘文),先秦時期主要是用刀刻在竹簡上,有篆書、小楷等字體,漢以後主要用毛筆書寫,有隸書、魏碑、楷書、行書、草書、宋體等各類書寫形式。
4、繪畫
產生於文字發明之前,也可能和書法同時出現(古人說「書畫同源」)。文獻最早提到的專業畫家是帝舜(2162公元前-2110公元前)的妹妹「夥首」。如果以「夥首」作為繪畫藝術產生的標志,那麼她生活的時代可能晚了一些,晚於漢字的發明200年。且其生活的地點難以確定。
繪畫,分工筆畫和寫意畫兩科,這是兩種不同的表現形式,工筆畫用筆工整細致,敷色層層渲染,細節明徹入微,要用極細膩的筆觸,描繪物象。寫意畫用簡練、豪放、灑落的筆墨,描繪物象的形神,抒發作者的感情。寫意畫在表現對象上是運用概括、誇張的手法,豐富的聯想,用筆雖簡,但意境深遠,具有一定的表現力。
它要有高度概括能力,要有以少勝多的含蓄意境,落筆要准確,運筆熟練,能得心應手,意到筆隨。從唐代起就有這兩種繪畫風格。有的介於兩者之間,兼工帶寫,如在一幅畫中,松行用寫意手法,樓閣用工筆,使兩者結合起來,發揮用筆、用墨、用色的技巧。
二、戲曲 戲曲簡介:
戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合而成。它起源於原始歌舞,是一種歷史悠久的綜合舞台藝術樣式。經過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術,它由文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合而成,約有三百六十多個種類。它的特點是將眾多藝術形式以一種標准聚合在一起,在共同具有的性質中體現其各自的個性。
的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇並稱為世界三大古老的戲劇文化,經過長期的發展演變,逐步形成了以「京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇」五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。
戲曲劇種種類繁多,據不完全統計,各民族地區地戲曲劇種約有三百六十多種,傳統劇目數以萬計。其它比較著名的戲曲種類有:崑曲、墜子戲、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、滬劇、晉劇、漢劇、河北梆子、河南越調、河南墜子、湘劇、湖南花鼓戲等。
戲曲的藝術特徵:
綜合性、虛擬性、程式性,是戲曲的主要藝術特徵。虛擬的表現手法,超脫的時空形態,人們用這樣的歌舞來演繹故事,用來逃離生活的平淡。這些特徵,凝聚著傳統文化的美學思想精髓,構成了獨特的戲劇觀,使戲曲在世界戲曲文化的大舞台上閃耀著它的獨特的藝術光輝。
戲曲的行當:
在戲曲中扮演劇中人物分角色行當,是戲曲特有的表演體制。行當從內容上說,它是戲曲人物藝術化、規范化的形象類型。從形式上看,又是有著性格色彩的表演程式的分類系統。這種表演體制是戲曲的程式性在人物形象創造上的集中反映。每個行當,都是一個形象系統,同時也是一個相應的表演程式系統。推薦:獨特的白族民間藝術「霸王鞭」
它有兩個突出的表現:一是面部化妝要用各種色彩和圖案勾勒臉譜,所以,凈又俗稱花臉;二是在性格氣質上都近乎粗獷、奇偉或豪邁,因而在表演上要求音色寬闊洪亮,動作造型也是粗線條的。由此可見,行當既有性格的內涵,又含有相應程式化的表現方式,是形象類型和程式的統一體。
由於戲曲人物思想情感的內在特徵必須加以外化,並從程式上對其進行提煉和規范,這就會使唱念做打各類程式無不帶有某種性格的色彩。經過長期的藝術磨煉,一些性格相近的藝術形象以及與之相應的表演程式、表演手法和技巧便逐漸積累、匯集且相對地穩定,這就是行當的形成。
而當一個行當形成以後,它所積累的表演程式又可作為創造新的形象的手段。如此循環往復,不斷創造、不斷發展,促使了行當體制的逐步豐富和完善。可以說,行當這種表演體制,是戲曲表演程式創造形象的結果,又是形象再創造的出發點。
生、旦、凈、丑各個行當都有各自的形象內涵和一套不同的程式和規制;每個都行當具有鮮明的造型表現力和形式美。
民間藝術有哪些1、琴棋書畫
現在我們已經很少有人精通琴棋書畫了,但是在古代的時候,這是每一個大家閨秀都必須要掌握的技能之一。琴棋書畫的琴代表古琴,棋代表圍棋,書代表書法,畫代表水墨畫,每一項都可以體現我們國家的歷史非常悠久。
民間藝術有哪些2、戲曲
戲曲的種類非常多,比較出名的有京劇、越劇、湘劇、秦腔、評劇、漢劇、閩劇、崑曲、黃梅戲以及花鼓戲等等,特別是京劇,至今為止都是非常流行的。
民間藝術有哪些3、皮影戲
皮影戲的歷史非常悠久,最早起源於陝西,是世界上最早的活動影畫藝術,有很多人都說,現在的電源就是採用這個思路。
民間藝術有哪些4、泥塑藝術
泥塑藝術是採用泥土為基本材料,捏成喜歡的形狀,可以是人物,或者是動物。我們國家的泥塑藝術歷史非常悠久,著名的泥塑藝術代表有天津泥人張、敦煌石窟彩塑等等。
民間藝術有哪些5、剪紙
剪紙是非常有代表性的民間藝術之一,歷史悠久,而且不受地區限制,很多地方都可以看到。以前人們的生活還沒有這么豐富,剪紙就是民眾的一大消遣,人們通過剪紙傳達的傳統文化和內涵。
民間藝術有哪些6、木偶
木偶戲的種類很多,根據演出形式的不同可以分為提線木偶戲、布袋木偶戲、葯發木偶戲以及鐵枝木偶戲等等,歷史非常悠久,而且遍布全國各個地方,比如漳州、全收、潮州、川北以及遼西等地的木偶戲至今為止,都是非常出名的。
民間藝術有哪些6、編織工藝
編織工藝在現在也是經常可以看到的一項民間藝術,早在清代的時候就已經非常普遍了,而且種類非常多,有柳條編、高粱桿編、竹編、金屬編等等。特別是結,造型非常獨特,代表性非常強,毫不誇張的說,有來過的人都會知道結。
民間藝術有哪些8、雜技
雜技是最古老的民間藝術,早在石器時代的時候已經有了,在漢代的時候開始流行起來。的雜技大多都是代代相傳的,有的甚至有傳女不傳男之說,練雜技是非常辛苦的`,所有練雜技的人都非常尊師重道,對祖先傳承下來的手藝,再辛苦都要傳遞下去。
民間藝術有哪些9、風箏
風箏是現代人很喜歡的一種消遣方式,放風箏既可以鍛煉身體,還可以呼吸新鮮的空氣,有很多地方還有風箏節。最早的風箏是用木頭做的,後來通過魯班改版以後才成了現在的多線風箏。
民間藝術有哪些10、舞龍舞獅
舞龍舞獅在很多地方都還是非常流行的,因為以前的古人認為舞龍舞獅可以起到驅邪避鬼的作用,所以每逢過年過節都會用這項藝術來助興。這項民間藝術至今為止已經有一千多年的歷史了,是非常具有代表性的,也是保留得最好的一項民間藝術。
民間藝術有傳統刺綉、民間印染、國織錦、泥塑藝術、麵塑藝術、木偶藝術、剪刻藝術、皮影、雕鐫藝術等等。民間藝術是指由那些沒有受過正規藝術訓練,但掌握了既定傳統風格和技藝的普通老百姓所製作的藝術、手工藝和裝飾性裝飾物。一個國家或地區均可能產生出一種典型的民間藝術。
民間藝術是針對學院派藝術、文人藝術的概念提出來的。廣義上說,民間藝術是勞動者為滿足自己的生活和審美需求而創造的藝術,包括了民間工藝美術、民間音樂、民間舞蹈和戲曲等多種藝術形式。
狹義上說,民間藝術指的是民間造型藝術,包括了民間美術和工藝美術各種表現形式。按照材質分類,有紙、布、竹、木、石、皮革、金屬、面、泥、陶瓷、草柳、棕藤、漆等不同材料製成的各類民間手工藝品。
從生產方式看,民間藝術是以一家一戶為生產單位,以父傳子、師帶徒的方式世代傳承的。從功能上看,它包括了側重欣賞性和精神愉悅的民間美術作品,也包括了側重實用性和使用功能的器物和裝飾品。
『肆』 閩南的非遺文化有哪些
閩南的非遺文化有:口頭傳統以及作為文化載體的語言、傳統表演藝術、民俗活動禮儀節慶、有關自然界和宇宙的民間傳統知識和實踐、傳統手工藝技能、文化空間。具體如下:
1、口頭傳統以及作為文化載體的語言:福建各地區的方言及民間諺語、民間故事、民間歌謠、民間傳說等。如霞浦畲族小說歌、閩南童謠、陳三五娘傳說。
2、傳統表演藝術(含戲曲、音樂、舞蹈、曲藝、雜技等):傳統戲劇如歌仔戲、梨園戲、莆仙戲等;傳統曲藝如福州評話、答嘴鼓、漳州錦歌等;民間舞蹈如泉州拍胸舞、邵武儺舞、龍岩採茶燈等;民間音樂如泉州南音、茶亭十番音樂、浦城閩派古琴等;民間美術如漳州木版年畫、柘榮剪紙、惠安木雕技藝等;傳統雜技與競技如建甌挑幡、寧德霍童線獅、自然門武術等。
3、民俗活動、禮儀、節慶:福建民間添丁慶壽舊俗、婚嫁舊俗、喪禮舊俗、民間節日、廟會、民間傳統信仰習俗等。如閩西客家春耕習俗、惠安女服飾、豐澤蟲尋埔女服飾、閩東畲族婚俗、仙游楓亭元宵游燈習俗、閩西客家元宵節慶、寧德畲族三月三節俗等。
4、有關自然界和宇宙的民間傳統知識和實踐:各種具有福建特色的生產生活技藝與工具等。如福州同利肉燕製作技藝、福州聚春園製作技藝、福州永和魚丸製作技藝、泉州傳統竹編工藝、明溪肉脯干製作工藝、沙縣小吃製作工藝等。
5、傳統手工藝技能:福建各種工藝美術製品的獨特製作技藝。如德化瓷工藝、泉州李堯寶刻紙、安溪藍印花布、將樂民間龍池古硯製作工藝、將樂西山造紙技術、武夷岩茶(大紅袍)傳統工藝技能及習俗、建陽建本雕版印刷、永定客家土樓建築工藝、連城四堡雕版工藝、福安銀器製作工藝、壽寧木拱廊橋製作工藝、福鼎餅花工藝等
6、與上述表現形式相關的文化空間:福建民間各種定期舉行傳統文化活動或集中展現傳統文化表現形式的場所。如雲霄開漳聖王巡安民俗、南安英都拔拔燈、石獅蚶江端午海上潑水習俗、龍岩適中盂蘭盆節俗、福鼎雙華畲族二月二歌會、周寧浦源護魚習俗等。
『伍』 漳州除了剪紙,還有哪些民間藝術
薌劇、歌仔戲(閩南都有)等等...
『陸』 福建省民間戲曲的種類
閩劇
閩劇,又稱福州戲,福建地方戲曲地方戲曲劇種,國家級非物質文化遺產之一。
閩劇是現存唯一用福州方言演唱、念白的戲曲劇種。流行於閩中、閩東、閩北等地區,並傳播到台灣和東南亞各地。它是由明末儒林戲與清初的平講戲、江湖戲,在清末(光緒至宣統年間)融合而成的多聲腔劇種,俗稱「前三合響」,雅稱「榕腔」或「閩腔」。
閩劇風格高雅、瀟灑,道白清晰,唱腔優美,婉轉流暢,演員在表演中重視運用手、眼、身、法、步的基本程式,力求展現優美的身段,通過外形體現人物的內心世界。
(6)龍海市的民間藝術有哪些擴展閱讀
閩劇最早前身由福州西郊洪塘鄉人曹學佺組織創辦曹家班(後稱「儒林班」)創研出新腔「逗腔」起始。
萬曆甲辰年(1604年),曹府的「曹家班」參加洪塘鄉金山寺普渡演出,被稱為「第一代儒林。」 曹學佺興辦「儒林班」的前後,福州民間還有「江湖班」、「平講班。」兩類班社。演唱的是流行於民間的「江湖」、「洋歌」、「小調」等曲調。
光緒元年(1875年),儒林班從農村向城鎮發展,福州出現「梁父吟」、「醉春園」等班,合稱為「十三家儒林班」。
光緒末年至宣統年間(1908—1911年)儒林戲、江湖戲、平講戲給合融匯,俗稱「三合響」,形成了今日閩劇的雛型。
辛亥革命後,閩劇進入興盛時期,福州先後出現了「舊賽樂」、「新賽樂」、「三賽樂」、「善傳奇」、「賽天然」、「慶樂然」(俗稱三樂、一旗(奇)二頭羊(然))等閩班和「賽月宮」、「群芳」等女班。其中以「慶樂然」為最。這些閩班組織規模最大,演員陣容最強,劇目最多,聲譽最好。
『柒』 福建民間藝術有哪些
藝術之鄉游 - 版畫之鄉-松溪縣- 戲曲、花燈之鄉-泉州 - 書畫之鄉-詔安縣 民俗風情 - 畲族風情- 龍岩三明客家風情 碑塔藝術 - 羅星塔 宗教藝術 - 閩南名剎開元寺 - 東山關帝廟- 平和三平寺- 漳州南山寺- 福州西禪寺- 福州湧泉寺 建築藝術 - 古譙樓- 去龍岩看土樓的神奇之處- 崇仁明清古街 - 三坊七巷 摩崖石刻 工藝品 - 南平湛廬寶劍 - 福州角梳 - 德化瓷器- 壽山石雕 - 福州脫胎漆器- 福州軟木畫 民間戲曲 - 閩西漢劇 - 南曲- 高甲戲- 泉州提線木偶戲 - 泉州梨園戲 - 福州尺藝 - 福州評話 - 閩劇