A. 美術家在創作過程中的地位和作用
美術家是美術生產全過程的主宰,是美術作品的創作者。美術家的主體性首先體現他作為藝術的主宰在實際創作中的地位。
在創作過程中美術家說了算。他在全部的藝術思維中具有獨立的,不受任何外界干擾的識別,判斷,理解,分析,吸收批判和趨勢的能力和自由。尊重美術家的主體性即是對美術家人格的維護。因此,對美術家來說,要保證自己的藝術主體性,首先要確立和保護自己在整個創作過程中不可替代和不可侵犯的藝術地位。
(1)為什麼說藝術家是主宰者擴展閱讀:
美術傢具備條件:
豐富的生活經驗和對生活的敏銳而深刻的洞察力,是美術家必須具有的素質;
具備獨特的審美感受能力、創造性的想像、豐富的情感、嫻熟獨到的美術表現技巧和空間想像力;
還得具有善良而極富社會責任人生態度,這樣的美術家的作品,才會觸動欣賞者的內心;
同時,美術家能用適當的材料,通過加工,以色彩,光影和造型來表現出自己思想。
B. 藝術家在創造活動中的絕對主體性和不可替代性是怎麼理解的,論述題
藝術家的主體性,藝術家作為主宰者與藝術作品的不可替代性。
藝術家的主體形式就藝術創作全過程中藝術家這個主題所起的決定作品命運的重要作用而提出來的問題
藝術家是一書聲長過程的主宰著?1,藝術家是懷著崇高的藝術理想和藝術興趣而滿腔熱情地在原有的藝術心理定勢的指向下進行藝術創作活動的。 2.藝術家作為創作主體包含著豐富的變數因素,它指每個藝術家的審美觀.藝術觀.個性特點
首先,藝術家是懷著崇高的藝術理想和藝術興趣而滿腔熱情地在原有的藝術心理定勢的指向下進行藝術創作活動的。
藝術家作為創作主體包含著豐富的變數因素,所謂變數因素,是指每個藝術家的審美觀,藝術觀 ,個性特點,藝術素養和在長期藝術實踐中所形成的藝術心理定勢,這些負載的內容以及創作室的不同心境等等,均是個不相同的。
C. 你怎麼理解藝術家是藝術生產過程的主宰者
藝術要用形象來反映社會生活,必然要融入創作的主體乃至欣賞主體的思想感情。藝術創作的主體性,集中表現為藝術家創作活動的能動性和獨創性。藝術創作的能動性,使得藝術成為主觀和客觀、再現和表現的辨證統一,藝術創作的獨創性,總是凝聚著藝術家的審美體驗和審美情感,帶有藝術家個人的主觀色彩和藝術追求,體現出藝術家鮮明的創作風格和藝術個性。
所以
D. 為什麼說藝術家是先進文化的傳承者、開創者
因為藝術家把更多的先進文化宣傳出去,使之更加推廣,更加擴大,所以藝術家在這一方面有著先驅者的作用
E. 藝術家是自然的奴隸,也是自然的主人怎麼證明
問得好,我先列舉一些歷史上有名的關於藝術家地位的觀點:費爾巴哈認為:藝術家不能做自然的主子,只能做自然的奴隸。黑格爾認為:藝術家既是自然的奴隸,又是自然的主子。達??芬奇認為:藝術家不能做自然的孫子,只能做自然的兒子。郭沫若認為:藝術家既不能做自然的兒子,更不能做自然的孫子,而應該做自然的老子。可見藝術家的形象本身就是具有復雜性的,哲學家之間的看法尚且「仁者見仁,智者見智」,因此「藝術家是怎樣的人」是沒有絕對答案的。我偏向於認為藝術家是能夠通過自身的努力工作,創造或帶來「美」的感受並影響廣大民眾的知識分子。真正藝術大家的心態應該是:藝術家的創作過程,體現了人與自然關系的密切性,同時,藝術家應該直接從自然中獲得靈感,應該多走進自然,觀察,感悟。如果不得不暫時遠離自然,就必須懂得從別人的藝術創作中獲得靈感,不斷提高。藝術家還會通過作品表達對真理永恆的探求以及對自由的無限熱愛,筆觸間充滿想像和真實的感染力。至於藝術家的命運,那就比較復雜了,但是可以肯定的是:藝術家作為知識分子的一部分,不可能脫離歷史環境的影響,不可能脫離經濟基礎不講衣食住行。因此,在藝術成就與水平差不多的情況下,親近民眾、不顯架子、關心國家前途與命運的藝術家會更受尊重。當然,我覺得外國藝術家的命運總體比中國藝術家的命運要好些,因為中國的政治總喜歡把文學藝術等內容試圖納入它們的控制范疇加以利用,否則就予以抹殺;外國相對比較尊重「個性張揚」,藝術家受控程度要輕些。(這是我的良心話)