里約街頭藝術家在哪裡

Ⅰ 紐約街頭藝術家

世界貿易中心：位於曼哈頓島的南端，原來為世界上最高的雙塔, 紐約市的標志性建築，是美國金融，貿易的中心之一。2001年9月11日被反美武裝炸毀，現在的地方叫GROUND ZERO。

自由女神像：位於曼哈頓南部的愛麗絲島，是美國建國200年時法國送給美國的禮物。（原來法國計劃送個埃及的，因為神像是女性被埃及拒絕，後法國轉手送給美國，成為紐約市甚至全美國的標志。）

中央公園：是全世界大都市中最美的城市公園， 有湖，有樹，有花，有鳥，還有很多中國的藝術家們在那裡擺攤兒畫素描掙錢。中央公園是去紐約必去的地方。在第五大道和中央公園西道, 從59街到110街區。

唐人街：唐人街地帶居住著超過50萬的中國合法移民和非法移民（也有人說是80萬），有著名的孔子大廈、銀宮酒樓、珠江百貨，還有賣中國境內能買到的90%的中國產品。

第五大道：是紐約市最著名的街道之一，第五大道上有世界上無數著名的大公司。有無數種的著名品牌。

第42街：應該是紅燈街區了，其實是集政治、文化、藝術、色情為一體的著名街道。第42街東頭是聯合國的總部，第42街的西頭就是中國大使館。

紐約市政府：紐約市市長及其政府工作人員所在地。在錢伯斯街和百老匯街交界處。離著名的唐人街，走路只有兩、三分鍾。

還有時間的話，可以去看看這兩個，美國民間藝術博物館：美國人民的民間藝術，五花八門，什麼都有。在西53街40號，第五大道和第六大道之間。 伊利莎白航母：退役的二戰航空母艦，現在供遊人參觀。在第十二大道和42街最西端。站在中國大使館門口就能很清楚的看到整個航空母艦。

美國自然歷史博物館：是美國最大的自然歷史博物館之一。是一個具有知識性，趣味性的自然歷史博物館，很值得一看。美國自然歷史博物館位於中央公園西側第79街。 白特利公園：風景如畫，有都市美景，有海風吹過，白特利公園位於曼哈頓島最南端。

Ⅱ 六年級上冊《街頭藝術家》 的主要內容

《街頭藝術家》，作者桂文亞，文章講述了作者在歐洲所見所聞的街頭藝術和街頭藝術家，及由此而生的感想。
以下原文，供參考：
《街頭藝術家》
在巴黎香榭麗舍大道第一眼看見這個裝扮成卓別林的街頭藝術家時，我還以為他是個「機器人」呢!
那時，他正定定站在一個長圓形的石墩上，塗成泥巴色的五官，一動也不動。黑禮帽、白手套、寬黑褲、大皮鞋，還有唇上一撇小黑胡，遠遠看去，真像個橡皮娃娃。
驀地，音樂響了起來，一個強烈的節奏跟著一個分明的動作，泥娃娃的眼睛轉動了，慢慢的，咧開嘴角，脖子緩緩向右轉，笑了。他是個真人!這還用得著說嗎?錄音機邊上那個「討賞」的小盒子證明了一切。行人好奇地攏了過去，很快地，「機器人」搶走了旁邊那個街頭畫家的生意。巴黎，名副其實的藝術之都。走在路上，隨時可以嗅到空氣里彌漫著浪漫不羈的氣息，如果你想湊點盤纏，討個生活，也照樣可以攜帶樂器，在地鐵、火車站甚至公園、路邊，做定點式的即興演奏。
當然，演奏的好壞，各有高低，得到的反應，也各不相同。記得在巴黎地鐵，同一天兩個不同的出口，一個獨奏小提琴的金發小夥子的提琴盒裡，堆滿了紙鈔錢幣，而另一名吹喇叭的新手，任憑他吹脹了脖子的青筋，也只能讓聽眾心浮氣躁，只想快快逃離那座又高又長的電扶梯。而往往當你坐上地鐵，車門一開，忽然會跳上幾個半大不小的年輕孩子，為首一個大彈電吉他，另兩個合唱熱門音樂，儼然一個小型跳蚤隊伍。不過，一陣嘈雜之後，如果乘客「按兵不動」，他們就會知趣地立刻轉向下一節車廂，試試別的運氣了。
歐洲大概可以稱得上街頭藝術家的天堂吧，因為不論我們身在倫敦抑或巴黎、羅馬抑或伯爾尼，經常可以欣賞到各式各樣的露天藝術表演。
記得有一天，我們經過瑞士首都伯爾尼一家服飾公司門口，竟然欣賞了一組小型的弦樂四重奏，這一次具有專業水準的表演，大大開了我的眼界，也一改往常以為街頭藝術家大多是「業余」或是「見習生」的印象。愛音樂的人，不一定非得穿得正正式式，規規矩矩坐在劇院里才能欣賞，這樣的藝術環境，多令人稱羨!

Ⅲ 里約熱內盧的城市風情

非洲人帶來了桑巴舞，在熱情奔放的音樂節奏中劇烈抖動身體，雙腳飛快地移動、旋轉，身著炫彩服飾的桑巴舞者曼妙的舞姿讓人眼花繚亂。葡萄牙人又帶來了狂歡節，狂歡節里跳桑巴、看桑巴，是巴西人生活必不可少的一部分。作為「狂歡節之都」巴西一年一度最具特色的狂歡節就在里約熱內盧舉行，其中最具代表性的是桑巴化妝遊行，共有15萬演員上場，歷時5個通宵。當夜幕降臨時，在無數的旌旗簇擁下，狂歡節遊行人員出場開道，然後便是桑巴舞表演，全場沸騰。若在平時的夜晚，遊客們還可選擇去著名的俱樂部，觀看桑巴舞表演。
一個去過拉美所有國家的朋友告訴我，如果世界上有一個男人的天堂，那一定不是泰國，不是越南，而拉丁美洲，並且首選巴西的里約熱內盧。
在里約熱內盧，海灘上的熱力人群才是男人們最洗眼的寶貝。這兒有著白人、印第安人和黑人三種基因的混血姑娘，幾乎天生就具有了所有女性美麗的必備要素：性感的身材、健康的膚色、濃密的披肩長發、艷美的臉龐……更重要的一點是，她們擁有巴西民族特有的熱情奔放，她們的美是一種洋溢著活力和快樂的美。
你一定聽過這首波薩諾沃舞曲，「來自Ipanema的姑娘」——正如歌中所唱，海灘攢動著漂亮、乳房豐滿、身著比基尼的女人們。而且夜生活絕不會停息，如果你在那兒停留的時間超過預計，絕不會讓人感到驚奇。 街頭的狂歡活動從周五揭開，街頭嘉年華會吸引了數以千計的狂歡者，許多人打扮成小丑，電視名人或動物。最常見的景象是男扮女裝；比如BlocodasPiranhas是由一群刻意打扮成妓女的男人組成的。另一個常見的團體是BlocodasSujos，團員用廉價油漆把自己弄臟，並且打扮成印第安人或者無賴，穿過大街小巷地到處遊行。
嘉年華會的夜間活動則屬於俱樂部舞會，吸引了卡利區卡舞者和觀光客的俱樂部，包括Sirio-Libanes,Flamengo,派對。Monte-Libano俱樂部誇他們的舞會最狂熱，特別是在嘉年華會周二舉行的巴格達之夜。這一夜的活動極受歡迎，有時連中東的回教徒都會前來共襄盛舉。
嘉年華會另一高潮，是在好幾個舞會中舉行最佳服裝比賽，只見中古時期的游吟詩人，乃至羅馬天主教總主教的各種打扮出籠。
里約熱內盧嘉年華會最多彩多姿。無疑也是整個活動重心的一項節目，是規模龐大的森巴舞校遊行（SambaSchoolParade）。森巴舞是嘉年華會中最具非洲色彩的活動，森巴舞揉和了歐洲的民謠風格和非洲的歌舞技巧。至於森巴舞遊行則是二十世紀的新產物。
里約熱內盧雖然人口密集，可絲毫沒減少拉丁民族追求享樂的心情。狂歡的嘉年華會十足表現了里約的酒神文化，但里約迷人的地方可不僅只於此：沙灘、美術博物館，以及美食，都是令觀光客流連忘返的原因。西元1502年一月，葡萄牙航海探險隊首先發現里約熱內盧，但他們誤認為上岸的GuanabaraBay為河港，所以將這里命名為里約熱內盧，也就是「正月之河」的意思。西元1555年，法國人首先在此殖民。17世紀，蔗糖成為里約最重要的出口產品。每年的二月中下旬，巴西舉國歡騰三天三夜。屆時，里約熱內盧的各條街道張燈結綵，彩旗飛揚，到處披了節日的盛裝。人們傾城出動，潮水般湧上街頭，徹夜狂歡，男女老少個個濃妝艷抹，盡情地扭動腰肢，揮動雙手，大跳特跳桑巴舞，彷彿要把積壓在心頭的憂慮和辛勞全部發泄出去。各種音樂、舞蹈、戲劇演出和比賽此起彼伏。盛一年一度的狂歡節，淋漓盡致的表現出巴西人熱情奔放的民族性格。里約市區以SerraDaCarioca山脈分南、北兩區，而市中心(Centro)是商業金融中心，博物館、美術館主要在此。南區是觀光休閑中心，多數的娛樂場所都在這一區域。 海灘已不僅是里約人生活的一部份，對他們來說海灘是生活的全部。海灘同時是里約人的醫療室、校園、圖書室、足球場、排球場、單身酒吧、舞廳、搖滾音樂廳、運動中心，甚至是辦公室。雖然偶爾有些人會下海泡泡水，但是這令是里約人海灘生活中的一點休閑片段而已，其他時候他們會在海灘上閱讀、閑聊、調情、慢跑、運動、小睡、思考甚至接洽生意。
走在海灘上，眼前是湛藍湛藍的海水和層層波濤、腳下踩著金色細軟的沙子，耳畔海風習習，能夠聞到海風中帶著的陣陣海腥味。一條寬闊的海濱大道順著海灘走勢蜿蜒向前伸展，海濱大道上的人行道用白色與黑色的小石頭拼鑲成各種波浪形的圖案，高大挺拔的棕櫚樹屹立在人行道旁,伴著習習海風婆娑起舞。海濱大道的另一側是林立的一幢幢二三十層的旅館、飯店和豪華公寓。現代化的建築與美麗海邊風光和諧地融為一體，相得益彰。無論是白天還是夜晚，海灘上到處是來此散步、踢球、沐浴陽光和到海水沖浪的人們。每到周末，延綿八公里長的海灘上，彩傘簇立，人聲鼎沸，萬頭攢動，簡直成了人的海洋！ 里約之美首在其山。環抱里約的群山奇峰突兀,蔚為壯觀。山上樹木四季常青，鋪錦疊翠，景色秀美。其中麵包山和科爾科瓦多山更是各國遊客的必到之地。麵包山雄居海灣與大西洋之間，山體陡峭，四壁光滑，高近四百米，遠遠望去，孤立於蒼茫的天地間，巴西人戲稱為「甜麵包」。
乘坐纜車登上麵包山，憑欄遠眺，里約市容一覽無遺：這一邊是瓜納巴拉海灣，白色的遊艇和帆船星散點落地停泊在蔚藍色的水面上。半圓弧狀的博塔福戈海灘金沙細浪，海濱大道旁是層層疊疊、錯落有致的高樓大廈。
遠處，一條長龍飛架海灣兩岸，那是著名的尼泰羅伊大橋。這座大橋全長十四公里，把里約與對岸的尼泰羅伊市連結在一起；這一邊是浩如煙海的大西洋,波光粼粼的海面上不時地駛過巨大的海輪，三三兩兩形狀各異的小島在海浪潮水的拍擊下，時隱時現。遠處,科帕卡巴納海灘像一彎新月，橫卧在大西洋身旁，五顏六色、南來北往的小汽車宛若無數的甲殼蟲在月牙般的海濱大道上緩緩爬行……
登上科爾科瓦多山，眼前又是另一番的景緻。在海拔七百餘米高的峰項建有一尊巨大的耶穌塑像，高三十八米，重一千二百餘噸,是世界巨型雕塑之一。耶穌像身軀直立，兩臂平展，彷彿是一個巨大的十字架立在山頂，它寓意著巴西是一個天主教國家。 耶穌山是里約的象徵，去薩爾多瓦，還有一個地方不能錯過，那就是美麗而神秘的「AbaeteLake」稱黑湖。黑湖的湖水是神秘的黑色，黑得發亮；岸邊的沙卻是白得似雪，耀目
閃亮，兩者互相映照，白者更白，黑者更黑，美得令人窒息。
里約科爾科瓦多山上的耶穌雕像，這個雕像的位置選得很好，當你在里約城中漫步，隨處都能看到山上的耶穌像：它低頭俯視,伸展雙臂，像在護呵著山腳下的里約城。到了晚上，在燈光的照射下，黑色夜幕下的耶穌像顯得更加高大和醒目，宗教色彩也更為濃厚。科爾科瓦多山高霧多，即使烈日晴空，有時也會突然騰起一團團濃霧,彌漫整個山頭，頓成一片迷朦世界，置身其間,頓感飄飄忽忽,如入仙境。
里約山秀，也美。走下山，除了市中心巨大的淡水湖外，海邊大大小小的沙灘一個接連一個，它們像是掛在里約「頸脖」上的一串晶瑩奪目的項鏈，散發著誘人的魅力。最著名的是「科帕卡巴納」海灘，這個新月形的海灘寬百餘米。 里約熱內盧基督像救世基督像（葡萄牙語：Cristo Redentor）是一座裝飾藝術風格的大型耶穌基督雕像，位於巴西的里約熱內盧，是該市的標志，也是世界最聞名的紀念雕塑之一，2007年入選 耶穌像耶穌像位於巴西里約熱內盧市的科科瓦多山頂已超過75年，重一千一百四十五公噸，高三十八公尺，張開的雙手寬28公尺，由波蘭裔法國藝術家朗多夫斯基(PaulLandovsky)所設計，他一九二六到一九三一年間先在法國造好雕像片段，然後運到巴西組裝，整體採用水泥材質，歷時四年建成，也堪稱是巴西最有名的地標之一，在里約市區里幾乎各個角度都可以看見它！耶穌像位於巴西里約熱內盧市的科科瓦多山頂，基座同時也是一座能夠容納150人的天主教堂。
在科科瓦多山上建造一座雕像的想法始於1850年代中期，那時一個天主教神父佩德羅·瑪麗亞·博斯請求巴西帝國的伊莎貝爾公主籌措資金建造一座大型的宗教紀念物。伊莎貝爾公主對這個主意不是很在意，而當巴西在1889年成為共和國後，這個設想完全被政府否定，因為當時的法律強制規定必須政教分離。
第二次「在山上建立一個地標」的提議是里約熱內盧大主教在1921年提出的。大主教組織了一個叫做「紀念像周」（Semana do Monumento）的活動來吸引捐款，捐款者主要是巴西的天主教徒。基督雕像的設計要求包括：須代表基督教的十字架，有一座手持地球的耶穌基督像和一個象徵世界的基座。最後選擇了「救世基督展開雙臂」為設計外型。
這座紀念雕像由法國紀念碑雕刻家保羅·蘭多斯基設計，當地的工程師海托·達·席爾瓦·科斯卡監督建設。一組工程師和技師團研究了蘭多斯基的設計方案，並決定以鋼筋混凝土代替鋼材，以便更適合十字架形狀的雕像。科斯卡和蘭多斯基決定以滑石作為雕像的外層材料，因為它有柔韌性高的特點，而且能夠抵抗惡劣的天氣。里約熱內盧還特意建造了科科瓦多山的上山鐵路，以便將打造雕像所需的大塊石料運到山頂。
1931年10月12日耶穌像在科科瓦多山上舉行了盛大的落成典禮，巴西總統瓦加斯為塑像剪綵，這一天是巴西主保聖人聖母Aparecida的紀念日——聖母顯靈日（又稱守護神節）。落成典禮的一大亮點是照明系統的啟動，原本計劃是由義大利發明家馬可尼從他在那不勒斯的遊船上，通過他發明的無線電啟動開關，但是由於當天天氣狀況惡劣，信號強度受到影響，最終不得不改由科科瓦多山上的工作人員手工開啟。
2006年10月12日，在塑像落成75周年慶典上，里約熱內盧的樞機大主教歐瑟比歐·奧斯卡·舍伊德在塑像下為聖母顯靈日做彌撒，這使得這座基督像成為朝聖聖地，從此以後天主教徒可以在塑像前接受洗禮和宣布結婚。 游覽了眾多的人文景觀，何不去親密地接觸大自然，享受一下原始熱帶雨林帶來的視覺沖擊？亞馬遜河浩浩盪盪，千回百轉，孕育了世界上最大的熱帶雨林，在這個被稱為「大地之肺」的地方，造就了一個神秘的「生命王國」。亞馬遜森林樹木種類繁多，估計達上萬種以上，其中4,000餘種是高大的喬木；此外，還有動物上萬種，魚類3,000多種，而這其中的一部分，更是巴西獨有的。
從馬瑙斯市乘船來到熱帶雨林邊緣地帶，沿河兩岸是綿延數百公里、濃綠中帶著神秘、且又保持著洪荒狀態的大林莽；各種各樣的動物，目光里或帶著好奇，或帶著敵意，看著闖入這片凈土的遊客們。 位於博阿維斯塔公園里的皇宮被辟為國立博物館，收藏品有一百多萬件，其中有拉美古老民族印第安人使用的各種武器、服飾、日用器皿，還有成千上萬種巴西礦石和動物標本以及各個歷史時期的文獻資料等。其中最名貴的是世界上最大的隕石，它重達5,360公斤，是在東北部的巴伊亞州發現的。這里還收藏著在巴西1975年出土的人類頭骨。科學家們考察後認為，這塊頭骨距今已有1萬多年，是美洲最古老的人類化石。
里約是沙灘排球的「故鄉」，也是「足球王國」的「首都」。世界上最大的馬爾卡納足球場就坐落在這里，每當這里有球賽，幾十萬觀眾排山倒海般的歡呼聲響徹雲霄。里約狂歡節和桑巴舞遊行表演已成為世界性的節日，每年吸引著世界各國數以百萬計的遊客。里約是一個開放的城市，外來文化很快在這里落腳。坐落在海濱大道旁的夜總會、歌舞廳、電影院、酒吧和餐館是里約夜生活的縮影，在這里能聽到爵士樂、搖滾樂，能看到新近上映的美歐影片、能品嘗到世界各地的風味菜餚。
在里約市中心的大街上，殖民地時期修建的歐式建築與現代化的高樓大廈交相輝映。氣勢恢宏的皇宮、庄嚴肅穆的教堂、雕梁畫棟的大劇院……，這些古老的建築大多保存完好，有的被辟為紀念館或博物館。 巴洛克式教堂
古典的薩爾多瓦建於1549年的薩爾多瓦，是一座未受到現代文明過分「侵襲」的古城，即使作為巴伊亞州的首府，也仍然保留了許多歷史的遺跡，散發著昔日綽約的古老魅力。雕工精細的巴洛克式教堂、民宅、廣場古風依舊；人工採集的鋪路石片被作為歷史遺跡很好地保存下來；拉丁美洲最大的歐洲殖民統治時期的建築群落依然融入在人們的生活中。薩爾多瓦古城中有160多座教堂，這些教堂大部分是當年為了強化當地人和非洲黑奴的宗教意識而建的，古老而精美。一類是早期的哥特式風格，線條明快氣勢恢宏；另一類是巴洛克風格和洛可可風格，豪華富麗，線條起伏而有氣勢。 伊瓜蘇大瀑布是巴西最著名的游覽區，在瀑布區內，洪水滾滾由瀑布上流沖下，如萬馬奔騰，氣勢磅礴，蔚為壯觀。伊圭蘇大瀑布高80公尺，寬5公里，與加拿大尼加拉瓜瀑布和辛巴威之維多利亞瀑布，並稱世界三大瀑布，更是世界上最寬之瀑布。

Ⅳ 歐洲為什麼可以稱為街頭藝術家的天堂。

歐洲經常可以欣賞到各式各樣的露天藝術表演。
藝術家們經常攜帶樂器，著裝隨意的在地鐵、火車站甚至公園、路邊，做定點式的即興演奏。
裝扮成卓別林的街頭藝術家 ，獨奏小提琴的藝術家，吹喇叭的藝術家，地鐵上的小型跳蚤隊伍，服飾公司門口小型的弦樂四重奏

Ⅳ 成都哪裡有kaws雕像

在太古里就有。
Kaws，原名BRIAN，1974年出生於美國新澤西州，是一位街頭藝術家，代表作品主要有《回家路漫漫》。2006年創辦街頭潮流品OriginalFake，利用各樣獨有的Kaws式代表元素，進軍潮流服飾市場。
他是街頭塗鴉藝術的代表，Kaws的創作載體主要在廣告畫或海報上。Kaws創辦街頭潮流品牌OriginalFake，利用各樣獨有的Kaws式代表元素，延伸至服飾當中，進軍潮流服飾市場。2016年，優衣庫就推出了KAWS聯名T恤。該系列在當時的一周總銷量達到50萬件，一個月里的銷量達到近百萬件。

Ⅵ 為什麼紐約稱為「藝術之都」

你喜歡藝術嗎？如果你喜歡的話，那麼你對西方國家的街頭藝術或者是塗鴉藝術應該是不陌生的。美國紐約的街頭藝術也是很流行的，作為「藝術之都」的紐約怎麼可能缺少藝術氣息呢？在紐約市的每一處角落都充斥著藝術氣息，不僅僅是大方面的，小小的細節之處也可能是新的藝術的產生處。
作為「藝術之都」的紐約，在曼哈頓島之外的布魯克林區，遍布各類如方方正正的舊工廠，日落後，建築物中的落地窗一扇扇亮了起來，白閃閃的房間里往往隱約能看到一些未完成的繪畫和雕塑。在這些廠房裡的房間，現在很多都被藝術家租用了作為工作室，很多人並非專職藝術家，白天，他們是教師、設計師、公司職員甚至招待員，夜裡，他們沒有呆在家裡，跑到這個靜靜的社區，躲在自己的工作室創作藝術。
身邊中細小的發現便有可能是藝術。世界不缺少藝術，有時候只是缺少發現藝術的眼睛。在紐約街頭，只要留意，很容易就能發現公園里的鋼琴青年、地鐵站內的鼓手和舞者。在普通人眼裡，這些街頭藝術像日常生活中的鍋碗瓢盆般自然無奇，休息時逛逛藝術館，或者在趕地鐵時駐足觀賞一段舞蹈，扔下一兩美元。如果上前詢問，當街表演的人會拿出名片，或精緻或簡陋，上面的聯系方式一應俱全，大部分還有自己的網頁。記者一天之內，在曼哈頓逛了一圈，碰到不少民間藝術家。經過百年的發展，現在的曼哈頓島已經被密密麻麻的樓房所覆蓋。紐約有很多廢棄或者不用的樓房，對於房地產商來說，如果地段不好，而維修需要大量錢的話，很可能就荒廢下去。這些廢棄的商業樓或者工廠，就會成為藝術家的天堂。
清貧的藝術家們見縫插針地駐入這些廢棄樓層，將其改裝成工作室或畫廊，但當知名度打響後，地產商也看到了這些藝術家帶來的價值。一些精明的地產商，也成功「利用」了藝術家來提升房產的價值。美國國務院負責文化交流事務的官員亞瑟介紹，一個名叫「兩棵樹物業」的房地產商，在布魯克林的頓波區有一塊地皮，原本破破爛爛的，什麼藝術都沒有，「他們想，藝術可以帶來價值，我們沒有藝術可以創造藝術！」地產商邀請藝術家住到這塊社區，提供十年裡很便宜的房價。
多留意身邊的每一處細小的地方，說不準，下一處藝術就是你所發現的。正所謂是，世界不缺少美，只是缺少發下美的眼睛。無論是在被稱為「藝術之都」的紐約，還是世界上的其他城市，只要有心去發現，去觀察，生活中處處有藝術，處處有精彩。

Ⅶ 街頭藝術的國外發展

1989年，一個19歲少年在羅德島的滑冰用品店中，以一個法國摔跤手為原型，創造了一個面部特寫的廣告宣傳海報，取名叫「巨人安德魯」，並搭配了一句高深莫測的妙語「巨人安德魯擁有一個民兵團」。作者印刷了100份這個形象的復製品，這些復製品迅速在普羅維登斯市（Providence）傳播。
對藝術家薛普德·法瑞（Shepard Fairey）來說，這句帶有令人困惑的神秘標語給公眾帶來的刺激僅僅是他多產的街頭藝術作品豐富的開始。街頭藝術在以前被認作是不合法的展示著包羅廣告貼畫，海報，模板，壁畫和三維塑像在內的大垃圾收容站。但是他的作品帶有構成主義，新藝術和朋克符號的信息，已經涵蓋了從墨爾本到巴塞羅那的大街小巷。它們已經成為紐約、洛杉磯和柏林的藝術畫廊的一大特色。
法瑞是代表街頭藝術風潮中被主流藝術館接納的一位藝術家。去年夏天，倫敦的塔特現代藝術館在外牆上展示了由全球街頭藝術家陣容打造的6幅屹立著的壁畫。其中最具特色的就是法勒（Faile）一對從紐約來的用泥漿構造圖畫形象的藝術家，布路（Blu）一位長期以來在歐洲各地的廢氣大樓上創造黑白色塗鴉的義大利藝術家以及來自巴西的名為奧斯·葛妙斯（Os Gemeos）的兄弟團。匹茲堡的卡耐基藝術館在1月11日開展的第55界卡耐基國際節上收錄了塗鴉藝術家巴利·麥可吉（Barry McGee）天馬行空、絢麗奪目的走廊裝置藝術作品。去年在費城賓夕法尼亞美術學院舉辦了「愛斯坡」（ Espo，註：a.k.a. Steve Powers）的個人獨展。布魯克林博物館的現代藝術展廳內的永久性收藏就包括另外一個美國藝術家斯屋恩（Swoon）的手稿。一種都市藝術受到了迄今為止美術界的極大關注，這是一個多麼驚人的轉折啊。
代理愛斯坡、奧斯·葛妙斯、麥可吉和80後塗鴉藝術家凱斯·哈瑞英（Keith Haring）的作品的曼哈頓代理商傑弗瑞·戴齊（Jeffrey Deitch）說，「我發現長期以來美術界對不遵循常規的，不買藝術館長和作家賬的藝術家有一種偏見，」但是他同時重申，這種觀點開始改變了，「現在一些年輕一代的藝術館館長開始在藝術家在街頭創作時或者他們正在准備做些什麼時跟蹤他們。」
這並不能說明街頭藝術家們沒有純正的藝術界血統，相反的，他們中的大多數都曾在藝術美術學校學習過，盡管他們並沒有得到藝術碩士的學位。法瑞畢業於羅德島設計學院（the Rhode Island School of Design），斯屋恩畢業於普蘭特學院（Pratt Institute），麥可吉畢業於舊金山藝術學院（the San Francisco Art Institute），愛斯坡最近得到了富布萊特獎學金。這些藝術家用他們自己的方式開辟了通過藝術畫廊走向博物館的道路，例如洛杉磯的新印象美術館（New Image Art）和瑪麗·卡諾斯基藝術館（Merry Karnowsky），倫敦的拉扎瑞德藝術館（Lazarides），紐約喬納森·勒汪主題館（Jonathan LeVine）和戴齊主題館（Deitch Projects）等等，這些藝術館幫助這些街頭藝術家在遭遇瓶頸時磨練他們的創作。在戴齊美術館，斯屋恩把她的全部復雜的油氈式人像畫拓展成為描述都市風景和居民生活的三維立體布景藝術。同樣的麥可吉被人認可，因為把室內的空間轉換成為明亮且有幾何圖案的牆面，倒立著的汽車和有著民間藝術風格的混混欲睡的人們的風格。
隨著街頭藝術一頭撞進成熟藝術品市場，一大批曾經的文化遺產破壞者開始成為『先鋒明星藝術家』，買家們願意為他們的作品一擲千金。頂級街頭藝術家已通過在牆上揮灑畫作建立了強大的粉絲群，他們的畫作隨後會通過網路和社交媒體擴散到世界各地，呈現在廣大受眾面前。

Ⅷ 語文，閱讀理解，《街頭藝術家》

街頭藝術家（10分）在巴黎香榭麗大道第一眼看見這個裝扮成卓別林式的街頭藝術家時，我還以為他是個「機器人」呢！那時，他正定定站在一個長圓形的石墩上，塗成泥巴色的五官，一動也不動。黑禮帽、白手套、寬黑褲、大皮鞋，還有唇上一瞥小黑胡，遠遠看去，真像個橡皮娃娃。驀地，音樂響了起來，一個強烈的節奏跟著一個分明的動作，泥娃娃的眼睛轉動了，慢慢的，嘴唇咧開，脖子緩緩向右轉，笑了。他是個真人！這還用得著說嗎？錄音機邊上那個「討賞」的小盒子證明了一切。行人好奇地攏了過去，很快地，「機器人」搶走了那個街頭畫家的生意。1．「香榭麗」的「榭」你認識嗎？如果認識，告訴大家「榭」讀（ ）；如果不認識，可以通過（ ）的方法認識。2．「好奇地攏了過去」就是說他們怎麼做？3.用橫線畫出具體說明街頭藝術家外貌像「機器人」和「橡皮娃娃」4 .街頭藝術家給你留下了怎樣的印象？答案：1、「榭」讀（ xie第四聲）；如果不認識，可以通過（查字典查木字旁 ）的方法認識。 2、說人群圍向了藝術家。 3、他正定定站在一個長圓形的石墩上，塗成泥巴色的五官，一動也不動。黑禮帽、白手套、寬黑褲、大皮鞋，還有唇上一瞥小黑胡，遠遠看去，真像個橡皮娃娃。 這段畫橫線 4、非常敬業而且很有吸引力。望採納

Ⅸ 街頭藝術家為什麼作者說巴黎，名副其實的藝術之都

20世紀巴黎是藝術家的聚集地，藝術活動非常發達，像梵高，高更畢加索，達利等的20世紀著名的畫家幾乎都在巴黎活動過，文學上很多小說家也大多都在那裡有過活動。

Ⅹ 世界街頭藝術之都，除了紐約和柏林，還有墨爾本值得一游，是嗎

世界上的藝術形式多種多樣，而街頭塗鴉藝術在一些西方國家頗為流行，除了紐約和柏林被稱為街頭藝術之都，還有一個地方就是墨爾本，在這里你能感受到濃郁的藝術氛圍。

墨爾本位於南澳洲的維多利亞省，坐落於菲利普港灣的海岸，地形就好像一把展開的扇子。

在墨爾本，傑出的畫作又何止只收藏在美術館中，它與紐約和柏林並列為世界街頭藝術之都。

當你走進街頭窄巷，會發現這里聚集了不少來自世界各地的街頭藝術塗鴉，甚至可以看到藝術家正在創作瑰麗畫作。