1. 一冊舞蹈相片多少張啊
74張。
2001年 中國舞蹈家協會副主席 劉敏 等舞蹈照片一本74張 ,均帶底片
2. 運動攝影寫真照怎麼拍攝
運動照片寫真對於任何活潑的女孩來說都是一件很棒的攝影題材。運動時攝影是一種向所有人介紹你的愛好的好方法,並且擁有健美的身體。為了實現這樣一個主題,有很多的想法,它們會幫助你獲得有趣而驚艷的照片。
一、在健身房拍攝如果你想健身,在健身房拍照留念將是最佳時光的好題材。對於這樣的攝影,具有大量運動器材和各種裝備的任何健身房都是合適的。你可以在與健身教練一起上課時直接進行有趣的攝影。這將為照片增添自然感和輕松感。
帶著孩子,你可以在冬季和曲棍球中以足球風格拍照。同樣在合影期間,可以與孩子一起進行體操或跳舞。
無論你為運動攝影選擇什麼主題,最主要的是找到一個經驗豐富的體育攝影師。專業人士將不僅可以在工作室拍攝,而且可以在任何地方進行拍攝,拍攝運動照片只會留下積極而生動的形象。
3. 藝考舞蹈生看顏值嗎
同學你好,說不看是假的,一定會佔一定的比值,但相對於基本功扎實和身體條件來說,顏值所佔的比重非常小,不用過於擔心,氣質好實力強最重要。
一、我們先說說國內能報考的舞蹈種類專業:
(1)中 國 民 族 民 間 舞
芭蕾是來自於歐洲的古典舞蹈。這是在歐洲各地民間舞蹈的基礎上,經過幾個世紀不斷加工,豐富,發展形成的,具有嚴格規范和結構形式的歐洲傳統舞蹈。
二、下面我們來說一說舞蹈類藝考一般都會選擇什麼專業,選擇純古典舞方向或現代舞方向跟芭蕾舞方向的較少。
原因:
①以上3個方向可以報考的院校較少,例如北京舞蹈學院,上海戲劇學院這類比較頂尖的院校才會開設專門舞種方向。選擇性較少,而且院校也相對難度較大。
②在一個是因為現在大類的舞蹈專業基本上就分為兩種第一是中國舞方向,第二是體育舞蹈方向。然後在方向下分為舞蹈表演,教育,編導,舞蹈學。
③因為現在中國舞方向的課程方面就包含了,民族民間舞,古典舞,現代舞,芭蕾舞的一些內容,具體分學校跟專業。
所以一般參加舞蹈藝考的學生基本上都會選擇中國舞方向,然後具體選擇的專業會根據每個學生的一些硬體要求,優勢來選擇。我們在具體舉例說明一下選擇中國舞考生較多的一個原因。
①例如雲南省統考類型分為2種:中國舞類統考,體育舞蹈統考。
②承認雲南省體育類舞蹈統考的學校省內加省外的本科院校較少。例如雲南師范大學,昆明學院,湖南科技大學,江西師范大學等。相比較中國舞專業相對較少。
③承認雲南省舞蹈統考成績的本科學校光是省內學校就多達12所。例如:雲南大學,雲南師范大學,雲南藝術學院文華學院,南京特殊教育師范學院,雲南民族大學,曲靖師范,玉溪師范等等。省外學校更是多達39所,例如:陝西師范大學,北京體育大學,中南民族大學,西南大學,四川師范大學,西華大學,天津體育文化藝術學院,安徽師范大學,武漢體育學院等等。
所以我們在舞蹈種類的選擇上基本上都會選擇中國舞方向。
三、下面說說舞蹈類院校會有些什麼不同要求?
1.我們先說說大部分院校都不同的硬體要求吧!例如雲南藝術學院跟中央民族大學。雲南藝術學院舞蹈表演專業跟中央民族大學的表演專業,雲藝對考生的身高要求是:男170女160但民大對考生的要求是男175女170。然後雲藝對舞蹈教育跟其他專業沒有身高要求,而民大對舞蹈教育的考生要求是男170女160。具體會根據不同學院來劃分。
2.不同的學校對考生的風格類型,也有著不一樣的選擇,例如北京舞蹈學院,在同等外在條件的情況下可能更偏向於基本功能力扎實,動作更加規范化的一些考生。而中央民族大學看重的可能更是考生對同樣作品不一樣的表現方式,表現力突出的一類考生。
3.考試內容不同的要求,在各類院校同專業下初試大都相同,例如舞蹈表演初試內容考察順序的不同,例如中央民族大學初試先考初試先考察基本功基礎能力的一個測試,而北京舞蹈學院初試考察的是舞蹈劇目片段跟即興表演的一個測試。
總的來說不同學院的要求,各有不同。以上只是舉例說明,每年都會有所調整,以當年簡章為准。
4. 藝考舞蹈生證件照穿什麼是大圓領 還是體操服
同學你好,藝考的證件照的准備,是有小秘訣的:
1、拍攝前睡個好覺:優質的睡眠保證朝氣蓬勃的精神狀態,閃亮的眼睛、飽滿的臉龐,可愛的笑容,滿臉青春氣息,哪個考官招架得住!
2、三種底色都要有:進入校考階段後,同學們要報考的學校很多,每個學校需要提交的證件照底色不一樣,同學們要做好各種准備:一寸和二寸的證件照都要拍攝紅、白、藍三種顏色才行。在報考學校之前,仔細閱讀相關學校的招生簡章,注意學校對提交紙質版和電子版報名表的各項要求。
3、不同類型照片准備充足:有的學校需要提交兩份報名表,那麼同一張照片就需要使用兩張,為了避免報考時照片用沒了,一寸和兩寸、三種底色的照片至少各需要一版。(加起來至少六版)
4、電子版照片要單幅:因為有部分學校是網上報名,所以電子版證件照十分重要。各種底色、一寸、二寸的電子版證件照都需儲存;儲存的證件照為單幅,不需要儲存整版證件照。
5、證件照的大小:解析度不低於300PPI,短邊不低於400像素。
6、不要化濃妝和精修:「裸妝」是最好的。不要化濃妝,無論是表演還是播音主持,老師希望能看到「素顏」條件優質的小孩,化濃妝會讓老師覺得你的美是修飾出來的;不要開美顏自己拍照,特別是不符合比例的瘦臉大眼,與本人差距過大,考官會有心理落差,會對考生產生浮誇、不務實等不好的印象。妝容要淡,以修飾為主,可以做簡單的遮瑕,皮膚白的同學可以塗淺層粉色口紅,皮膚較黃的同學以橘色系口紅為主,務必使妝面保持「清、薄、透」。
7、照片保留個人特色,不要讓攝影師把你的美「修掉」,比如眉峰,一字眉雖然流行,但保留眉峰會突出氣質和辨識度,考生的「御姐」性格一目瞭然,考官也會印象更深。
8、其它注意事項:
(1)書法類、美術類、編導類考生:根據自身風格穿著,保持清爽整潔即可。
(2)播音主持類、表演類考生:可穿正裝,也可穿淺色、純色T恤、練功服,但要注意揚長避短,脖子短的同學不要穿高領,肩膀寬的同學不要穿泡泡袖等。
(3)發型以丸子頭、馬尾為主,露出五官和耳廓;披發要將頭發別至耳後;戴眼鏡的同學,鏡片不能有顏色,以免照片不合格無法成功報名。
(4)清爽、自信、陽光、積極,眼中要有熱愛(這個要同學自己體會啦)。
(5)照片最好有部分已經剪成單幅;帶一根膠棒去考試現場,填寫報名表、粘貼照片時可能會用到。
5. 用相機在家怎樣自拍舞蹈藝術照
拍攝舞蹈藝術照,最主要是將舞者優雅的舞蹈動作和自信神采定格下來。由於舞蹈表演是經過提煉和節奏化的動作,來抒情敘事或表現主題,所以拍攝時,必須抓住「動」的特點。
你自己就是舞者,應該非常清楚舞蹈的節奏和那個動作最具有美感,對於按下快門時機的把握我就不多說了。下面探討一下前期要做的准備:
1. 選擇支持高速連拍的專業相機 。舞蹈攝影屬於運動攝影的范疇,必須要足夠的連拍速度才能保證拍到最清晰精彩的瞬間。
2. 恰當的鏡頭 。首選大光圈鏡頭。因為不知道你具體拍攝場地的大小,光照等具體情況,在這里只能以大多數情況為例,你的鏡頭光圈至少應設為f2.8或以上,如24-70 f/2.8。如果你是在一個有足夠光線的小型舞蹈工作室內拍攝; 這就是另一回事了,有了這個環境,你可以使用f3.5到f5.6左右的光圈。
6. 請同學賞析討論舞蹈《畢業照》 1、身邊題材如何選 2、怎樣對遠離自己生活的
舞蹈題材選材的方式分直接和間接兩種。直接就是發生在身邊的所見所聞所看的事和物。間接的如歷史、神話、寓言、童話、繪畫題材等。要掌握舞蹈藝術創作的特殊規律,就是用舞蹈形象思維的方式,研究分析現實生活中的各種現象,全部依靠舞蹈的自身表現手段,既用身體動作表達感情,特別要注意題材的動感和豐富的感情。選材時還應注意:動作性,既通常所說的「能舞起來的材料」。抒情性,題材要孕育著深厚的感情動力。直觀性,必須是能出現在舞台上讓觀眾直接看到或聽到的,(如過去和未來,可用暗轉、倒敘等手法)。
《畢業照》作品創作靈感來自於大學生們畢業時那一幕幕感人的場景,那張微微泛黃的「畢業照」留給同學們深深的眷念。
整個作品以翻唱的傳統校園民謠《讓我們盪起雙槳》貫穿,把觀眾的思緒拉回到那段青青校園的時光,再結合快速的當代曲目,表現了四年時光匆匆而過,卻留給同學們永遠的紀念。
7. 舞蹈生兩寸照片背景是藍底還是白底
這要根據你需要使用證件照的場合規定來判斷。沒什麼要求的話兩種顏色的背景都沒問題。
將證件照白底改成藍底,可以使用Photoshop軟體處理,具體方法如下:1、首先在電腦上打開PS軟體,然後在PS中打開需要處理。2、接下來按快捷鍵「Ctrl+j」復制背景圖層,以免後面的操作對原圖層損壞,後面的操作都在復制圖層上進行。3、接下來在上方工具欄中選擇「選擇」-「色彩范圍」,在對話框中用吸管工具在圖片的白色背景吸取,調整合適的容差,點擊「確定」。4、然後將前景色修改為藍色。5、最後按快捷鍵「AIT+delete」填充即可。
8. 北舞的舞蹈演員是怎樣選的
北舞是大學哪來的什麼舞蹈演員。都是舞蹈生。北舞招生簡章上寫的都是虛的。就看藝考現場了,幾大關鍵要素跟你說一下吧。1:長相氣質 2:身高,腿與身體的比例。這兩點是先天條件。接著說3:看你是不是童子功 4:這也是最重要的,也是可以把前三點忽略掉的重大條件,就是你藝考現場 參選考試用的舞蹈作品如何,這裡面還有兩個重要因素 1:作品是否原創,如果是原創 且層次鮮明 感情表達突出,故事情節完整。是個好作品,並且你完美的詮釋了你的作品,將它淋漓盡致的展現出來,那麼,恭喜你 基本達成拿到藝術合格證的條件了。2:不是原創,沒關系。有名的舞蹈 或桃李杯里的成品舞蹈,拿出來跳沒問題。但是你要好好的解讀這里的內容,要把這個成品作品完全讀懂了,再去挑,跳出故事情節 跳出喜怒哀樂,跳出鮮明的層次,跳出空間與時間的轉換。如果你只是跳完整了動作,沒有表達出作品裡應有的內容,那這只是一個沒有任何亮點的動作組合而已。記住,舞蹈生藝考,你的功底,並不是那麼重要。你展現出在牛在厲害的技術技巧,你連翻1000個雲里,1000個前橋,也不如你把一個沒有技巧的作品詮釋的完整給分高。技術技巧這東西,你再差進了學校 都給你搞好了。但是作品的理解,你的解讀能力你的編排能力,是很難在短短4年給你重塑的。友情提示:最好是原創,或是讓你高中的老師幫你原創一個或是怎麼樣的,桃李杯的少用,因為參加桃李杯的作品 基本都是來監考你的這幫子老師編排的,這個作品想表達什麼她們太清楚了,你稍微哪裡沒表達好,分數就大打折扣。我是舞蹈出身的,我記得大學那會,音樂舞蹈老師都說過類似的話,音樂老師說 你的嗓子再好,中國滿大街都是,我們不缺歌手,我們嚴重缺音樂人。所以把重心放在創作,不要放在練聲。 舞蹈老師曾經對那種為技術技巧下大功夫的人開導,你不是耍雜技的,你現在已經是舞蹈演員,但是你以後不能還是舞蹈演員,你得是舞蹈家,什麼是舞蹈家,能創造好作品的舞蹈演員就是舞蹈家,你編排不出好的劇目,技術技巧能博得滿堂彩嗎?你技術技巧再練,有耍雜技的好嗎? 這些話,對我的感觸頗深。
9. 藝術生的藝術照是每個人都必須拍嗎
藝術照,顧名思義藝術化了的照片,不僅人本身要進行化妝,掩瑕露瑜,而且照出照片以後還要對人的相貌進行修飾,甚至不惜把身體也換掉,只留下原人的面部.此外還要把原來的背景換掉,更換或造出更靚麗的景觀。 「寫真」,在漢語中的本義是畫人物的肖像,它是中國肖像畫的傳統名稱。繪寫人像要求形神肖似,所以叫做「寫真」。杜甫《丹青引贈曹將軍霸》詩:「將軍善畫蓋有神,偶逢佳士亦寫真。」如今流行的「寫真」,卻是借自日本語。在日本語中,「寫真」有兩個意義。其一是「攝影」,其二是「照片」。日本的照相館就叫寫真店。「寫真」經過一些明星不專業的演繹,概念變得模糊曖昧起來,給多數百姓們種下的想法就是——寫真等於裸體或半裸體,說好聽些是人體攝影。當思想的開放和著裝的開放溶進攝影藝術時,中國人也開始接觸西方的人體藝術了,不過盡管攝影家們清楚的知道什麼是寫真的內涵,寫真的外延卻被不懂藝術的外行們理解的五花八門。 無從考證「寫真」傳入中國的具體年代了,在采訪中得知多數市民最早接觸這個詞時,它就代表著演藝圈中的一個污點——拍「寫真集」約等於拍三級片。
求採納
10. 請問藝術照的判定標準是什麼
評價照片
1、照片虛不虛(不是指為了突出主體而做的虛化)
2、是否有內容、有神、有新意
3、是否有一個主題或想表達的意義
4、表現形式是否新穎獨特
5、構圖(構圖優美舒服,而不要太在意什麼九宮格、黃金線)
6、光線(曝光是否准確,為藝術化而做的過曝和欠爆不在此列)
7、角度(如果用大家都能看到的角度去看就不成功,別人沒有在這個角度看過而你在這里拍攝了,這就是很好的角度)
8、影調
9、色彩的運用是否得當
10、後期製作是增加了還是弱化的圖片
看到一幅作品的第一眼時,注意體會一下你的注意力落到畫面的那個角落。這需要一些訓練。非常值得訓練訓練。同時問自己幾個問題:
1.吸引我的第一注意力的,是不是照片的主體?
2. 吸引我眼神的是什麼?
3.我的眼睛下一步要看什麼?為什麼?
4.主體聚焦和曝光正確嗎?如果不是,有沒有理由要虛焦,在這幅照片里這樣做是否有必要?
5. 背景聚焦清楚嗎?曝光正確嗎?如果沒有,對這幅作品時有利還是不利?
6. 主體和背景的顏色看上去自然嗎?如果不自然,對照片有利還是不利?
7. 照片看上去很平還是有些(景)深度?真實嗎?不真實的話,對照片有利還是不利?
8. 主體在照片中的位置是不是特別吸引人,或者這樣構圖分散了你的注意力?總的來說,這樣構圖對照片有什麼樣的影響?
9. 圖片所要表達的或是要沖擊的表現出來了嗎?
10. 照片剪裁的寬些或者緊些有沒有幫助?拍攝角度不同會不會有幫助?
11.你的評論能否給原作者一些特別的反饋,幫助他提高作品質量?