什麼是藝術歌曲創作

❶ 什麼是藝術歌曲

藝術歌曲不同於一般的口水歌，用辯證唯物的角度來講，口水歌只是存在於人們對音樂的感性認識上，雖然通俗易懂，但是運用的專業性理論較少，非理性因素占據成分較多。

而藝術歌曲區別於一般的網路神曲，它是由對音樂的感性認識上升到理性認識，必須說歌曲中所運用的曲式、和弦，音階等等都必須經過大量的思考與探究，雖然在聽覺上會給人不舒服的感覺，但是對於擁有一定音樂素養的人是完全可以欣賞的。藝術歌曲的功能不止作用於欣賞上，在學術的研究，音樂的學習等等眾多方面，都有他的用途，這也是為什麼直到現在我們還在學習巴洛克時期，古典時期和浪漫主義時期甚至是美國的爵士樂，因為這些時代的歌曲都是理性大於感性，研究多於欣賞，也是為什麼小眾的原因。
從現存的傳統音樂來看，有兩大傳統支配了原生態中國音樂的旋律特點：意境和腔韻。這兩個傳統每個都能寫幾本書。我這里無暇深入討論，僅舉例說明他們在音樂中的使用原理。

意境

意境是橫跨中國詩歌音樂美術的一個共同概念。「意」者是觀者之意，而非作者之意。使用意境的藝術作品本身有未完成性，它留下暗示，讓觀者的「意」自行完成心目中最美之「境」。因為這種藝術要求觀者參與創作，所以對觀者要求頗高，歷來以文人藝術居多。

使用意境創作的核心在於不能給太多提示，提示太多，「意」就沒有創作空間了。但不給提示，「意」又無從創作。在這方面，文字和圖像都容易流於具象，要注意留白。而音樂天生抽象，基本只擔心提示不夠，不擔心提示太多。所以中國寫意的音樂都是有標題的：《高山》，《流水》，《平沙落雁》，《十面埋伏》，《夕陽簫鼓》，《寒鴉戲水》……有時因為意境復雜，還會使用分段標題。譬如《養正軒琵琶譜》所載的《夕陽簫鼓》就有「回風」，「卻月」，「臨水」，「登山」，「嘯嚷」，「晚眺」，「歸舟」之分段。這樣每一段的意境就相對單純。

那怎麼用音樂表現一個意境呢？若境本有聲，那簡單，咱們用樂器像聲就行了。這是音樂寫意最具象的方式。我舉個《十面埋伏》里仿擂鼓的例子。下面貼的一個視頻演奏雖然有點瑕疵，但是視頻上標了分段標題，方便學習。1：43開始是擂鼓段落：

❷ 什麼是藝術性歌曲（聲樂方面的）

藝術歌曲是音樂史上一種特定的體裁。區別於歌劇和民歌的這種歌曲形式，具體說來是指音樂與詩歌的完美結合。歌曲根據原詩含義及原詩的抑揚頓挫等進行創作，所以歌曲所呈藝術歌曲
現的是作曲家對詩歌的主觀看法。伴奏部分（主要是鋼琴伴奏，有時加1～2件樂器助奏，也可以用樂隊，但是寫法應精緻）具有很重要的地位，它不是一般意義上的伴奏，而是與歌聲部分融合，成為作品整體中不可更改的有機組成部分。
外國歌曲：「野玫瑰」、「鱒魚」、「春思」、「聽，雲雀」、「誰是雪爾維亞」、「聖母頌」、「搖籃歌」、「小夜曲」、「紡車旁的瑪格麗特」、「魔王」、「流浪者」、「鄉戀」、「我的孤寓」、「死與少女」、「致音樂」。。。
中國歌曲：《教我如何不想他》、《問》、《聽雨》 《我住長江頭 》《.大江東去》 《嘉陵江上 》。。。

❸ 什麼是藝術歌曲

「藝術歌曲」是18世紀末19世紀初，歐洲盛行的一種抒情歌曲的通稱。其特點是歌詞多採用著名詩歌，側重表現人的內心世界，曲調表現力強，表現手段與作曲技法比較復雜，伴奏占重要地位。許多藝術歌曲現已成為聲樂教材或音樂會保留曲目。
詳見http://ke..com/view/41110.htm

❹ 中外藝術歌曲什麼定義 中外藝術歌曲是何定義

1、藝術歌曲是音樂史上一種特定的體裁。在德國，由舒伯特、舒曼、勃拉姆等作曲家創作的歌曲被稱為「Lied」。流傳到中國，我們將它譯為「藝術歌曲」。它原本的意思是「這種微妙的藝術用不同於歌劇的方法，令人領會到歌詞中戲劇性的內容」。

2、藝術歌曲一般短小精緻，是一種高度濃縮的音樂小品，在聆賞或演唱時要非常注意細節，因為每個字、每個音都有特意的安排。

3、內容豐富，由於歌詞都是採用名詩人的作品(如歌德等大師)，所以內涵豐富，藝術價值較高。

4、演唱者要求具備較高的演唱技巧與藝術修養。藝術歌曲的特質決定它的演唱者必須具有良好的音質，細膩的聲線，清晰的咬字與恰當的情緒表達能力。因此能否唱好藝術歌曲是衡量一名合格歌唱家的重要標志。

5、鋼琴伴奏在藝術歌曲中佔有十分重要的地位，可以說，鋼琴伴奏是藝術歌曲必不可少的一部分。

❺ 藝術歌曲具有什麼樣的特點

藝術歌曲的特點：

藝術歌曲是由詩歌與音樂結合而共同完成藝術表現任務的一種音樂體裁，其名稱因浪漫主義音樂大師舒伯特的作品而確立，成為一種獨立類型的歌曲種類。它結合了優美旋律和人聲兩個最具有普遍感染力的音樂因素，使藝術歌曲具有較強的表現力和欣賞性，是十九世紀浪漫主義音樂一種獨特的藝術表現形式。

(5)什麼是藝術歌曲創作擴展閱讀：

藝術歌曲曲調，包括演唱聲部與伴奏聲部一般為鋼琴伴奏，這種伴奏聲部的意義並非完全只是對演唱聲部荷花綠葉般的襯托，而是運用音樂藝術上的多種表現手法將伴奏與演唱完美的交織在一起，構成一個音樂曲調織體，來共同塑造完整、豐富的音樂形象。

藝術歌曲在演唱形式上以獨唱居多。但聲部運用較為廣泛，有女高音獨唱、花腔女高音獨唱、女中音獨唱、男高音獨唱、男中音獨唱，甚至還有男低音獨唱、女低音獨唱。除此以外，另有合唱及為數不多的重唱。

❻ 藝術歌曲是怎樣的歌曲體裁 起源於哪裡

藝術歌曲是由詩歌與音樂結合而共同完成藝術表現任務的一種音樂體裁，其名稱因浪漫主義音樂大師舒伯特的作品而確立，成為一種獨立類型的歌曲種類。它結合了優美旋律和人聲兩個最具有普遍感染力的音樂因素，使藝術歌曲具有較強的表現力和欣賞性，是十九世紀浪漫主義音樂一種獨特的藝術表現形式。
藝術歌曲，在歌曲音樂種類中最具藝術表現性，以其高品
藝術歌曲發展史
位、高情趣、優雅、含蓄成為藝術領域中的一朵芬芳美麗的鮮花。在我國過去的歲月中倍受風雨。上個世紀五十年代，由於受極左思潮的影響，一些人極端片面地認為藝術歌曲所表現的內容盡是些封建、小資產階級情調的個人情感與無病呻吟，和無產階級是格格不入的。六十年代，文化大革命更使藝術歌曲雪上加霜，許多優秀的中外藝術歌曲作品被加上種種罪名禁演、禁唱，進行批判。此後，藝術歌曲一直倍受冷遇，處於被人們遺忘的角落，在嚴冬中封閉了近半個世紀使得今日藝術歌曲的欣賞者、創作者均出現斷層，藝術歌曲的真正含義已鮮為人知了，年輕朋友們更是如此。
藝術歌曲源於十八世紀末十九世紀初的歐洲。基本上是在抒情歌曲的基礎上產生、發展起來的。但一經出現，在不太長的時間內便突出地顯露了它獨具特色的藝術魅力，並以其強勁的生命力，方興未艾地發展起來，至今仍盛行不衰。
藝術歌曲在歐洲盛行初期，作曲家們對這一初生的歌曲藝術形式，在詞、曲創作內容與技法方面，很快就形成了一些相對嚴格、固定的藝術要求，而明顯區別於抒情歌曲、敘事歌曲、民間歌曲、群眾歌曲· 通俗歌曲等其它種類的歌曲藝術形式。
經過一系列藝術歌曲作品的創作實踐，早期藝術歌曲的特定指意便迅速、明確地確定下來。

❼ 藝術歌曲名詞解釋是什麼

藝術歌曲是西方室內樂性質的一種聲樂體裁，是對歐洲18世紀末至19世紀初盛行的抒情歌曲的通稱。

藝術歌曲的特點是歌詞多採用著名詩歌，曲調表現力強，側重表現人物的內心世界，鋼琴伴奏佔有重要地位，並與演唱共同構成一個音樂曲調織體，反映詩人與作曲家內心深處高雅向上的藝術境界、藝術情趣和藝術志向。

主要特點

1、音樂與詩歌的統一

藝術歌曲是音樂與詩歌高度契合的一種音樂形式。通過音樂線條、節奏和框架的配合，將詩作所體現的精神、思想、情感和意境再現。

2、戲劇表現力

在藝術歌曲的創作中，戲劇性是一直存在的，表現在特定環境下人物的情感起伏、悲喜交加，體現了人情感的豐富性與復雜性。

❽ 什麼是藝術歌曲

和聲,就其本原的意義而言,無非是指不同音高的樂音同時結合鳴響所構成的聲音.和聲作為一種音樂要素,在音樂作品中具有雙重的作用.音樂中的和聲現象的發生乃源自人類對自然物理規律的發現與利用,於是構成了和聲特有的音樂色彩性和結構性.
藝術歌曲是詞曲結合的一種特殊的音樂體裁形式。通過對舒柏特藝術歌曲的歌詞、曲調及鋼琴伴奏的內容、形式及其創作技巧與風格特點多層面、多角度的分析研究，深入闡述了藝術歌曲音樂形象的塑造應以歌詞深刻的思想內容，曲調動人的情感魅力和鋼琴伴奏豐富的藝術感染力三者有機結合、完美統一為基本特徵。而從現實主義創作理念、原則與方法上看，藝術歌曲的音樂形象則以表現現實的情感具體性與認識現實的理智抽象性和創造現實的典型概括性有機結合、融為一體為特徵；從現實主義美學意義與價值上看，藝術歌曲的音樂形象則以其詩詞與音樂的內容美和詞體與樂體的形式美完美統一而形成綜合性整體形態為特徵。