『壹』 世界知名的藝術展都有哪些
o.1
威尼斯雙年展 La Biennale di Venezia
成立時間:1895
舉行周期:2年
近期展覽:第57屆威尼斯雙年展將於2017年5月13日至11月26日期間舉行
該屆策展人:Christine Marcel(2017年)
追溯雙年展的發展歷史,首先要提的是創始於1895年的威尼斯國際藝術雙年展,它開啟了世界藝苑中雙年展的大門,成為義大利對外的藝術窗口,是世界眾多雙年展中規模最大的。
No.2
卡塞爾文獻展 Documenta
成立時間:1955
舉行周期:5年
近期展覽:第14屆卡塞爾文獻展將於2017年6月10日至9月17日期間舉行
該屆策展人:Adam Szymczyk(2017年)
文獻展的起緣原只是當時德國聯邦園藝展的一個周邊活動,卻由畫家卡塞爾及大學教授 阿諾德·博德(Arnold Bode) 及其友人的提議,將「藝術朝聖者的麥加」的想法,以回顧、文件及改造形式呈現二十世紀初,近五十年藝術歷史的進程,展覽「1945年後的藝術」(Art After 1945)包括野獸派及未來主義等大師作品回顧,第一次便吸引了超過十三萬人潮,展覽空前成功。
No.3
惠特尼雙年展 The Whitney Biennial
成立時間:1932
舉行周期:2年(某段時間為1年)
近期展覽:第78屆惠特尼雙年展將於2017年春季舉行
該屆策展人:Christopher Y. Lew,Mia Locks(2017年)
成立於1930年的惠特尼美術館,被譽為「美國當代藝術風向標」,以推廣美國當代藝術為宗旨。在1932年由葛楚·范德伯爾特·惠特尼女士(Gertrude Vanderbilt Whitney)創立,為求表現出亞美利堅共和國的多種族社會型態,惠特尼雙年展以廣義的「美國藝術家」來規范參展者的名單。
No.4
歐洲宣言展 Manifesta
成立時間:1996
舉行周期:2年
近期展覽:第11屆歐洲宣言展將於2016年舉行
該屆策展人:Christian Jankowski(2016年)
宣言展在創始之時並沒有選擇一個固定的地點為展覽的展場,而是每一屆都在不同的歐洲城市舉辦。由此,宣言展也被稱為「游牧(Nomadic)」的雙年展,其意圖是要從歐洲當代藝術和文化集中的中心城市出走,去發掘更多的可能性。這一個嶄新的雙年展的設想,旨在鼓勵推動歐洲的青年藝術,宣言展暨歐洲當代藝術雙年展。
No.5
光州雙年展 Gwangju Biennale
成立時間:1995
舉行周期:2年
近期展覽:第10屆光州雙年展已於2014年9月5日至11月9日期間舉行
該屆策展人:Jessica Morgan(2014年)
該屆主題:Burning Down the House(燒掉房子)
在一定意義上,光州雙年展地創立是對1980年「光州慘案」悲劇事件的一種紀念。(1980年5月光州市民在一次針對軍政統治地示威遊行中與軍人發生沖突,導致了成百上千手無寸鐵的市民的死亡。這個事件被稱作「光州慘案」。)不僅對韓國的藝術界有著重要的意義,同樣也是這座城市對於整個國家的所具有深遠的歷史意義的體現。
No.6
卡耐基國際藝術展 Carnegie International
成立時間:1896
舉行周期:3到5年
近期展覽:第56屆卡耐基國際藝術展已於2013年10月5日開幕,於2014年3月16日落幕
該屆策展人:Daniel Baumann,Dan Byers,and Tina Kukielski(2013-2014年)
卡耐基國際藝術展在美國匹茲堡的卡內基藝術博物館(Carnegie Museum of Art)舉行,創始於1896年,僅僅在第一屆威尼斯雙年展後一年。此展覽每隔三到五年一屆,旨在對當代藝術世界的新的進展進行考察,呈現植根於歷史、空間感和趣味性之中的新的聲音。
No.7
聖保羅雙年展 Bienal de Sao Paulo
成立時間:1951
舉行周期:2年
近期展覽:第32屆聖保羅雙年展將於2014年9月10日至12月12日期間舉行
目前策展人:Jochen Volz(2016年)
巴西聖保羅雙年展由1951年義大利實業家馬塔拉佐(Francisco Ciccillo Matarazzo Sobrinho)所創立。自1957年第四屆開始,聖保羅雙年展便固定在這座由建築師尼邁亞設計的雙年展館舉行。 "聖保羅雙年展"承襲威尼斯雙年展的組織模式,同樣以"國家館"、"國際展"和"巴西藝術"作為雙年展架構的三大樑柱。聖保羅雙年展自成立以來,一直是巴西最重要的藝術活動,被視為聖保羅藝術文化現代化與國際化的重要像征,是巴西極少數具有世界格局與國際聲望的藝術展覽。
No.8
沙迦雙年展 Sharjah Biennial
成立時間:1993
舉行周期:2年
近期展覽:第13屆沙迦雙年展將於2017年舉行
該屆策展人:Christine Tohme(2017年)
沙迦,距離迪拜僅9公里車程,是唯一一個在阿拉伯海灣及阿曼海灣均有海岸線的酋長國,其首府沙迦市,是該酋政治經濟和文化中心。1998年,聯合國教科文組織還曾授予沙迦「阿拉伯世界文化之都」的稱號。經過10年的努力,沙迦影響了整個海灣地區的藝術格局,這里擁有成功的藝術家居留計劃、充足的資金、五個展覽場所和常規公共項目。
No.9
伊斯坦布爾雙年展 Istanbul Biennial
成立時間:1987
舉行周期:2年
近期展覽:第14屆伊斯坦布爾雙年展已於2015年9月1日至11月1日期間舉行
該屆策展人:Carolyn Christov-Bakargiev(2015年)
第一屆(1987)國際藝術展即邀請國際名藝術家Marcus Lupertz, Michaelangelo, Pastoletto, Gilberto Zorio等蜚聲國際的藝術家。參展作品國內部分來自土耳其藝術家、畫廊及收藏家,國外部分則為奧大利、瑞士、波蘭、南斯拉夫等國。
No.10
里昂雙年展 La Biennale de Lyon
成立時間:1991
舉行周期:2年
近期展覽:第13屆里昂雙年展已於2015年9月10日至2016年1月3日期間舉行
該屆策展人:Thierry Raspail(2015-2016年)
1991年由里昂當代藝術館館長Thierry Raspail創立,現已成為法國最重要的藝術展覽。
No.11
哈瓦那雙年展 Bienal de La Habana
成立時間:1984
舉行周期:2年或3年
近期展覽:第12屆哈瓦那雙年展已於2015年5月22日-6月22日期間舉行
該屆策展人:Wifredo Lam當代藝術中心的8位策展人
哈瓦那雙年展以聚焦非西方藝術家而獨樹一幟,首屆哈瓦那雙年展僅僅邀請了來自加勒比和拉丁美洲的藝術家,而後才逐漸將邀請范圍擴展至中東、非洲和亞洲。哈瓦那雙年展另一個獨特之處在於它的策展策略,每一屆都是由哈瓦那Wifredo Lam當代藝術中心的團隊策展,這一團隊式的策展方式也導致了雙年展經常延期,如原本計劃於今年舉辦的第12屆雙年展已被推遲至2015年舉行。
No.12
柏林雙年展 Berlin Biennale
成立時間:1998年
舉行周期:2年
近期展覽:第8屆柏林雙年展已於2014年5月29日開幕,於8月3日閉幕
該屆策展人:Juan A. Gaitán(2014年)
德國柏林當代藝術雙年展是由柏林當代藝術雙年展公司舉辦、KW當代藝術研究院的藝術總監、班收藏家及贊助人創辦;宗旨在開放空間中實驗、辨認、批判藝壇的最新趨勢,給予年輕藝術家機會去接觸更廣闊的觀眾層面。
No.13
悉尼雙年展 The Biennale of Sydney
成立時間:1973年
舉行周期:2年
近期展覽:第20屆悉尼雙年展將於2016年3月18日-6月5日期間舉行
該屆策展人:Stephanie Rosenthal (2016年)
悉尼雙年展的前身是一項「當代澳洲藝術獎」的選拔和展覽活動,由著名企業家Franco Belgiorno-Nettis創建並資助,於上世紀六十年代相當活躍。作為南半球歷史第二悠久的雙年展,悉尼雙年展現已發展為大規模且極具國際影響力的盛會。
No.14
達喀爾雙年展 DAK』ART
成立時間:1990
舉行周期:2年
近期展覽:第12屆達喀爾雙年展將於2016年5月開幕
該屆策展人:Simon Njami(2016年)
達喀爾雙年展最初的構想為視覺藝術和文學主題交替的展會,而後於1996年確立為主要關注非洲當代藝術,旨在鼓勵和推動非洲年輕藝術家的發展。
No.15
利物浦雙年展Liverpool Biennial
成立時間:1998年
舉行周期:2年
近期展覽:第九屆利物浦雙年展將於2016年7月9日至10月16日期間舉行
該屆主題:時光與年代
利物浦雙年展以「英國當代藝術雙年展」自居,並強調主辦地利物浦的城市特徵,要求參展作品與該城市息息相關,並邀請藝術家為當年雙年展量身定製新作品,體現作為港口城市的超地域性的文化特徵。
No.16
上海雙年展 Shanghai Biennale
成立時間:1996年
舉行周期:2年
近期展覽:第十屆上海雙年展於2014年11月22日開幕,於2015年3月31日閉幕
該屆策展人:Anselm Franke (2014年).
該屆主題:Social Factory 社會工廠
地點:上海當代藝術博物館
上海雙年展自1996年誕生,經過18年的歷練,不僅成為中國最具國際影響力的藝術展示,更受到了國際藝術界的廣泛肯定,被公認為是亞洲最重要的國際雙年展之一。它不僅在學術層面上向世界展示當代藝術的最新成果,而且也在當代藝術與大眾間構建起了一座溝通交流的平台。上海雙年展始終以上海城市為母體,依託上海獨特的城市歷史和文化記憶,來思考當代都市文化建設中的諸種問題,建立起一座交往互動和展示的橋梁。
No.17
橫濱三年展 Yokohama Triennale
成立時間:2001年
舉行周期:3年
近期展覽:第五屆橫濱三年展已於2014年8月1日至11月3日期間舉行
該屆策展人:Yasumasa Morimura (2014年)
該屆主題:「ART Fahrenheit 451: Sailing into the sea of oblivion」 (藝術華氏451度:向遺忘的海洋航行)
日本目前最大規模的國際當代藝術展,橫濱三年展旨在鼓勵日本的年輕藝術家能和國際藝術家進行直接交流,並為橫濱的城市建設做出貢獻,將新的價值觀傳播到世界各地。
No.18
馬拉喀什雙年展 Marrakech Biennale
成立時間:2005
舉行周期:2年
近期展覽:第6屆馬拉喀什雙年展將於2016年2月24日至5月8日期間舉行
該屆策展人:Reem Fadda (2016年)
馬拉喀什雙年展的一大獨特性在於其多學科性,展覽分為電影、視頻、表演藝術和文學幾大板塊,每一板塊由專門策展人負責。另外,展覽一致由三種語言呈現,分別為阿拉伯語、法語和英文。
No.19
台北雙年展 Taipei Biennial
成立時間:1992年
舉行周期:2年
近期展覽:第13屆台北雙年展將於2016年9月10日至2017年2月5日期間舉行
該屆策展人:Corinne Diserens(2016-2017年)
自1998年台北市立美術館首度以國際當代藝術雙年展的規格辦理台北雙年展以來,經營數年有成,發展至今,所建立的藝術網路,逐年擴散,是台北與國際之間透過當代藝術文化進行交流的重要資產。
No.20
新奧爾良雙年展 Prospect New Orleans
成立時間:2008年
舉行周期:2-3年
近期展覽:第三屆新奧爾良雙年展已於2014年10月25日開幕,於2015年1月25日閉幕
該屆策展人:Franklin Sirmans (in 2014–15).
該屆主題:Prospect.3: Notes for Now
2008年年底,新奧爾良Prospect.1雙年展首開序幕,那時正是經濟危機剛開始最艱難的時候。但在那樣艱難的情況下,Prospect.1雙年展還是給這個遭到颶風重創的城市帶來了超過1000萬美元的旅遊消費,同時也獲得了媒體的積極關注。
『貳』 悉尼必玩景點
悉尼五個不容錯過的體驗
漫步周末集市1. 探訪歷史悠久的岩石區
在悉尼港口一帶了解悉尼多姿多彩的囚犯流放史,這個城市的一切都從這里開始。 距環形碼頭(Circular Quay)僅五分鍾路程,您可以在幽靈之旅上聽絞刑和鬧鬼的故事,漫步周末集市或攀登海港大橋。 留戀於迷宮般的砂石小巷和庭院之間,您會發現年代久遠的工匠小舍和雅緻的排屋、畫廊,還有能看到港口風景的酒店和悉尼最古老的酒館。 每年1月26日的澳大利亞日、4月25日的澳新軍團日和新年除夕,岩石區都要舉行慶祝活動,人們成群結隊湧向鵝卵石街道。屆時可以一睹盛況。
劃皮艇,駛過悉尼歌劇院2. 前往世界著名的港口
租一艘遊艇,或從玫瑰灣(Rose Bay)劃皮艇,駛過悉尼歌劇院。 乘坐觀光遊船從環形碼頭或達令港(Darling Harbour)出發,途經濱水別墅、國家公園以及鯊魚島(Shark Island)、克拉克島(Clark Island)、羅德島(Rodd Island)和山羊島(Goat Island)。 在原住民文化航游之旅上,游覽歷史悠久的丹尼森堡(Fort Denison),或了解悉尼最早的居民蓋迪該爾(Gadigal)族人的生活。 從港口邊緣的皇家植物園(Royal Botanic Garden)的綠色草地上觀賞港口波光。 或從大橋北側莫斯曼(Mosman)的河畔濱水餐館或南角(South Head)的沃森灣(Watson』s Bay)一睹美景。 試試港口沿岸16條一流的路線,從玫瑰灣(Rose Bay)步行到沃克呂斯(Vaucluse),或從克雷蒙點(Cremorne Point)到莫斯曼灣(Mosman Bay)。
搭乘渡輪穿越悉尼港前往內港之間的曼利3. 搭渡輪前往曼利
搭乘渡輪穿越悉尼港前往坐落在沖浪海灘和寧靜的內港之間的曼利。 沿著從曼利到斯比特橋(Spit Bridge)的步行路徑,一路穿過原生叢林地帶,享受秀麗風光,在甘藍樹灣(Cabbage Tree Bay)學習潛水,或騎自行車前往樹蔭仙子區(Fairy Bower)。 在貝殼海灘(Shelly Beach)的海邊野餐,從曼利碼頭(Manly Wharf)乘船或劃皮艇繞港口航行。 租單車環游那拉賓(Narrabeen)和棕櫚海灘(Palm Beach)等北部海灘。 沿著熙熙攘攘、松樹成行的科爾索(Corso)探訪商店、酒吧和咖啡館,在能看到水景的世界級餐館就餐。
信步穿行於星期六集市4. 在帕丁頓享受咖啡館文化和頂級購物
信步穿行於星期六集市,在熙熙攘攘的牛津街(Oxford Street)逛時裝精品屋,或到高檔的沃拉拉區(Woollahra)探訪古玩店和畫廊。 參觀每周對公眾開放一次、建於19世紀40年代的維多利亞兵營,在寬敞的林蔭街道上觀看整修復原的維多利亞式排屋。 騎車或腳踩滑輪暢游巨大的世紀公園(Centennial Park),然後稍事休息,在牛津街或美麗的五街(Five Ways)上的咖啡館午餐。 到藝術影院看電影,或在午夜時分在一家大型書店裡翻閱小說。 緩慢穿行於一家家生氣勃勃、歷史悠久的酒館之間。 如果附近的體育館剛結束賽事或當天正好有賽馬,姑娘小伙身著弄皺的賽馬盛裝來到酒館,這里就更熱鬧了。
沿著大海侵蝕而成的砂石懸崖,從邦迪戴蜿蜒漫步到庫吉5. 從邦迪戴漫步到庫吉
沿著大海侵蝕而成的砂石懸崖,從邦迪戴蜿蜒漫步到庫吉,一路飽覽太平洋的迷人風光。 在著名的邦戴邦迪冰山岩石泳池(Bondi Icebergs rock pool)游泳,或在日落時分,端一杯雞尾酒,從高處的餐館俯瞰這片美景。 在塔瑪拉瑪(Tamarama)觀賞洶涌的波濤。此處又名格拉瑪拉瑪(Glamarama),原因是這里的金色沙灘上躺著的人都很漂亮。 從十月中旬到十一月,從這里到邦戴邦迪的一段海灘會變成戶外藝術館,舉行海邊雕塑展覽(Sculptures by the Sea)。 在適宜家庭活動的布朗特(Bronte),您可以沖浪,在草地上野餐或到咖啡館小憩。 或在克洛威利(Clovelly)和寧靜的戈登灣(Gordon』s Bay)游泳、浮潛或潛水。 到懸崖邊緣的韋弗利公墓(Waverly Cemetery)拜謁詩人亨利•勞森(Henry Lawson)的墳墓。 在景色秀麗的背包族天堂庫吉結束您的旅程。
『叄』 全球最值得一去的十大海洋館都有哪些
全球最值得一去的十大海洋館,有下面幾個:北京海洋館,大連的海洋館,上海的水族館,美國的水族館,西班牙的族館,烏沙卡海洋世界,沖繩海水族館,喬治亞水族館,土耳其國立水族館,巴爾的摩國家水族館。
上海的水族館它的獨特之處就是在於館內收藏了許多珍稀保護動物,上海水族館還可以近距離地觀察各種東西,並且它還會告訴人們要保護鯊魚的生存環境。
美國蒙特利灣水族館這座水族館位於海邊,比起觀賞,它的公益性價值更大。這座館內工作的生物學家們都醉心動物保護,從1984年就開始保護海賴。
西班牙巴塞羅那水族館在這里不僅可以看到很多種的魚類,最具特色的是80米長水下隧道。在這個巨大的空間中。
巴爾的摩國家水族館,烏沙卡海洋公園,沖繩海水族館,喬治亞水族館,土耳其國立水族館也都很美麗,值得一去。
『肆』 天津海邊哪裡好玩
有東疆灣沙灘景區、東疆港紀念公園、南堤濱海步道公園、東堤公園、天津濱海媽祖文化園等景區。
1、東疆灣沙灘景區
雖然是人工沙灘,景色還是很美的,海面一眼望去了無邊際再加上金黃的沙灘,隨便拍拍就出片,還能在沙灘上搭帳篷野餐,需要購買門票,以及進入景區不能攜帶鐵質的工具(小編被忽悠買的小鐵鏟就不能帶)。
來這里趕海要提前關注潮汐情況,來的晚了,潮水漲上來就沒辦法趕海了。如果是乘坐地鐵和公交要注意公交車的發車時間,公交車數量較少,錯過時間要等很久。
『伍』 除了拉賓廣場,海灘,霍隆藝術館,雅法老城外,特拉維夫還有什麼值得去參觀的地方
特拉維夫景點:
特拉維夫港口位於特拉維夫靠北的海邊,經過市政府的一番改造,現在已經成為一個大型的娛樂休閑購物場所。海邊鋪滿了木棧道,隨意放著不同造型的光滑石頭,可做裝飾也可做椅子,各種創意心思展現在每一個角落
白城是特拉維夫市中心的一群現代主義風格的建築物,由於其外牆多為白色,故名「白城」,於2003年被認定為世界文化遺產。這種建築風格也被叫做包豪斯風格,發源於德國,具有線條簡潔和非對稱的特點。
特拉維夫大學是以色列規模最大的高等學府,在其拉馬塔維夫(Ramat Aviv)校園里有一座收集了大量猶太人大流散資料的博物館,匯集了各個時期、世界各地的猶太會堂的精巧模型,其中包括中國的開封的猶太人會堂。
『陸』 世界上有名的美術館有哪些
算了~回答了
特列季亞科夫美術館
http://www.hlj.xinhuanet.com/lydt/2005-08/22/content_4946267.htm
世界美術館--盧浮宮
http://www.panoeu.com/ev/V/vc/200501/2282.html
巴黎奧賽美術館
http://mail.spps.tp.e.tw/~sapgreen/teach/museum/orsay.htm
中國美術館
http://202.96.31.103:8080/chinag/index.jsp
德累斯頓國立美術館
http://www.tourism.metro.tokyo.jp/chinese/topics/050628/1.html
泰特現代美術館
http://art218.com/new/works/museum/200510/512.html
英國泰特美術館
http://www.culturalink.gov.cn/gb/cn_news/2005-10/02/content_73855.htm
英國立美術館
http://www.sznews.com/tqb/20050220/ca1439524.htm
蓬皮杜現代藝術中心http://ido.3mt.com.cn/pc/200507/20050727110037.shtm
無簡介:
● 德國柏林老博物館 Altes Museum
● 波恩德國聯邦藝術及展覽館 Kunst-und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland
● 俄羅斯冬宮博物館 State Hermitage Museum
● 法國凡爾賽宮 Chateau of Versailles
● 法國奧賽美術館 Musee d' Orsay
● 巴黎羅浮宮 The Louvre Museum
● 倫敦大英博物館 The British Museum
● 梵蒂岡博物館 Vatican Museum and Galleries
● 巴賽羅納當代藝術博物館Museum of Contemporary Art, Barcelona
● 布拉格國家美術館 Czech Republic National Gallery, Prague
● 烏菲茲美術館 Galleria degli Uffizi, Firenze
● 荷蘭國立美術館 Rijksmuseum, Amsterdam
● 巴黎大皇宮 Grand Palais
● 維多莉亞艾伯特美術館 The Victoria and Albert Museum, London
● 匈牙利布達佩斯民族志博物館 Museum of Ethnography, Budapest
● 匈牙利布達佩斯國立博物館 Hungarian National Museum
● 維也納藝術史博物館 The Vienna Kunsthistorisches Museum, Austria
● 奧地利美術館 Osterreichische Galerie
● 國立瑞士博物館Swiss National Museum
● 保加利亞國家歷史博物館 National Museum of History - Sofia, Bulgaria
● 布達佩斯藝術館 Budapest Kunsthalle
● 捷克繆舍美術館 Mucha Museum, Prague
● 西班牙普拉多美術館 Museo Nacional del Prado
● 雅典國立考古美術館 National Archaeological Museum of Athens
● 維也那藝術史博物館 The Vienna Kunsthistorisches Museum
盧浮宮的鎮館三寶:蒙娜麗莎,米羅島的維納斯,薩摩色雷斯的勝利女神
『柒』 想去海邊玩,有哪些好的推薦
說到去海邊玩,可能很多人想到的是這幾個地方。三亞、青島、北海等地方。這些地方好像每年都是有很多人去的,好不好玩我是不敢說的,畢竟每個人的感受不一樣的,有的人喜歡清凈,有的人喜歡熱鬧。
在這里給你推薦一個地方。這個地方不是那麼的有名,但那裡的海真的是很藍,去的人也是比較少的。它的名字是東山島,位於福建省南部沿海,隸屬於福建省漳州市東山縣,是福建省第二大島。
要去那裡的話可以坐巴士或者動車過去,但動車只能到雲霄,到了雲霄下火車後,是直接有巴士到東山縣的。
至於我是怎麼發現這個美麗的地方,也是有點緣分吧。當時自己是在泉州工作的,因為是買了一輛自行車,所以經常是騎到很多的地方去。那個時候微信還不是很火,因此玩QQ比較多點,在那個興趣部落裡面就看到了一篇關於東山島的文章,但內容是電影《左耳》的。
這個時候我才明白,原來《左耳》是在這里拍的,恰好我自己也是看過這部電影。當時再查查離我這里有多遠。結果查了後有220公里,我自己也想著,有三天的假期是可以考慮去的。趁著自己有三天的假期,就出發了。看完以後,我真的是驚呆了,那裡的海不是一般的藍,而且靠近左耳拍攝地那邊,村子裡非常的寧靜,真的就想生活在這樣的環境中。
東山島有幾個景區是靠近海邊的,分別是風動石景區、馬鑾灣景區、東門嶼景區、澳角村景區、銅山古城景區。那個風動石景區是需要門票的,不過裡面的海邊棧道也是不錯的,每次的台風來臨,風動石還是屹然不動,應該是要去看看的。
除了這些景區外,有個金鑾灣景區是免費的,自己帶個泳衣過去就可也游泳的,旁邊還有什麼燒烤爐出租的,就是那裡的水不行,和一般的海水一樣。要是你看了風動石那邊的海水,再看到這邊的,估計你不會來了。
每天都是在海邊,要是有些煩了,可也去這些地方看看的。張氏家廟、海峽藝術館、寡婦村等地方。交通的話估計不是很方便,有的地方公交車不經過,不過會有電動三輪車,不知道價格怎樣。
住宿的費用靠近海邊肯定是比較貴的,設施也沒有那麼好的。青旅倒也有,就是離這些景區很遠啊,非常不方便。這邊的本地人很悠閑,吃的也比較清淡,不放辣椒的。要是想吃辣的東西,得去川菜館了。
來到海邊,很多人自然少不了吃海鮮了。要是沒有朋友帶的話,還是小心點。或者你可也問問酒店的老闆,他們應該是比較清楚的,反正不要被坑了就行。帶好自己的裝備比如正版的TBA牛頭酋長涼鞋。
在銅陵鎮住宿的話,下午是看不到日落的,因為太陽和沙灘是相對的方向,但是可也看到日出的,有時間的你不妨早點起床,去看看剛升起的太陽。
『捌』 全球最美的10大海濱城市,每一個都是度假勝地,有你去過的嗎
在全球眾多熱門城市中,有許多身處大海之濱,不僅擁有優美的風光,還是旅行者心中的度假天堂。
本期盤點全球10大最美、最值得去的海濱城市, 歐洲獨佔3個,看看有你去過的嗎?
1.西班牙丨巴塞羅那
巴塞羅那 位於西班牙的東北部,風光旖旎、古跡遍布,有「歐洲之花」的美譽,是西班牙最著名的 旅遊 勝地。
作為具有2000年 歷史 的城市, 建築、度假、 體育 構成了巴塞羅那 旅遊 資源的三大要素。
【建築】 巴塞羅那不僅是高迪之城,也是名副其實的 建築之城 。無論是至今仍在建造的 聖家堂 、還是 巴特羅之家、米拉之家 ,每一個風格迥異、壯麗多姿,成為了必打卡的熱門景點。城內還有很多古羅馬和中世紀的建築,如 巴塞羅那大教堂、國王廣場、羅馬城牆、城市 歷史 博物館 等。
【度假】 作為一座海濱城市,沙灘與海風是必不可少的,著名的 巴塞羅內塔海灘 正是巴塞羅那最受歡迎的海灘,周邊聚集了各色酒吧與餐廳,到了夏季更是人山人海。
【 體育 】 提到巴塞羅那,不得不說的就是足球,尤其是 諾坎普球場 ,這是無數巴薩球迷心中最神聖的殿堂。來到這里,一定要去看一場球賽,這是完全不同於欣賞美景的全新感受。
最佳旅行時間: 一年四季都比較適合 旅遊 , 夏季 平均氣溫為24℃,可以充分的享受地中海的陽光。
2.法國丨尼斯
尼斯,位於法國東南部城市,是歐洲乃至全世界最具魅力的海濱度假聖地之一。
來到尼斯,如果對 歷史 文化感興趣的,可以去 埃茲小鎮 ,它是一座美麗的中世紀古鎮;可以去 尼斯老城 ,老城內有很多巴洛克式的教堂和房屋,充滿義大利式的生活氣息;可以去 城堡山 ,站在山頂將尼斯美景和天使灣盡收眼底;還有 聖雷帕拉塔主教座堂、聖女貞德教堂、西梅茲修道院 等都可以逛逛。
如果想去海邊度假的,可以去 天使灣 ,這里的海十分湛藍,是消夏的好地方;可以去 亞林蔭大道 ,它是尼斯著名的散步大道,沿途濱海風光秀美;可以去 濱海自由城 ,小城有地中海最深最美的港灣,以及漂亮的沙灘。
最佳旅行時間: 每年2月是尼斯狂歡節,7月-8月是薰衣草盛開的季節。
3.澳大利亞丨悉尼
悉尼,位於澳大利亞的東南沿岸,已連續多年被聯合國人居署評為「全球最宜居」的城市之一。
這里最著名的景點要數 悉尼歌劇院 ,它是悉尼的地標性 旅遊 打卡點,在全球都家喻戶曉。除此之外,還有 達令港、海港大橋、環形碼頭、麥考瑞廣場、悉尼塔, 也都是悉尼人氣很高的旅行景點。
但作為一座海濱城市,海灘才是悉尼最值得去的地方。這里的海灘分布廣,且風格迥異,比較熱門的有 邦迪海灘、曼利海灘、沃森灣 。
最佳旅行時間: 悉尼地處南半球,四季剛好跟北半球相反,適合春季和秋季前來。
4.美國丨邁阿密
邁阿密,位於佛羅里達半島比斯坎灣,以其宜人、和煦的天氣及美麗的海灘聞名於世。
這里最著名的海灘有 邁阿密海灘 和 南海灘 ,每年吸引了數百萬人來這里享受沙灘、陽光和大海。另外,極具藝術特色的 裝飾藝術 歷史 區 和 維滋卡亞花園博物館 ,美國籃球職業大聯盟熱火隊的主場 美航中心 ,還有著名的 大沼澤地國家公園 都是邁阿密人氣較高的 旅遊 勝地。
如果時間充足, 邁阿密水族館、邁阿密動物園 ,以及有著拉美風情的 小哈瓦那區 也值得一去的。
最佳旅行時間: 12月至次年4月,是游覽大沼澤地國家公園的最佳季節。
5.義大利丨威尼斯
威尼斯是義大利東北部著名的 旅遊 與工業城市,由118個小島組成,堪稱世界最浪漫的城市之一。
作為一座水上之城,這里任意一個建築物的美感都離不開水。這座為世界傾倒的水鄉,同樣因其燦爛的 歷史 而聞名。城內各式的教堂、鍾樓和宮殿,無時不在向世人展示著這個城市另一面。
人氣景點: 聖馬可廣場丨布拉諾島丨聖馬可大教堂丨嘆息橋丨大運河丨聖馬可鍾樓丨穆拉諾島
最佳旅行時間: 春季是威尼斯最舒服的季節,2-3月還有狂歡節;9月底有盛大的貢多拉節,這時也是游覽穆拉諾島、利多島的最佳時間。
6.巴西丨里約熱內盧
里約熱內盧,位於巴西東南部沿海地區,雄偉的山川、白色的沙漠、翠綠的雨林和深藍的海水,是南美洲著名 旅遊 勝地。
這里擁有世界上最性感的海灘—— 科帕卡巴納海灘 ,是欣賞藍色海天和白色沙灘的絕佳地點。除了自然風光,里約的人文景觀也很多,有上鏡率極高的地標性建築—— 基督山上的巨大耶穌像、麵包山 、 天梯教堂, 幾十家博物館等。此外,有世界最大的 馬拉卡納球場 。
作為巴西的象徵之一,里約的狂歡節更是讓人難以忘懷。
最佳旅行時間: 12月底到3月底為夏季,也是 旅遊 的旺季,著名的里約熱內盧狂歡節就在2月中下旬舉辦。
7.美國丨火奴魯魯
火奴魯魯是美國夏威夷州的首府,這里最吸引人的是它的海灘,其中最具代表性的是 威基基海灘 ,它是享受日光浴,漫步海灘欣賞落日的度假好地方; 恐龍灣 則是Koko Head公園中最美麗的海灣,也是游泳、野餐及潛水的好去處。
還有 鑽石頭火山, 它是一座活火山,也是夏威夷的著名地標; 哈魯那噴泉口 ,在強力的海水透過火山溶岩暗礁上的小洞穴噴涌而出的小噴泉,十分奇特; 伊奧拉尼宮 是夏威夷最後兩任君主居住與統治的地方。
此外, 火奴魯魯藝術學術博物館、麗昂植物園、太平洋國家紀念公墓 等都是不錯的觀光景點。
8.南非丨開普敦
開普敦是南非的立法首都,擁有約3000公里的海岸線,以其豐富的文化景觀,得天獨厚的海濱美景以及崎嶇的山脈而聞名於世。
開普敦是南非最受歡迎的觀光都市,這里最為人所知的地標有桌山和好望角。 桌山 被稱為「上帝的餐桌」,登頂可俯瞰開普敦和海灣; 好望角 是重要的海上通道,也是兩大洋的匯合處。
除了優美的自然風光,開普敦還有很多以動物為主角的景點,如 企鵝灘 ,它是南非企鵝的家園,成群的企鵝在海水中沖浪、覓食。
此外,還有 豪特灣 ,它曾是南非最早的漁市場,乘遊艇出海還可以前往海豹島; 大康斯坦提亞葡萄酒庄園 則是南非最古老的葡萄酒庄園,在這里可以品紅酒、享田園時光。
最佳旅行時間: 10-2月的夏季,氣溫怡人,陽光明媚,是來此 旅遊 的最好季節。
9.加拿大丨溫哥華
溫哥華,位於加拿大不列顛哥倫比亞省西南部太平洋沿岸,已連續多年被聯合國人居署評為「全球最宜居」的城市之一。
來到溫哥華,你可以去環游 史丹利公園 ,欣賞海天一色的景緻;可以去 卡皮拉諾吊橋及公園 ,它是世界上最偉大的吊橋公園,也是溫哥華最古老的觀光景點;可以去 蓋樂鎮 ,它是溫哥華 歷史 最悠久的街區,也是購物旅行和享受 美食 的絕佳去處;可以去 格蘭佛島 ,它匯集了眾多街頭藝人、藝術家工作室和釀酒廠等文藝十足的元素;可以去 不列顛哥倫比亞大學 ,它是與麻省理工等齊名的加拿大高等學府,眾多特色建築林立;還可以到 唐人街 熙熙攘攘的街道尋找 美食 。
其他推薦景點: 加拿大廣場、伊麗莎白女王公園、英吉利灣海灘、獅門大橋、林恩峽谷公園
最佳旅行時間: 4月-10月。春天可以在城市公園賞櫻,夏季氣候溫和,秋季則是賞楓的季節。
10.以色列丨特拉維夫·雅法
雅法是一個具有4000多年 歷史 的港口城市,也是世界上最古老的城市之一。
老城中最著名景點是 哈辟斯嘎花園 ,這里有餐廳、美術館、猶太教書店、紀念品店、海濱步行小徑、老城牆還有漁港。
老城內還有幾處重要的基督教遺跡,有可追溯到17世紀的 聖彼得教堂 、 硝皮匠西蒙舊居 和 塔比瑟墓 。以及雅法奧斯陸時期的 鍾樓 和 跳蚤市場 。
來到雅法,一定要去轉轉古城的窄街小巷,它們就像耄耋老者臉上的皺紋,深窄中沉澱著古老,彎曲里鐫刻著 歷史 ,而古城的韻味恰恰就在於此。
最佳旅行時間: 每年4-10月的以色列陽光充足,是旅行最佳季節。
『玖』 世界著名城市藝術中心有哪些
巴黎
盡管著名的「蒙娜麗莎的微笑」每年仍吸引著600多萬遊客湧入巴黎,但事實上,巴黎的藝術活動已經轉入了地下階段。那些一度被廢棄的工廠、劇院和倉庫,地價往往比較低廉,因此許多年輕的藝術家紛紛前來把自己的藝術工坊開在這些地方。除了這些各具特色的工坊,在巴黎,同樣具有重要地位的還有東京宮。這是一家24小時營業現代藝術中心,2002年剛剛開幕時,著實給巴黎的藝術界帶來了一股清新的氣息。
墨西哥城
在過去的十年裡,墨西哥城裡突然充滿了創作活力,一躍成為國際藝術領域的一顆新星。一度被人忘記的歷史中心重新煥發了風采;La Colleccin Jumex寬敞的展廳向人們展示了這個城市忙碌而又兼容並蓄的藝術市場;另外,墨西哥電信巨頭卡洛斯·斯利姆對高雅藝術也偏愛有加,他的贊助也成了推動這個城市出現創作高潮的重要因素。隨著加布里埃爾·奧羅斯科和米格爾·卡爾德隆等墨西哥藝術家在海外受到廣泛關注,墨西哥城已經成為藝術潮流追隨者和藝術品收藏者的必經之地。
紐約
如果你想找一個當代藝術速成班,那就去紐約吧,從曼哈頓的切爾西區開始,漫步在不同街區的畫廊里,你會發現在當代藝術領域里到底哪些人站在潮流的尖端。紐約這個城市不僅有重量級博物館、世界級展出,還有一個由眾多藝術媒體支撐的成熟藝術市場。2004年,紐約人花8.58億美元的天價對他們引以自豪的現代藝術博物館進行了翻修;2007年,一座造型精妙的新當代藝術博物館開幕。這一切都在告訴人們,紐約對藝術的承諾和奉獻是毋庸置疑的。
倫敦
1988年,自稱「壞男孩」的團體在倫敦策劃舉辦了名為「冰凍」的群體展,對整整一代藝術家來說,都具有至關重要的意義。而這一代藝術家後來都被稱為「英國青年藝術家」,成為媒體圈注目的焦點。他們給倫敦的藝術世界注入了新鮮的活力,同時改變了人們對現代藝術的看法。20年後的今天,倫敦的藝術市場已是一片繁榮,許多年輕藝術家在倫敦東區盡情展現才華,每個星期都有新的畫廊開幕,而一年一度的「冰凍」展已使倫敦成為全球最大的藝術市場之一,其商業價值上的國際聲譽也僅次於紐約。
柏林
柏林牆轟然倒塌的那一天起,這個城市便開始了她令人驚艷的變身過程。時至今日,柏林已成為歐洲文化中心,她抱持著一種自由寬容的態度,吸引了世界各地充滿創造力的人。二十世紀九十年代,德國也出現了一代「德國青年藝術家」,他們掀起了「先鋒藝術」運動。而這一運動中涌現出的最具藝術成就的成果很多都展出於坐落在舊城區和Brunnenstrasse區的畫廊和藝術館里。
洛杉磯
幾乎在一夜之間,洛杉磯搖身變成了美國領先的藝術中心之一,填補了芝加哥和舊金山這兩個老牌成熟藝術市場所留下的空白。這里擁有溫和的氣候、價格適中的工作室和懶散休閑的氣氛,因此跟地價昂貴、競爭超級激烈的紐約相比,這里簡直就是天堂。從唐人街到聖塔摩尼加、再到考文城,洛杉磯的每個角落都充滿了創造活力和大受歡迎的畫廊展出。當閃亮的好萊塢新鮮不再,洛杉磯的藝術家便成為了這個城市新的魅力所在,吸引著世界各地的遊客以及隨之而來的稱贊和感嘆。
東京
要評價東京現在的藝術市場可不是件容易的事,這座城市裡不僅有令人眩目的私人美術館,還有包括東京森美術館和東京都現代美術館在內的世界頂級博物館。除此之外,漫步在著名的清澄庭園里,你就有幸可以看到眾多藝術大師的最新作品了,當然也包括被譽為「日本的安迪荷華」的村上隆。不過,東京的藝術市場是出了名的保守,很多好的作品只保存在私人美術館里,想進去一飽眼福對普通遊客來說比較困難。
馬德里
從二十世紀七十年代的「後佛朗哥」時代開始,西班牙在藝術和設計領域便開始了飛速的發展,時至今日在歐洲已獨占鰲頭。盡管普拉多博物館和瑞內索菲亞美術館仍然是最受歡迎的觀光景點,但是很多雄心勃勃的美術館和畫廊也開始嶄露頭角,使年輕一代的藝術家漸漸走進鎂光燈下。跟紐約和倫敦的藝術市場相比,馬德里的藝術市場獨具特色,帶有一種強烈的輕松而又愜意的氣息,所以來過這里的人們都會感到,在馬德里,藝術仍然占據著大眾消費的主流。
布宜諾斯艾利斯
近幾十年來,阿根廷經歷了廣泛而深刻的文化移植和融合,這個拉美國家的首都已經跟歐洲的國際大都市沒有太大區別了,同樣擁有活躍的創作氛圍和價格適中的工作室,吸引著大量年輕藝術家前來尋找他們的夢想和財富。這一切都使布宜諾斯艾利斯成了拉美國家中最炙手可熱的創作中心,在今年的米蘭當代藝術展中也大放異彩。除此之外,這個城市裡的很多畫廊也展示出了巨大的潛力,讓人們有理由相信在不久的未來這個城市一定可以交出更優秀的作品。
邁阿密
在邁阿密,你不僅可以看到古銅色皮膚的人們,還可以感受到濃郁的藝術氣息,而這都要歸功於巴塞爾邁阿密海灘藝術博覽會。這個博覽會每年隆冬時節舉行一次,已經成為了最受關注的當代藝術展之一,因此每年都會吸引眾多頂尖畫廊前來參加,同時還會舉辦各種特殊展出和派對。此外,沿著邁阿密的海灘還有很多風格獨特的裝飾藝術大廈,非常值得一看。
『拾』 Dundee 丹迪之一:McManus 美術館及博物館
丹迪應該是一個比較大的城市(相對而言),有自己的大學。丹迪也是意呆的姥姥家……真的是姥姥家,她媽媽為了照顧姥姥不得不長期居住在丹迪,因為請看護一年要三萬多鎊,實在太貴了。
意呆描述的丹迪是「安靜,人特別少,我媽媽要待出抑鬱症了。」
歷史上的丹迪是一個靠海運和黃麻工業發達的城市,有一個黃麻工廠兼博物館特別有名。丹迪的周圍有不少有文物古跡的小鎮子。
坐火車過去大約一個小時。
丹迪的火車站在這些城市裡算比較大的了,雖然沒有愛丁堡的大,但是外觀非常有現代設計感。
不要看了,我好像忘記拍了,下面這張是出站後的景色,右邊沒拍到的部分是一片正在施工中的大樓,對丹迪的第一感覺是一座傳統與現代並存,而且碰撞強烈的城市。
從火車站出來過兩條街,就是市中心的教堂,這是教堂前面面的聖瑪麗塔。聖瑪麗塔又叫老尖塔,是蘇格蘭中世紀城鎮中倖存的為數不多的老建築之一。這座美麗的塔建於1490年,它目睹了,甚至親身參與了許多重要的蘇格蘭歷史事件。
許許多多的教堂建了又倒塌,但老尖塔始終矗立,現在這座塔和它身後的丹迪教堂一起占據了市中心的位置。現在由Leisure and Culture Dundee代丹迪市議會管理聖瑪麗塔,開放時間在官網上可以查到。
有意思的是,教堂座落在一片現代氣息濃烈的購物廣場和寫字樓之間,這個城市真是灑脫有趣。我圍著教堂和塔樓走了一圈,左邊是中世紀老教堂,右邊是行人匆匆的玻璃大廈,路口還有三個白頭發的大爺一邊等車一邊看我轉圈。
這是丹迪很有名的一個地方,McManus Art Gallery and Museum,麥克瑪納斯美術館。這個美術館兼博物館是由英國19世紀著名的哥特復興式建築師George Gilbert Scott設計的,據說他設計或參與修復的建築總數超過800個,遍布世界。包括倫敦的阿爾伯特紀念碑、格拉斯哥大學主樓、上海聖三一教堂等等,都是很獨特的設計。
下面這張應該是博物館的另一面,前面是維多利亞女王的塑像。
這是正面,也是最廣為傳播的一面。正門處的一對弧形樓梯典雅美麗,算是著名拍照聖地。
前面的塑像是蘇格蘭名詩人羅伯特·彭斯(還記得嗎,寫《友誼地久天長》和哈吉斯頌歌的那位國寶詩人),腦袋上毫不例外地糊滿了鳥屎。
不過入口不是這個美麗的正門,是維多利亞那個門。我一開始還擔心它沒到開門時間,結果入口是自動門,已經啟動了,自動打開後門口已經站好了向你問早安的工作人員。
一樓一邊是禮品店,一邊是餐廳,繼續往前走是一個羅馬式的走廊,走到盡頭就是通往參觀區的樓梯。這個美術館里到處都放著這些卡通人物形象,看來經常組織孩子們來參觀。
樓梯口這個巨大的打字機是借來的藏品,出借人是DC 湯普森有限公司。這是一台二十世紀初生產的自動排印機。
一直到十九世紀末期,打字機都是靠手動調整重置,打字效率非常低,但是熱金屬熔鑄技術使得打字機得以更新換代。在1886年,德裔美國人Ottmar Mergenthaler 發明了一種自動行式鑄排機(linotype machine),或叫做線式打字機。打字者打出一整行文句的同時,機器會將自動模具排好澆鑄成鉛字,比手工排版快了幾倍。鑄好的鉛字版還可以反復使用,提高了印刷效率。行式鑄排機在後來也經過了幾輪改進,所以有好幾種不同的型號。
Ottmar Mergenthaler後來被稱為第二個古騰堡,Intertype 公司也有著世界最大的字體庫。
DC 湯普森一直到1980s還在使用這種鑄排機,到了1990s才完全用數字技術取代了金屬排版。
這是樓梯棚頂,旁邊還有彩窗。
上樓的第一個展廳是「丹迪與世界:軍事與海事」。
展廳也非常剛,有展品、展板,還有藝術品、油畫、彩窗,加上高而深的天花板,這種天花板很像是蘇格蘭城堡們的大禮堂常用的那種船型頂,整個展廳看起來浪漫非常。
這個大貝殼燈真是太漂亮了,想要。
丹迪是靠海運起家的,他們的航線也曾遠達東方,有幾個展櫃記述了當時的人在到達東亞時是如何的驚奇。
女士們是最早參與環球旅行的人群之一。旅遊機構從1872年開始,提供為期212天的環球旅行,當然,這些旅行不僅貴,而且充滿了未知因素和許多不可預計的困難。
為了保障女性的出行安全,DC 湯普森親自參與了許多出行安排的制定。他置辦了了一個手提式葯箱,裡面備有常用葯物和醫療器具,葯箱的內容是由一名「可信賴的權威」,McGillivray 醫生決定的。在海外的時候,如果葯箱里的東西不能讓女士們完成自救,她們還可以向醫生尋求幫助。
湯普森還給女士們的私人財產買了保險,以防意外的發生。後來在哥倫比亞河上,一艘蒸汽船失火,很多人的財產都被燒掉了,包括100美元的現金。因此湯普森的決定相當精明。
湯普森通過蘇格蘭銀行的代理人Fulton Speirs為兩名女士,Marie和Bessie,辦理了護照。這個舉動在當時很不尋常,因為直到第一次世界大戰之前,沒有人為國際旅行申請過護照。這些護照可以使持有人以英國公民的身份出入各口岸。
只要條件允許,女士們總是待在頭等艙或最好的旅館里。湯普森通過快遞公司The Courier從自己的朋友和丹迪的國際移民那裡獲得信息和聯絡關系,從而保證她們無論何時何地都能得到幫助。
不管她們走到哪,都會得到周到的禮遇和熱情的幫助。Bessie對返程充滿了復雜的感情,一方面她迫切地想見到家人和朋友,但同時她也對旅途接近尾聲而感到遺憾。不過,Marie和Bessie以後都不會再提出類似環球旅行這樣的委託請求了。
展板的右邊是從此次旅行的記錄中節選的,Marie和Bessie眼中的東方。
1. 馬來西亞,檳榔嶼的舢板。
「在見識過印度的廣袤之後,我們到達了檳榔嶼這個熱情好客的小島,這里有著排列整齊的小山,和沿著海岸線無窮無盡的低矮房屋。在碼頭上,Marie對舢板感到很新奇。」
「在船里站著一個中國人,或馬來人,他臉上的表情讓我們覺得,在我們認識他之前,他就已經存在,並且他也懂得文明。」
2. 中國:長老在供奉佛像,廣東。
在第一次中日戰爭(1894.8.1-1895.4.17)爆發後不久,女士們就到達了中國。在這次戰爭中,日本取得了對原本中國庇護下的朝鮮的控制權。由於戰爭的原因,旅行期間她們主要待在廣東。
「假如我們聽了許多朋友曾發出的警告,我們就不會去廣東,我們將會錯失整場旅行中最有趣的經歷之一。」(Bessie Maxwell)
「中國人是天生的大廚,並且對自己的工作懷有對待藝術般的風雅態度。鳥巢(我覺得她指的是燕窩……),鯊魚的鰭(魚翅……),魚類的鰾(……)都頻繁地用於食用,而且高度變質的蛋類在富人和窮人間都十分受歡迎。」(Bessie Maxwell)
你個西洋土包子是不是在說咸鴨蛋和皮蛋?!我覺得你就是在說皮蛋!你們這群土包子懂個P!誰不服我們皮蛋?!回去看看瑞典的鯡魚罐頭你們有什麼資格說皮蛋!起碼皮蛋沒有(消音)的味道!呸!
3. 中國:吸食鴉片者。
在當時,鴉片的製造和交易在中國都是合法的。 在1890s, 各個反鴉片團體開始大量曝光這種全國性的慢性毒品成癮問題,一些省份開始宣布製造鴉片是違法的。這些女士對鴉片交易很感興趣,一路旅行到了上海,訪問了上海400家大煙館中的一個。Marie對這個社會問題持有十分幼稚的觀點。
「如果人類必須要自取其辱的話,吸鴉片煙當然遠遠沒有喝威士忌可惡,跟我們的國民飲料不同,民眾不是被迫去吸鴉片的。」
上面這句無論從哪個角度看都是智障言論了。
而且說得好像她們不知道鴉片是怎麼來的一樣。
沒准他們真的不知道,意呆是半個蘇格蘭人,她從來沒聽說過鴉片戰爭,她壓根就不知道英國跟中國怎麼打起來的。
加拿大不久前通過了大麻交易合法化的提案,原因之一就是大麻的消費和使用早已失控。中國永遠也無法像她們一樣,語氣輕松地去談論毒品。
然後她們去到了日本。
「日本是獨一無二的,有的地方讓我聯想到蘇格蘭,小溪,峽谷和長滿樹木的山丘,但即使是蘇格蘭也沒有這么多美麗色彩的激烈碰撞。」 (Bessie Maxwell)
1. 日本的歡迎禮節。
女士們拜訪了東京最富盛名的藝術家Nankoku Ozawa(查不到這個人),這張圖片顯示了兩名女傭正在用傳統禮節迎接Bessie。Ozawa畫了一張小畫來紀念她的此次到訪。
「他沒有顏料盒,只有抹在幾個淺碟上的幾種顏料。中國墨似乎在他的繪畫中也十分重要。幾下快速的描畫後,就大致畫出了海面,海上還有帶帆的船。為了保證線條流暢,他用嘴唇去抿筆尖,嘴唇上好幾處都沾上了顏料。」 (Bessie Maxwell)
「聽說我對茶道很好奇,並且打聽和閱讀過很多關於茶道的知識,女主人就向我提出可以讓我體驗一下茶道,她們的茶社和我們的下午茶完全不同。」(Marie Imandt)
這個展廳還基本全是文物,除了牆上掛著的一些油畫和拐角處擺放的現代雕塑。出來之後的下一個展廳就完全是美術館style了,一進去斜對面 牆上這個比人還大的臉嚇了我一跳。
它不僅巨大,而且是完全立體的。
這個是藝術家Simon Reekie(生於1974年)的作品(別問我這是誰),名為《父親》,材質是晴綸,創作於2004年,並且在同年被捐贈給了美術館。這個作品的主旨是為了體現父親對他的人格塑造和個人成長中的重大作用。
我拍了這張是因為它真的太顯眼了,展廳C位。
下面幾張都是我自己喜歡的,事先聲明我是一個毫無藝術細胞的人,所以完全以個人喜好為標准,非常偏頗。
這張應該算是我最喜歡的那一類畫,有大片浪花的海。之前在倫敦看過幾幅閃著銀光的湖面畫,印象深刻,後來在紀念品店還給我媽買了條同款印花絲巾周邊。
這一幅叫」And All The Coral Waters Sang「,題目的出處是一首維多利亞時代的詩歌。1902年,帆布油畫,作者William Mctaggart。
這張是」The Blind Bagger「,盲眼乞丐,1875年,帆布油畫,作者Josef Laurens Dykmans。
」問問你自己,你會給這個乞丐一點錢嗎?Dykmans畫了五幅同一題材的畫。這幅畫有極高的完成度和大量的細節——你甚至可以看清乞丐衣服上補丁的針腳。「
這幅畫是」Puss in Boots「,靈感來自於格林童話中的《穿靴子的貓》。1877,帆布油畫,作者Sir John Everett Millais。
下面這幅,如果告訴你畫面中的男子是一名醫生,你有沒有聯想到什麼?
是的就是那句諺語,」An apple a day keeps the doctor away」。「The Doctor'『s Visit".1867,帆布油畫,作者John Pettie。作者用醫生的深色衣服和左側孩子的粉紅色裙子形成了畫面上的色彩對比。
下面這張畫的是高地牛,要叫傑倫牛也行,我一般叫它們劉海兒牛。」A Highland Parting「,1885,帆布油畫,作者Gourlay Steell。
唉這個大眼睛真可愛……
下面這張也算是C位(之一)了,《但丁夢於比阿特麗絲逝去之日》,1880年,帆布油畫,作者Dante Gabriel Rossetti,就是那個畫過《受胎告知》和《帕耳塞福涅》的羅塞蒂。這幅畫是保存在蘇格蘭的羅塞蒂的作品中最重要的一件。
但丁在夢中被引領著穿過佛羅倫薩的街道,最後到達了比阿特麗絲的床前,穿紅衣的那個人象徵著愛情。愛之使者彎下腰親吻了死去的比阿特麗絲,她的愛人在她生前從未吻過她。
這一幅應該很好認,都認一下。
」Juliet on the Balcony「,《陽台上的朱麗葉》,1875,帆布油畫,作者Thomas Francis Dicksee。這幅畫選取了陽台上的經典一幕:
」O Romeo, Romeo, wherefor art thou Romeo?
Deny thy father and refuse thy name
Or, if thou wilt not, be but sworn my love,
And I'll no longer be a Capulet."
拍下面這一張是因為,我莫名地覺得它和格拉斯哥市政廳里的那幅畫風格很像,但是我忘了那一幅的作者是誰。
「The Blackbird Song」, 1908年,帆布油畫,作者Edward Atkinson Hornel。
而且他還真的是格拉斯哥人。
這一幅的標簽是用列印紙後貼的,看得出來是致(e)敬(gao)梵高的自畫像,它的題目是「Vincent van Plug with Bandaged Ear, aged nine」, 帆布印刷,作者David Litchfield。這幅是由DC Thompson於2018年出借給博物館的。畫面表現的是一個叫Plug的男孩,他覺得自己是Beanotown最帥氣的人。畫上除了改掉了梵高傷殘的耳朵和痛苦的表情,還換掉了他的藍帽子和背後牆上的畫。
然後我就出來了,走廊上也有很多展板,有的會講解這棟建築外面的雕塑的由來。
西塔上的繆斯女神。
雕塑的作者並不明確,但是工作人員們認為是James Frank Redfern(1838-76)。他是這座美術館建造者George Gilbert Scott所聘用的最有名的雕塑家。George Gilbert Scott為阿爾伯特學院繪制的草圖中就包括這些繆斯女神,全部八座塑像在1876年完成。
這八座繆斯環繞著西邊的尖塔,材質是陶土,內里用鉛澆鑄。它們代表著建立這座建築的初衷:文學,科學,和藝術,因此這里是圖書館,博物館,也是美術館。
繆斯們的手裡都拿著不同的東西,石塊象徵科學和地質學;豎琴代表音樂和文學;調色板代表藝術和繪畫;地球儀代表科學和地理;羅盤代表科學和數學;木槌代表藝術,建築學和石雕;天球儀代表科學和天文學。
還有一個最有趣的,就是圖上左邊這個,雕像手持的是丹迪的阿爾伯特學院。
下面這幅也是在走廊里的,超級有趣的一幅畫,叫「The Play Garden」,游樂之庭。1913年,帆布蛋彩,作者John Duncan。他繪制此畫的靈感一說是來自他第一個女兒的出生。畫面上包含了許多來自童話和神話的人物形象,比如小美人魚,三隻熊,愛麗絲夢遊仙境等等。
你能找到多少?
畫面的邊框用許多奇形怪狀的動物圖案做裝飾,這些圖案是他的女兒們小時候央著他畫來玩的。
樓上,有一個主題展廳,The Royal Burgh of Dundee,皇家自治鎮。1191年,蘇格蘭國王威廉一世將丹迪設立為皇家自治鎮。皇家自治鎮是什麼?是雄安的意思嗎?
一進門就是三個蘇格蘭著名人物的玻璃彩繪:亨廷頓伯爵、威廉·華萊士、瑪麗女王。
左邊第一幅人像是亨廷頓伯爵David。他是威廉一世的弟弟,繼兩名兄長馬爾科姆四世和威廉一世之後,他也繼承了亨廷頓伯爵的稱號,而且他的後代歷任蘇格蘭國王和女王。丹迪曾是他的領地。
這些彩繪玻璃共有六件,是給丹迪議事廳的窗戶准備的,Sir Edward Burne-Jones設計,William Morris公司在1889年製作。
第二面畫的是華萊士。據說華萊士是在丹迪上的學,後來他殺了一個英格蘭官員的兒子,就逃跑了。
1297年,華萊士回到丹迪,領導蘇格蘭復仇軍在丹迪城堡和英格蘭軍隊作戰,後來他不得不去斯特靈,在那裡發生了著名的斯特靈橋之戰,不過丹迪的英格蘭軍也很快就投降了。
瑪麗女王,她在1564年來到了丹迪,並且驚訝地發現市裡的墓地(聖克萊門墓地)離集市如此之近。她將丹迪的方濟各教會(即灰衣修士)的一塊土地撥給了丹迪,作新墓地之用。
這面旗子是詹姆士二世黨的旗幟,就掛在玻璃彩繪的旁邊。
至於什麼是詹姆士二世黨呢……你們還記得光榮革命嗎?不流血的革命。說白了起因還是宗教,歐洲史真的跟宗教分不開……詹姆士二世要重新扶持天主教,所以英國的資產階級和新貴族就把他廢了,防止天主教復辟,然後國會開始限制王權,英國的政體走向君主立憲。
也就是說詹姆士二世把後面幾百年的英國王室都搞成了吉祥物。
詹姆士二世黨顧名思義就是支持詹姆士二世的黨派。要是往前翻斯特靈那一篇,裡面還有專門的詹姆士二世黨的歌曲教學。
這個展品不是原件,原件不能在春天和夏天接受陽光照射,所以這是志願者製作的復製品。博物館向給參觀者造成的不便表示歉意。
緊接著的這個房間里是各種自然標本,主要展示丹迪本地的物種。
魚化石不稀奇,但是這種魚化石還真是有點少見。不是骨骼化石或那種頁岩之間夾成平板的魚,而是完整的、立體的、幾乎連魚身顏色也可亂真的魚化石。
標簽寫的說這是某種肉鰭魚。
在河床上挖化石的工人甚至大喊了一聲:「這有條活的!」
因為在丹迪有三個地方要去,接下來還要抓緊時間轉車,我大概在這個博物館里呆了兩個小時就出來了。
下一站是海邊的Broughty 城堡。
TBC