藝術教育該如何發展

⑴ 如何培養孩子的藝術教育

藝術特長生的培養是一項系統的工程，單靠學校的力量難以滿足學生的需求，必須把學校、家庭和社區的藝術教育資源整合起來，才能取得理想的效果。近年來，我校在藝術特長生的培養方面進行了一定的實踐和探索，形成了一套基本的方法與策略，現於大家共同商榷。
一、學校是藝術特長生培養的主陣地
學校是藝術教育的主陣地，也是藝術特長生培養的主陣地。學校的藝術教育一是要通過課堂教學，為學生打好藝術教育的基礎，提高學生的審美能力；二是要在教育教學的過程中引導學生的藝術興趣，發現有藝術特長傾向的學生；三是要舉辦多種活動，給學生的藝術素質的發展，藝術特長的形成提供良好的平台。
1、藝術課堂：打好基礎，挖掘尖子
音樂、美術是小學藝術教育的主要課程，也是培養藝術特長生的主陣地。藝術課教學不僅能激發學生喜愛藝術的興趣，而且能為他們發展藝術特長打下堅實的基礎。
音樂課通過對各種歌曲、樂曲的歌唱、欣賞和情感體驗，藉助於音響、音調、音色和節奏、旋律，提高學生聽覺上的藝術趣味、審美能力，陶冶其情操；美術課通過美術技巧的訓練和對美術作品的欣賞，藉助於線條、色彩、造型，培養學生在視覺上的藝術觀察、欣賞、想像和創造能力以及正確的審美情趣、審美意識；藝術課教育不像一般的智育那樣，僅僅在抽象思維的層面上培養受教育者的創造能力，而是引導學生對藝術美直觀地整體性地把握和領悟，從而培養其對藝術美的感知力、想像力、理解力和創造力，形成獨特的創造思維。因此，我校特別重視抓好藝術課堂教學。課堂教學中，教師根據學生的年齡特點、知識基礎和接受能力以及個人興趣、氣質、性格的差異，採用不同方式，提出不同層次要求。既讓學生看到和感受到形式美，又引導學生認識特定的思想內涵。同時引導學生深入到作品的境界中或角色中，引起感情上的強烈共鳴，受到藝術的熏陶，並且用正確的審美觀點去辨別真善美、假惡丑，由感情的陶冶達到道德上的凈化。
我校的藝術教師在抓好課堂教學的同時，還把那些發現的藝術興趣濃厚，有一定藝術天賦的學生登記起來，建立藝術特長生目標信息。目的一是與家長取得聯系，給家庭提供信息和藝術特長培養方面的指導，二是學校作為藝術特長的「苗子」，給予重點關注和培養。
2．藝術活動是藝術實踐和特長展示的平台
（1）藝術興趣小組活動
藝術興趣小組活動是穩定學生藝術特長傾向的重要措施，我校鼓勵每個學生參加至少一個項目的藝術興趣小組活動，學校統一組織編班，安排專門教師指導（指導教師以學校教師為主，另外外聘部分特長教師）。興趣特長活動分為「管樂」、「聲樂」、「舞蹈」、「繪畫」、「群武」、「小提琴」「誦讀」。
管樂班有50餘名學生參加訓練。「聲樂」班有60名學生參加訓練。「舞蹈」有芭蕾舞、現代舞、2個班共120名學生。「繪畫」有國畫、兒童畫、版畫、寫生畫等4個班。「工藝」有泥塑、剪紙、編織等3個班。
「誦讀」有小主持人和朗誦個班共80名學生。我校參加藝術類特長培養的學生總數高達800多人，占學校總人數的2/3

⑵ 美術教育的未來發展方向

一、美術教育發展優勢

(1) 政策優勢

近年教育部逐漸提高了對藝術考生的綜合素質要求，成績平平或想考個好點大學的學生為多爭取些錄取的機會，都選擇報補習班，報考專業班和文化課，因此對教育培訓結構來說招生便相對容易些。但為了贏得好口碑和市場位置，配件機構也要不斷加強謝謝的授課質量。

(2) 市場優勢

中國藝術培訓行業發展機會分析

國家「擴大內需」政策為藝術教育培訓行業注入發展動力

目前政府把擴大內需擺到了未來眾多要解決事務的第一位。國家「擴大內需」的總體思路中，「推動城市居民消費升級，培育新的消費熱點，改善消費環境」是重要的思路之一。中國人均GDP已超過2000美元，消費升級將給相關的產品和服務行業提供前所未有的發展機遇，包括教育服務業在內的服務業順應了現代消費需求和消費方式的發展趨勢，不斷開辟新的教育消費領域，提供新的產品和服務，無疑會在這場消費升級熱潮中占盡先機。

(3) 前景優勢

隨著人們物質文化生活的逐步提高，民眾對於藝術素質教育的意識也逐漸提升，需求結構不斷擴大，需求前景廣闊。藝術培訓既是文化藝術消費，更是文化藝術再生產，不斷推動文化市場發展，為市場發展提供大批高素質生產力。

這一系列的利好消息都釋放出一個信號——藝術培訓市場是一個誘人的蛋糕，是21世紀最有前途的發展行業之一！

二、如何做好美術教育

辦學資質一定正規，該辦的手續要齊全。校區環境及課室宿舍的環境要規范整潔，並且應有完整的管制制度。另外一個重要的方面就是師資團隊。除以上三點外，要想在競爭如此大的市場中占據一席之地，就要有自己的教學特點，例如：現在藝術招生越來越重視文化課成績，畫室招生主要目的是培養學生畫畫的能力但為滿足學生的需求，同時具備文化課的輔導，使學生在專業課集訓期間不至文化課丟分。可以使用有針對性的復習教材《藝術生文化課隨身學案》復習文化課，為文化課奠定良好的基礎

⑶ 藝術教育如何進行更有效

整合的藝術學科不是在單一學科基礎上藝術形式的量的增加，而是需要本質的改變。藝術綜合性課程的實施中面臨的各種問題，也體現了藝術教育的價值追求。

應更重視精神世界的塑造

按照主題性、情境化設計的綜合性課程，是會出現以往單一學科的邏輯發展弱化，知識技能發展不連貫的問題。這就是我們必須面對的取捨問題和教學再組織的問題。

知識技能是藝術能力的一個必要的和重要的組成部分。但是藝術能力不僅僅是知識技能，學生不是靠學習了樂理、素描就具有藝術能力，情感的表現也不是完全以知識技能做支撐的。

藝術能力還包括同樣重要的――或者說是更為重要的――感知、想像、表現、欣賞、評價、創造、反思、交流、合作等方面，它們與學生終身發展必備的知識技能一起，共同構成藝術能力更為本質的內容和體現。

人文學科要培養的是主觀感受的表達、內心情感的流露，有個性的見解和創造能力的釋放，並最終形成自己豐富的精神世界。人文學科也要有知識技能的傳授，但更是情感的交流、心靈的溝通、生命的對話。能夠使學生在學習過程中，感受到生命的搏擊、提升生命的意義和價值，才是人文教育的崇高使命和根本任務。

循序漸進與跳躍式發展並進

一般的教學原則都強調循序漸進、由淺入深、由易到難。應該說，這對奠定學生扎實的基礎有好處，但是對於培養興趣、體驗情感和思維創新卻可能會成為障礙，恪守按部就班的知識教學程序，不謀求跳躍式學習將會失掉藝術學習的激情和靈性。

這就涉及到直線教學與散點教學的問題，散點教學的思路和內容編排方式，不是要把所有重要的東西都選擇好了給學生，而是選擇最能觸動學生心靈的部分使他們獲得印象深刻的感受和體驗，而有些知識則可以通過順帶的方式進行介紹，並通過教學指導，讓學生自己去探索若干知識點之間的聯系，逐漸補充和建構他們自己的知識結構。

我們要讓學生從單向思維的束縛中解放出來，培養多向思維，在多通路的碰撞中激發靈感、突發奇想，充分發揮藝術教育對想像力、創造性的重要作用，參與到培養創造型人才的整體工程之中。

「分」與「合」應轉向內涵關注

藝術課程中的分與合，是指藝術門類的單科教學，還是多學科綜合性教學。所謂「綜合」不是拼湊、混合，好像是一粒葯片包含了多種維生素一樣，而是跨科目、跨領域的打通、滲透、關聯，在多種通路的碰撞中激活、開拓想像和思維。

在實際生活中，從來沒有絕對的「分」與「合」，它們之間從來都是你中有我、我中有你，互為依存的辯證關系。同樣，我們的教學也不應拘泥於某一種形式，而需要根據具體的學習內容、教學需要和情境進行選擇。

在學科整合的理念下，仍然需要認真研究不同藝術門類的特點、獨特的表現形式以及各類藝術必需的技能訓練內容，根據實際需要，教學中可以有所側重。重要的是我們不僅要看到分與合的形式，更要體會形式背後的價值取向，無論是分與合都是統一在整體的藝術教育觀念之中。

正確理解藝術教育的價值，分與合的關系自然就會由關注外在形式轉為深化其內在涵義，教師的課程意識，就不是一個簡單的教學形式上的分與合的問題了。

藝術教育的本質意義不在於技術層面，而在於人文精神的培養、美的境界的追求。堅持以人文精神統領藝術教育，可以提高藝術教育在整個教育中的地位，體現藝術教育的真正價值。

（來源：2016國際藝術教育高端研討會論文集）

⑷ 藝術教育的任務和目標是什麼

藝術教育的根本任務和目標，就是培養全面發展的人才。
一是普及藝術的基本知識，提高人的藝術修養。藝術修養是人的文化修養的重要組成部分，也是人文精神的集中體現。現當代社會中的人，必須具有較高的文化修養與藝術修養，才能適應社會的發展與時代的需要。當代社會中幾乎人人都離不開藝術，但要真正具備較高的藝術修養，還需要掌握藝術的基本知識和基本原理，在藝術欣賞中不斷提高鑒賞能力和審美能力，把欣賞中的感性經驗上升為理性認識。藝術欣賞本身就是一種再創造和再評價，只有欣賞者具有較高的欣賞能力，通曉藝術的基本知識，才能從更高的起點上去欣賞藝術作品，更充分地發揮藝術的審美功能和現實作用。
二是健全審美心理結構，充分發揮人的想像力和創造力。藝術教育之所以在整個教育中有著特殊地位與作用，是因為它可以培育和健全人的審美心理結構，培養人們敏銳的感知力、豐富的想像力和無限的創造力。藝術活動作為人的一種高級精神活動，能夠極大地促進和提高人的思維能力。
三是陶冶人的情感，培養完美的人格。由於藝術是審美情感的集中體現，因而，藝術教育對於人的情感的培養與提高，有著特別重要的作用。歷來的思想家、藝術家們，都之分重視藝術對於人的情感的陶冶和凈化作用，強調通過藝術教育來培養人們美好、和諧的情感和心靈，從而實現完美人格的建構。藝術教育作為美育的核心內容和主要手段，正是通過以情感人、以情動人的方法，陶冶人的情操，美化人的心靈，使人進入更高的精神境界，成為一個具有高尚情操的人。

⑸ 藝術教育專業就業方向及前景

1、藝術教育中心工作

藝術教育專業畢業生因為擁有較強的藝術水平以及教育水平，所以完全可以勝任各類藝術教育中心的教師資格。當然，要成為教師，畢業生還需通過一定的教師資格水平測試，並且經過一定實習和訓練後才可正式入職。

2、藝術訓練工作

可在業余藝術學校或者藝術訓練中心工作，主動擔任藝術表演以及培訓崗位，不僅可以充分發揮所長，也可以在業余期間獲取更多收益。還有不少畢業生可以從事影視表演等，都是非常不錯的。

3、考研方向

如果不想就業，選擇繼續教育也是可以的，考研方向上，可以繼續考取音樂、學科教學（音樂）、音樂與舞蹈學、美術等研究生學歷。

藝術教育專業培養目標：

專業教育教學應堅持以馬克思主義為指導，以國家政治、經濟和文化建設發展需求為基本原則，以中國高等教育定位和特點為參考框架，同時以行業標准和社會需求為導向，培養具有堅定正確的政治方向、高尚的道德品質，具備良好的科學與人文素養，具有國際視野。

系統掌握教育科學和專業必需的基礎知識、基本理論、基本技能和方法，具有較強的創新創業精神和教育創業實踐能力和管理能力，能夠在各級各類教育及管理機構勝任教育、教學、管理與研究工作的高級專門人才。

各高校應根據自身的辦學目標和培養定位制定培養目標。培養目標應保持相對穩定，同時應根據教育事業的發展需要，適時進行調整和完善。

⑹ 藝術教育的存在問題及改進策略

教育者按照法律法規和行業規范，根據學校條件和職稱，有目的有計劃有組織地對受教育者的心智發展進行教化培育，以下是我整理的藝術教育的存在問題及改進策略，僅供參考，大家一起來看看吧。

藝術教育的存在問題及改進策略1

摘要：

在當前社會生活中，新課程標準的實行使得教育理念與教育方法上發生了很大的改變。藝術教育不僅僅局限於對學生藝術上的培養。更需要加強學生綜合素質與藝術文化熏陶的培養。在現今社會發展的大環境下，如何加強學生對於藝術學習的觀念、能力上的進步，將是目前藝術教育面臨的主要問題。藝術教育要從教育觀念、教育內容、思想觀念與活動方式上改進，並不斷的發展藝術教育對學生在能力與綜合素質上的培養。本文就對藝術教育存在的問題進行簡要分析，並提出簡單的改進措施。

關鍵詞：

藝術教育；問題研究；教育改革；改進方法

一、新課改下對藝術教育的教學解讀

（一）以培養學生審美愉悅為藝術教育目標

目前藝術教育的發展應該朝著學生對美的教育的感知上發展，人是社會發展的人，在人與大自然的接觸中，人在不斷的成長，並不斷地感知美，並學會接受美的能力。這具體到目前學習的藝術教育目標之中，就是要以培養學生的審美並愉悅藝術教育為目的，並培養學生對於藝術的審美的感知，提高學生對於美的能力的發展。在新課標的引導下，藝術教育要朝著提高學生的綜合素質，培養學生對於審美的能力的發展上，不斷提高對於藝術教育在根本理念上的改變。

（二）以貼近學生生活走進自然為藝術教育內容

藝術教育的內容與形式應該多樣化，並結合學生的生活實際，以發展學生藝術教育的實際能力為標准。藝術教育應該把生活中的實際問題結合到教育上，如繪畫類藝術教育，應該把生活中學生見到的樹、草、花等結合到學生在繪畫上對實際物品的抽象理解上，通過對物品的理解，形成學生在抽象上的認識。教師在教育過程中，應該加強這種理解，並不斷發展學生的實際審美能力。

（三）以學生喜歡的方式作為藝術教育的組織方式

藝術專業的學生對於藝術教育往往存在不同的理解，有些學生並不注重對於藝術教育直觀的學習方式，藝術教育與一般普通學校教育方式也不同。在對藝術教育的發展上，應當盡量用學生喜歡的方式，通過直觀的藝術欣賞方式，或者自由的藝術活動，多樣化的組織出學生自身能夠接受的藝術教育形式，並提高學生對於藝術教育方式的理解，提高學生對於審美的感知，在學習生活中隨時發現美。

（四）以促進幼兒發展的評價為藝術教育評價的目的

幼兒教育在整個藝術教育階段都起著關鍵的作用，幼兒教育通過發展幼兒在最初階段感知美、欣賞美、理解美的能力為目標，旨在提供學生一種值得參考的學習方法，以促進學生在學習過程中不斷地發展自身能力。幼兒教育要以促進學生對藝術的評價為目的，防止藝術教育的功利性、技能性、缺失審美感為目的。提高幼兒教育的方法並改善幼兒教育在理念上的創新作用。

二、現階段藝術教育中存在的問題

（一）藝術教育觀念存在的問題

目前藝術教育，家長主要抱著多學一門技能的心態，主要偏向藝術教育朝著實用化，功利化發展。幼兒教育在發展上，應該注重學生在實際中把握對美的感知能力，注重學習過程中培養藝術發展的能力。要尊重幼兒，使其在發展過程中不斷的提高自身的學習興趣與能力；注重幼兒對於藝術的理解，尊重幼兒對不同藝術形式的創造力；尊重幼兒的內心世界。

（二）藝術教育目標確立與實現存在的問題

藝術教育目標是使學生有實際欣賞美的能力，並在藝術上具備一定的技能。要提高藝術欣賞活動，而在現實生活中，藝術教育主要存在教師與家長的教育理念上，只單純地注重對技能的學習與對知識的教育，忽視了學生本身對於美的感受，與自身的學習習慣與學習方式上有所差異的問題。學生學習藝術教育，要有正確的價值取向為引導，提高對於美的直觀感受，不斷發展對美的感悟。

（三）藝術教育內容選擇上存在的問題

教師在藝術教育中所選擇的教育內容應該是貼近生活、貼近自然的。在幼兒教育發展中，要注重通過多個藝術門類的發展方式來共同實現幼兒對藝術教育與藝術欣賞能力的理解。幼兒教育應朝著對藝術教育的理解、對幼兒知識水平的把握上全面的提高幼兒藝術教育的發展方式。目前藝術教育中存在的問題是缺乏對幼兒在學習藝術教育時的游戲性與娛樂性。

（四）藝術教育活動組織方式上的問題

藝術教育在活動組織上的單一性極大局限了藝術教育的發展，具體體現在幼兒藝術教育的教育分類上與教育方式只注重對知識的傳授上的問題。藝術教育要在發展中不斷地創新。目前，藝術教育主要存在的問題是對藝術教育本身的理解不到位的問題。在藝術組織活動上，要注重幼兒的心理，以一種幼兒較為能接受的'方式，不斷發展藝術教育的理念上的進步。

三、改進藝術教育中問題的策略

（一）加快轉變藝術教育觀念

轉變教育觀念，注重藝術教育的核心是審美教育，要在發展中注重孩子的審美感受，並培養孩子的審美能力。通過布置課堂環境，美化學堂來使學生有更好的對文化的理解；利用大自然對幼兒的美開拓出一片天地，要發展陶冶人的道德情操，通過音樂、繪畫、舞蹈等方式，多方面發展學生的藝術細胞。教師在教育中，注重對於孩子審美的引導，能夠適當減輕或減少學生在實際學習中的理論壓力，提高學生的學習興趣，並不斷地發展出新的教育方式，以提高學生的能力。

（二）實現藝術教育審美目標

審美目標的實現，教師可以從教育方法上著手，通過提升對幼兒教育專注化的理解，使得學生在藝術活動中掌握嫻熟的技能與藝術知識，對藝術技能的掌握要注意任務的把握與直接目標的改善上，且還需注重幼兒藝術教育的審美育人的宗旨，提供給學生自由表現的機會，並培養學生在藝術活動中的興趣與自主性。在實際的教育活動中注重學生創造性的表現，培養幼兒的創造性的特點，如教師在上課時，不必太過注重已有的教學內容，要開發學生對問題積極思考的能力與想像力，豐富學生的學習興趣。

（三）豐富藝術教育內容

藝術教育的內容不能太單一，這樣對學生多方位的思考與想像能力的培養上是不利的。在幼兒藝術教育中，根據工作的適宜性與有效性，要注重把握與調整教育的方式與教學質量。比如，在教育過程中，不僅要教會學生具體的繪畫技巧與繪畫方法，更要開動學生的思考能力與想像力。在對樹的繪畫上，大多數學生的繪畫與實際的樹乾的生長規律有一定差異，甚至十分抽象，教師不必急於糾正，應該在一旁引導學生，並尊重學生的創作能力。

（四）藝術教育組織方式的多樣化

對藝術教育組織的多樣化的要求是需要通過課堂、郊遊、踏青等方式，不斷地改善學生在具體學習過程中對美的直觀的欣賞能力，並培養學生在具體學習方法上的創作力，提高學生學習積極性，豐富教育的多樣化培養方式。此外，還要關注幼兒個體的差異性，尊重其行為習慣上具體的不同，使得教師在具體教授的過程中能有更好的方法可以依照，以提高兒童對於周圍環境的藝術理解能力。

結束語

通過上文對藝術教育在實際教學過程中遇到的問題所做出的簡要講解，並在具體問題上提出了一點建議，希望能為我國的藝術教育作出一定的貢獻。在社會發展的現狀中，藝術教育注重的將不僅是對幼兒個體的技能的培養，而要更加註重對學生創造能力的發展上面。幼兒的美感需要教師在實際教學過程中來培養，對於自然的審美與感受，將為幼兒在具體學習與感受藝術魅力的過程中起著巨大的作用。

藝術教育的存在問題及改進策略2

摘要：

中國的藝術設計類教育水平要想不斷地發展，需要在教育中不斷的改革創新，找到適合中國大學生的教育教學方式。因此，研究中國藝術教育匯總設計類教育方面的內容具有非常重要的意義。本文從中國藝術教育中設計類教育存在的問題出發，重點探討了設計類藝術教育的改革發展策略。最後得出：只有不斷地創新設計類教育理念，讓學生在大學藝術教育中學到更多的理論和實踐知識，才能讓他們認清自己的未來發展方向，才能給未來的藝術之路打下良好的基礎，也為未來我國的藝術水平能力更上一步提供有力的人才支持。

關鍵詞：

藝術教育；設計類；基礎知識；實踐能力

隨著人們對於生活水平要求的不斷提升，人們對於美的追求也越來越高。藝術水平也越來越得到人們的認可，比如各類藝術作品也開始深受人們的喜愛。大家開始不斷地追求能夠陶冶自己情操的藝術，比如各類油畫，風景畫等等。因此，不斷地提升中國藝術水平至關重要。而要想提升中國的藝術水平，與高校設計類藝術教育分不開。倘若學校對於設計類藝術教育更加重視，教學方式，教學手段到位，那麼就會培養出更多的更加專業的藝術人才，這自然為中國的藝術水平提供人才的幫助。而如果學校的教育思路和理念跟不上，藝術類學生學到的知識和自身的實踐能力不夠，那自然就無法設計出更加專業的作品。因此，中國藝術教育中的設計類教育必須加快改革和創新的步伐。通過改革和創新，讓學生在藝術設計中學到更多的專業的知識，為學生未來的藝術之路提供有力的幫助。

1、中國藝術教育中設計類教育存在的問題

中國藝術教育中設計類教育存在的問題主要包括以下幾點：對實踐基礎形態的理解仍不到位，設計實踐課堂設置不合理，藝術類理論知識和實踐課程存在脫節的現象。

1.1對實踐基礎形態的理解仍不到位

目前很多學校只注重學生動手操作方面的實踐練習，而忽略了學生設計實踐思維的培養，這就導致學生在設計作品是無法做到統籌整體的設計思路，讓作品無法很好的表達。

1.2設計實踐課堂設置不合理

從藝術專業課程設計的角度看，很多學校設計類專業存在實踐課程在設置上無序化、碎片化的情況，這直接導致實踐課堂起不到良好的效果。因此，如何有效的設計好實踐課堂對於學生有效完成設計實踐意義重大。

1.3藝術類理論知識和實踐課程存在脫節的現象

理論和實踐有效的結合是能夠成為優秀設計人才的關鍵。而在設計類教育方面，保證理論和實踐有效結合卻是非常困難的。目前，很多學校藝術類理論知識和實踐課程存在脫節的現象。

2、設計類藝術教育的改革發展策略

基於以上中國藝術教育中設計類教育中存在的問題，提出了如下設計類藝術教育的改革發展策略：培養雙師型教師；加強實踐教學硬體設施的引進；校企合作加強實踐教育；參與各類藝術展覽和設計比賽；多舉辦藝術類專家學者的講座。

2.1培養雙師型教師

高校藝術設計類教育教學中，教師作為師資隊伍中最關鍵的教育者，其水平的高低直接關系著藝術教育的水平。同時，現如今大學生都非常有個性，對於知識的學習自覺不自覺的和老師掛鉤。如果認可這個老師，對於這門課的學習就特別認真。因此，學校要努力培養雙師型教師，讓藝術類教師不但具有扎實的理論知識，同時也要有豐富的實踐經驗。當然，要想讓學校老師達到這樣的高度，學校也要努力給教師創造良好的環境。比如，定期對藝術設計類老師進行專業知識的培訓，讓老師也多進行實踐活動，參與藝術設計項目等等。

2.2加強實踐教學硬體設施的引進

設計類藝術教育教學中，實踐環節是非常關鍵的，不能單單讓學生掌握理論知識，實踐才是最終的目的。所以，這就要求各類具有藝術設計類專業的高校加強硬體設施的引進，強化學生實踐學習。這些硬體設施除必需的實驗室、設計室之外，還要有固定的與專業相吻合的校外實習實踐基地，使學生有條件有機會參與實題設計或獨立完成實題設計。

2.3校企合作加強實踐教育

校企合作也是加強學生實踐的一個非常有效的創新思路和途徑。通過校企合作，讓學生更多地參與設計作品，更多的接觸實踐活動，同時與社會上的藝術設計型人才進行交流，來提升自己的高度。另外，通過校企合作，極為學校解決了學生實習的問題，也給企業提供了具有活力的實習生，可謂學校和企業的雙贏。因此，為了更多的進行校企合作，學校相關領導，要多與教育部門進行溝通，多走進企業和企業領導進行交流，探討更多的校企合作機會。

2.4參與各類藝術展覽和設計比賽

為了讓學生在設計思路和設計上有更多的創新，必須讓學生多參與各類藝術展覽和設計比賽活動等等。這樣通過一些實踐活動，學生多接觸多積累，為未來的成長幫助很大。通過設計比賽還可以培養學生的團隊精神，相互之間共同學習，取長補短，加速學生的成長和進步。

2.5多舉辦藝術類專家學者的講座

通過請專家學者或一線設計師作學術講座，拓寬視野熟悉市場，激勵學生的創造精神。唯有如此，學生畢業後才能成為社會和企業所歡迎的具有較強實踐能力和創造精神的藝術設計人才。

3、結語

只有不斷地創新設計類教育理念，讓學生在大學藝術教育中學到更多的理論和實踐知識，才能讓他們認清自己的未來發展方向，才能給未來的藝術之路打下良好的基礎，也為未來我國的藝術水平能力更上一步提供有力的人才支持。

參考文獻：

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［4］王丹.高職院校藝術設計教育發展現狀及其改善對策［J］.新校園（上），2016（08）.

⑺ 淺談如何促進文化藝術教育發展

因此，重視教師的教學藝術，是激發學生的學習興趣和學習熱情，調動學生學習的主動性、積極性和創造性，豐富學生的想像力，推動學生不斷向新的目標邁進的重要保障。如何提高教學藝術？一、教師必須有五個「一」基本功五個「一」基本功是：普通話，好板書，好口才，好文章，好方法。教師有一口純正的普通話，在聽覺上給學生以美感。教師有好板書，在視覺上給學生以美感。再加上教師有好口才，好文章，徐徐道來，娓娓動聽，就能吸引學生，使學生聽你的課是享受。好方法就是通過鑽研各種教法，發揮自己優勢，形成自己特色，這樣教學法就活起來了。二、教師必須是德才兼備的引路人教師是五種角色兼具的人，即是歷史文化的傳播者，人際關系的藝術家，學生心理的保健醫生，畢業事業的引路人，人類靈魂的塑造者，因此教師是社會的重要角色。有人說過：「你想把學生培養成什麼樣的人，你自己首先應成為什麼樣的人。」甘地說：「教師是學生最好的課本。」因此德才兼備是教師的基本素質，是提高教學藝術的基本保證。三、教師必須擁有淵博的知識教師在教學中要想有所創新，就必須擁有該學科的淵博知識，才能厚積薄發游刃有餘。教師如果有了淵博的學識，教學就有了源泉。實踐證明，教師「授業解惑」的職能決定了教師不但必須具有廣博的學科知識、精深的專業知識，而且應該努力學習，掌握相關的學科知識。這不是一件容易達到的事情，雖然許多教師為科班出身，但所學未必精到，有的教師表面看來知識游刃有餘，實則淺薄寒傖，學生很難從其身上體會到教師應有的文化底蘊，而教師也難於以識服人。學識是教師實施教學的力量源泉，教學藝術則是達到教育目的的具體途徑。因此，教師能夠通曉學科知識、拓展知識面、發掘知識淵藪，真正成為讓學生佩服的教師，才是教師必備的重要素質。四、教師必須研究教學規律，提高教學效果研究教學規律，即指研究教學內容的規律、教學方法上的規律和認知上的規律等。教育教學實踐證明：在教學中學生普遍易於接受的規律是從具體到一般，即從感性到理性。以數學為例，當前引導學生主動探究已成為數學教學的一個新的趨向和熱點。數學知識的系統性和連貫性很強，教師必須從培養學生思維敏捷性、邏輯的連貫性、積極的創造性角度出發研究教學、鑽研教學。例如，將書上的知識進行重組，使知識更加系統化、具體化等。這樣使學生既學得具體、輕松，教師也教得愉悅，從而形成教與學的良性循環互動。五、教師必須把情感融入到教學過程中憤怒出詩人，激情見水平。情感之於教學，猶如能源之於發動機。把情感貫穿整個課堂，融入「精，氣，神」，即精力充沛，氣勢旺盛和神采飛揚，就會感染學生，調動學生的求知慾。心理學與教育學的研究表明，情感在教學過程中不僅有動力作用，而且能起到消除疲勞、激發創造力的作用。充滿感情的教與學，在很大程度上使主體樂此不疲，而且思維敏捷，並富有創造性。教學過程既是傳授知識培養能力的過程，又應該是師生情感交流的過程。沒有教師的情感就很難激發學生對知識、對真理的渴望與追求。教師的情感首先表現在教師對學生、對所教學科的愛，這種愛可以融化學生心中的「冰塊」，點燃學生智慧的火花，成為溝通師生感情的橋梁和紐帶，更是教師搞好教學的原動力。教師在教學過程中還應善於發揮情感的作用，即為學生營造愉快、和諧、合作、輕松的學習氛圍，以提高課堂教學效率；與此同時，教師在教學過程中還應努力創造條件，使每個學生都能享受教師充滿激情的講授，使每個學生都有獲得成功的機會，都能品嘗取得進步的快樂。六、教師必須把新的、正確的思想和理念貫徹到教學中事物是發展變化的，教學也如此。「教有教法，教無定法」，教學對象因時代不同、生源不同而有諸多差異，教學方法也不能一層不變。教師在教學藝術的研究中，不能只停留於表面、淺層次上，這就要求教師竭盡所能，努力探究教學技法，以實現教學的真正高效。隨著科學技術的飛速發展，新的思想、新的理論層出不窮，教師不能死守教材吃老本，而應該樂於接受新事物，努力學習、不斷進取，在教學方法、教學手段、教學內容的改革和創新上「與日俱進」。七、教師必須以學生為學的主體教師是教的主體，學生是學的主體，在教學過程中以啟發式教學為主，鼓勵學生去探索、去實踐。只有這樣，學生的知識才學得牢固，積極思維興趣才濃厚。教師高超的教學藝術能吸引學生的注意力，激發學生的學習興趣和學習熱情，調動學生學習的主動性、積極性和創造性，豐富學生的想像力，推動學生不斷向新的目標邁進。八、教師必須精心設計課堂教學學生在校學習的主要目的就是求知。因此，作為一名優秀的教師，應該預先估計到學生在學習過程中可能出現的各種問題，如，可能遺忘的知識點、上次教學沒有聽懂的地方、或是難度較大的課題等等。這些都要求教師在教學過程中必須站在學生的角度思考。具有精湛教學藝術的教師能科學地設計課堂教學過程，靈活地選擇教學方法，全面地運用教學原則，恰當地進行教學評價，從而及時地獲取反饋信息，有效地調控教學過程。九、教師必須善於激發學生的學習興趣以數學教學為例。數學內容的高度抽象性和數學學習的「再創造」要求比其它學科高，致使數學教學必須更加強調形象性。這就要求數學教師不僅善於運用嚴密的邏輯武器，而且還善於運用生動、鮮明、具體的形象法寶，通過直觀性語言和感性化材料的輔助來展開數學問題的思維活動。使學生從具體可感的形象中，把理論與形象融為一體，完成從生動直觀到抽象思維的飛躍。數學應該用生動形象的語言，藉助於比喻、類比、模擬、描繪等藝術手法，給學生以感性認識，使學生形成生動的表象或產生豐富的聯想，從而掌握難以理解的抽象原理、概念、公式和定理等。如在教學過程中故意製造懸念，以提高學生的學習興趣，激發學生探索知識的好奇心。十、教師必須掌握先進的教學手段仍以數學教學為例，對於講授《高等數學》，許多教師認為不能離開傳統的「黑板」方式，但隨著科學技術的飛速發展，多媒體教學在教學中的優勢已越來越明顯。它不僅可以調動學生的積極性，強化教學過程，而且能使課堂由靜變動，激發學生的興趣，從而打破「一塊黑板，一支粉筆，一張嘴巴眾人聽的」的傳統教法。如傳統教學手段只能提供靜止的畫面，對運動、抽象的畫面或過程則難以表現。多媒體技術可以解決這個難題。

⑻ 當今藝術教育的現狀及幾點建議

根據心理生理發展階段的分析,２～１２歲期間,即整個學前期和小學階段,兒童對藝術仍然可以保持高度的興趣。至少在學前階段,可以被認為是兒童藝術興趣最為濃厚的時期,並由此帶動兒童的整個生活更加生動活潑,富有童趣和創意。但這樣的景象並沒有在大多數幼兒園里發生。原因在於:長期以來幼兒園教育過分強調社會需要,強調高科技人才的培養必須從娃娃抓起,但缺乏對抓什麼、如何抓的深入研究;再者,總是把兒童看成是顯性教育的消極承受者,不敢也不會放手讓兒童獨立自主地從事創造活動。教育中普遍存在以下傾向:
（１）重視理性教育,重科學經驗和社會經驗的積累,輕非理性教育（審美和藝術經驗的積累,人格的塑造和素質的培養等）。
（２）把藝術當作教育和智育的輔助手段,忽視幼兒欣賞美、創造美,忽視藝術智慧的發展和藝術教育的主體地位。
（３）在藝術教育中,重技能技巧的訓練,輕自由創造能力的培養。
幾點建議
1．更新教師觀念，促進兒童全方面發展?更新教師對兒童藝術教育的理解，開展藝術教育不僅僅是教幼兒學會幾首兒歌、教幾個舞、唱幾首歌、畫幾幅畫；也不是從德育和智育的角度去規范藝術教育；而是要通過藝術教育活動本身的「情」與「美」激發兒童審美情感，培養興趣，使他們在愉快活潑的藝術活動中得到全方位的發展。教師觀念發生變化，教師在分析、處理和應用教材時以及在選擇藝術教育活動主題和內容時適應兒童的特點，受到兒童的喜愛，更好的促進兒童在藝術教育中多方面的發展。
2．更新家長觀念，還兒童享受美和表現美的空間?
有些家長讓孩子接受藝術教育是為了依仗「特長」升學，也有些家長是為「裝點門庭」讓孩子們小小年紀嚴格地進行專長學習，參加各種演出，通過獲獎想讓孩子成「名」成「家」兒童一邊上學一邊拜師學藝，非常疲勞。家長望子成龍、望女成風的心情可以理解，但不能以時間和童真的代價來達成兒童藝術動作的熟練。家長們應多給兒童些時間甚至陪兒童一起去擁抱大自然，與溪流、田野、蝴蝶對話，讓兒童去感受真正美的東西，體驗到心靈和生命的流動，激發兒童生活的激情，還兒童享受美和表現美的空間。?

⑼ 藝術類培訓機構未來發展趨勢

藝術類培訓機構未來發展趨勢如下：

目前，隨著我國經濟的快速發展，藝術培訓機構數量一直在快速增長，少兒藝術培訓機構數量超過7500家。而且，國家宏觀層面和家庭微觀層面越來越重視教育，對教育的投資也在逐年增加。然而，十年前，兒童藝術教育似乎被認為是一種貴族教育。

在普通人看來，只要他們擅長鋼琴、象棋、書法、繪畫、唱歌和表演，他們就是天天賦或優越的家庭條件的孩子。如今，各種藝術學校遍布全市，業余藝術教育已成為規模巨大、潛力無限的文化產業。

⑽ 2.作為幼兒教師,我們怎樣發展藝術教育

幼兒教師要具有扎實的基本功。
做到「五會」：會彈琴、會唱歌、會跳舞、會製作、會使用玩教具；「二熟練」：熟練掌握幼教法規、大綱和教材，熟練運用普通話組織教學；
「一規范」：組織教育活動一定要符合<規程)要求，規范有序。譬如：能給幼兒講動聽的故事，並會按故事的情節模仿出不同的音調，繪聲繪色地表演角色游戲，如模仿小青蛙跳、小狗叫、小白兔的可愛形態，模仿老奶奶的樣子及語態動作……能編出幼兒喜愛的兒歌、謎語，能與幼兒共同體驗游戲的快樂，把活動室及睡室布置得充滿兒童情趣，並賦予教育性及美化性、娛樂性，使幼兒喜歡幼兒園。教師應該把教育工作開展得生動活潑，促進幼兒全面和諧發展，為素質教育進一步打下基礎。

幼兒教師要有較強的教育教學能力，才能吸引幼兒積極參與學習的興趣。在組織活動中，按《規程》精神，以游戲為幼兒的基本活動形式，合理安排活動內容，讓幼兒在「學中玩，玩中學，學中求進步」。同時，教師要深入了解、觀察分析幼兒，及時捕獲幼兒身心發展的信息，積累幼兒行為表現的素材，了解行為產生的原因，作出正確的分析判斷，以便對症下葯，達到預期的教育效果。幼兒教師還應善於建立良好的師生友誼，了解幼兒的情感，讓幼兒覺得教師是他們的好朋友，只有這樣，我們幼兒教師才能根據幼兒的生活經驗、個性、興趣及能力，適當選材，抓住契機，持之以恆，因人施教，以使幼兒最大限度地發展。

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