藝術家如何懟人

㈠ 好好說話，用心懟人

從小我就被別人稱為「 毒舌 」，至於原因，大抵就是沒事兒的時候老喜歡懟人，而他們沒我那麼能扯，就只好送給我這個外號當禮物吧，我一直以此為傲，並樂此不疲地逢人就懟。

直到高一結束，因為文理分班，做了一年的同學就此被拆散。朋友對我說:「你到了文科班，沒事兒千萬別再亂懟人，你跟我們毒舌無所謂，我們可以讓著你；你亂懟其他人，小心挨揍哦！」

從那時起，我才開始反思—— 一直以為是自己嘴皮子厲害，不過是別人讓著我而已，懶得跟我互懟；一直以為這不過是開玩笑而已，但是終歸還是帶有進攻屬性，會讓別人感到不舒服；一直沉迷於享受別人被懟時氣憤卻又無奈的神情，卻不知自己不過是幼稚而已。

最近看《演講家》，著名相聲表演藝術家，不，是考研培訓教師張雪峰老師作為選手參與了節目錄制。他演講的主題不出預料的與考研息息相關，主要是列舉了考研的幾大好處，告訴大家考研是一種不錯的選擇。

上大學以前，我從來沒有想過考研這件事兒，也不認為考研有什麼用，准備一畢業就找份工作賺錢。但是這才剛結束大一的學習，我就意識到了讀研的必要性，下定決心要考研，因此對於張雪峰老師提出的觀點也就深有感觸。

演講完畢後，張雪峰老師巧妙的回應了作為評委的「局座」張召忠和主持人魯豫提出的質疑，隨後便與「言值能量團」的成員展開交流。其中，主持人馬丁堅定表達了自己的看法:「相對於考研來說，對於年輕人最好的晉升之路是工作，而不是考研，不是出國，也不是考公務員。」

張雪峰老師反問:「那你能告訴我一個齊齊哈爾大學畢業生能找到什麼樣的工作？」他的意思很明確， 不同層次的大學，其畢業生所面臨的工作選擇也是大相徑庭的。

馬丁依舊不依不饒:「我自己公司的員工，沒有一個是重點(大學)的！」

對此，張雪峰老師毫不猶豫地懟了回去:「 所以你不是世界五百強！ 」

看到這里，我不自覺的笑出了聲來，心中暗暗拍手叫好。

只見場上馬丁臉色都變了，有點尷尬，現場的觀眾席中爆發出了熱烈的掌聲和歡呼聲，他停頓了幾秒後還是固執地說著:「年輕人要在工作中不斷的受挫折，然後才能找到自己的方向，再決定自己是考研還是出國，而不應該一頭扎進考研大軍里去。」

張雪峰老師毫不退讓:「他沒機會，如果我在齊齊哈爾上大學，我根本就沒有機會接觸到這樣的節目(指《演說家》)！」

此時，「言值能量團」中剛好有一個女生來自齊齊哈爾，想要表達什麼。馬丁順勢藉此機會給自己找了個台階下，那女生說:「當年我連齊齊哈爾大學都考不上，但是今天我還是坐在了這里(參與了節目的錄制)，你說那是比例問題，這么大的比例在這么小的空間就砸到了我頭上，你說這比例是不是有問題？」

作為一個觀眾我都看不下去了，整個演播廳也就你齊大都考不上坐在「言值能量團」里吧！旁邊的劉媛媛北大才女，前面的許吉如更是哈佛畢業的高材生，齊大都考不上還很驕傲嗎？如果台上的都是齊大畢業的，你可以說是比例問題，可是就你一個，這比例哪有問題了？

張雪峰老師對於這拎不清的老鄉，只是說了一句:「這比例沒問題。」

節目到此告一段落，至於之後網上熱鬧無比的議論就是後話了。

以我多年的經驗來說， 懟人還真的不是一件容易事——懟輕了，不痛不癢，起不到效果，自己也覺得沒勁；懟重了，自己倒是爽了，讓被懟的人很受傷，嚴重點連朋友都做不成了。

對於陌生人或者說不熟悉的人，我們往往會保有那份不必要的客氣，所以通常不會懟他們，跟他們交流起來相當的「規范」。倒是那些熟識的朋友和家人，因為彼此太了解對方，所以「互懟」起來往往不留餘地，好在也因為熟悉，我們願意包容他們，給予他們「放肆」的權力。

其實，每個人作為獨立的個體，對於懟與被懟都有不同的接受程度，但多多少少還是跟兩人之間的熟悉度掛鉤的，至於每個人具體的承受能力也就是底線到底在哪裡，就要在實踐中自己摸索了！

用心懟人，掌握好「度」， 寧肯少逞一回口舌之快，也不要試圖突破他人的底線。

我一直在看2017《快樂男聲》，對於其中的選手王廣允沒由來的不喜歡，於是一時興起在某個相關微博上評論了一句「王廣允可以拜拜了(滑稽臉)」。沒多久，就有一堆人給我點贊，愣是把我的評論送上了熱門，很自然的，他的粉絲就回復我的評論來懟我。

有的人說:「 你行你上啊？自己沒什麼本事，就知道否定別人。 」

我一向很討厭這樣的「你行你上」的邏輯，所以對於這樣的無腦評論我就毫不客氣的懟回去—— 「你的邏輯可笑的就好比你去電影院看電影，如果電影不好看，你就說導演不行你來當導演嗎？作為觀眾，我有評價的權利，而行使這個權利的前提並不是我會唱歌跳舞，你評價電影的前提也不是你會拍電影。 」

還有的人言簡意賅:「有病！」

這種人也該懟，但是畢竟要好好說話，所以用一種風趣的方式:「小學語文沒學好，說話都沒主語誒，沒關系，我幫你補上！你是說王廣允有病還是你自己有病？記住，有病就吃葯，一天三次，一次兩片，不用謝。」

當然，也會有人這樣評論:「我覺得我了解的王廣允很棒很認真，他有實力有想法，他是值得得到相應回報的人，如果你不是真的了解他請你不要亂講，不求你喜歡他，只希望不要什麼都不了解就跟風黑。」

對於這樣的粉絲，當然就不會懟回去，畢竟人家說的沒錯，於是便可以真誠的交流想法了。

懟人是一門學問，好好說話，用心懟人，掌握好度去懟該懟的人，生活在懟人中增添樂趣，感情在互懟中逐漸升溫。

㈡ 那些為德雲社站過台的老相聲藝術家，老郭最後都是怎麼對他們的

首先，「給德雲社站台」這個先決條件，必須得排除德雲社的簽約老先生，比如謝天順邢文昭李文山等，你跟德雲社簽了勞務合同，那麼站台就是本職工作，跟郭德綱也就是老闆跟雇員的關系，怎麼對他們有勞務合同墊底，只要不違約跟過度壓榨就行了。

而沒有簽勞務合同，並且給德雲社站過台的老藝術家非常多，准確的說是北京相聲大會時期特別多，郭德綱紅了以後（05年以後）開始減少，到了近幾年只能湊個位數，而且表演性質還特別重。
北京相聲大會時期：
這一時期很多天津老先生都給郭德綱站過台，包括郭德綱的乾爹范振鈺，佟有為馬樹春，劉文步，尹笑聲，張永久等，都陸陸續續給當時的相聲大會站過台。

這些老先生既有跟郭德綱善始善終的，比如范振鈺，直到去世都是郭德綱的乾爹，而且兩個徒弟（高峰劉春山）都給郭德綱當馬仔。當然最近因為范家門其內訌，大師兄趙津生跟高峰劉春山在小師弟史曉生的問題上，有了原則性的分歧，但范老肯定也沒法表態，而且從明面上也跟郭德綱沒啥關系。

還有就是佟有為馬樹春這種，輕描淡寫的合作，然後輕描淡寫的不合作，屬於既沒有吹不完的彩虹屁，也沒有深入靈魂的仇恨那種。當然主要原因在於佟有為馬樹春本來走的也是相對 娛樂 化的相聲路線，跟郭德綱也有業務上的交流，所以善始善終也是正常。

而善使惡終的典範，就是尹笑聲劉文步了，這二位本來挺稀罕郭德綱這個後輩，覺得他在北京地界上給天津相聲養了蔓兒，前途可期啊。結果老爺子一過來才發現，這晚生後輩做事情不地道，竟然安排人在台下錄音，這在天津相聲界一直就是大忌諱。關鍵是老爺子抓了現行，郭德綱還咬死口不承認，最後乾脆刻成光碟去賣。劉文步那邊就更氣憤，自己壓箱底的雙簧被郭德綱直接拿去演，還把太平歌詞改成了評戲味兒。郭德綱則到處說劉文步給他下跪，還出書暗諷劉文步去了若干次監獄，最愛亂搞男女關系等。

而後來楊志剛跟郭德綱鬧上法庭之後，尹笑聲劉文步參與了天津相聲界的砸綱運動，把對郭德綱的所有怨恨一股腦宣洩出來。於是乎老先生成了綱絲追逐謾罵的目標，從陽世鎖定到了陰間。
2005年到10年之間
05年對於郭德綱來說，不但是藝術上的巔峰期，更是他名氣集中爆發期。

這一時期郭德綱最大的斬獲，就是拜師侯耀文，並且得到了鐵路文工團派系的一致力挺，當時侯耀文侯耀華師勝傑石富寬等人，都給德雲社頻繁站台，尤其是侯耀華跟郭德綱又是合作電視劇，又是給德雲社當主持人，對郭德綱也是各種溢美之詞，關系可謂是到了頂點。

而天津方向郭德綱的人脈關系卻在減退，感覺北京天津兩大相聲派系就是此消彼長。2005年馬志明去給郭德綱省親專場站台，並且當眾誇郭德綱「一個人頂一個曲藝團」。

郭德綱對少馬的鼓勵也非常感激，於是在舞台上砸掛少馬是小腦萎縮，還在書裡面暗諷他借心臟病撈錢，表達了自己對老前輩的無限尊重。
2010年以後
在侯耀文突然去世以後，郭德綱借著遺產糾紛炒作自己，跟侯耀華以及背後的鐵路文工團勢力決裂，侯耀華跟郭德綱一直互懟到今天。就連師勝傑都在笑禮相迎上公開抨擊「主流非主流劃分」，話鋒直指郭德綱。

而在郭德綱商業上越來越成功，在 娛樂 圈資源越來越多之後，另一波老先生開始跟郭德綱交好，但基本上就是商務站台，也就是表演性質居多的互動。

比如常寶華，10年以前砸綱先行者，但晚年為了孫子常遠也跟郭德綱勾肩搭背。還有就是誰紅跟誰親的楊少華父子，今天郭德綱么么噠，明天姜昆你好啊。至於田立禾魏文亮李伯祥等，他們也沒啥特別穩固的勢力，站個台灑灑水啦~

而一度跟走到冰點的馬志明，14年紀念馬三爺誕辰一百周年專場上更是請來了金岩、侯耀華、何雲偉等德雲復仇者聯盟陣營，也終於在兒子啃老的壓力以及資本的誘惑下，成為郭德綱的背景板，甘當醒木搬運工，成就了相聲界一段笑話。

在這之後，估計都是這種純商務站台的老先生，拿了錢就走人，簡單明了朴實無華，以後在別的節目上改口也沒有壓力就是。

看看張文順的葬禮，再看看候耀文的後事，還有德雲社如何對待張文順，邢文昭等的後人，就應該明白郭德綱的為人！

現在攻擊老郭的文章太多，其實人無完人，當初，老郭窮困潦倒，窮生奸計，富長良心。早年的確做人有不當之處，可現在的老郭，做慈善，捐物資，帶隊伍，教兒子都可圈可點。人要實事求是，不能搞人身攻擊。要看 社會 效果，老郭的的確確為相聲做出了大的貢獻！

眼見的也未必是真，都沒必要跑這來裝聖人！做好自己，莫議他人是非！老郭人品如何我不知道，但他對相聲的復興確實功不可沒，我覺得說相聲的都該感謝他，而不是詆毀！尤其是苗阜，高曉攀們！

王文林自從離開德雲社以後在某人嘴裡就從德雲四老之一搖身一變變成了一個賣盒飯的+在台上聽相聲的+觀眾不笑他先笑的一個根本不會說相聲全靠父輩的小丑，你品，你細品

范振鈺，助演過，乾爹，現在大家一說就是飯老師；張文順，絕對支持，結果德雲社跟他沒半毛關系；劉文步，德雲社太平歌詞和大雙簧都是老先生給的，結果現在是老流氓在號子里時間長；侯耀文，唯一辦過拜師儀式的師父，然後因為官司不能入土，婚姻內丑世人皆知。

我說的有些文不對題，暫且說下個人和相聲的不解之緣吧。

小時候受家長的熏陶，就喜歡相聲等曲藝形式。知道侯寶林、馬季，姜昆的師承關系，知道他們的名段，「我在唐朝你在漢，咱倆打仗為哪般……」，「你把 汽車 也撞葯鋪去」，「我喜歡那個沒腿的……」「燕子飛去盼春回，京華處處暖風吹，後悔有期君可待，門外花香伴蝶飛」，「再過二十年，我們來相會，我們這幫年輕人全都六十歲，眼也花，耳也聾，一個個我們全都駝了背……」……隨著年齡增長，同時接觸到馬氏相聲，常氏家族，還有其他的一些名家，可謂各有千秋。一些耳熟能詳的段子至今不忘。「蚊子香點上，來包任丹吧！我要吐了」，「誰呀？逗你玩」，「二個他媽媽，你給我烙倆糖餅」，「啦呀啦，你的車沒啦」，「不給Σ甭打算訂婚」。

相聲界太講究師承關系了，天津是相聲窩子，名人輩出，馬大師曾說過「……那都是孫子輩兒的……」足見天津相聲（曲藝）發展得早，發展得快，底蘊深厚。

少年時的我就有過錯誤的想法，就是說相聲就是學誰像誰，耍耍嘴皮子，出些洋相，把大家逗樂了不就行了嗎，我也大著膽子說過相聲，寫過相聲。當我再接觸到二趙的時候，我才真的意識到了說相聲要有真功夫，大段的貫口，要一氣呵成，再加上身段才能體現它的魅力。也試著跟著背大段的貫口。真的體會到真功夫不是一朝一夕就能成的。

工作了，工作之餘經常聽一個廣播電台的一檔相聲欄目，經常聽，反復聽。恕我不敬，那時候，見識少，不知道那些和郭打官司的「大師」和早期的「德雲四老」。逐漸地，我不聽相聲了，黃宏的台詞「明顯的，相聲干不過小品」彼時，小品正在興起，在春晚舞台上占據相當大戲份。

不知道什麼時候起，又開始聽相聲了，知道有個小黑胖子，帶領德雲社把相聲帶入一個新的「巔峰時刻」！那些曾經幫助老郭的人，給德雲社站台的，我想，老郭是不會忘了的！老郭是個知恩圖報的人，由德雲後台供奉的張先生的牌位可知！同時老郭也是個嫉惡如仇的人！

謝老郭陪睡之恩！

㈢ 不會反駁別人該怎麼辦

先想想"老好人"的自己，得到了什麼"好處"。

因為你不會反駁別人，很重要的原因是這樣做，對你是有利的。

或許是你不敢反駁，擔心對方傷害自己，這樣做就是在保護自己；亦或你不敢反駁，是想得到對方的肯定，再或是擔心自己反駁別人，別人遠離自己，總之你是有"獲益"的。

當你意識到，這樣的"好處"並沒有讓自己舒服時，才會擁有反駁別人的膽量和勇氣。

意識到問題，就是你改變的開始。

接下來，你要做的就是活出"攻擊性"，但不要誤解"攻擊性"。

攻擊性，並不是爆粗口、打罵別人，而是敢於發出自己的聲音、敢於提出自己的需求、敢於拒絕、敢於要求、敢於表達、敢於創造、敢於打破常規、敢於特立獨行，即敢於做自己。

從心理學角度來說，攻擊性是一個好東西，它是我們生命力的象徵。

對於你來說，一直不會反駁別人，就是不敢做自己。

這時，你可以問問自己，不敢活出"攻擊性"背後的恐懼是什麼。

這個讓你恐懼的事情，真的有那麼可怕嗎？是活出自己重要，還是那件事重要？

當你明白，敢於反駁別人，就是在為自己而活，為自己的生命負責，就會給予你反駁別人的膽量和勇氣，也就是說，你的改變慾望足夠強烈，才會真的有所改變。

其實，每個人都有攻擊性，即都有反駁別人的沖動和想法，只是"老好人"更在乎的是他人的想法和看法，忽視了自己的想法和感受，所以"老好人"的內心是沒有自我、沒有原則和底線的。

或許你在生活中發現，雖然自己不去反駁別人，卻沒有擁有親密關系，這時你才意識到，委屈自己，不僅自己不會舒服，也沒有得到他人的認同。

換句話說，"老好人"得不到他人真正的尊重。

最後，你可以試著從小事上去反駁別人。

因為活出自己的膽量和勇氣，不是一下子就能擁有的，需要你慢慢積攢，而積攢的方式，就是從一件件小事開始。

比如，有人否定了你的建議，或創意，你可以試著去反駁，慢慢地就會體驗到那種活出自己的真實感覺。

真正的改變，是從體驗開始的。

總之，你要學會反駁別人，首先需要想想自己不敢反駁的理由，然後敢於活出"攻擊性"，最後試著從小事開始反駁別人，逐漸把那種活出自己的感覺平移到其他重要事情上，這樣你就有了掌控自己生活和人生的感覺。

活出自己，是每個人生命的意義所在。

懟嘛…

首先來感受一下「懟」的度。 它並不特別講究像辯論一樣縝密的邏輯，相對來說氣勢更重要些。當然也不能像罵街一樣用臟話和唾沫震住對方，那樣，即使對方成功啞口無言閉麥了，自己的形象也早已經一落千丈。

一般什麼情況下需要懟呢？ 我認為，在對方不問事實、不講邏輯的情況下，我們就可以不用反復澄清事實、幫助對方理順邏輯了。古人雲：兵來將擋，水來土掩。對方不和你理性討論，你也沒必要像老師一樣給他輔導閱讀理解和語言運用了。

我認為題主需要先考慮兩個問題：

那麼，應該怎麼懟人呢？ 我覺得可以參考中國最強外交天團的方法。

我大概總結三點這屆外交天團應對美方無理言論的方法。 簡單易上手，記住了就會懟。

案例:

在福克斯新聞節目中，被采訪對象要求中國以免除美國國債的方式，為新冠肺炎病毒進行賠償。

外交發言人耿爽回應——

美方應對疫情的做法是否公開透明，我不作評論......中國有句古話叫，行有不得，反求諸己。」

什麼叫行有不得？反求什麼？

大概來勢洶洶的美方記者被這句回答弄懵了，我們的發言人還忍不住笑了——

網友評論——這一站笑穩中帶皮、皮中帶理、看破你聽不懂還偏給你說破的嘲諷技能自帶降維打擊屬性，話術策略霸氣且硬核。

對方話語來勢洶洶，其實反而是沒什麼沒什麼實質內容，只有個氣勢的空殼。引經據典弄懵對方，就懵這么幾秒，明眼人也都知道對方只是虛張聲勢了，你的底氣也就足了。

案例：

疫情爆發之初，美國無故驅逐中方60名記者，如今我們以其人之道還治其人之身，驅逐美方在華29家媒體，遭美方質疑：是不是在故意壓制信息？

我方耿爽回應——

按照這種邏輯，美方驅逐中方記者背後究竟有什麼不可告人的目的？是不是在試圖掩蓋什麼？

一個罔顧事實的對手，沒必要花心血去想辦法理邏輯。直接對方啥邏輯你啥邏輯就好。非常安全。對方有理你就有理，對方無理，你說出來，大家就都知道可笑之處在哪了。

案例：

針對美國不派高級代表參加進博會相關問題，耿爽回復：

他們來，我們歡迎，他們不來，也沒什麼大不了。

不來誰還能逼著你來是不是？他橫任他橫，懟人的時候也要顯得寬容大度，氣勢才能碾壓對手。

最後，需要提醒一句：

懟的目的，是為了制止對方無理無意義的言語壓制和糾纏，而非自己要有目的性地獲取什麼。

這樣才能站在更高的角度去回應對方。

如果只是為了懟而懟，那就是自己無理取鬧。奉勸各位看官不要成為這樣的人。

老郭成名初期，離不開一次次的懟人，而這一次次也把郭德綱推向了輿論的風口，逐漸成為家喻戶曉的人物。他懟姜昆等所謂的藝術家「人前反三俗，被窩看毛片」諷刺演藝相聲界一些所謂的藝術家生活不檢點！

2006年初他通過發表一篇《我是郭德綱》懟汪洋：他回家看見老婆和別人光著膀子在床上，反問汪洋為何回來早了？說話不算話！

2006年11月他懟楊志剛公款報銷、生活作風有問題，直接把楊志剛氣到住院！在與這些名家互懟中，絲毫不落下風！未傷及郭德綱半點毫發，反而促進了郭德綱的知名度！而對郭德綱而言，也是小試牛刀並未使出全力！用他自己的話說「論罵街，我是祖宗」

而2009年那次與宋祖德的世紀互懟，源於宋祖德發表的一篇文章《小沈陽紅不到2009年底》其中稱小沈陽「不男不女」惡俗，完全靠趙本山支撐著根本火不了多久。而郭德綱很看好小沈陽，並力挺小沈陽！

於是，宋祖德便大罵郭德綱：

郭德綱完全無視宋大嘴沒有拋光的門牙，揚筆就寫下一篇懟人傳世秘籍《人在江湖》他懟宋祖德 「看誰紅罵誰，老憋著跟人家分賬，真流氓我都不怕，何況你這模仿秀呢？」

後來，記者采訪宋祖德，他說「你們不要以為他郭德綱寫的東西很有文采，其實他那些語言就是北京潑婦罵街的東西， 我一個博士生絕不會輸給一個初中生的 。」郭德綱也表示：「他要玩，我們還不奉陪了？這也就是休閑 娛樂 。」

周立波當初婉拒郭德綱表示一個吃大蒜頭和一個喝咖啡的，怎麼可以在一起呢？，但他借相聲《你要高雅》說出了「 好些個高雅的人噴了香水，我都能聞出人渣兒的味道來」"高雅不是裝的，孫子才是裝的 "這樣的經典語句；面對姜昆指責他"道德上出了問題"，他在《濟公傳》中借濟公之口回懟：『這是哪個太監說的！』」

逐漸成腕後，就很難看到郭德綱下場跟人斗得酣暢淋漓，即便16年曹雲金發文《是時候了，該做個了斷了》列舉了師傅郭德綱數項罪證，企圖置郭德綱於死地，郭德綱也是淡然處置。簡單地諷刺了幾句便再無回聲！當年大戰宋祖德的意氣風發逐漸變成了收斂！

1、懟主持人方玲：那你大聲叫給我聽

2、懟公式相聲夫妻：哎呀呀，我沒想到怎麼給你們一鍋端了！

有網友對郭德綱的懟人技巧做過這樣的總結：他罵街厲害，更多得益於他腦子靈光，能舉一反三，這樣才能罵出花樣來。大夥看著樂呵，痛快，但是其實他罵人用語的結構都是差不多的，想學習這種能力， 第一得分析他的語言習慣（脫不開比喻、誇張、類比、排比這幾種小學就學過的修辭手法），第二就是多看雜書，記住裡面的關鍵點，罵戰時才不會詞窮。

㈣ 楊冪與李佳琦直播翻車，一個懟個不停像杠精，一個開黃腔很尷尬，你怎麼看

直播界頂級男主播遇上娛樂圈第一小花，會產生哪些火花？把這兩個酷男女主角放在瑪麗蘇小說里，一定是文字的盛況，但現實中創造了史詩級的翻轉轉播。這兩位英雄是李佳琪和楊冪。李佳琦連續兩天直截了當地說自己害怕楊冪，向黃明昊詢問楊冪的凶惡，帶著自己的狗去洗澡，為自己選擇最流行的衣服，過於擔心和准備暗示了這次直播和以前不同。

真正的人民藝術家假網路段子手楊冪知道很多愛懟人，早期也被罵沒有素質，但是在明星人設定逐漸固定華的流量時代，愛懟人楊冪反而成為幸福源泉。但而，那次直播的幾場表演讓一些觀眾感到不舒服。楊冪進入直播間，楊冪懷疑李佳琦是否單獨給自己，李佳琦為了強調她的特殊性，她也不付錢，直接說:你瞧不起他們嗎？別人不重要。於是李佳琦一開始就跪了。

因為楊冪話筒的聲音太小，觀眾聽不清楚，李佳琪想給她換話筒，但楊冪直言李佳琪的聲音太大：因為你是人太大聲了。楊冪一直在數楊冪，李佳琦一定要她數她也拒絕，最周李佳琦非常興奮的次數結束了。

楊冪直接對李佳琦說:賣不出去，直接對李佳琦說:賣不出去是你的問題。嚇得李佳琦直接出汗。這段是整個直播最火的時候，李佳琦問楊冪一定要化妝的部分是什麼，楊冪的回答是臉。說到皮膚護理，李佳琦說自己是油性皮膚，楊冪的回懟也說:我不問你。

但是，廣播結束後，李佳琦也看到了網民的評論，馬上正式向開黃腔道歉，不逃避自主承認錯誤的態度很有魅力。楊冪還評論了李佳琦的微博，感謝他照顧自己，送禮物。

這次直播翻車也是事故，楊冪是第一次直播，李佳琦本來就害怕楊冪，兩人的表現也很尷尬。但是，沒有必要給兩個人貼負面標簽。懟人也是網民的幸福源泉，打開黃腔也正式道歉。因此，討論的爭論部分也只是討論，可以玩梗，但不需要惡意中傷。

㈤ 娛樂圈中，最會「懟人」卻又讓人愉悅的明星都有哪幾位

現在國內的綜藝節目很多，但是好看的節目卻不多。各種感覺包括可以在鏡頭前表現的親密感、自我批評的幽默感、自然感以及高度的感情知性。在《對人生的渴望》中，陳慧珍被描寫成懶惰的人，充滿笑容，後來導演為了記錄她的「對人生的渴望」，一夜沒睡。休息後再次記錄，陳先生考慮到節目的效果，特意拖著疲憊的身體來記錄節目，將其用在了他自己身上。當然效果很好。

雖然完全沒有多樣性的感覺，但它們幾乎都還是平坦的。在國內的娛樂環境中，雞條的火花加上能播放所有種類的場景，有各種感覺的人，經過長時間考慮，真的只有陳赫。他最近製作了很多能充分體現他的多樣性的綜藝節目。在《王牌對王牌》中，另一位嘉賓談到了小女孩的球頭，陳熙說，她也是球頭，大家都笑了起來。

㈥ 蔡明不愧是喜劇出身，她到底有多能懟

蔡明果真夠毒舌

蔡明喜劇演員

提到蔡明老師，相信大家都知道她是著名表演藝術家，國家一級演員，而且她老人家已經上了很多次春晚舞台，當之無愧的春晚扛把子，她在春晚舞台上扮演過各型各樣的人物角色，從小姑娘到老太太，各種身份的角色都有她的身影。

蔡明回應說：“我早就說了，你沒聽著，我們倆在一起就根本不聊正經的。”

果然蔡明老師真的是教科書式懟人啊，你喜歡蔡明老師這樣的人嗎？歡迎評論留言哦！

㈦ 王爾德懟人金句100條有哪些

王爾德懟人金句：

1.逢場作戲和終身不渝之間的區別只在於逢場作戲稍微長一些。

2.愛，始於自我欺騙，終於欺騙他人。這就是所謂的浪漫。

3.浪漫的精髓就在於它充滿種種可能。

4.人是理性動物，但當他被要求按照理性的要求行動時，可又要發脾氣了。

5.沒有人富有到可以贖回自己的過去。

6.真相很少純粹，也決不簡單。

7.一生的浪漫，從自戀開始。

8.我們都生活在陰溝里，但仍有人仰望星空。

9.大多數人發現他們從未後悔的事情只是他們的錯誤，但發現時已經太晚了。

10.什麼是離婚的主要原因？結婚。

11.當愛情走到盡頭，軟弱者哭個不停，有效率的馬上去尋找下一個目標，而聰明的早就預備了下一個。

12.偉大的藝術家所看到的，從來都不是世界的本來面目。一旦他看透了，他就不再是藝術家。

13.我給你們講述的是所有你們沒勇氣去犯的罪孽。

14.一個人總是可以善待他毫不在意的人。

15.心是用來碎的。

16.宗教一旦被證明是正確時就會消亡。科學便是已消亡宗教的記錄。

17.只有淺薄的人才了解自己。

18.擺脫誘惑的唯一方式是臣服於誘惑……我能抗拒一切，除了誘惑。

19.不滿是個人或民族邁向進步的第一步。

20.我喜歡自言自語，因為這樣節約時間，而且不會有人跟我爭論。

㈧ 如何回懟,別人評論藝術家一首歌吃一輩子

人家一首歌能吃一輩子說明經典，你一輩子還抵不上人家一首歌呢

㈨ 陳凱歌怒懟李誠儒說無極是爛片，他終究還是認不清自己

真正想要了解陳凱歌是在我看了這期的演員請就位之後。

陳凱歌因為不滿李誠儒暗示《無極》是爛片，開始了對他陰陽怪氣的擠兌。

事情是這樣的，有一組演員表演了陳凱歌2005年電影無極中的一個片段後，大鵬讓李誠儒進行點評。

李誠儒向來有啥說啥，拿起話筒說——無極原片，不好意思沒看過。

陳凱歌笑了笑，不予置評。其實本來這事也就算了，大鵬也不知道是腦子缺根筋還是故意引戰，問為什麼沒看過無極。

這就很尷尬了，無極是什麼市場口碑大家都知道。

豆瓣評分5.4，陳凱歌因為這部片子陷入極大的輿論風波，李誠儒這樣清高的藝術家不願意看是很正常的。

但大鵬cue他，李誠儒只好老老實實說：受評論影響。

李誠儒接著說道，也因為霸王別姬給的高度實在太高了，所以陳凱歌後來的片子他都沒敢看。

看得出來李誠儒真是有一說一的人，可是他這么說陳凱歌卻有些不高興了。

陳凱歌直接說，李誠儒不看除了霸王別姬的電影，是因為他封閉保守，不與時俱進。

甚至把李誠儒和他私人聊天說要斗蛐蛐的事兒都拿來側面攻擊他。

李誠儒的表情越來越難看。

陳凱歌也是真能說，一段沒完，繼續嘲諷他說是一位「老藝人」。

生怕別人感覺不出他的陰陽怪氣，陳凱歌還故意加重了老藝人三個字。

在場的人都不是傻子，趙薇已經聽懂了馬上說，凱哥導演你別擠兌我。

是啊，稍微神經不那麼大條的人大概都聽懂了陳凱歌的不爽。

其實看完這個片段之後，哪怕是陳凱歌導演的路人粉，都會不禁皺起眉頭——他這個人怎麼這么小家子氣。

看起來像是不說一個臟字地懟人，可說白了就是不願意承認無極是個大爛片，在乎別人看法還裝清高。

真擰巴。

所以這就引起了我強烈的好奇心，陳凱歌為什麼這么擰巴？

擰巴不算是一個貶義詞，至少我不覺得是。

在這之前我對他的了解算不上太深，看過他的霸王別姬，妖貓傳等電影，知道一點他和各種女人們的八卦過往，再看看他在演員請就位上的點評，就幾個印象——是個有經驗且十足犀利的導演。

有那些藝術家和文人的矯情，但也在可接受的范圍內。

陳凱歌前妻洪晃完全說出了陳凱歌「文青」的特質

總之印象還是正面的。

當然我也和路人們一樣好奇為什麼陳凱歌能拍出登峰造極的霸王別姬，此後的電影卻多為五六七分上下。

今天終於有了答案。

為了給他一個更完整的判斷，我花了整整一天時間讀完了少年凱哥，補完了陳凱歌導演的N個訪談和一部分之前沒看的「爛片」電影。

陳凱歌是一個藝術家，他是一個清高的藝術家，一個希望得到認可的清高藝術家。

從少年凱哥到凱哥導演

如果沒有看過少年凱哥這本書的人，看下面幾段摘出來的段落大概也能感受到他的寫作方式和敘事本身（這本書非常推薦）。

是的，與其說是少年凱哥，不如說這是一個文人眼中的中國近代史。

他想講的就是文革時期的烏合之眾和人性扭曲，描述了身邊人的瘋狂和悲哀，也有對自身的批判與反思。

他的文字不是當下流行的通俗讀物，要細細琢磨卻是可以看出陳凱歌的文筆確實是不錯的，文字有批判，有思想。

但這里要注意，他的寫作是文學作品中的不錯，不是純粹一個「敘事性」的不錯。

據說當年陳凱歌當年的第一志願並不是導演系，而是北大中文系，可惜落榜了。

從這里你就可以看出他對自己文字的自負。

他的自負，他對文字的自負，也許也決定了他後來的片子為什麼很難達到霸王別姬的高度。

這里我必須要說明，大部分人對電影評判的標准，無論是文藝片還是商業片，它的主體還是故事本身。你的故事要在讓人理解的基礎上，有邏輯、打動人，甚至發人深思。

從陳凱歌的文字可以看得出來，他是一個非常細膩且通透的人。

這也就奠定了為什麼他那麼懂調教演員——因為他有強大的同理心支撐。

但同時他也是孤傲且自負的。不過那也是文人或藝術家的通病。

而這樣的通病卻讓他變得更擰巴了——

一邊不願意去接地氣講人人易懂的通俗故事，一邊寄希望於人們能跟隨他自身跳躍的 情感 和思維。

霸王別姬的巨大成功

為什麼霸王別姬能夠封神？

我高中的時候，也就是大概10年前，第一次看霸王別姬。

那會我就記得我把自己關在房間里看了接近三個小時，看完就懵了。那種震撼和壓抑，伴隨江南煙雨天的霧霾，我到現在都記得。

上大學後又看了一次。為了寫這篇文章，我看了第三次。

哪怕是第三次，我依然看得頭皮發麻。

霸王別姬是陳凱歌的巔峰之作。

豆瓣上160多萬人打出了9.6分的逆天成績。

國際大獎拿到手軟，它成為首部拿到法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎的中國電影。

更有太多人說它當之無愧為中國至今為止最好的電影。

甚至因為霸王別姬之後，陳凱歌再也沒能拍出這樣的電影，一度在天涯上傳出陰謀論，說這部電影是陳凱歌他父親陳懷皚拍的。陳懷皚手把手地教陳凱歌，陳凱歌連皮毛都沒學到。

這陰謀論說的有鼻子有臉，要不然無法解陳懷皚為什麼在拍完霸王別姬沒多久之後就去世了，而之後陳凱歌再也無法超越巔峰。

這個帖子有多紅，當天轉發就超過1萬次，直到今天還有不少人說霸王別姬是陳凱歌父親代拍的。

但事實上，霸王別姬真的是陳凱歌親手導演的。

這點製片人徐楓在訪談中也有證實。

陳懷皚就算偶爾來劇組和陳凱歌說話，也只是純粹的藝術指導而已。

它為什麼能成功，本身有非常多的天時地利人和，但主要原因一定要歸結，就是故事沖擊力強。

要知道，陳凱歌一開始是不願意拍霸王別姬的，覺得它不過就是李碧華寫的三流小說，太通俗。

根據製片人徐楓的說法，她花了整整200個小時才說服陳凱歌拍霸王別姬。

這里又看出了陳凱歌作為「藝術家」的自負。

後來又找來編劇蘆葦改編了原劇本，這才有了霸王別姬。

霸王別姬無論是從敘事上、 情感 上、時代背景、人性諷刺上都已經無可挑剔。

但是要注意的是，這個劇本陳凱歌是基本沒有參與改編的。網傳是因為徐楓了解陳凱歌，所以不讓。

因此豆瓣上編劇也顯示只有李碧華和蘆葦二人。

陳凱歌的強項在於 情感 細膩敏感，電影基本功扎實，會調教演員。

所以只要給他一個敘事性強的劇本，他一定能給你拍出花。

前提是他不能過多去改動劇本本身。

事實證明徐楓是對的。

如果劇本原本敘事性不強，陳凱歌的自負就足以讓他掉進坑裡。

陳凱歌總是把後面電影的不成功歸結為「世道」的原因——說現在的電影都是商業片才能取勝，觀眾都在博眼球，要刺激。

無可否認商業片是會有大量的人買單，可是如果是真正有故事，有沖擊力的電影，依然會有大把人叫好。

霸王別姬就是最好的例子。

看看陳凱歌後來的片子。

妖貓傳，華麗，夢幻， 情感 細膩，可是劇本相對較弱。

搜索，劇本敘事久違得還行， 情感 依舊細膩，但坦白有餘，尖銳欠缺，不過只要故事性在，評分不至於太差。

風月， 情感 勾畫還是沒得說，但總給人一種莫名其妙的感覺。

趙氏孤兒，前半段張力緊湊，後半段再次拉跨。那是因為陳凱歌認為內斂更能表現出人物的 情感 。

……

甚至劇本邏輯性和敘事性已經成了陳凱歌電影的通病，以至於白晝流星那夢幻藝術的電影情節一出來，所有人的評價都是——呵，這可太陳凱歌了。

然後你再仔細觀察，只要是他電影風評不咋樣的，一定是陳凱歌自己當編劇，或是插手劇本了。

後面幾乎所有他的電影都是自己當編劇

不得不說，他對自己當編劇這件事是有執念的，甚至可以說他不相信別人，也不願意去改變自己。

這又回到了我們在少年凱哥時候說的，他對自身文字的自負。

所以李誠儒說得沒錯，無極確實算不上好電影。

我不太願意去討論無極到底是不是爛片，因為其實只從劇情角度來說，它的張力是不夠的，故事本身非常跳脫，解釋也不夠充足。

說白了，就是敘事問題。

它到底是不是代表了中國魔幻題材電影的前身，這個我不關心也不討論。

只談這個電影本身的故事，按照在我上電影課教授的說法，就是劇本本身storytelling不能讓大多數人理解。

別人都無法理解，自然也不會產生足夠的沖擊。

陳凱歌非常希望從細膩 情感 的本身去打動人，所以在無極中你可以看到某些片段轉折點迸發出 情感 。演員的表演也很動人。

可這是一種非常理想主義的做法。事實上沒有強大故事線的基礎，任何 情感 不過就是一個空殼。

陳凱歌一直自己認為無極是部不錯的電影，他認為無極後招來的那些惡評都是技術上的缺憾。

可實際上大家不買單的絕對不是，或者說不止是技術上的bug。

看霸王別姬並不清楚的畫質就知道了，觀眾要的是故事，是 情感 ，是沖擊。可陳凱歌本人要的是浪漫的理想主義。

於是無極成了一個標桿型的爛片電影，也成了陳凱歌心中的刺。

陳凱歌曾經合作多次的製片人徐楓是個非常懂市場的人，她也說過陳凱歌太過自負，說他看劇本的眼光非常有問題。

如果要陳凱歌拍出好電影，一定要製片人和他談，談出他也有興趣的，他也喜歡的故事來。

可是妻子陳紅當製片人之後根本管不住思維奔逸的導演本人，一發不可收拾。

她對丈夫的崇拜也就註定了她在某些程度上是不會也不能有太多話語權的。

而無極，正是陳紅開始當製片人的第一部電影。

這部電影開始也幾乎註定了陳凱歌的下坡路。

有很多00後可能還不知道，無極上映的時候，輿論一片嘩然。

甚至還有人嘲諷陳凱歌做了一出「一個饅頭引發的血案」。

當時的輿論沖擊程度可以用「爆炸」來形容。

陳凱歌氣到直接在柏林機場罵製作視頻的人為「無恥」。

當時也有太多太多質疑的聲音。

無極彷彿是一個陳凱歌走下坡路的分水嶺。

這也大概能解釋為什麼李誠儒說到無極，就彷彿踩中了陳凱歌的雷區。

陳凱歌是有作為文人的清高和尊嚴的，也希望通過自己的電影和話語權能改變一些 社會 中污濁的風氣。

但陳凱歌也許是再也不能拍出霸王別姬這樣的電影了，他自己的擰巴是主要原因，除此之外也有機遇和市場 社會 的原因。

內里是空的，空有華麗的外表、 情感 的鋪張也是無用。

陳凱歌，則會一邊在乎別人的觀點，一邊繼續自負。

一邊殘存理想主義，不甘心屈就於主流價值觀，一邊自以為自己已經迎合大眾走上了商業化道路。

他會繼續擰巴。

值得驕傲的是，他曾經拍出過霸王別姬。

但遺憾的是，他可能再也拍不出霸王別姬了。

㈩ 身價過億卻賠個精光，懟人懟到熱搜，「毒舌」李成儒的肆意人生

李成儒這個名字第一次上熱搜，

還是在節目上和郭敬明battle

郭敬明組的演員演了打著校園暴力的旗號

實際上和內容並沒有什麼關系的《悲傷逆流成河》

李成儒看不下去，直接吐槽為什麼現在的電視劇都在談戀愛

難道我們的生活中只有搞對象里那點破事嗎？

家國情懷，志人義士，那麼多東西可以寫可以演

我們的年輕人難道滿腦子都只有戀愛嗎

面對李成儒的詰問

郭敬明使用了慣用殺手鐧——詭辯+扮可憐

其次晾出一個放之四海而皆準的真理:

「你可以不喜歡一個東西，但是請不要阻止別人喜歡它，存在就是合理的。」

輿論一邊倒向小四，第一次李郭大戰以郭敬明的勝利而得終

第二年李誠儒繼續參加了演員請就位

知恥後勇繼續大戰郭敬明，李誠儒第二次上熱搜

還是因為郭敬明面對何昶希車禍式面癱表演

不顧眾人勸阻，一定要給何昶希s卡

李誠儒再次批評郭敬明不應該隨心所欲

郭敬明又用了和去年一樣的招數

說出一大堆道理後，總結:「存在就是合理。」

但是李大爺已不是當年那個大爺，

這回李成儒學精了，提前做好功課

氣定神閑地回懟郭敬明:

「你那句話本來就是錯的，原話是這樣的，

存在是有原因的，後來以訛傳訛，就變成

存在是合理的，他的表演水準的問題 ，

不是你可以隨性而來的。」

這一次觀眾們紛紛站隊李成儒

於是李郭大戰2.0，是李成儒取得了勝利

在這個節目里，其他幾位導師沒怎麼用心

完全就是來撈金來了，隨便指導指導

這只是一個綜藝，節目過得去就行了。

李成儒不一樣，在這個節目里有啥說啥

批評流量扭曲市場審美，批評演員演技浮誇

不留一點情面，還貢獻了:

「如坐針氈如芒刺背如鯁刺喉」的三如場面

正在網友力挺時，李大爺功成身退，

不為五斗米折腰，退出錄制了。

兩次和郭敬明的爭論中，不難看出

李成儒是一個老式古派的讀書人

從李成儒字正腔圓的口音里，不難聽出

他是一個土生土長的京片子

從小在故宮旁邊長大

小時候放風箏，一不小心，

風箏就能掛故宮西南角上。

從小熱愛藝術，喜歡為藝術獻身。

看見楊潔導演拍《西遊記》

就讓楊潔導演好歹給他安排個角色。

實在沒有合適的角色，李誠儒就去做場務。

沙僧的扮演者，還是李成儒推薦給劇組的。

雖然熱愛表演，

但李成儒當時的心思不在舞台上，

拍完《西遊記》後，李成儒下海做買賣。

倒騰過蘋果，帶魚和服裝

生意很好，每年都能掙五六十萬。

90年代，沒幾個人騎得上自行車的年代

李成儒老師已經開上大奔了

1991年，李成儒通過做生意兼炒期貨

賺到了上億資產，一下成為有名的公子哥

在西單開了最大的鞋城，服務員就有一百個

就是當年有名的「特別特」鞋城

李大爺年輕的時候就很會搞宣傳

招服務員在北京登報選美，

標準是演員和空姐那樣的，膚白貌美大長腿

工作服按空姐的標準定製，最後選中100人

店鋪廣告語:

「特別的舒服，特別的質量，特別商品，給您特別的滿意」

傳遍北京城大街小巷。

店鋪選在北京的黃金地段，一時間成為北京最火的鞋裝城。

那是李成儒最風光的幾年

在昌平的房子能種500棵櫻桃樹，家裡有夠幾百人吃飯的鍋。

當時人們的平均工資是兩百元，

李成儒在外匯倉庫里放著的，是1300萬，美金。

因為顏值在線（李老師當年還是有頭發的）

身價過億，一躍成為「京城四李」之一

吃穿用度上，馬上層次就起來了。

開賓士寶馬就不用說了，

穿幾萬塊一條的進口名牌西裝，

配的是一萬多一條的名牌領帶，

穿500塊一雙的襪子。

李成儒客串過《大腕》，

雖然扮演的是一個神經病，

但是台詞卻是他本人生活的真實寫照:

「周圍的鄰居不是開寶馬就是開賓士，你要是開一日本車，你都不好意思跟人打招呼。」

有錢的李成儒出手也很闊綽

看見一個服務生服務的不錯

甩手就給人100美金。

因為自己心情不錯，好幾百張的美金說送人就送人

後來李誠儒結婚，娶的是大青衣

婚後有了兒子，生活美滿。

但是也沒有美滿多久

1992年李成儒離婚，兒子判給了母親

李誠儒的事業也慢慢走了下坡路

有錢後的李成儒沒有滿足，野心變得更大了

把目光瞄向了來錢快風險大的外匯

魯豫曾經問他，有錢是一種什麼感覺？

他回答說，是一種犯糊塗的感覺。

他確實在膨脹中迷失了自己犯了糊塗

1993年，美日貿易談判破裂

匯市崩塌，他的一千多萬美金人間蒸發

一夜破產

李成儒後來回憶說一夜破產是這樣的感覺:

「後脖頸子往脊樑骨冒冷氣，

第二天就開始掉頭發。」

那一頭濃密的黑發，也是在那個時候掉光的。

賠了個血本無歸後，

他想過很多辦法東山再起。

因為喜愛餐飲，還自創了品牌「儒家菜」

2005年在北京三環開了一家酒樓

雖然很用心的經營，但生意還是不好。

跌到谷底的李成儒想明白了:

「我反思了一年，

問我自己最喜歡的是什麼？是表演，

那我還做生意幹嘛?我不做了。」

李成儒開始了全職表演

表演上他也是一個極有天分的人

當時拍馮小剛的《大腕》，

四五百的台詞來一遍就能背過去

一個因為搞房地產瘋了的精神病 ，被李成儒演活了。

在《編輯部的故事》里他演何必，

舉手投足都是北京人特有的圓滑、

吊兒郎當，人人看得牙癢癢。

在生意上經歷了大風大浪，是非成敗轉頭空

在表演上，李成儒也一點兒都不含糊

演老舍先生話劇《龍須溝》

這個飽受心酸的老曲藝藝人的血和淚

都讓李成儒演出來了

拍《重案六組》

看劇照就能知道他扮演角色的性格

四十多度的天還在橫店拍戲

堅持反對演員哭戲用眼葯水。

面對演技市場上的不公平，沒人敢站出來說

李成儒不僅敢說，

還把《演員請就位》辦成了《吐槽大會》。

吐槽演員立人設:

「想知道市場真的需要什麼樣的演員嗎？

需要人設最好的，雇就要雇最好的話題設計師，造就造最棒的新聞，

微博直接熱搜，最起碼得前十往上吧？

什麼結了離離了結結了又離的，全給他傳上去。」

吐槽年輕演員偷懶用替身和配音:

「你戲演的不好?沒有關系，

咱們文戲找文替，武戲找武替，露身子，

咱們就去好萊塢給他找個裸替。

詞兒記不住也沒關系，您只需要念12345。

後面咱配音給配上英倫腔，

那不是倍有面子。」

不知道誇還是罵郭敬明:

「喜歡你瘦弱的外表，和不太美麗的聲音。」

看完關曉彤的表演，不急著評價

而是講了個小故事:

京劇名家袁世海先生去看戲，

看完說:「不賴，不賴你啊。」

用幽默傳達了態度。

李成儒對別人狠，對自己的親兒子也不手軟

李成儒大兒子李大海上《非常靜距離》

聲音哽咽地回憶了自己的奮斗史:

父母離婚後和媽媽擠在小出租屋裡，

雖然媽媽的經濟狀況並不好，

但還是拼盡全力把自己送到寄宿學校。

畢業後自己摸爬滾打，為藝術獻身。

過來一會兒，主持人提議連線李成儒

李成儒一接電話，劈頭蓋臉就是一頓罵:

「你有什麼呢？你一無所有，

你只有我給你的這個生命，

你還為藝術獻身，你有什麼作品嗎？」

在各個公開場合，對兒子不留情面:

「我不認可他，他沒有任何的成就，

如果不是因為他爹是李成儒，

沒人會認識李大海。」

不少人吐槽李成儒「爹味太重」

「大家長作風」「貶損兒子人格」，

其實是一個典型的（注意，沒說是正確的）

中國式大家長，自己有了成就

當然是希望兒子超越自己的，

青出於藍勝於藍，哪是那麼容易的，

不然郭麒麟早就離開德雲社單幹了

李成儒對兒子要求過高，兒子不能滿足時，

開口就是「是我給了你生命……」

每個中國孩子，

都是在這樣的說教聲中成長起來的。

說李成儒大家長作風，一點兒也不過分。

但要說李成儒身上「爹味過重」，

可能就有點兒冤枉他了，

李成儒雖然心直口快，

不喜歡郭敬明就寫在臉上，

人人奉為經典的無厘頭喜劇他一臉不屑，

但他絕不是一個狂妄自大雖普但信，

時時刻刻都在說教別人的老頭。

指導別的演員演戲，

面對楊臣剛這樣的專業演員，他一點就過

也尊重其他演員的專業意見，

給沒有表演經驗的楊坤評價:

他很坦白地說，你模仿的不錯，

我不能昧著良心說話。

批評完也不忘鼓勵:「最後一個景，

你在風雪中握著刀。這個做的不錯，

比馮小剛有樣子，

你以後可以嘗試一下演員這條路。」

楊坤顯然很受用，表示:「就愛聽你說話。」

李成儒的熱搜詞條由第一季的:

「李成儒憑什麼這么和小四說話」

已經變成了第二季的:

「儒學三連」。

他是真的有資格和郭敬明辯論

雖然李成儒後來過的都是不缺錢的生活

但李成儒小時候，是實實在在吃過苦的。

兩歲的時候，他就失去了父親。

和其他一共十個兄弟姐妹有母親撫養

含辛茹苦長大

雖然住在故宮旁邊，但是家裡太窮了

窮到要吃春天樹上的柳芽

這時候後來為什麼能把《龍須溝》

里的窮人演活的原因。

12歲的時候報考藝術團落榜，

一直到18歲 ，拜北京最出名的話劇社——

人藝劇社的老先生董行佶為師，

學習台詞和表演，才走上了藝術的道路。

1995年，41歲的李成儒出演了

《東邊日出西邊雨》，才走上了舞台。

李成儒的性格，是上一代老藝術家的一個縮影，

一方面重義氣，是個有骨氣，有操守的讀書人

對了，李成儒老師的座右銘是:

「仗義每多屠狗輩，娛場盡是俠義姬。」

簡單好爽的性格可見一斑

出身不高，憑借自己的努力一步步

走出貧窮，把自己的產業做大做強。

在專業領域內有話語權，自己對工作不含糊。

行業內有看不慣的現象，也敢指正。

私生活方面基本無緋聞，

按理來說應該是一個被交口稱贊的

德藝雙馨的老藝人。

但是偏偏在教育這一方面，備受吐槽

李成儒對兒子的打壓，一度被人說成是pua

基本是從自尊到人格的全面級否定

這一點，李大海和小時候的郭麒麟很像

郭麒麟小時候，家裡郭德綱的徒弟過多

郭德綱為了培養郭麒麟謙虛的性格

命令郭麒麟，家裡的所有東西，他不準先吃。

永遠是客人不吃了，家裡大人不吃了，

甚至家裡狗都不吃了，郭麒麟才弱弱地問:「爸爸，我可以吃嗎？」

學藝苦，郭麒麟也沒少受過郭德綱打壓。

不僅咱中國家長這樣，日本家長也這樣。

北野武的 育兒 理念是:「做父親的，

怎麼可以和孩子共同相處呢？那怎麼行呢？

做父親的沒有威嚴，不讓孩子害怕你，

那怎麼行呢？」

這是東亞家長的統一理念（並不代表正確），

李成儒吐槽各種演藝亂象的背後，

是希望這個行業越來越好。

李誠儒對待兒子看似冷麵無情，

其實是望子成龍的心太過激

非要說李成儒有什麼缺點的話

那還是我們之前說過的大家長作風

李誠儒摸爬滾打了這么多年

很早就學會了不勉強自己,卻還沒學會不勉強別人

李成儒後來也反思，錯過了兒子的成長。

以後要抽出時間多陪陪兒子。

現在在家就是摘摘櫻桃，玩玩古董

有沒有什麼壓箱底的小玩意兒？

李成儒謙虛的搖搖手說:「壓箱底算不上。」

隨後隨隨便便拿了個精緻的元代水晶鵝，

真·豪氣不減當年

作者/安琪