古代人怎麼看待藝術的

① 中國古代藝術的追求以什麼為最高審美理想

中國古代以「溫柔敦厚」為詩之旨，這和中華民族的氣質、生活條件、地理環境、哲學思想、倫理道德觀念及其他文化因素密切相關。另的藝術也如此追求，表現在造型藝術上便是含蓄美、內在美。

雕塑亦然，中國古代雕塑給人的感覺不象西方古典雕塑那樣一覽之下、歷歷在目，而是神龍露首不露尾、含不盡之意於象外。沒有劍拔弩張，向外張揚的火氣，而是象中國書畫用筆藏鋒那樣將力量包裹在內部，給人更多品嘗的餘味。例如嚴陣以待的秦始皇陵兵馬俑、載歌載舞的漢唐女俑、孔武威風的唐代天王力士，乃至雄強猛厲的南北朝辟邪和唐代石獅，都有這種效果。

我們比較一下擲鐵餅者力量的緊張迸發和拉奧孔群象情緒的激烈發泄，就能夠領會到中國古代雕塑含而不發的美感特點。它是與其他中國古代藝術的審美理想相一致的，就象西方雕塑與繪畫的審美理想也相一致一樣。欣賞中國雕塑時也許會覺得不如西方雕塑痛快順溜，這就象喝釅茶和喝咖啡不同一樣，不能相題並論。喝茶需要品味，如若不諳茶道，便永遠進不了茶的境界。

西方古典雕塑風格比較接近前一系統，卻少有後一系統的風格特徵。希臘古風時期的古拙是藝術技巧幼稚階段的自然產物，不是刻意追求的風格。中國畫和雕塑卻有意返樸歸真、退熟回生，追求一種內在美，一種原始美，一種大巧若拙的哲學精神境界。這些追求是難於站在西方藝術角度來理解的，所以一般習慣欣賞寫實性雕塑的人，欣賞中國古代雕塑總有障礙。這就需要提高中國傳統文化修養，從根本上來認識中國藝術，否則欣賞也好，創作也好，都很難進入堂奧。

② 藝術與審美體現中國古人的審美追求和情趣的有哪些

1、明清傢具。

明式傢具是指製作於明至清代前期的傢具，是中國悠久燦爛的藝術文化中的一顆璀璨明珠。它不僅服務於人，同時還凝聚著獨特的藝術風格，綜合反映了明清時期的生產發展、生活習俗、觀念意識、大眾審美情趣以及科學技術和物質文化的發展水平。

明清傢具的設計風格是同期大眾審美文化意識在工藝生產活動過程中逐步積淀和凝聚的，充分反映了同期大眾審美意識的核心內容，體現了當時的審美需要、審美理想、審美趣味、審美標准等審美意識。

③ 現在人說的藝術在我國古代是說的什麼

很多現在人們認為是藝術的東西古代人認為是「
下九流
」，戲曲、
曲藝演員
還有小說、小說的作者；《
牡丹亭
》、《
西廂記
》、《
水滸傳
》被古人視為「
毒草
」，小孩子看這些書是會挨打的。

④ 談如何理解藝術的本質

藝術的本質就是對藝術的感知。

通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用（形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發展過程）等方式對客觀或主觀對象進行感知、意識、思維、操作、表達等活動的過程，或是通過感受（看、聽、嗅、觸碰）得到的形式展示出來的階段性結果。

藝術的特徵

形象把握與理性把握的統一，情感體驗與邏輯認知的統一，審美活動與意識形態的統一。

藝術的流派

一、原始藝術與現代藝術：

原始藝術具有生硬性、純真性、力感性和野性，這既是因為原始價值關系通常是低級、粗淺、簡單、直接和本能的，又是因為當時人的認識能力非常有限，只能採用粗淺、簡單、直接和機械的藝術形式來反映和描述周圍存在的客觀事物。

現代藝術具有高級性、細膩性、復雜性和理智性，這既是因為現代的價值關系通常是高級、深刻和復雜的，又是因為人們的認識能力不斷提高，可以採用高級、深刻、復雜和辯證的藝術形式來反映和描述周圍存在的客觀事物。

二、現實主義與浪漫主義：

現實主義就是以事物的存在狀態為基本視點，來觀察和分析事物的運動與發展變化的規律；浪漫主義就是以事物的聯系狀態為基本視點，來分析觀察和事物的運動與發展變化規律。這兩者有著不同的側重點：前者重視現實狀態，後者重視聯系狀態。

現實主義通常著眼於事物的具體性和特殊性，只能認識具體的、個別的事物，不能認識抽象的、普遍的事物。

⑤ 中國對藝術的定義

藝術，在古代指的是六藝以及術數方技等各種技能；特指經術。語出《後漢書·伏湛傳》：「永和元年，詔無忌與議郎黃景校定中書五經、諸子百家、蓺術。」

中文名
藝術
拼音
yì shù
含義
六藝以及術數方技等各種技能
別稱
蓺術
范圍
戲劇、電影、曲藝、建築
快速
導航
引證解釋
基本解釋
(1) [art]
(2)文藝,對社會生活進行形象的概括而創作的作品，包括文學、繪畫、雕塑、建築造型、音樂、舞蹈、戲劇、電影等。
雕刻藝術。
(3) 指富有創造性的方式、方法。
領導藝術。
(4) [conforming to good test;artistic]∶形狀獨特而美觀的。
這個房間布置得挺藝術。[1]
引證解釋
1 古代指六藝以及術數方技等各種技能。

藝術·生涯
《後漢書·伏湛傳》：「永和元年，詔無忌與議郎黃景校定中書五經、諸子百家、蓺術。」李賢註：「蓺謂書、數、射、御，術謂醫、方、卜、筮。」《晉書·藝術傳序》：「藝術之興，由來尚矣。先王以是決猶豫，定吉凶，審存亡，省禍福。」 宋孫奕《履齋示兒編·文說·史體因革》：「後漢為方術， 魏為方伎， 晉藝術焉。」 清袁枚《隨園隨筆·梁陳遺事出<廣異記>》：「庾肩吾少事 陶先生 ，頗多藝術，嘗盛夏會客向空大噓，氣盡成雪。」生活也包含的藝術的一種。
2 特指經術。
清方苞《答申謙居書》：「藝術莫難於古文，自周以來，各自名家者，僅十數人，則其艱可知也。」
3 通過塑造形象以反映社會生活而比現實更有典型性的一種社會意識形態。如文學、繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、建築和語言等。
清吳敏樹《與筱岑論文派書》：「文章藝術之有流派，此風氣大略之雲爾，其間實不必皆相師效。」毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》：「在當今世界上，一切文化或文學藝術都是屬於一定的階級，屬於一定的政治路線的。」李二和《流浪的夢》：「藝術是人類生存狀態的特殊顯現和高度濃縮與提煉，是最終表達與揭示生命真諦的靈魂奇遇。」
4 比喻富有創造性的語言、方式、方法及事物。
毛澤東《<共產黨人>發刊詞》：「黨創造了堅強的武裝部隊，因此也就學會了戰爭的藝術。」徐懷中《西線軼事》八：「嚴莉把管理弟妹們的藝術運用到總機班長的職務上來了。」
5 謂形象獨特優美，內容豐富多彩。
丁玲《韋護》第二章：「她當面誹議浮生他們的生活太單調，太不藝術。」蕭軍《五月的礦山》第八章：「這字寫得藝術極了。」[1]

⑥ 為什麼古代人那麼重視藝術

因為古代人並沒有現在有那麼多的娛樂活動，所以說就比較注重藝術了。

⑦ 我國古代的文藝理論批評史對待藝術本質是指什麼

在我國古代的文藝理論批評史上，南北朝時期是文學日益繁榮的時期，文學藝術抒情言志的特點得到重視。但是，這個時期有的文藝評論家把「情」、「志」歸結為作家藝術家個人的心靈和慾念的表現，根本否認文藝與社會現實的聯系。宋代嚴羽的「妙悟」說和明代袁宏道的「性靈」說，也是把主觀精神的表現和抒發，當作文學藝術的本質特徵。

⑧ 中國古代的什麼觀點代表把藝術看做是道德教育的一種手段

中國古代的（文以載道）觀點代表把藝術看做是道德教育的一種手段。
中國古代文學的文化特徵：一是關注現實的理性精神；二是文以載道的教化傳統；三是寫意手法與中和之美。

⑨ 藝術是如何理解的

藝術本質是精神和物質、熟悉和實踐、再次和表現、理性和感性、抽形和形象的高度統一。在當代的現實世界裡，是中西方藝術本質論的高度統一。
談起藝術本質，我們有必要對中西方藝術本質論做個簡單比較。中西藝術本質論雖然各有各的特徵，都各自有理論支撐，但其熟悉起點上是相同的或者是一致的，這一點上人們已經得到了共識。在 中國 藝術詞中的「藝」字，其本意有三個摘要：技藝、技術、種植。而在中國古代，對「藝」的解釋即指種植之意，指農業生產技術，「術」其意是指技術，所以，中國古代「藝術」一詞實指技術或技藝。在西方，「藝術」一詞，源於古拉丁語中的「Ais」，類似希臘話中的「技藝」，也都相當於技術或技藝之意。這些得到的共識經驗告訴我們，中西方藝術本質論有一個共同的熟悉發生的物質前提，這就是人類對世界的藝術把握方式產生於人類對世界的生產勞動實踐的把握方式。在原始時代，人類在物質生活和精神生活的把握方式中，其根本是對生產勞動實踐的把握，並且以各種藝術形式表現出來，其中舞蹈就是人類原始社會對藝術把握的一種活動，也是人類原始生產勞動的一種活動。在這種物質前提下，即藝術是對社會生產活動實踐的把握，不管是中國的藝術本質論，還是西方藝術的本質論，藝術本質的體現被概括為物質實踐的技術和技藝，是理所當然的事了。這種朴實的藝術本質論，是人類生產勞動活動的結果，是人們通過勞動實踐而反映出來的，我們可以簡單地理解為藝術本質是一種活動，是一種實踐的活動.
當中西方藝術隨著生存環境的變化， 歷史 的變遷，
政治、經濟、文化的發展變化的影響，作為共同起點熟悉的藝術本質實踐論也發生了變化，中西藝術本質論也因諸多因素分道揚鑣、，產生了各自的熟悉過程。在西方，古希臘聞名哲學家德謨克利特就把藝術本質看作人類摹仿 自然 的一種活動，在他的理論箸作《著作殘篇》中曾對藝術這樣分析到摘要：「在許多重要的事情上，我們是摹仿禽獸作禽獸的小學生，從蜘蛛我們學會了織布和縫補，從燕子學會了造房子，從天鵝和黃鶯等歌唱的鳴學會了唱歌」。在他的《詩學》中對藝術本質也這樣的描繪摘要：「一般說來，詩的起源彷彿有兩個原因，都是出於天性。人從孩提的時候起有摹仿的本能。（人和禽獸的分別之一，就是在於人最善於摹仿，他們最初的知識就是從摹仿得來的）」。