國家丟失的傳統藝術文化都有哪些

① 我國有哪些瀕危的藝術形式

我國對非物質文化遺產十分重視，2005年國務院辦公廳發表了《關於加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》，文件確定： 「我國非物質文化遺產指各族人民世代相承的，與群眾生活密切相關的各種傳統文化表現形式（如民俗活動、表演藝術、傳統知識和技能，以及與之相關的器具、實物、手工製品等）和文化空間。」

根據這個經典表達，非物質文化遺產可以分為兩類，即文化表現形式和文化空間。

文化表現形式是指各種門類和形態的傳統民族民間文學、民間音樂、民間舞蹈、民間美術及戲曲、曲藝、民間工藝、民俗禮儀等。

文化空間是指按照民間傳統習慣的固定時間和場所進行的傳統的、綜藝性的民俗民間文化活動，如廟會、慶曲等。
上海地區的民間美術包括繪畫（小校場年畫、金山農民畫、崇明灶花等）過去，崇明鄉間幾乎家家戶戶都砌有灶頭燒菜煮飯。為了避免燃燒柴火時產生的煙灰，一般都在灶口上砌起一跺牆，這就是「灶山」。能工巧匠在「灶山」上畫出各種各樣具有時代特
、雕塑（嘉定竹刻、南匯王金根石雕，徐匯胡川隆留墨石刻、奉賢木雕、海派黃楊木雕、留青竹刻等）工藝（何克明燈刻藝術、王子淦剪紙、趙艷林畫塑、奉賢折紙、顓橋剪紙等）。
上海碼頭號子是在碼頭勞動中產生、在碼頭勞動時所唱的民歌。
上海碼頭號子源於苦難的舊中國。舊社會的碼頭工人地位如同奴隸，生活不如牛馬。他們面對苦難的身世，艱辛的生活和沉重的勞動，發出了不平之鳴，其中有憤怒的控訴，也有無可奈何的自嘲。經過你傳我誦，便形成了上海碼頭號子。
奉賢滾燈起源於上海市奉賢區西部地區，流傳至今已有700多年歷史，據奉賢志記載，當年太平軍到奉賢時，奉賢百姓歡欣鼓舞，用跳「滾燈」來表達對太平軍的歡迎之情。在民間也有乾隆登基皇位，百姓用出燈的形式表示慶賀的傳說。
松江舞草龍，《草龍》相傳源自唐代的一場旱災，傳說「八仙」中的韓湘子是葉榭人，為解家鄉旱災，召來東海「青龍」，普降大雨，使得葉榭鹽鐵塘兩岸久旱禾苗喜逢甘霖。葉榭百姓為報韓湘子「吹簫召龍」的恩德，便將鹽鐵塘更名為「龍泉港」（唐貞元790年）沿用至今。

浦東說書——是根植浦東的一項通俗的民間曲藝，也稱"說因果"、"鈸子書"、"農民書"和"滬書"，是僅次於"滑稽戲"的第二大麴種。

② 傳統文化遺失的例子

<漫談中國傳統文化的流失>.by 南野藏馬

前幾日在書房，興之所致，隨手拎起了一本四書，翻到到第一面，念了兩句：「大學之道，在明明德，在新民，在止於至善。」便發現自己意興闌珊，隨手又把它扔到了書櫥里，拿起本日本漫畫，有滋有味地啃到最後。今天在網上看到一篇文章，感嘆中國當代青少年（主要是指80年代和90年代）對於自己國家傳統文化知之甚少甚至一無所知。反省自己前日所為，不禁感到慚愧，一向標榜熱愛傳統文化的我自己不也正慢慢放、棄這些中國驕傲么？

時逢國慶，單位邀請我們新行員寫一篇關於愛國主義的文章。我便想，是用華麗的辭藻去堆砌一篇空洞的文章來感嘆祖國多麼秀美多麼壯麗的河山，還是切實關注一下我們正在慢慢遺失的民族驕傲呢？

台灣忠信工商學校的校長高震東在內地演講時說，「什麼是愛國？哪裡是愛國？什麼都是愛國，哪裡都是愛國！」愛國是微小卻又具體的。我們身在中國，有時卻茫然不知自己國家有什麼，是什麼。是因為「不識廬山真面目，只緣身在此山中」還是我們過於注意別人的東西？愛國其實很簡單，最基本的是要了解和愛我們的傳統文化。

什麼是中國傳統文化？中國傳統文化是歷經千年，在漫長歷史過程中逐步創造發展起來的。她幾經建構-解構-再建構，綿延不絕，生生不息，慢慢沉澱而成。她是千百年來國人對文化的希望，是國人對文化思想的反思。當我們今日面臨著隨資訊發達的電子時代而如洪水般涌來的西方文化時，還有多少人可以堅持那涓涓的細水長流？

我們的81年代後、90年代的孩子們心目中的傳統文化是什麼？我想不會是女子十二樂坊穿著性感的高叉旗袍在舞台上鬧哄哄的演奏那所謂的傳統民樂吧？還是認為魯迅先生筆下那個滿嘴「之乎者也」的孔乙己就是代表中國的古代文人？

簡練的講，所謂中國傳統文化就是「詩、書、禮、易、春秋」。我用五經的名字來概括中國傳統文化，是因為它剛好總括了中國傳統文化的五個方面。「詩」，是指從最早的詩歌《詩經》開始到歷朝歷代的詩詞歌賦、古樂。「書」，是指歷代文人體現他們思想觀點的專著，包含了古代文人的人生觀，體現了古人的人文精神。「禮」，是指我國傳統的倫理道德、禮法制度、思想、以及教育體制。「易」，並不單純的是指《易經》，還包括了農業、醫學、天文、地理、數學。而「春秋」便是特指從《尚書》到《春秋》、《史記》、《資治通鑒》等一系列的史學專著。中華傳統文化涵蓋范圍之廣，思想之博大精深，怎可以用現代那些偽民俗或是一個酸朽的孔乙己可以概括、代表的！

如果80年代和90年代的孩子們是從周傑倫的《東風破》或是SHE的《長相思》里才開始接觸體會到中國古典詩詞之美是不是太遲了？自《詩三百》到《漢樂府》再到《全唐詩》、《全宋詞》，還沒包括屈原、班固的楚辭、漢賦，更沒提到魏晉的「蓬萊文章建安骨」，這浩瀚如海般的詩詞國度，怎是一首《東風破》所能表達的？現在我們是否只停留在小學課本里教的「離離原上草」或是什麼「二月春風似剪刀」的階段，或是為了逗情人開心為她輕吟「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮」這濃情蜜意？

我們現在是否能從那些靡靡之音中感受到古人的瀟灑不群、壯志豪情呢？是否知道古龍金庸小說里的「任俠之氣」是指「道之所在，雖千萬人吾往矣；義之所當，千金散盡不後悔；情之所鍾，世俗禮法如糞土；興之所致，與君痛飲三百杯」。而「俠之大者」是指「十步殺一人，千里不留行，事了拂身去，深藏功與名」呢？大概只會沉迷在江湖恩怨、打打殺殺中了吧。

沒有了「花間一壺酒」、「共剪西窗燭」的爛漫情懷，沒有了「誓掃匈奴不顧身」、「醉里挑燈看劍」的壯烈胸襟。沒有這些古韻的滋養，我們的80年代和90年代難道只能在歐美的HIP-HOP、日本動漫、韓式的多袋闊腳褲中顯示自己的瀟灑不羈么？沒有了任俠的少年輕狂，沒有了溫文的少年情懷，我們的青春還完整嗎？

還有多少人知道「天下興亡，匹夫有責」是來自孟子的「以天下興亡為己任」？天下的興亡，不是匹夫之責，而是我的責任。有多少年輕人還會以國家興亡為己任，大概只會裝作很酷的說「我就是我，我喜歡，我可以。」他們只是整日埋首在《蠟筆小新》和《機器貓》中拒絕長大。

還有多少人知道何為「仁義禮智信，忠孝悌忍勇」？看多了吳宗憲的《我猜》和《周日八點檔》，大概只會迷惘的說：哦，台北忠孝路的小吃很出名。多少人會覺得「香九齡，能溫席」是一種孝心的表現，大概會覺得他好傻，幹嘛用自己的身子暖席子呢，買台空調不就得了嗎？還有誰會覺得「融七歲，能讓梨」是一種中國式的謙遜禮讓？孩子們自小接受著「物競天擇，適者生存」的達爾文式教育，被沉沉的課內科外功課壓得喘不過氣。哪還會有人說，第一名我不要，給你吧！再不知何謂「謙謙君子，溫潤如玉」了，更不用期望孩子們可以成為象曹子建、王摩詰那樣的翩翩濁世佳公子了。孩子們現在學習琴棋書畫的目的已大多為考試加分服務，哪還有「為君唱遍《紅豆吟》」的情懷了。

君不見上元燈節賞花燈，君不見端午賽舟掛香符，君不見盂蘭盆會驅鬼儺，君不見重陽登高插茱萸。我們開始相信基督，相信有聖誕老人。我不知道誰是阿福，也好久沒放過爺爺紙糊的風箏了。傳統的節日在我們看來除了意味著能看到無聊的文藝晚會，多幾天去哪裡都是人滿為患的假期以外，剩下的只有蒼白。傳統，從我們指縫滑過，輕輕流失。

西元一九00年，梁啟超寫到「少年強則國強，少年富則國富」。今日，梁先生所期望的「希望、進取、日新、破格、好行樂、盛氣、造世界」的少年氣質在我們身上依稀可見，卻再嗅不到中華之氣息。純粹的行樂主義、盛氣，在沒有文化底蘊的支持下顯得那麼的蒼白和輕浮。我們應從何處尋覓正在遺失的傳統文化。難道是在鄰國日本的傳統活動上發現：「咦，這個東西是從我們中國唐朝傳過去的嘛！切~小日本~。」可是，為什麼我們不反省，我們為何只有在別人那裡欣賞到曾經的國粹。驀然回顧，國已不國。

常思將來，不忘過去。以千載文化積淀來充實自己而讓我們走的更遠，在座諸君難道不會心思神往？

中國傳統文化將流失

來源：新華社

好萊塢來了，留給我們最大的懸念就是：這些中國人耳熟能詳的經典題材會被美國人演繹成什麼樣子？他們將會「戲說」還是「正說」我們的歷史和文化記憶？

其實，慾望也好，想像也好，說到底好萊塢是一個文化工廠，他們挖掘新題材的沖動都是為了滿足自己對利潤的追求和攫取，是為了分食世界電影市場的大蛋糕，並不是在從事文化保護計劃，他們是好萊塢，不是聯合國教科文組織。他們將會用西方的價值觀念和文化標准來打量和改造傳統的民族題材，並按照他們嫻熟的商業邏輯來進行運作，推向世界。首先，他們不會「正說」，其次他們也不會「戲說」——這是中國人的文化想像，不符合他們的文化理解——但他們會「西說」，將一個東方的、中國的、民族的、傳統的文化題材處理成一個西方的、美國的、好萊塢的和後現代的電影文本。這其中，最大的可能是，傳統文化元素的流失和故事邏輯的更改。

以此前運作的《花木蘭》（見圖）為例，動畫片《花木蘭》並不是一個充分尊重中國人印象中那個傳統「替父從軍」的民間傳說的模式和版本，而是進行了大膽的符合西方人接受心理和習慣的藝術誇張和改編，片中花木蘭成了一個典型言談舉止大膽率直、情感表露直白主動的西方女子，而全然沒有中國傳統封建社會里女子的矜持和謹慎。這樣的花木蘭是典型的西化的花木蘭，而非傳說中的花木蘭。是用自己的文化想像和演繹裝進了這個名叫「花木蘭」的瓶子里，然後大聲吆喝著，出口到中國來大賺其錢。這將對中國人、尤其是中國孩子們對這一中國歷史上經典的女性形象的認同和接受起到什麼樣的作用？而當好萊塢陸續對《楊家將》、《西遊記》、《孫子兵法》等一系列中國經典完成「西說」時，中國的孩子心目中的文化版圖將會是怎樣的圖景？

與好萊塢咄咄逼人的文化擴張相比，國內影視人還沉迷在「戲說」版的宮廷戲、模式化的「警匪劇」等的製作中，被票房和效益的重負擠壓得喘不過氣來，藝術想像力蒼白無力，進取心和創造力也大大削弱。面對這些已經融入我們民族血脈深處的文化資源，我們守著金山過窮日子，與國外藝術家們對中國傳說題材的熱衷的態度相比，著實令我們的藝術家們汗顏。

此外，與國外同類的藝術作品相比，國內的歷史傳說影視作品，大多流於機械和呆板，在思想深度和創意力度方面明顯有缺失。如《孫子兵法與三十六計》，孫臏與龐涓之間的鬥智並沒有很濃的「兵法」味，倒是在其中穿插了不少香艷的愛情故事，波瀾壯闊、波譎雲詭的智勇謀略淹沒在濃厚現代味的情感糾葛中，令人失望。創作思維的落後和想像力的缺失，以及對待歷史題材的創作態度，這些應該是好萊塢搶拍中國題材影視劇帶給國內同行們的一個重要警示和啟迪。

好萊塢挖掘的雖然是中國的歷史題材，但著意的卻是未來的市場和文化傳播。明白了好萊塢的真相，我們才能把握現在，為自己贏得可能和希望。

全球化的浪潮風起雲涌，這是時代的現實圖景，但是如何讓延續了五千年燦爛輝煌的中華傳統文化推陳出新，煥發生機，如何接續傳統文化傳承的這根千年文脈，增進一個有著56個民族的大國國民的文化認同，讓中華民族向世界亮出自己獨特的民族旗幟，這將是我們面對的一個永恆的話題。
中國傳統文化在學生中的缺失

在一份關於傳統文化的問卷調查中，對「傳統文化對於當前中國社會的影響」一題，50%的大學生認為「很重要」，有40%的同學認為「有作用」。對「世界華人對中國的認同」中，58.5%的同學選擇了「文化」。由此可以看出，對於傳統文化的重要，很多大學生都能認識得到，可以對於傳統文化，又有多少真正的了解呢？
對於傳統文化的代表之一「京劇或者其他地方劇種」，居然有51.2%的「不感興趣」，39.7%的人認為可以去看看，還有2.1%的人「非常討厭」，只有8%的人表示喜歡。
對於古典的文學書籍，75.4%的大學生「偶爾翻閱」，16.4%的學生「敬而遠之」，5.8％的同學表示「深惡痛絕」，只有0.4％的同學「愛不釋手」。
雖然絕大部分同學對傳統文化持認同態度，自身卻對它知之甚少。對傳統文化的興趣很低，認識也很膚淺，傳統文化意識淡薄。
與此同時，一份題為「還有多少中國味的」調查問卷到小學生的手中，結果更是讓人擔憂。
在關於節日的調查中，除了兒童節，孩子們最喜歡過的是聖誕節，只有33％的孩子喜歡過春節，14％的孩子喜歡過中秋節，12％的孩子喜歡過國慶節。
在對「最喜歡的一首歌」的選擇上，37％的人選了英文歌曲，占的人數最多，只有20％的人選擇大陸老歌，只有28％的人知道國歌的原名是什麼。38％的人不知道什麼叫「座右銘」，31％的人沒有座右銘。僅25％的人知道文房四寶是什麼，只有39％的人會寫毛筆字。
小學生的文化品位如此西洋化需要引起全社會的關注。中國的傳統文化博大精深享譽海外，使每個中國人都應該熱愛了解的知識。 教師們要教育小學生關注傳統文化，引導學生對傳統文化的興趣愛好，更多的了解傳統文化知識。
大學生們應該有意識的多看傳統文化書籍，吸取優秀的傳統文化的營養。讓中國的傳統文化在學生的知識結構中不再缺失。
1、傳統是由歷史沿襲而來的思想、道德、風俗、藝術、制度等，它是相對於現代而言的。但是，不少人錯誤地把傳統在時間上等同於「過去」甚至「陳舊」，在形式上視作「靜態」甚至「僵化」，割裂了歷史、現實與未來的邏輯聯系。他們無法正確把握傳統的歷史承襲性，更難以找到它與時代精神的契合點，強調傳統與現代的沖突，割裂了傳統內涵與當代風採的有機統一性。
傳統是過去的現代，現代是將來的傳統。德國存在主義的代表人物卡爾·雅斯貝斯指出：「在繼承中，人擁有一點實際能力，那是不可摧毀的東西；在傳統中，則擁有一點絕對的東西，那是不會遺失的」。傳統並不是靜止不動的死寂的歷史沉積物，而是一道生命洋溢的、永遠流動的、離開它的源頭愈遠就膨脹得愈大的洪流。
「君不見傳統之水天上來，奔流到海不復回！」傳統之河源遠流長，亘古綿延，於九曲回環中浩然盪進，不斷豐富其形式，充實其內容，拓展其領域，使每一時代的人們所創獲的成果，都作為傳統的神聖鏈子中的一環保存下來，並作為遺產傳給下一代。
因此，傳統的運演與時代俱進，每一時代的人們都必須促進歷史意識與當代精神的融合，繼承、創造和發展優秀的傳統。

2、傳統，是現代人的雙刃劍。一方面，它是人類文明的標志，是人類智慧的結晶，因而是滋養現代人精神的源頭，是培育現代人格的養料，是走向未來的依託。
另一方面，正如恩格斯所說：「傳統是一種巨大的阻力，是歷史的惰性力」，它無處不在地制約和阻礙著現代化的進程，使投身於創造新生活的人們無不感到這負荷的沉重。
因此，在傳統的洪流中，總是不可避免地有泥沙和珠玉齊沉、糟粕和精華共存；它既包含著促進現代化的契機，又滋長著影響現代化建設的毒瘤。因此，既不能把傳統當作神聖的偶像供奉起來，也不能把傳統當作歷史的垃圾，簡單地予以拋棄。
遺憾的是，面對當代生活泥沙俱下的紊亂現象，不少人表現出茫然失措的價值尺度，他們難以分清究竟什麼是精華，什麼是糟粕，更難以分清精華中混雜的糟粕、糟粕中包裹的精華，找不到「白玉之瑕」，也淘不出「沙里之金」，真正做到取之有度，舍之有節，分寸適宜，恰如其份，而顯得良莠不辯，囫圇吞棗，或人雲亦雲，盲目反叛。

3、民族的生存和發展，是文化發展演變所圍繞的中心。文化的發展是為民族的生存和發展服務的。每一個偉大的民族都有其一定的文化傳統。一個民族通過本民族的語言、文字、藝術、風尚、習俗、宗教信仰以及對國土、同胞的熱愛，對鄉土的眷戀、對褻讀民族感情行為的厭惡、仇視等，表現出自己的傳統以及民族的自毫感、尊嚴感。
我們不應借口更新傳統，借口繼承西方社會的文化成果而否認、喪失傳統的民族性。更新傳統，必須強調民族的主體性。任何個人都不能迴避民族的利益和命運，侈談自我的觀念更新。
只有充分發揮民族傳統的獨立性（肯定自己的獨立存在）、自覺性（具有清醒的自我意識）、主動性（積極改造環境的能動力量），社會文化才有勃發的活力和堅固的凝聚力。
因此，深入傳統肥沃的底層，淘金般獲得許許多多閃光的金沙，並熔鑄成閃耀著時代光彩的金塔。

4、超越是對傳統的一種否定和不滿足，它追求並實現著向未來挺進的嶄新層次和境界。「回復故道的事是沒有的，一定有遷移；維持現狀的事是沒有的，一定有改變」。正是由於在繼承中超越，在超越中繼承，才形成了無法遏制的人類歷史長河，既不可能斷裂，也不可能乾涸。
但超越又是艱難的。美國社會學家英格爾斯指出：「許多致力於實現現代化的發展中國家，正是在經歷了長久的現代化陣痛的艱辛之後，才逐漸意識到國民的心靈和精神還被牢固地鎖在傳統意識之中，構成了經濟與社會發展的嚴重障礙」。同樣，當代人的骨髓和血液中也頑固地浸入了歷史因襲的沉重，雖然身著髦得合時的現代服裝卻並沒有使自己真正成為一個現代人。
超越不是超脫。超越是立足大地而又直插霄漢般昂然挺起，是繼承傳統又從傳統中脫穎而出，是在繼承中追求發展；超脫則是雙腳懸空如浮雲飄移，是拋棄傳統建構虛幻的海市蜃樓，是在虛無中滑向毀滅。超越，這是客觀的規律；超脫，則是幻想的花朵。

5、創造是一種偉大的力量，它是迷人的呼喚，前進的動力、精神不竭的支撐點。完整的人是為傳統所創造並創造傳統的人。人總是站在雙重的歷史意識中，一方面，他是過去文化的產物；另一方面，又是未來文化的創造者，他總是在特定的社會環境下，接受傳統文化的熏陶、濡染、鏤刻，同時又主動地選擇、吸收、激濁揚清，並注入新的時代精神，賦於新的特徵、意義和功能，使其得到發育、成長、拓展。
用伽達默爾的話來說就是：「傳統並不是我們繼承得來的一宗現成之物，而是我們自己把它生產出來的，因為我們理解著傳統的進展並且參與在傳統的進展之中，從而也就靠我們自己進一步規定了傳統」。
要在揚棄地繼承先輩傳統文化的基礎上，在更為復雜的社會實踐中，不斷以新的成果來充實其內容、豐富其內涵、增加其要素，甚至重組傳統的功能結構，使之成為具有嶄新形態的、與我們的時代相適應並反映歷史走向的新傳統，從而把傳世之寶與現代新觀念聚合，並轉化、升華為現實的巨大凝聚力和內驅力，使深厚的歷史底蘊揮發出濃郁的時代氣息。

6、馬克思指出：「人們自己創造自己的歷史，但是他們並不是隨心所欲地創造，，並不是在自己選定的條件下創造，而是在直接碰到的、既定的、從過去承繼下來的條件下創造」。沒有對傳統的繼承，個體就不會擁有創造的智慧，社會也就失去了前進的基礎，人類永遠只能滯留在茹毛飲血的洪荒之中。因此，著名的文化人類學家蘭德曼認為：「只有在文化包裹的氣氛中，人才能呼吸」。所以，「個體必須吸取文化傳統，必須登上他所出生時代的文化頂峰」。離開對傳統文化中優秀思想、智慧、品質、作風的繼承，是不可能健全發展的。
科學的求異精神是舊思想的「爆破手」，是新思想的「助燃氣」，是新傳統的「設計師」。但必須是在繼承傳統精髓基礎上的標新立異，而不是一味盲目地貪新騖奇。
因為，新奇之物並非都有生命力，淺薄無聊的東西也常有新奇的面孔。但有些人甚至熱衷於「反其道而行之」，把過去否定的傳統一概肯定，把過去肯定的傳統一概否定，今日倒過來，明日顛過去，結果未獲現代化，已患現代病。

7、必須堅持民族性與世界性的統一。既植根於濃厚的民族土壤上，又置身於宏大的世界背景；既富有鮮明的民族特色與時代特徵，又具備氣度恢弘、厚德載物的寬容精神。
也就是說，首先必須立足於五千年的中國傳統，以鮮明的時代責任感，以深厚真摯的民族情感和品質，為創造更合理的文化模型而對傳統文化推陳出新，「古為今用」，這樣，也才能獲得洞悉現實和預見未來的透視力，否則，只能在「一無所有」之中「跟著感覺」做無根的、失去精神家園的漂泊者。
同時，應使這種深沉的民族歷史感與開放的世界眼光相結合，在使中國走向世界，也使世界走向中國的交相輝映中，最大限度地吸收外來傳統的營養成分以滋補自身。
要最大限度地汲取各民族的優秀文化傳統，汲取現代社會的一切科學文明，「洋為中用」，即采外來文化之長，固民族文化之根。在繼承中吸收，在開放中篩選，在批判中提高，不斷摒棄保守、封閉、落後，高擎起民族傳統的旗幟，綻放出一簇簇古今貫通、中西合壁的絢麗火花。

8、在歷史的漸進時期，人們有意識或無意識地按照傳統的習慣方式來思維、生活、活動，並不覺傳統有一種異己的壓迫感。
但在歷史劇烈變動的社會轉變時期，人們就強烈地感到傳統負荷的沉重，也強烈地渴望從無形的糾纏中解脫，因而，使得個人情感的偶發性、不穩定性加劇，極易被不可名狀的下意識所驅使，為感情所沖動，導致破壞性思維的泛濫。這是我們這個過渡時代的突出心態。
因此，剔除情緒化的思想和情緒化的行為，具備科學的理性精神和建設性意識，這對於發展和創新傳統文化，也是至關重要的。

9、每一個偉大的民族都有其可貴的民族文化，而每一種民族文化都旗幟鮮明地張揚著本民族的精神。這種獨特的民族文化和基本的民族精神，無疑是一個民族生命之重要組成部分，也是一個民族蓬勃生長於世界民族之林的基石。
因為獨特，所以存在；因為獨特，所以不可替代。民族文化與民族精神是一個民族長期發展過程中積淀下來的文化智慧和精神奇葩，是一束承載傳統、映照現代並昭示未來的人類文明的鮮花。它既為本民族代代傳承，並為其它民族所欣賞。
欣賞是一種由衷的贊美，不是低下的恭維；欣賞是一種理性的深刻審視，不是一種觀光式膚淺的瀏覽；欣賞更是一種洋溢著科學精神和民族氣節的批判性借鑒，而不是奉若神明般的頂禮膜拜。所以，對外來文化的欣賞或稱之為「賞花」，體現著一個民族海納百川的博大胸襟和厚德載物的寬廣胸懷，是一個自強不息的民族自信的開放與坦然的抉擇，也是一個民族永葆發展活力之必需。
但吸收外來民族文化是一個辯證揚棄和自覺內化的過程，是其它民族文化的絢爛火花與本民族璀璨文化交相輝映、融為一體的過程。因此，博採外來民族文化不能採取「插花」的方式，不能生吞活剝地折下一枝插進花瓶，並擺在文化的花架上供奉禮贊。如果這樣，那枯萎的不僅是外來文化的精華，還有本民族的精神。
外來的文化成果只有和固有的深層基礎結合起來，才能重新開出鮮艷的花朵。還是象「栽花」一樣對待外來文化吧，把外來文化的花枝深深地植入本民族深厚的文化土壤，才能使民族文化的家園鮮花竟放。

10、雖然新事物不全是有生命力的，但當我們不分青紅皂白就熱衷於求新獵奇時，那就叫「過激」；我們對新事物不感興趣，也不研究、不分析的時候，那就叫「落伍」；當我們對新事物看不慣的時候，那就叫「失衡」；而當我們對有生命力的新事物冷嘲熱諷甚至阻礙的時候，那就叫「頑固」。
過激」可以矯正，「落伍」可以趕上，「失衡」也可以求得平衡，「頑固」卻是一種必須排除的阻力。

11、雖然新的不一定有生命力，但追求新事物始終是人類進步的永恆動力。

12、傳統是過去的時尚，時尚是將來的傳統。
傳統是流傳的，時尚是流行的。
傳統在流傳中更新為時尚，時尚在流行中沉澱為傳統。

13、開拓者的可貴之處，不僅在於沒有抄襲別人，更在於沒有抄襲自己。
第二，傳播已有文化成果與文化創新重構相統一規律。
美國人類學家魯思·本尼迪克特說：「個人生活史的主軸是對社會遺留下來的傳統模式和准則的順適。」祖輩改造環境的文化創造，以符號或物化形式遺存下來，後輩則掌握前輩創造的文化成果，並在新的歷史條件下進行新的文化創造。人類創造的文化成果通過層層積淀而不斷積累，這種垂直式的文化傳遞積累，形成民族或區域的文化傳統，對現存文化保持長期的影響力。除此之外，還有水平式的文化交流。不同文化系統通過接觸交流，可以互相滲透、吸收和融合，引起文化變遷與重構。要使文化正常、健康地發展，既需要垂直式的文化傳遞積累，又需要水平式的文化交流融合。傳播已有文化成果與文化創新重構相統一的編輯規律，正是文化正常、健康發展的客觀要求。
� 傳播已有文化成果，是文化傳遞積累的要求。其中有經過長期積淀、成為傳統文化精華的部分，如歷代整理出版的文化典籍；也有當代人新的文化創造，包括新的理論，新的知識，新的科學技術，新的文藝作品等。有些重大的文化創造會引起文化變遷，即文化內容和結構的重大變化。文化變遷的原因除了本民族的重大文化創造外，還有外來文化的影響。吸收外來文化的優秀部分，以豐富和發展本民族的文化，也是編輯活動的一項基本任務。
� 這樣，在文化傳播中就會出現傳統文化與現代文化、民族文化與外來文化的沖突碰撞，需要發揮編輯活動的策劃組織和選擇優化功能，進行文化整合與重構，以實現文化的整體創新。在整合重構中，傳統文化的優秀部分被保留下來，並得到新的解讀和意義，在現代文化中體現著傳統文化的特質。外來文化的精華部分也被民族文化所攝取，成為民族文化新的特質。這種文化體系既是傳統的，也是現代的，既是民族的，也是世界的。各種具有鮮明特色的民族文化，構成世界文化的多樣性。
� 有的論者提出，創造性是編輯活動的規律。這種論點當然有一定的道理，不過創造性的規律適用於人類的許多活動，因此需要揭示編輯活動的創造性的特點。編輯活動的創造性不僅指具體文化產品的創造(准確地說，是再創造)，尤其是指通過文化整合與重構所發揮的文化整體建構作用。編輯活動的產品，也不僅是具體的文化產品，還有由各種文化產品建構的出版文化體系，以及其中反映的理想信念、社會風尚、道德規范和價值觀念。
� 傳播已有文化成果與文化創新重構相統一規律，反映編輯活動與文化的關系。文化的傳承積累和創新重構，都是文化發展的要求。沒有文化的傳承積累，文化就沒有基礎和靈魂；沒有文化的創新重構，文化就沒有活力和生命。而文化的發展又與社會經濟、政治、科技的發展有密切關系，它受經濟、政治、科技諸因素的推動和制約。因此，這條編輯規律不僅反映編輯活動與文化的關系，也反映編輯活動與經濟、政治、科技的關系。編輯活動不僅要適應文化發展的要求，還要適應經濟、政治、科技發展的要求，推動社會的全面發展和文明進步。
第三，保證文化產品質量與掌握最佳傳播時機相統一規律。
在編輯活動中，產品質量與最佳傳播時機既是統一的，又是對立的。這種對立統一關系制約文化傳播的效果。徐柏容提出的質量與社會效益同步規律，是就質量與傳播效果的一致性說的。逸士提出的最佳運行規律，則在質量之外，增加了時效性和編輯周期的因素，認為在最短的編輯周期內，完成高質量的定稿品，並不失時機地向社會傳播，才能取得最佳的傳播效果。本文綜合他們的意見，將文化產品質量、傳播時機與傳播效果作為編輯活動的基本目標，分析它們的對立統一關系。

③ 中國非物質文化遺產即將消亡的民間美術有哪些

中國非物質文化遺產即將消亡的民間美術有牆皮畫、 皮影戲、 灘頭年畫 、江永女書 、南京雲錦 、松江顧綉、 唐三彩 、紫砂壺 、木版年畫、 剪紙藝術 、楊柳青年畫等。

江永女書

江永女書是現在世界上唯一存在的性別文字----婦女專用文字，它的發展、傳承及其為符號承載的文化信息構成了女書風俗。

女書記錄的語言是女書流行與眾不同的永明土話。

女書文字呈長菱形，筆畫纖細均勻，似蚊似蟻，民間叫它作長腳蟻字或螞蟻字，因其專為婦女所用，學術界便將其稱為「女書」。

灘頭年畫

灘頭年畫是湖南省寶慶（現在為邵陽市）隆回灘頭鎮漢族民間工藝品之一。是中國漢族特有的一種繪畫體裁，也是中國農村老百姓喜聞樂見的藝術形式。

灘頭年畫的種類在最盛期達六十多種。由於歷史的原因，現存二十餘種。灘頭年畫多以祝福新年的喜慶豐登，免除災禍的古老民間習俗為題材，反映人們對生活的美好祝願和精神寄託。從題材內容和品種來看，可分為神像（門神、財神和灶神）、吉祥如意、故事（戲文、仕女娃娃）三大類。

楊柳青年畫，全稱「楊柳青木板年畫」，屬於木版印繪製品，是著名的漢族民間木版年畫之一，與蘇州桃花塢年畫並稱「南桃北柳」。

楊柳青年畫

楊柳青年畫產生於中國明代崇禎年間，繼承了宋、元繪畫的傳統，吸收了明代木刻版畫、工藝美術、戲劇舞台的形式，採用木版套印和手工彩繪相結合的方法，創立了鮮明活潑、喜氣吉祥、富有感人題材的獨特風格。2006年5月20日，該遺產經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

楊柳青年畫產品行銷北方及東北、內蒙、新疆各地。對河北武強年畫、東豐台年畫、及山東濰縣、高密及陝西鳳翔等地年畫都有一定影響。

松江顧綉

顧綉」又稱「露香園顧綉」，漢族傳統刺綉工藝之一。顧綉是上海地區工藝品中的瑰麗奇葩。起源於明代（公元1368～1644年）上海老城廂的顧氏家族。顧綉因源於明代上海顧名世家而得名。顧名世曾築園於今黃浦區露香園路，穿池得一石，有趙文敏手篆「露香池」三字，因以名園（今露香園路，即為紀念此園得名）故世稱其家刺綉，為「露香園顧綉」或「顧氏露香園綉」或簡稱「露香園綉」、「顧綉」。它是以名畫為藍本的"畫綉"，以技法精湛、形式典雅、藝術性極高而著稱於世。

2006年6月國務院公布第一批國家級非物質文化遺產名錄。

南京雲錦

南京雲錦，是中國傳統的絲制工藝品，有「寸錦寸金」之譽稱，其歷史淵源可追溯至417年（晉義熙十三年）衣冠南渡在秦淮河畔「錦署」之時，而織金錦（金銀薄）在金陵開始織造與「雲錦」一名在文字記載中出現，至少也有一千五百年歷史。

南京雲錦因其絢麗多姿，燦若雲霞的特點而得名，位列中國四大名錦之首，如今僅有雲錦保持傳統的特色和獨特的技藝，仍然保留著傳統老式提花木機織造的方法。目前這種靠人記憶編織的傳統手工織造方法仍無法用現代化機器來替代。南京雲錦被看作為中國古代織錦工藝史上最後一座里程碑，被公認為「東方瑰寶」、「中華一絕」。

南京雲錦集歷代織綿工藝藝術之大成，又融會其他絲織工藝的寶貴經驗，代表了中國絲織工藝的最高成就。歷經元、明、清三代均為皇家御用品及貢品，其用料考究，織造精細、圖案精美、錦紋絢麗多姿，為濃縮中國絲織技藝之精華，中國絲綢文化的璀璨結晶，也是中華民族和全世界珍貴的歷史文化遺產。

南京雲錦木機妝花手工織造技藝是中國古老的織錦技藝最高水平的代表，於2006年列入首批國家級非物質文化遺產名錄，2009年8月《地理標志產品雲錦》國家標准在南京通過國家級專家評審，同年9月成功入選聯合國《人類非物質文化遺產代表作名錄》南京雲錦研究所被國家質檢總局核批為首批地理標志使用企業，以及文化部批準的國家級非物質文化遺產生產性保護示範基地。

④ 有哪些中國傳統文化是因為沒有人傳承而落寞的還能拯救嗎

很多人對中國的傳統文化有這樣一個誤區，認為只要中國還存在世界，只要中國人還活著，中國的傳統文化就不會消失，不管是那些優秀的文化或者糟粕文化將繼續砥礪前行。其實有這種思想才是最危險的，殊不知中國有很多傳統文化已經消失了。例如在乾隆時期誕生的單弦岔曲，很多人都不了解。其實已經被中國申遺了，只有北京一帶為數不多的老藝術家才會的技術。