什麼叫當代藝術

Ⅰ 什麼是當代藝術，如何欣賞當代藝術

藝術，在古代指的是六藝以及術數方記等各種技能;特指經術。語出《後漢書·伏湛傳》:"永和元年，詔無忌與議郎黃景校定中書五經、諸子百家、蓺術。"

藝術很偉大也很渺小，很復雜確也很豐富，不緊緊用眼睛可以去審視藝術，你可以用你的身體，去接觸，大自然也是藝術，欣賞藝術只是你的感覺，讓你對事物的一種升華，

Ⅱ 什麼是當代藝術，如何欣賞當代藝術

當代藝術泛指流行於當代，有別於傳統的各種藝術形式（流行不等於流行藝術）。泛泛的講，欣賞任何藝術都有一條共同的准則：生理的感受（試聽覺）和心靈的撞擊，也即：是否使你的視聽覺產生了某種應激反應，愉悅也好，震撼也好；在思想上是否產生了某種共鳴，哪怕是一絲也好，可能是只能感受而不可言說的東西。有很多時候，當代藝術未必非得有特別明了的、深刻的意義，可能僅僅是為了震撼一下你的眼球。不要認為藝術就必須有多少意義、含義，藝術不是段落大意、中心思想，藝術是用來感受的而不是用來解讀的。

Ⅲ 什麼是當代藝術

現當代藝術（Modern-Contemporary Art，約1916——），即現代主義藝術運動、後現代主義藝術運動、當代主義藝術運動的全稱和簡稱。

現當代藝術，在時間概念和方位上是針對和區別於原始美術、古典美術的。現當代主義藝術非理性的否定一切的既有的社會價值觀，否定藝術，甚至否定自我；以達成和升華為一種超能的藝術經驗。

當代藝術時期的到來

現當代藝術史之當代藝術史。當代藝術(Contemporary Art,約1983——)祖被指證為森達達(Sen Dada)。

國際當代主義藝術運動;隨著催枯拉朽的計算機的信息革命時代的到來,全球經濟一體化格局得以形成;國家之間的藩籬轟然倒塌。「扁平的」、「地球村」時代的到來,深入激化了東方極權機器和西方民主機器兩大陣營的矛盾沖突。

Ⅳ 當代藝術是什麼

當代藝術泛指80年代之後的世界大面積人口群體的意識形態化覺醒後所發生的藝術生態中具革命性的藝術符號。

現代藝術運動的語基不直白的批判社會，而是隱喻的對社會進行批判和顛覆；從而最大限度喚醒對人性異化的反思。

因此，現代主義也就成為了二戰結束後歐美各國的共同價值觀。後現代藝術運動，旨在將藝術語言擴展到人的身體內部，以強化其社會參與及社會批判的功能。「人人都是藝術家」的「社會雕塑」，促使藝術語言在無限復制中獲得無窮力量。

(4)什麼叫當代藝術擴展閱讀

當代藝術的特點：

(1)追求純粹。現代藝術追求視覺產品的純粹性，在創作中只考慮形式要素，忽略其他因素，如歷史、宗教，文學等內容的介人，因而促成抽象藝術的發展。

(2)提倡原創。這是把體育競技的標准用到藝術上，把藝術創作看成是藝術史上的破紀錄競爭，但體育是優勝劣汰，藝術可不是這樣，藝術的發展不是進步，是改變。

(3)以自我中心。現代藝術家多閉門造車，表現自我，不考慮觀眾，還經常通過怪異行為和奇裝異服而顯示與眾不同，因而作品也十分個人化，不容易理解，也因此幫助美術批評家獲得了解釋此類作品的特權。

Ⅳ 什麼是當代什麼是當代藝術

作者：白墨
鏈接：https://www.hu.com/question/27234860/answer/73354658
來源：知乎
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當代主義這個定義並不是特別准確，我們還是用後現代主義這個名詞好了。沒錯，這就是後現代主義的傑出作品之一，但當代藝術並不是你想的那樣，畫幾個圈，潑點油漆或者弄個假人兒就成了一副作品。

一 後現代主義的概念

我們先簡單單說說現代主義。1860年後以後的每十年，都會涌現出一個被公認為「某某主義」的藝術流派，並得到當時最進步的藝術家的競相追捧。但現代主義本身是可以被總結的，也就是用著不同的方法，讓畫面更加純粹和平面化。

我們先來看一幅著名的也比較好理解的畫。

1937年弗朗哥的軍隊在巴斯克小鎮殺害了幾百名無辜的平民，激發了畢加索創作了這幅最著名的反戰作品《格爾尼卡》。畢加索運用肢解破碎的形式，比如懷抱孩子屍體的母親，嘶吼的戰馬等等來表現戰爭的悲劇。黑白圖像也暗示著當時報紙和媒介對此件事件的報道。1937年弗朗哥的軍隊在巴斯克小鎮殺害了幾百名無辜的平民，激發了畢加索創作了這幅最著名的反戰作品《格爾尼卡》。畢加索運用肢解破碎的形式，比如懷抱孩子屍體的母親，嘶吼的戰馬等等來表現戰爭的悲劇。黑白圖像也暗示著當時報紙和媒介對此件事件的報道。

也許大家覺得，現代藝術的閱讀理解也不是特別難么，來，我們上一道壓軸題。

（《黑方塊》，Kasimier Severinovich Malevich ）（《黑方塊》，Kasimier Severinovich Malevich ）

WTF.....你牛逼你來解讀看看。

不過這幅畫因為過於有名，作為至上主義的代表和巔峰，早就已經被解讀了幾十年了。否定了繪畫中的主題、物象、內容、空間之後，簡化成為了最終的表現，人們的意識在接近於零的內容之中，最後在繪畫的白色沉默之中，被表現出來。「無」成為了至上主義最高的繪畫原則。

你看完這幅畫，陷入了深深的沉思，現代主義都已然是這樣的「牛鬼蛇神」，那後現代主義到底要用什麼樣的形式表現呢？難不成學艾未未天安門廣場打個赤膊？

其實，後現代主義的概念其實並不是一種風格的歸納，反而是一種反特定風格的集合體。20世紀60年代發展起來的知識團體，對依據傳統定義劃分的各種類別提出了進一步的質疑，雅克·拉康，羅蘭·巴特都是其中的代表。實際意義上，在現代主義時期，藝術並沒有一種統一的趨勢，更沒有出現佔主導地位的「某某主義」，不管是剛才提到的至上主義，還是起源於波德萊爾所倡導的「現代生活英雄主義」的波普藝術，都是時而競爭，時而重疊，沒有引領整個時代。後現代藝術最大的特徵，便是存在於一個對任何風格都採取包容態度的文化環境中，這也是在人類歷史上從未有過的一種接近於完全自由的創作環境。

二 後現代主義的分類

嚴格意義上來說，後現代主義並不能按照線性思維的分類分派去解讀，它在繪畫方面集合了眾多流派的風格，並且衍生出了各種裝飾藝術，抽象主義藝術的概念。如果有人問你後現代主義是什麼，你可以直接上一句堪比Less is more的裝逼句式：「我非常喜歡後現代主義藝術，它讓藝術本身無法在邏輯上自洽，所以這種主義本身就代表著藝術的窮途末路」。然後四十五度角望天，不低頭，皇冠要掉。

如果勉強要分類，我們可以看幾個例子。

這是我自己非常喜歡的一個裝置藝術家Cornelia Parker的兩幅作品，《冷暗物質分解圖》和《三十件銀器》。Cornelia Parker把一個原本至於奇森黑爾博物館里的小棚子放置在英軍定點爆炸地炸毀，收集殘害後拿回到博物館，重新組合懸掛在天花板上，再展覽之後又再一次拆毀。中間放置的燈泡製造的陰影效果，完美詮釋了爆炸瞬間的觀看體驗，而創作下圖的作品時，她把1000多件銀器壓平，最後挑選了其中一部分放置在稍高於地面的高度。Cornelia Parker的大部分作品，都頗有一種物種起源時的終極力量感。

後現代藝術中另一個重要的「流派」便是女權主義。在這里必須提一下其代表作朱迪芝加哥的《晚宴》。

一張等邊三角形的桌子，桌面上覆蓋著刺綉的餐巾，刺綉上面綉著39位傑出的女性歷史人物的名字有可供39位女性使用的全套餐具，而且每個盤子里都裝飾著被認為是專門為受邀者設計的圖案。諷刺的是，當畫面拉近時（這並不是一幅畫，而是由朱迪芝加哥本人和幾百名志願者共同製作的實景），可以看到無論裝飾的圖案多麼精美和獨特，盤子的中心永遠都是vagina。就好比在西方藝術史上，女性化的藝術方式如彩繪瓷陶、刺綉、裝飾性圖案再精美，也會被貶低成一種低等藝術。

再比如新抽象主義的藝術家Thérèse Oulton，最喜歡運用傳統藝術的手法去鞭笞傳統藝術。他的畫運用了提香，透納，甚至晚期的康斯泰布爾等人的繪畫技巧，擅長用大自然的內部空間去表達情感。

三 如何欣賞後現代主義

按照題主的情況，我個人覺得，暫時欣賞不了。後現代藝術，包括之前的現代藝術，其復雜程度遠遠超過了人類之前所有藝術的總和。可以說，跟後現代藝術相比，古典的流派至少，技巧之單一，畫風延續性之強，欣賞的門檻並不是特別高。我可以給題主列舉幾幅西藝術史在現代藝術發展之前各個時期的代表作：

1.公元前5世紀，希臘大理石石雕，Kouros from Finikia（此時期的雕塑基本上是西方藝術起源的代表）

2.公元160年-170年，軍官肖像畫。

3.1526年，《四使徒》，丟勒

4.1784-1785年，《赫拉斯兄弟之誓》，雅克-路易-大衛4.1784-1785年，《赫拉斯兄弟之誓》，雅克-路易-大衛

5.1858年，拿櫻桃的男孩，愛德華·馬奈

有沒有覺得一脈相承，畫風兩千年來都比較和諧？ 但如果你還不能准確說出這幾幅作品之間的區別，了解他們所屬不同派別的風格，以及相關的歷史背景，私以為就不用接觸現代藝術和後現代藝術了。作為普通人，我們必須先成為一名合格的業余藝術愛好者，才有權利去評判現代藝術和後現代藝術的作品。如果連基礎的古典藝術知識都還沒有掌握，那在我看來，有沒有覺得一脈相承，畫風兩千年來都比較和諧？ 但如果你還不能准確說出這幾幅作品之間的區別，了解他們所屬不同派別的風格，以及相關的歷史背景，私以為就不用接觸現代藝術和後現代藝術了。作為普通人，我們必須先成為一名合格的業余藝術愛好者，才有權利去評判現代藝術和後現代藝術的作品。如果連基礎的古典藝術知識都還沒有掌握，那在我看來，是沒有資格簡單的對你看不懂的現代藝術來一句：「這是什麼玩意兒，我也能隨手畫幾筆賺個幾百萬」。

所謂的「看不懂」的後現代藝術，背後同樣充斥著結合時代背景，以及作者自身經歷的各種訴求，相比於古典藝術，其表達方式、運用的材料、展現的手段等驚人的多樣，但這些並不能成為你批判它們的理由，反過來，這恰恰說明，你仍然沒有對古典藝術有著足夠深入的了解，從而支撐你理解更加豐富的藝術手段。

在很多姑娘眼中，足球就是二十幾個人哄搶一個皮球的無聊游戲，看球只圖個熱鬧；在很多小伙眼中，姑娘就必須是素顏最好看，雖然即使化了妝他們也看不出來。你沒法和這樣的姑娘講解聖誕樹陣型的優劣，也沒有辦法和這樣的小伙討論眉毛怎麼修才能修飾臉型。

欣賞後現代藝術，也是同理。

Ⅵ 什麼是中國現當代藝術

先解釋一下現代的時間含義：
歐美
歐美所指的時間跨度為:公元後1936年(1936 AD) - 公元後1968年(1968 AD)
中國
[現代漢語規範字典] 中寫道：現今這個時代，（即現代）在我國歷史分期是1919.5.4（五四運動）到1949年10月1日中華人民共和國成立。 近代，是指中英鴉片戰爭開始（1840年）到五四運動（1919年）這中間的一段時間
當代，1949年10月1日至今。

下面是蘇州大學的一個課程的教學內容，可以有所借鑒：
二十世紀的中國藝術和當代藝術思潮

1、教學內容：介紹近現代中國美術，包括：（1）從鴉片戰爭到1911年辛亥革命之間的中國社會背景；（2）魯迅、徐悲鴻、劉海粟、林風眠、顏文良、潘玉良等。（3）、抗戰美術和1985年以前的中國美術以及蘇聯模式。（4）中國當代思潮和理論實踐：感傷文化：傷痕文學——盧新華、張賢亮；感傷派詩人——舒婷、北島、顧城、海子等；當代小說——張承志、賈平凹、蘇童；當代電影——張藝謀等；當代音樂和舞蹈：譚盾、楊麗萍；當代美學和其他——朱光潛、蔣孔陽、李澤厚、劉小楓、黃河清等；傳統藝術研究和考古學——余太山、林梅村、張道一、張朋川、王博；（5）中國當代藝術：（1）過渡期和油畫民族化問題——董希文、劉文西、吳冠中、袁運生、妥木斯、羅工柳、劉秉江等；傷痕美術——陳丹青、羅中立、程叢林、何多苓、艾軒；（6）中國先鋒藝術家：開放改革和85思潮；星星美展；周春芽、張曉剛、俞曉夫、王廣義、任戩、毛旭輝、楊迎生、丁方、管策、徐維德、張培力、尚揚、曹力、谷文達、徐冰、方力鈞、劉衛東、槍擊事件。（3）當代美術批評：李小山、栗憲庭、賈方舟、彭德、呂澎、易丹、劉驍純、陳孝信、水天中、王林、陳履生、（4）、當代女性畫家：周思聰、喻紅、夏俊娜（5）當代實力派：楊飛雲、朝戈、李自健、龍力游、孫為民、徐芒耀（6）、當代山水和新文人畫派。

2、教學要點：近代西方文化對中國的沖擊；蘇聯模式；改革開放後的當代藝術。