秦腔高雅藝術是什麼

A. 什麼是高雅藝術

高雅藝術指高尚風雅的審美觀念、審美趣味或審美理想。

高雅藝術是高尚風雅的宏觀概念也可以是個體現象，是通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用等方式對客觀或主觀對象進行感知、意識、思維、操作、表達等活動的過程，或是通過感受得到的形式展示出來的階段性結果。

(1)秦腔高雅藝術是什麼擴展閱讀：

對藝術的審美分類，主要應根據主體的審美感受、知覺方式來進行。依據這個原則，藝術可以分為造型藝術、表演藝術、綜合藝術和語言藝術四大類。

造型藝術

所謂視覺藝術即美術，是指通過人的視覺感官（眼睛）及與之相適應的審美手段去傳達和接受審美經驗的藝術。

表演藝術

音樂是通過聽覺感官（耳朵）及與之相適應的審美手段，傳達和接受審美經驗的藝術。

綜合藝術

所謂綜合藝術，是指同時通過視覺、聽覺感官以及與之相適應的審美手段的共同活動來傳達和感受審美經驗的藝術。它主要包括電影、電視、戲劇等。

語言藝術

語言藝術主要指文學。文學以文字語言（詞語）為媒介，以主體的感知覺為渠道，終作用於大腦，引發主體進行思考，並在思考的過程中體驗並構造審美意象。

B. 通俗藝術與高雅藝術是什麼啊

通俗藝術:通俗藝術及流行文化取消了傳統藝術的自由自覺的主體性。通俗藝術較為自主自由，表演形式頗多，為大眾所接受。簡單的說，就是通俗的藝術是大眾傳媒所表演的，大多數人所推崇的藝術就是通俗藝術。
高雅藝術:
高雅藝術大多針對某一專業，大多為這一專業或生活這一領域的人所能接受並喜歡的。高雅的藝術，不一定為所有人接受。它涵蓋一定的專業知識與理解能力。高雅的藝術同樣很美，只是頗有些曲高和寡的意思。
但是,無論高雅或者通俗,它們的美都是讓人喜歡的。它們都很美。❤

C. 你認為什麼是高雅藝術

‍‍高雅藝術一般具有唯美主義傾向，盡量表達純粹藝術美。這類藝術往往是「非功利的」，並不為著某種現實的目的而存在。人們經常以「純藝術」或「非藝術」、「雅」和「俗」、「精英」和「大眾」、「高級」和「低俗」等詞語來描述高雅藝術與其他藝術的區別，事實上高雅藝術的最本質特點應該是「非功利性」。 高雅藝術以終極性精神探求和有一定深度的藝術嘗試為基本特徵，這一特徵本質性地限定了高雅文藝的接受對象和消費群體不是普通大眾，而是受過專業訓練或具備一定藝術修養的人。‍‍

D. 秦腔，是個高雅的藝術

當然算了
秦腔"形成於秦，精進於漢，昌明於唐，完整於元，成熟於明，廣播於清，幾經演變，蔚為大觀"，是相茄團當古老的劇種，堪稱中國戲曲的鼻祖
秦腔的詞極為考究，很慶念多老本子都是文字很深的舊時文人所寫，就是現在的一些新戲，只要想想陝西的文化積淀，就顫差橘可見唱詞的水平

E. 高雅藝術包括什麼

京劇、崑曲、話劇、交響樂、歌劇、芭蕾舞、民族民間音樂歌舞等。

1、京劇，曾稱平劇，中國五大戲曲劇種之一，場景布置注重寫意，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲「榜首」。

2、崑曲（Kun Opera），原名「崑山腔」或簡稱「崑腔」，是中國古老的戲曲聲腔、劇種，現又被稱為「昆劇」。崑曲是中國傳統戲曲中最古老的劇種之一，特別是戲曲藝術中茄喊的珍品，被稱為百花園中的一朵「蘭花」。崑曲發源於14世紀中國的蘇州崑山，後經魏良輔等人的改良而走向全國，自明代中葉獨領中國劇壇近300年。

3、話劇指以對話方式為主的戲劇形式，於19世紀末20世紀初來到中國。與傳統舞台劇、戲曲相區別，話劇主要敘述手段為演員在台上無伴奏的對白或獨白，但可以使用少量音樂、歌唱等。

話劇是一門綜合性藝術，劇本創作、導演、表演、舞美、燈光、評論缺一不可。

4、交響樂（不等同交響曲，交響樂與交響曲有區別也可以通用）是包含多個樂章的大型管弦樂曲，一般是為管弦樂團創作。交響樂就是大型顫大野管弦樂套曲，從義大利歌劇序曲演變而成。「交響樂」的名稱源出於希臘語，意即「一起響」。

5、歌劇（義大利語：opera，opere為復數形）是一門西方仿亂舞台表演藝術，簡單而言就是主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達劇情的戲劇（是唱出來而不是說出來的戲劇）。 歌劇在17世紀，即1600年前後才出現在義大利的佛羅倫薩，它源自古希臘戲劇的劇場音樂。歌劇的演出和戲劇的所需一樣，都要憑借劇場的典型元素，如背景、戲服以及表演等。

F. 請簡要概括秦腔藝術的特點和作用

以激越豪邁著稱，高亢、激越，演唱者也哪鍵很過癮，音調高，以王侯將相戲較多，感情抒發力很強，易表現情緒，斗凳喜怒哀樂盡顯其中，因此空緩旅不可動搖，因為它是西北人民的精神食糧，另外也特別高雅。代表劇目有《伍員出棠邑》《劉備大報仇》，都講的是英雄的故事。作用是西北人民普遍都比較正直，凈化民風！

G. 什麼是高雅藝術

以前藝術分為「陽春白雪」和「下里巴人」
高雅藝術一般是指「陽春白雪」類型的
東北二人轉不是，他是民間藝術發展過來的，是勞動人民日常生活的創作，通俗易懂，屬於「下里巴人」類型。
網路找的..............

H. 高雅藝術是指什麼

高雅藝術指高尚風雅的審美觀念、審美趣味或審美理想。
高雅藝術大多針對某一專業，大察段搭多為這一專業或生活在這一領域的人所能接受並喜歡的。但敗拿高雅的藝術，不一定為所有人接受。
高雅藝術涵蓋一定的專業知識與理解能力。高雅的藝術燃廳同樣很美，只是頗有些曲高和寡的意思。高雅藝術區別於低俗藝術。將美好展示給人們觀看的藝術行為藝術作品即為高雅藝術。它不僅以情動人，更以美感人，使人得到一種精神上的愉悅享受。

I. 秦腔是昆劇他太爺

給大家講個笑話，有一次爺爺帶著孫子去西安大劇院看戲，主持人出來報幕:眾所周知啊，我們秦腔有兩千年的歷史……主持人第二次出來報幕:眾所周知啊，我們秦腔有三千年的歷史……坐在台下的爺爺哆嗦著對孫子說:「去，你上去給他兩嘴巴子，告訴他，我們秦腔已經有5000年的歷史了，女媧補天的時候，吼得就是秦腔」這是個玩笑，大家切莫當真。網路上說秦腔起源於西周，
試問:①幾千年了，秦腔還沒孕育成熟嗎？秦腔他難產嗎？（並不是歧視秦腔，我也喜歡秦腔，只是覺得秦腔起源於西周這個理論站不住腳);
②退一步，如果秦腔起源於西周，他為什麼跟全國其他劇種一樣，戲台上穿明朝的服飾，他為什麼不穿漢朝、三國、魏晉南北朝、唐朝、宋朝的服飾？
③每個朝代都有他自己的文化產物，像唐朝的詩，宋朝的詞，後金的雜劇，元朝的戲曲，明傳奇清小說，這個朝代的影視劇，為什麼從西周到後金時期，沒有資料文獻留下來？哪怕是像關漢卿、白樸、馬致遠、鄭光祖這樣的大家留下來？所以說，秦腔起源於西周，是經不起推敲的。
①秦腔的最早資料是明代萬曆間（1573年—1620年）《缽中蓮》傳奇抄本中，有一段註明用「西秦腔二犯」的唱腔演唱的唱詞，且都是上下句的七言體，這里的「西秦腔二犯「指的並不一定是陝西秦腔，說得應該是晉陝豫三角區域的同蒲梆子，清朝康熙以前叫亂彈，乾隆叫山陝梆子，光緒才出現了蒲州梆子，而同州梆子一詞最早出現於1949年王紹猷編著的《秦腔紀聞》裡面。離我們的年份越近，山陝梆子才越分越細，原來是沒有同州梆子，蒲州梆子這些詞的，外地人把這片區域的劇種就叫亂彈、山陝梆子。北京城裡的達官貴族，富商巨賈一般都會把戲子、郎中下眼觀。一問，哪裡來的，就是山西陝西那一帶來的，所以久而久之就稱呼大西北來的就是秦人的腔調調，他管你是什麼梆子？只要不是高雅的崑曲，統稱為亂彈。別說古時候，直到現在還有好多人搞不清山西和陝西，你說:我來自shanxi,他會反問你:西安還是太原？如果你真能分清陝西和山西，幹嘛還要反問一句西安還是太原？秦腔一詞用意廣泛，不單單指現在的秦腔。（這個觀點期待有不同聲音，相互學習，共同進步）
②寫《桃花扇》的孔尚任在平陽府（今山西臨汾)纂修《平陽府志》時，寫了一首《平陽竹枝詞》，亂彈曾博翠華看，不到歌筵信亦難。最愛葵娃行小步，氍毹一片是邯鄲。秦聲秦態最迷離，屈九風騷供奉知。莫惜春燈連夜照，相逢怕到落花肢喚時。你品，你細品，秦聲秦態最迷離，說得是秦腔嗎？孔尚任這會可是受臨汾市長劉啟相邀，在臨汾編修《臨汾市志》呢，在臨汾編修市志的暇余時間，看場亂彈不為過吧？你都去KTV呢，人家就不能看場戲？臨汾唱得是蒲劇，由此也可以推斷出那個時候的外地人，是不講究這些的，只要你說話是陝西口音，他就說你是陝西人，管你是晉南還是豫西人？誰讓你操著一口陝西方言。你的飲食文化，人文風俗，包括精神文化，戲曲都可以叫梆子腔。
蒲州梆子的最早記載文獻是明朝嘉靖年間兵部侍郎、太子少保楊博將「義和班「帶進了皇宮，唱得是《忠保國》，秦腔裡面叫《黑叮本》也叫《忠保國》，意思是我楊博是太子的老師，我要時刻保護好太子，忠君愛國的意思。楊博是蒲州人（今山西永濟)，晉南和豫西講得方言都是汾河片和關中片。飲食文化，人文風俗幾乎與陝西的老百姓無異，至於秦腔為什麼扒芹沒在山西河南推廣開，首先，梆子腔的鼻祖是蒲州梆子和同州梆子，同蒲梆子最早文獻是明朝嘉靖年間，秦腔是明朝萬曆年間，比同蒲梆子晚，秦腔進山西，有點不大現實，畢竟梆子腔的鼻祖在那，秦腔滲透不進去。河南的方言和陝西的方言不通，也就滲透不進去了。秦腔可以和同州梆子、蒲州梆子同台演出，秦腔和迷胡也可以同台演出。秦腔和蒲州梆子同台叫「風春飢畢攪雪「，但是秦腔和越劇、黃梅戲、花鼓戲同台就有點困難了。首先樂隊的樂器不一樣，其次道白一般多多少少都會用到當地方言。抗戰時期，日本人沒過黃河，好多陝西子弟兵兵出潼關，都犧牲在了運城的中條山上，西安城作為抗戰的大後方，沒有淪陷，或者說日本人就沒過黃河，西安也沒有淪陷。唱戲的藝人們都紛紛躲進了西安城，這種大環境下也就為劇種和劇種之間提供了相互滋生的溫床。他們之間相互學習，共同切磋。蒲劇班社唐風社、晉風社、虞風社、興雲學社等眾多班社王秀蘭，閻逢春，河南梆子常香玉、陳素真、評劇、二簧、迷胡、碗碗腔等多劇種在西安城扎了根。有時候李逸僧、景梅九會撮合易俗社、三意社、晉風社等幾個班社同台演出。、常香玉（豫劇)、陳素真（豫劇)、王秀蘭（蒲劇)、閻逢春（蒲劇)、趙玉蘭（評劇)、水鈴花（評劇)、任哲中（秦腔)、王天民（秦腔)、蘇育民（秦腔)、孟遏雲（秦腔)等名角來個「四下鍋「。
1949年，全國各地紛紛解放，時間來到1949年5月20日，西安城解放了！西安萬歲！馬健翎、黃文耀等一夥也開始著手組建陝西戲曲研究院，下轄秦腔、迷胡、碗碗腔、蒲劇等各劇種。鑒於蒲劇在西安的影響力，決定把晉風社留在西安，跟秦腔、迷胡、碗碗腔等直屬於陝西戲曲研究院，新中國成立了，社會太平了，那個時代的人，都戀家。總不能身在異鄉吧？所以人家都回去了，葉落歸根嘛，常香玉回河南，閻逢春，王秀蘭回晉南。1950年7月，最後一批蒲劇演員離開了生他養他的西安城，可以說西安是常香玉，王秀蘭，趙玉蘭等一批藝人們的第二故鄉。陝西省文藝界領導和山西省政府特派人員進行了協商，忍痛割愛，予以讓步，把蒲劇晉風社讓給了山西太原的蒲劇學社，墨遺萍任社長。1970年，文化大革命期間，江青一夥禁止唱古裝戲，只能唱樣板戲，牛鬼蛇神戲全部禁演。取消陝西省境內的蒲劇團，蒲劇最大最強的晉風社已經離開了西安，樹倒猴孫散，甘泉縣蒲劇團、延長縣蒲劇團、宜川縣蒲劇團、延安縣蒲劇團、大荔縣蒲劇團、渭南縣蒲劇團、甘肅定西地區蒲劇團等逐漸退出歷史舞台。
鑒於梆子腔的鼻祖屬於同州梆子和蒲州梆子不再累贅，可以參考清朝大文豪王國維的《戲曲考源》，日本著名學家青木正兒的《中國戲曲近世史》，吳太初的《燕蘭小譜》，這個朝代張庚、郭漢城編著的《中國戲曲通史》，裡面中國多個劇種都有詳細介紹。
中路梆子（建國後叫晉劇），這裡面有點故事，是1950年，晉風社的人馬離開西安，一路北上，走臨潼過渭南，渡黃河上風陵渡，過蒲州，走運城，聞喜，侯馬，臨汾，洪洞縣，一路邊演出邊掙錢，一是擴大蒲劇影響力，二是掙錢養活自己，三是解放初期，老百姓精神文化生活匱乏，晉南老百姓確實有這個需求。洪洞縣演完，直接在洪洞縣坐火車北上太原。建國初期，百廢待興，太原蒲劇學社管事的叫墨遺萍，他是河津市小梁村人，抗戰時期，曾多次入黨（沒有叛變，只是我當多次單線聯系斷了，我當弱小，尚且不能自保，不相信墨遺萍而已。正直民敢話題不變聊，望諒解)，和馬健翎，黃文耀都是延安文藝的好戰士，相當於那個時候的文工團，此人脾氣倔，1938年和馬健翎一夥在延安編寫創作，1940年調入山西太岳軍區。就是現在的山西沁水縣、高平市一帶，解放後任太原蒲劇學社社長，屢次頂撞領導，領導讓他朝東他朝西，讓他逮狗他攆雞。他一氣之下，將蒲州梆子遷回晉南專署地區臨汾縣。山西四大梆子，本來都說好了，都來太原，組建一個山西戲曲研究院，叫晉劇·蒲州梆子/晉劇·中路梆子/晉劇·北路梆子/晉劇·上黨梆子，這也就是山西四大梆子，怎奈墨遺萍將人馬從太原撤回臨汾，人家北路梆子、上黨梆子一看老大哥走了，咱也撤吧，就留下了中路梆子在太原。也就是現在的晉劇。（參考楊煥育編著的《王秀蘭》、《蒲州梆子志》）