Ⅰ 藝術家和普通人有什麼差別
什麼是藝術家?在實際生活和藝術理論中,我們都把藝術家看作是與眾不同的人。因為藝術家是創造藝術作品的人,能創造藝術作品的人不是整個人類,而是人類中的一小部分。藝術家屬於特殊人群,具有特殊品性和能力,能夠用藝術這門語言作為表達和交流情感的手段。
Ⅱ 「藝術家」要怎麼定義如題 謝謝了
藝術家 開放分類: 文化、藝術、行業、高雅欣賞 指具有較高的審美能力和嫻熟的創造技巧並從事藝術創作勞動而有一定成就的藝術工作者;既包括在藝術領域里以藝術創作作為自己專門職業的人,也包括在自己職業之外從事藝術創作的人。 藝術家是社會分工的產物。在人類早期階段,精神生產與物質生產尚未分離的時候,技術嫻熟的工匠就是早期的藝術家。爾後,隨著生產的發展,社會分工中體力勞動與腦力勞動的最後分野,使藝術生產成為一個獨立的精神生產部門,從而為專業藝術家的出現提供了客觀條件。同時,人類長期的勞動實踐還為藝術家的出現創造了主觀條件:一方面,它創造了藝術家的審美的感官、靈巧的肢體、健全的心理結構、熟練的技巧、能力等;另一面,它創造了人的豐富復雜的精神世界,創造了整個社會對藝術不可缺少的審美需求。沒有這種需求,也就不可能有藝術家的產生。 藝術家是進行藝術創作的主體。作為創作主體所具有的構成因素中,發達的審美感受能力、創造性的想像、豐富的情感和嫻熟的藝術表現技巧是藝術家的主要內涵。豐富的生活經驗和對生活的敏銳而深刻的洞察力是藝術家必須具有的素質。對人生的嚴肅態度、對人類命運的巨大責任感是藝術家的主要道德品格。藝術天賦對於藝術家來說,也是十分重要的。成功的藝術家總是具有某種突出的藝術天賦。就某些藝術種類如繪畫、舞蹈、音樂藝術來說,創作主體藝術天賦的重要性顯得尤為突出。偉大的藝術家是人類靈魂的工程師。因此,藝術家應該是具有較高思想修養和良好藝術修養的人。傳大的藝術家同時也是思想家。藝術家的思想在藝術作品中是通過血肉豐滿的藝術形象表現出來的,這就比抽象的理論更富有生動性。藝術家對社會實踐具有極大的反作用力。這種反作用力主要是通過藝術家所創作的藝術品來實現的。它既可能給人以心靈的安慰,也可能給人以精神的鼓舞;既可能給人以虛靜恬淡,也可能給人以騷動不安;既可能使一個民族的精神穩固和加強,也可能使它解體和渙散;既可能提高一個時代的趣味,也可能敗壞一個時代的趣味;既可能對一定的社會起「潤滑」作用,也可能對一定的社會起「磨擦」作用。如果說,科學家給自然以秩序,倫理學家給社會以秩序;那麼,優秀的藝術家則給精神以秩序,在一個想像的空間里,給整個宇宙以最後的自由與和諧。 隨著社會文明程度的提高,參加藝術活動的人也將越來越多。為了適應社會不同層次、不同階級的藝術審美需要,於是便有了所謂嚴肅的藝術家類型和通俗(流行)的藝術家類型之分。這種現象廣泛地見之於各個藝術領域。此外,還存在著一支人數眾多的藝術家類型,即民間藝術家。這一類型藝術家的存在,與民族傳統、民族審美心理和趣味、民間工藝、風俗等密切相關,同是藝術家隊伍中一支不可忽略的力量。因此,在進行美學或藝術學研究時,無論對哪種類型的藝術家都不應該忽略。 【古代藝術家稱呼】 音樂舞蹈方面的叫伶人 書畫方面在宮廷的叫畫師 民間的叫匠人——以前沒有書法家這個概念,只要會寫字的,人人用毛筆呀!那時侯唯有「善書」之稱耳,特別厲害的開宗立派的有稱「聖」如王羲之。
求採納
Ⅲ 你怎樣理解「藝術家」這一概念
富於幻想,浪漫,想像力豐富,創造力強的人,通過藝術品把自己的思想表達出來的人.
古希臘時期,盡管創造了許多傑出的藝術品,但當時人們並不是用今天我們看待藝術的眼光看待它們,而是將其當作一種高超的技巧的結果。中世紀時期,藝術有兩種含義,一種以是文科藝術,包括:修辭、邏輯、格律和語法;一種是高級藝術,指算術、幾何、音樂和天文四大學科。這其中一些,在當時被稱為自由學科。然而,所謂自由學科並未包括繪畫、雕刻、和建築,很象中國古代周時的「六藝」學說。文藝復學時期,藝術是一種高超技巧的觀念又得以重新恢復,但是藝術家當時仍是被視為工匠。雖然達?芬奇等具有廣泛人文知識的全才式藝術家大量涌現,繪畫、雕塑和建築等造型藝術的地位得到了提高,但由於在他們的實際創造行為中,藝術研究與科學研究很難分開操作,並且又都是按著契約者的表現要求和完成期限來工作,因此仍未具備我們今天所理解的「藝術」或「美術」做為一門感性創造學科的特質。
Ⅳ 藝術家在社會中屬於什麼樣的地位
我認藝術家在社會中地位屬於社科類學者。
藝術家的階級取決於其所依附的階級,也就是說,如果藝術家依附於無產階級,就是人民藝術家。
如果依附於王室貴族,就是宮廷畫師,近現代也出現了依附於商業的,也就是商業藝術家,所以說藝術家的身份地位從來是不固定的。即便是在同一時代。
成為藝術家的條件和其影響因素:
1,具備為藝術而獻身的精神。
2,具備敏銳的感受,豐富的情感和生動的想像能力。
3,具備卓越的創造能力和鮮明的創作個性,創新意識。
4,接受過一定的藝術熏陶或藝術教育,具備高超的藝術創作能力。
5,具備專門的藝術技能,精通某一具體藝術種類的藝術語言和專業技巧,藝術家的地位應該與一般人的地位的性質是一樣的,無非是政治地位和社會地位。藝術家的價值也與常人沒有例外,人們用不同的方式去追求或實現各自的地位和價值。
並且希望自身的地位和價值能夠得到社會的承認。藝術家的地位與價值是受多方面的因素所影響和制約的,歸納起來主要體現在以下幾個方面。
Ⅳ 什麼是藝術家
藝術家,通常認為,就是藝術的製作者。藝術首先是藝術家製作出來的物品,自然地,是藝術家使藝術成為藝術,沒有藝術家,藝術似乎是不可能的,藝術家以及他的藝術製作活動是藝術的主導因素。邏輯地看,藝術活動首先是藝術好清家的製作活動,藝術作襲如品也是藝術家的製作活動的最後結果。
隨著西方近代理性主義的高揚,人的價值,個性自由,人的主體性等問題得到了普遍的關注,浪漫主義藝術潮流也隨之勃興,藝術強調藝術家個性的自由張揚和展現,自由、創造、天才等概念成了這種潮流的主導性范疇,藝術家成為藝術的主導因素。與之相應的是藝術「表現說」對傳統的「模仿說」的反叛。18、19世紀的浪漫主義思潮,標榜「自我表現」,沖破了「模仿說」的羅網,「表現說」於是興起。表現說批評模仿機械復制,強調藝術必須以表現主體情感為主。康德最早提出「天才」論,強調藝術是天才的創造和表現,提出天才是和模仿精神是完全對立的觀點。在康德的先驗哲學中,主體性問題被強調到了極致,人是目的的問題是康德哲學的基本出發點,這樣,他就是從藝術家的活動出發,肯定了天才和創造在藝術製作中的巨大意義,他認為天才是一種天賦的能力,這種天賦因素是藝術的決定因素,這樣藝術家在藝術製作中的作用被康德充分地加以肯定了。德國浪漫派畫家德拉克洛瓦認為,人即使練習作畫,感情的表達也應該放在第一位。德國直覺主義哲學家柏格森認為,詩意是表現心靈狀態的。義大利表現主義美學家克羅齊更是乾脆宣稱藝術即直覺,即抒情的表現。表現說把藝術本質同藝術家主體情感的表現聯系起來,突出了藝術的審美特性。中國的言志說、心生說和緣情說大致上是與表現說相類似的觀點。較之模仿說,表現說不是從藝術作品而是從藝術家作為邏輯起點來探討藝術的意義問題,更明確地來說,就是把藝術家的情感作為藝術的核心和關鍵性問題。但同樣可以看出,在這種以藝術家以及藝術家的情感為主導的藝術問題的探討中,照樣包含著對藝術更為極端的本質主義化的傾向。
首先,藝術活動是以藝術家為主體的活動,我們絕對不否認藝術家對藝術製作活動的意義,正因為藝術家的存在以及藝術家的製作活動的水準的高低,就自然決定了藝術作品的產生和水準的高低,否則那些非凡、偉大的藝術作品是不會產生的。但是,我們把問題拓展開來看,如果說,藝術家的製作的結果是藝術作品,推而廣之,就是藝術。那麼,是什麼使得藝術家的製作得以成立?也就是說成為藝術作品,成為藝術,是他賦予的他的製作品的風格,還是情感,還是其他?這些都無法說明這一問題,而且會使問題再一次陷入到循環論證中而無法自拔。進一步的問題也就是,在藝術家的友禪前製作活動開始之前或進行中,他是否明確或已意識到他正進行著藝術活動,是否明確他的製作的結果將是一件藝術品而不是其他,如果是這樣,那他已經就是按照藝術的模式和規則來進行藝術產生,那麼,藝術的創造性又怎樣灌注其中,藝術家的主體性又如何體現出來呢?這些問題又涉及到了藝術的意義問題,這就促使我們從其他方面而不是從藝術家出發去探究。顯然,從藝術家為邏輯起點來探討藝術的意義,認為藝術家就是藝術的立法者,藝術家使藝術作品得以成立的觀點,同樣使得問題簡單化了。不難發現,藝術創造並非藝術家為遵守規則而遵守規則,實際上只是為了某種藝術創造才去遵守這樣或那樣的規則,藝術家不是遵循了某些規則而成就了藝術。因此,需要有另一種線索來研究藝術家是如何賦予藝術品的藝術性或者藝術質量以及藝術規則的藝術質量。
回答者:remona1982 - 秀才 二級 4-29 22:14
我覺得不能說沒有藝術家就沒有藝術,藝術家創造出來的藝術還是要得到大家的認同才是藝術,否則不能成為藝術,他本人也就不能成為藝術家.
藝術是大眾的東西,不是幾個藝術家創造出來用以孤芳自賞的,所以藝術家就是把自己或是時代的思想通過他們的作品展示給人們的人.
Ⅵ 什麼是藝術家
什麼是藝術家,是從自覺的藝術到藝術的自覺,由此,藝術就變得無比艱難。 藝術家的工作是把藝術個性化。藝術中沒有超越,只有區別,成功者都是在千差萬別中顯露自己。藝術家的個性魅力成了他藝術的靈魂。如何把個性魅力變成個性藝術?藝術家們各有各的秘密。 憑仗著他們的努力,創造一個世界。這世界不是現實世界的復制。智慧到處發光,才華到處流溢;所有顏色都是語言;所有聲音都有靈性,所有空間都充滿想像。
藝術有它神秘的規律;由於藝術的本質是生命,藝術家生存在自己的藝術中。藝術一旦完結,藝術家雖生猶死。長命的辦法唯有不斷區別別人,也區別自己。這苛刻的法則便迫使藝術家必需傾注全部身心,寧肯在人間死掉,也要在藝術中永生。藝術家最大的朋友是寂寞,伴隨藝術家一生的是忽冷忽熱的觀眾、讀者,和一種深刻的孤獨。 這便是大家心中的藝術家,天生的苦行僧,拿生命祭奠美的聖徒。但如果沒有他們,人類的才智便沉沒於平庸,生活化為一片枯索的沙漠,好比沒山,地球只是一個光禿禿黯淡的球體。
這是唯美的藝術家的境界,曾經在搜狐上看到一篇母子的書信文章,我永遠的記錄了下來,內容如下:「首先做藝術家需要奉獻精神!有人說,搞藝術,必須成為善於超脫的投入者,善於投入的超脫者。此話誠懇而實在。人家有吃肉的滋味,我有吃菜的品位;別人有說名道利的情趣,我有墨池飛魚的樂趣。這才是藝術家的心靈。要做到這一點,需要寬心靜氣,將生命和熱情全部傾注於事業和藝術。使畫中膽魄更博大,令心裡詩韻更充盈,做無愧於時代的人,做一個大寫的人。人如果想高尚,就要學會並且做到寬容和理解、原諒和大度。雖然要做到很不容易,但是只要努力就能夠做到。」
兒子,請試著去嘗試一下,去追求一種超凡脫俗的精神境界,爭當一個品德高尚、心靈善良的藝術家。千萬別當唯我主義、狂妄自大並以個人的好惡去控制別人的暴君。也不要將忌妒和仇視的眼光投向那些社會中的貴族階層,因為以上兩種做法都是不明智的。這樣為自己製造痛苦或使自己陷入痛苦,都是對自己、對他人的不公。媽媽想告訴你:生活原本是美好的,是某些不自律的人破壞了這種美好,媽媽要求你不要做這種人。
媽媽願意和你一起學會做一個高尚的人!讓我們共同朝著這個目標而奮斗。兒子就要出發了,媽媽的心,將伴隨著你同行!
現在之所以提這樣的話題,主要是為了讓許多即將走入藝術家行列的新人意識到,藝術雖然有一定的商品屬性,更重要的依然應該是它的社會屬性和意識屬性。
文字於筆,筆如刀。
寫這篇文章只是用自己的文章敘述的方法正言一些論點,在網路上看到所謂的偽善型的評論家對景德鎮現代陶瓷窮其所能的進行貶低。的確一些藝術家受物質利益驅使,把藝術當成了贏利的工具,大大降低了作品的藝術性。但是一味指責批評會毀掉一個行業的的藝術生命,這種「棒殺」,是很可怕的。 然而,正是這些隱藏在偽善的外表下這類人,卻在為了自己個人私利,導演著愈演愈烈的焚火攻勢。
現代陶瓷收藏行業起飛也就這么幾年事情,在這短短的幾年內現代陶瓷收藏能夠起飛到現在這個程度得益於市場的垂青,但是也是因為現代陶瓷收藏有他的藝術基底,平地是不可能起高樓的。
現代陶瓷藝術品市場的迅速膨脹,當然也使得許多藝術家的心態發生了一系列的變化,這個是顯而易見的,而如果用窺一斑而見全豹的心態就很片面了,市場發展到這個程度,我們做的不是「棒殺」,而是需要引導,藝術家通過勞動獲取報酬,是無可非議的。國家也在大力發展文化事業和文化產業,文化藝術資源可以轉化為生產力,可以帶來經濟效益。而如何正確幫助藝術家辨識經濟利益和藝術追求的目的,這個就是媒體工作者的責任,也是一個媒體工作者的道德。
有某些這個行業行走的人都因為各種原因對這個行業有著諸多的不滿,其中有被市場拋棄的、被藝術家群體拋棄的、個人恩怨、行業抵觸等等,他們將自己的心中的忿滿化之的是語言上的表述,將一些小的東西誇大,然後無限制的誇張,續而,恐怖化。就如這個文章所要探討的金錢與藝術的問題,這類陰暗的人群不是去引導而是竭盡所能貶低,試著想想,一個心態陰暗的人,他的話語怎麼能夠公正表達。可是當這些話語偽裝在其偽善的外表下卻在故意對他人產生錯誤的引導。
這個行業如果要健康的發展,藝術家需要進行引導、自律很重要,但是同時也要收藏家自己認真看清楚一些文章和言論,看看寫這些言論的人的背景和發展歷程以及現在的行業地位和他所從事的工作,您就會明白他真正的用意和立場。
Ⅶ 藝術家指的是什麼
藝術家是指具有較高的審美能力和嫻熟的創造技巧並從事藝術創作勞動而有一定成就的藝術工作者。
進行藝術作品的創造活動的人物,通常指在諸如寫作、繪畫、攝影、表演、雕塑、音樂、書法及舞蹈等藝術領域有比較高的成就,從而具備了一定的美學程度的人。
Ⅷ 作家算不算藝術家,藝術包括什麼
如果非要說是什麼?作家是帶有邊界性質的,可以是藝術,也有敘事記錄。比如寫作也包括一些,歷史記錄,紀實文學等。
蘇格拉底的弟子曾經提出一個願望,他希望世界變得和平安寧,不會有人因為殘酷的戰爭而死去,人人都能睡蘆葦葉編制的床,每個散拍人都能通過勞動獲得自己想要的,食物充足沒有飢餓。私慾的醜陋就此消亡或者最小化。
但蘇格拉底痛斥自己弟子,這是蠢豬一樣的生活。人的生活要有震撼人心靈雕斗滑塑、優雅的文學、繪畫、音樂,要有辨別是非,果敢明斷的正義感,痛苦和迷茫是追求真理的源動力是不可以消亡的。(當然這不是原話,只是這個意思)
蘇格拉底提出的這些既沖銷羨是精神文明的境界。給藝術做出一個定義是膚淺的。這需要自己去思考和度量。(即邏各斯的真諦)
Ⅸ 什麼叫藝術家
對於藝術事業的執著的人可稱為藝術家。