牡丹亭文學性和藝術性哪個好

㈠ 牡丹亭中文學性和藝術性最高演出影響最大的是哪一處

影響最大的是驚夢廳粗族。
牡丹亭是明代作家湯顯祖的作品，牡丹亭的全稱是牡丹亭還魂記。
其內容講述的是官家千金杜麗娘受封建禮教的影響，不能得到愛情，對夢里的書生柳夢梅傾心相愛，後來凳嫌竟因傷情而扮弊死，最後化為魂魄尋找現實中的愛人，人鬼相戀，在起死回生後和柳夢梅永結同心。

㈡ 在《牡丹亭》中,文學性和藝術性最高,演出影響最大的是哪一出

《驚夢》。
《咐睜驚夢》一經上演，短短時間口碑載道，首輪巡演18場，實際平均上座率達91%以上。
《驚夢》被業內人士及觀眾一致奉為「本年凳拿度最不容錯過劇之榜首」，榮獲《南方周末》「2021文棗簡搭化原創榜年度戲劇」。

㈢ 為什麼說湯顯祖的《牡丹亭》，是思想和藝術上最成熟的代表作呢

謝邀：

《牡丹亭》，是明代劇作家湯顯祖創作的劇南曲本。《牡丹亭》文辭典雅，語言秀麗，是中國戲曲史上的一朵奇葩，也是中國戲曲在思想和藝術上最成熟的代表作，由於《牡丹亭》在思想和藝術上的成就，它與《西廂記》、《長生殿》、《桃花扇》合稱中國四大古典戲劇。

所以，回答這個問題，首先要走進劇本本身，從劇本的內容、劇本的藝術性和劇本的表現手法一步步說起。

好了，我的回答完畢，希望能給您帶來幫助。

㈣ 如何評價湯顯祖的牡丹亭它的文學和藝術成就有多高

《牡丹亭》 又名《還魂記》、《牡丹亭還魂記》。冊差前明代湯顯祖所作傳奇劇本。共五十五齣，取材於明話本《杜麗娘慕色還魂》。寫南安太守杜寶之女杜麗娘偕侍女春香游園遣悶，夢中和英俊書生一見鍾情，以身相許，醒後尋夢不遂，從此幽懷難遣，以致相思成疾而死。死後三年，幽魂得與意中人相會，方知其為柳夢梅，於是為情而復生，兩人終得結為夫婦。

《牡丹亭》的文化意義，在於其反對處於正統地位的理學，肯定和提倡人的自由權利和情感價值，歌頌自由的愛情，從而撥開了正統理學的迷霧，在受迫害最深的女性心頭吹拂起陣陣和煦清新的春風。

㈤ 從文學和藝術兩個角度對牡丹亭加以評說

《牡丹亭》全劇共五十五齣。作者在《題詞》里寫道：

「天下女子有情，寧有如杜麗娘者乎！夢其人即病，病即彌連，至手畫形容，傳於世而後死。死三年矣，復能溟莫中求得其所夢者而生。杜麗娘者，乃可謂之有情人耳。情不起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也。夢中之情，何必非真?天下豈少夢中之人耶！必因薦枕而成親，待褂冠而為密者，皆形骸之論也。傳杜太守事者，彷彿晉武都守李仲文、廣州守馮孝將兒女事。予稍為更而演之。至於杜守收拷柳生，亦如漢睢陽王收拷談生也。嗟夫！人世之事，非人世所可盡。自非通人，世飢以理相格耳！第雲理之所必無，安知情之所必有邪！」

作者在這里所說的李仲文女兒的故事，見於《搜神後記》。該書載，東晉時代武都太守李仲文，在郡喪女，葬於郡城之北。此女與繼任郡守張世之的兒子子長夢而成合。李、張發覺後，掘開此女墳墓，發現其肌膚完好如初。後此女托夢與子長說，我本來就要復活，可是因為掘了墓，將肉爛而死。馮孝將兒子事，見於《異苑》，說的是廣州太守馮孝將之子馬子，夢見一位十八，九歲的美女，自稱是北海太守徐元方之女，不幸為鬼所殺。根據生死簿，她應活八十多歲，請求馬子救她重生。馬子掘開其墓，只見她肢體完好，心下微曖，口鼻尚有氣息。於是二人結為夫婦。至於睢陽王收拷譚生事，亦見諸《搜神後記》，大意為譚生夜半讀書，忽一美人入屋相與燕好，告他說，她怕火，請在三年之內不要用火照她。可是譚生忍不住，乘她熟睡之機，點燈照了她。她驚醒後說，我本來就要復生，你卻連一年也等不及，我成活無望，只好永訣。臨走遞給譚生一領珠袍，並割取譚生衣裾留念。後譚生把珠袍拿到市上出賣，恰好賣到睢陽王家。原來那美人是睢陽王之女，睢陽王懷疑譚生的珠袍是盜墓而得，將他抓獲進行拷打。譚生如實辯白，後發墳，果見譚生衣裾，睢剛土遂認共為婚。據後人考證，《牡丹亭》本事的直接來源很可能是明代的話本小說《杜麗娘慕色還魂》。 (參見胡士瑩《話本小說概論》和吳小如《關於牡丹亭的幾件小事》)其基本情節是：南宋光宗年間，廣東南雄府尹杜寶有女名麗娘。一日到花園游春，觸景生情，夢見一位瀟灑書生，與其訂情歡愛。夢醒之後，神情恍惚，一病而亡，葬於花園梅樹之下。杜寶離任，新府尹之子柳夢梅偶然發現了杜麗娘臨死前畫的自畫象，萌生愛慕之情。一夜和衣而卧，麗娘忽然出現，頓成枕席之歡，並以實情相告。柳告之父母，發棺取屍，救其重生，結成姻緣。 《作者題詞》里說的「傳杜太守事者」當即《杜麗娘慕色還魂》。《牡丹亭》同話本小說乃至筆記小說有著很明顯的淵腔搏源關系。同時，《牡丹亭》同元雜劇的承襲關系也不容忽視。《牡丹亭》的某些情節，如寫真、魂會、復生、硬拷，在元雜劇諸如《倩女離魂》、《碧桃花》、《兩世姻緣》、《金錢記》等劇目中已見形影。(參看徐朔方《牡丹亭的因襲和創新》)故事的因襲與情節的借鑒都不能掩蓋《牡丹亭》的偉大創造。 《牡丹亭》雖然襲用了「杜麗娘慕色還魂」的故事，而作者賦予了這個故事以新的靈魂；至於其作為戲劇藝術的成就，實非原來的小說、戲劇可比擬。如果不是《牡丹亭》的改編，杜麗娘的故事也許在當時就湮滅了。

《牡丹亭》是作者嘔心瀝血之作。這個戲的背景是宋朝，湯顯祖曾親自編篡過一部宋史，他對歷史修養有素，這從《牡丹亭》里寫「溜金王」的幾段戲可以清楚地看出來。但是作者意不在言史，有論家認為《牡丹亭》「對宋人說大明律，作者故為此不通語，駭人聞聽，然插科打渾，正自有趣」，僅僅把它看成了一種修辭手段。的確，湯顯祖是非常重視戲劇的趣味性的。但是把「對宋人說大明律」僅僅看成一種諧謔，實在有目末於作者的匠心。他是一個「不能不為世思」的藝術家，所以他著意從各方面使自己的作品和現實社會相通。戲外有戲，是湯顯祖戲劇一個重要特點。他在藝術上主張「下上天地，來去古今，可以屈伸長短，生滅如意」。 (《序丘毛伯稿》)所以，他的藝術表現方法的特點是以虛用實，虛實結合。這種藝術方法和他的「情在而理亡」的社會觀點結合起來，便形成了他的戲劇藝術獨特的思想內涵和藝術特色。

「存天理、滅人慾」實際上是中國封建社會後搜圓返期的最高戒命，它是舊的意識形態趨於僵死階段的標志，充分顯示了社會溫情脈脈的紗幕後面的極端殘酷的本質。 「天理」、「人慾」之爭，是那個時代意識形態領域矛盾斗爭的焦點。所以，那個時代文藝作品思想意義的高下，倒是並不在於它和當時政治的直接關系。「言政」之作常常反而不如「言情」之作更有思想意義就是這個緣故。那個時代真正的英雄不在戎馬之間，也不在宮廷之上，而在閨閣之中。我們在閱瀆《牡丹亭》的時候，如果看不到這一點，對於《牡丹亭》就永遠只能隔靴搔癢，終究難以突破形骸之見。

《牡丹亭》在它問世當時就使劇壇為之披靡。「湯義仍《牡丹亭夢》一出，家傳戶誦，幾令《西廂》減價。」(沈德符：《顧曲雜言》)實則，《牡丹亭》和《四廂記》堪彌元明時代以愛情為題的戲劇作品的雙璧。當然，《牡丹亭》所寫的愛情比《西廂記》更高一籌，它已初步具有現代性愛的色彩。而且，《牡丹亭》不局限於愛情。它所表現的與「理」相對立的「情」，具有比愛情廣泛得多的社會含義。毫無疑問，杜麗娘是中國文學藝術中第一位具有早期個性解放思想的女性。它的一往情深的美好心靈和生死不渝的追求精神，才是中華民族真正的驕傲。杜麗娘的形象不僅在中國戲劇史上，而且在世界戲劇史上，都將是不朽的。

㈥ 如何評價湯顯祖的牡丹亭，它的文學和藝術成就有多高

藝術成就
沈德符《顧曲雜言》說：「《牡丹亭夢》一出，家傳戶誦，幾令《西廂》減價。」《牡丹亭》除了有深刻的思想內涵外，其藝術成就也是非常卓越的。

一是把浪漫主義手法引入傳奇創作。首先，貫穿整個作品的是杜麗娘對理想的強烈追求。其次，藝術構思具有離奇跌宕的幻想色彩，使情節離奇，曲折多變。再次，從「情」的理想高度來觀察生活和表現人物。

二是在人物塑造方面注重展示人物的內心世界，發掘人物內心幽微細密的情感，使之形神畢露，從而賦予人物形象以鮮明的性格特徵和深刻的文化內涵。

三是語言濃麗華艷，意境深遠。全劇採用抒情詩的筆法，傾瀉人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纖細的語言風格。這些特點向來深受肯定。一些唱詞直至今日，仍然膾炙人口。表現出很高的藝術水準。

人物分析
杜麗娘
女主角杜麗娘是古典戲曲中最可愛的少女形象之一。身為官宦人家的千金小姐，杜麗娘才貌端妍，聰慧過人。但在這樣一位淑靜溫順的嬌小姐身上，同時顯示出與大自然的天然諧和感以及對美與愛的強烈追求，還有她心細如絲的分析能力和獨立識見，以及建立在此基礎之上的酷愛自由與反叛束縛的精神。出身和社會地位規定她應該成為具有三從四德的賢妻良母。
她的人生第一課是《詩經》的首篇《關雎》。傳統說法認為它是「後妃之 德」的歌頌，是最好的閨范讀本。她卻直覺地認出這是一支戀歌。在婢女春香的慫恿下，她偷偷地走出閨房。「不到園林，怎知春色如許」，春天的大自然喚醒了她的青春活力。她生活在籠罩著封建禮教氣氛，幾乎與世隔絕的環境中，眼睜睜地看著青春即將逝去，她卻無能為力，不由自主，只好把熾熱的感情壓制在心中。湯顯祖沒有因襲前人小說戲曲中一見傾心，互通殷勤，後花園私訂終身的手法，而安排杜麗娘在游園之後和情人在夢中幽會；幽會以後，接著描寫她第二次到園中《尋夢》。《驚夢》和《尋夢》是杜麗娘郁積在心中的熱情的爆發，也是她反抗現實世界的實際行動。《牡丹亭》的感人力量，在於它具有強烈地追求個性自由，反對封建禮教的浪漫主義理想。這個理想作為封建體系的對立面而出現。善良與美好的東西都屬於杜麗娘。

柳夢梅
柳夢梅的性格基調是痴情、鍾情與純情。拾到美女像便想入非非，以圖像叫喚出真身來，此謂之痴情；此前在夢中便與素昧平生的杜麗娘結合，此謂之鍾情；旅居過程中又與女鬼幽會，使之起死回生後又對她忠心不二，此謂之純情。

小丫頭春香
春香是一位活潑可愛的人物。從某種意義上說，春香正是杜麗娘性格中調皮、直率層面的外化。老物禪鬧學的主角是她，而後台則是杜麗娘。盡管杜麗娘還是用「一日為師，終生為父」的格言去教訓春香，但她本人又何嘗不想與丫環一塊去玩耍呢?發現後花園的是春香，而在後花園中演出一幕男歡女愛、驚神泣鬼的夢中喜劇的正是小姐本人。春香的導引與陪襯，使得杜麗娘更為儀態萬方、內涵豐富。

杜寶
南安太守杜寶主要代表頑固不化的封建統治階級。杜寶一直是被當作杜麗娘的附庸來研究的。杜寶是一個矛盾的綜合體,他身上同時體現了作者的政治理想和政治失意。一方面,他是一個愛民如子的好官、好父親;另一方面,他是杜麗娘和柳夢梅結合的絆腳石,也是黑暗的封建社會侍塵的代言人。文旨在分析這一人物形象,揭示其復雜的思想性格內涵。
他是個典型的封建官僚，是個傳統的士大夫，滿腦子的封建正統思想。他做官清廉正派，恪於職守。作品一開始就讓他唱出「宦囊清苦」，可謂是為官多載，兩袖清風，是個地地道道的清官。一開春，他到治下各地親自巡視勸農，不辭勞苦。而他又是個德才兼備，智勇雙全的國家棟梁之材。作品出不厭其煩地做了詳細的描寫。作品採用了一主一從的復線結構，杜柳之愛的主線之外，另一條線索就是杜寶的政治軍事活動。他為國家民族，可謂殫精竭慮，國家有難，他赴湯蹈火，在所不辭。作品寫他的這類活動，用了不少篇幅。外御金主完顏亮，保衛國家，內平溜金王李全之亂，安定天下，為大宋王朝立下了汗馬功勞。因此從南安太守擢升為平章政事。
而在作品中，他的主要角色位置是杜麗娘的父親。在這方面，他具有雙重的人格。毫無疑問螞拍，他是個具有慈愛心的家長。作品沒有把他按照《禮記》之類的教科書來一一對應地刻劃描寫，而是著眼於他性格溫柔的一面。他深愛自己的獨生女兒，視她為掌上明珠。在女兒患病期間，他心肝欲碎，而在女兒死後，他又嚴格地按女兒的遺囑，將其埋在花園里。但是，作者更重視他另一重身份，即他是個真正的道學家，理家嚴肅正統，完全按照封建禮教行事。，他將自己的父愛嚴格地限定在封建禮教的范圍之內，不越雷池半步。他叫來小姐「適問春香，你白日眠睡，是何道理？假如刺綉余閑，有架上圖書，可以娛目，他日到人家，知書知禮，父母光輝。」在女兒患難病期間，他從不想了解女兒真實的病因是什麼，而女兒復生後，他又堅決不認，認為這有傷風化，而且很丟人。雖然後來做了讓步，可以重認女兒，但條件是她必須與柳生斷絕關系。我們可以清楚的看出他價值序列中，出自天性的舔犢之情與封建禮教之間的關系，為了禮教，他可以犧牲一切，當然包括他的父愛。在這一點上，他與《西廂記》中的老夫人在「寺驚」時寧肯一女許嫁二夫，也不願女兒當烈女而死的表現正好相反，一個是情勝於理，一個是理勝於情。作者刻意將他寫成一個沒有個人缺陷正人君子，忠君愛國，清廉勇敢的好官，意在說明，戕害人性的不是哪個個人，與個人品質沒有關系，而是理的罪惡。另一層的深意是讓他的這種態度與杜麗娘可因愛情而放棄父女之情，形成鮮明的對照，表現情與理的沖突之不可調和。

陳最良
老塾師陳最良代表著陳腐迂闊的封建教化。陳最良是杜寶形象的重要補充。雖然他說自己奔競杜家處館之職是為了通關節，改竄文卷，吹噓進身和家裡騙人等，但這只是自嘲。他實際上是個科舉制度的犧牲品，一生追求通過科舉得到功名來改善生存條件，但最終考到老，還是「考居劣等停廩」。他除了會亦步亦趨的解讀儒家經典，滿口之乎者也外，一無所長。他無害於人，不失淳樸，但是因為深受禮教的毒害，已經成了禮教的傳聲筒，所以無意識中就在戕害人性。

區別
湯顯祖沒有因襲前人小說戲曲中一見傾心，互通殷勤，後花園私訂終身的手法，而安排杜麗娘在游園之後和情人在夢中幽會；幽會以後，接著描寫她第二次到園中《尋夢》。《驚夢》和《尋夢》是杜麗娘郁積在心中的熱情的爆發，也是她反抗現實世界的實際行動。 《牡丹亭》的感人力量，在於它具有強烈地追求個性自由，反對封建禮教的浪漫主義理想。這個理想作為封建體系的對立面而出現。善良與美好的東西都屬於杜麗娘。湯顯祖描寫杜麗娘的美貌很成功，而描寫杜麗娘的感情和理想的那些片段更具魅力。《牡丹亭》寫出，她不是死於愛情被破壞，而是死於對愛情的徒然渴望。通過杜麗娘的形象，《牡丹亭》表達了當時廣大男女青年要求個性解放，要求愛情自由、婚姻自主的呼聲，並且暴露了封建禮教對人們幸福生活和美好理想的摧殘。