葫蘆雕刻的藝術特點有哪些

Ⅰ 如何雕刻木葫蘆

1、工具：圓刀、平刀、斜刀、玉婉刀、中鋼刀、三角刀、段面刀

2、技法。
葫蘆的雕刻是在汲取以往其他材質的雕刻技法的基礎上，結合了自身材質的特點和工藝要求，主要歸納為圓雕、浮雕和線刻三種表現形式。另外還有一些綜合運用各種表現形式的雕刻技法，如微刻、鏤雕等。

(1)圓雕：
所謂圓雕是指適於多角度欣賞的完全立體的雕刻作品。圓雕中還包括一種半圓雕，即雕刻出需要表現的主要部分，舍棄次要部分，形成一半是圓雕，而另一半隱藏成原物，也有的是用其他圖案、景物、平面等不同手段作襯底的一種雕刻形式。
實際上，不論是圓雕還是半圓雕，它們都是立體的、可多角度欣賞的、獨立的個體。作為葫蘆雕刻，多以藝術作品為主，不具有實用功能，或不以實用功能為主，因此圓雕葫蘆在葫蘆雕刻中很少見到，雖然有些個別葫蘆圖案只從單個圖案來看，有圓雕的影子，但放在整個葫蘆中看，由於不是獨立的「個體」，圖案是附著在葫蘆上的，因而，這種雕刻不能算作嚴格意義上的圓雕，只能算作是半圓雕。
圓雕的製作，首先要有一個准確的設計方案，把葫蘆的各部分都盡可能地利用起來。設計要合理，有些可以打破常規，例如在利用顏色方面，就可以根據自己對大自然的認識理解，不必考慮諸如枝葉須用綠色來裝飾等。在雕刻用色上，絕不會有人責難用色不當。圓雕是比較難於掌握的雕刻技術，需要在長期的藝術實踐中不斷學習總結提高。還應多看圖譜，多看各種葫蘆作品，拓展自己的思路。
製作一件雕刻作品，大致需要經過設計——選葫蘆——定型——細雕——磨光——上蠟等幾道工序才能完成。雕刻一個葫蘆首先要根據顏色的情況、設計確定要雕刻景物的布局，用墨線勾畫出輪廓，再用開鑿或雕刻機打去葫蘆，整理成所設計景物的雛形，然後用平鑿細細雕刻。要注意，用力要適當，用刀要准確。正確的姿勢是用右手拇指、食指、中指捏住刀桿，無名指抵住雕件，左手拇指倚住刀鋌，保持刀鋌的穩定性，防止跑刀，劃傷別的部位。在雕刻精細的鏤空雕件時，應首先將外部紋飾刻好，再用雕刻機或手鑽把內部鑽通，最後用平鑿修整。鏤空件需要的特種刀具，要根據情況製作，以適應鏤空雕刻為准。

(2)浮雕：按照雕刻深度可分為高浮雕、淺浮雕、薄意三種。
高浮雕：又稱三面看。一般選用葫蘆為雕刻原料，如果前面部分有一層顏色反差分明的葫蘆，更為合適。利用前面葫蘆的顏色雕刻景物，後面顏色部分作為倚托。這種雕刻方式，可以最大限度地取得明快反差，也是最常採用的一種設計方式。高浮雕的各種景物的雕刻應盡可能地採用圓雕的技法，使雕刻的物體比例合適、構圖豐滿，側面和正面的比例合理。初學者往往只注意正面的構圖雕刻，忽視側面的圖景比例，這是應予注意避免的。
高浮雕的製作多見花卉、人物、動物。高浮雕是浮雕向圓雕過渡的階段，是葫蘆雕刻經常採用的技巧之一。在學習雕刻的過程中，要首先學習構思設計，前後左右都要照顧到，循序漸進，不能逞一時之快，大量剔除葫蘆，致使最後有些景物無法安排，不得不改變原設計。應該採用的步驟如下：先在葫蘆上畫圖，沿線用平鑿勾勒一遍，用刀剔除空白地方的葫蘆。經過一個小階段的剔除，墨線不清楚時，要停工審視，將不清之墨線補上，再繼續進行，邊剔除葫蘆，邊深入設計。達到預定深度後，將背景定型，然後將前景雕刻完成。要前後都照顧到，不能
只顧一方。雕刻時，要注意總體設計，留下空間要充分，防止因突現的瑕疵損害設計。待雕刻全部完成後，經封蠟處理，一件雕刻品就完成了。

淺浮雕：這是相對高浮雕比較而言，所刻的景物一般比較淺。所設計的畫面，要有中國民族性的裝飾效果，構圖要豐滿。常見的圖案有龍鳳、山水、花卉、歷史故事等。雕刻方式如下：根據葫蘆的具體情況，確定作品題材和構圖。在設計中盡可能地把缺陷根據情況設計成山崖、怪石等景物。盡量通過巧妙的設計，使成品雕件上基本找不到這些缺陷，或不明顯。
設計完成後，用鉛筆在葫蘆上細細勾畫。線條要准確，翻轉折疊的地方要交待清楚。設計定稿後，用平鑿的側尖沿線條勾勒一遍，刀鋒要向線條一側稍稍傾斜，目的是要保證線條的完整性。勾勒完畢，用小平鑿削剔線條間的空白部分，這個工作叫「清底」。清底時要照顧全局，使整個畫面基部深淺一致。待清底工作完成後，再將各線條按照設計意圖進行雕刻。對一些翻轉折疊的地方，要特別注意層次關系，力求交待清楚。雖然淺浮雕是薄層雕刻，而在結構上則要求富有主體感。初學者在線條和基礎平面接觸部，總是留有許多刀痕，這在行業中稱為「根不凈」。這種情況，只要用側弧形修光刀細致耐心地沿線條刮削，就可以消除干凈了。


高浮雕和淺浮雕，是葫蘆雕刻中的基本技法，是常見的表現形式。所以初學者應首先熟練掌握這兩種技法，以便向更高難的圓雕過渡。如果沒有從淺浮雕——高浮雕——圓雕這樣一個循序漸進的過程，很難掌握所雕刻景物的比例關系和准確布局，也不可能很好體會雕刻各種景物的感覺。所以一個初學者，應從基本技巧開始學習，注意觀察各種花卉、草蟲、動物，尤其要注意觀察好的雕刻成品，先行臨摹，再自己加以變化。觀察動物要注意神態，因為雕刻動物時傳神是最重要的，身體的其它部分都可能也可以做變形處理，只要表示出它們的精神氣質，就可能使作品有傳神之感，成為好的作品。
薄意：薄意是一種極薄的浮雕，因為它的施用對葫蘆極少破壞，而又飽含詩情畫意，所以在一些質地好而透明度高、材料相對較小的葫蘆上，經常採用這種裝飾形式。

薄意的取材非常廣泛，其中主要有歷史人物、山水花鳥甚至書法手跡，具有吉祥寓意的題材更是經常採用。薄意的製作主要工序如同淺浮雕，但凸起部分一般不超過0.5毫米。在照顧到葫蘆瑕疵遮蓋時。應當著重整個畫面的布局章法，隨著葫蘆形的凹凸而進行雕刻，把用刀的技法與畫面的詩情畫意熔於一爐。在雕刻過程中，要用心去刻，要把自己的情感深呈作品之中，把中國畫的章法布局和畫理在薄意雕刻中展現出來，讓薄意雕刻的方寸天地，包容進名山大川的無限秀美風光，小中見大，這樣才能達到意境。薄意的線條間的空白要仔細地清根，這個工作需要極大的耐心才能完成。其後還要對其中的細部進行裝飾性修整、開臉、開絲或點綴。

(3)線刻：顧名思義，線刻就像中國畫中的白描畫一樣，是用單線條的雕刻來表現物象。
在葫蘆的雕刻中，線刻主要是以陰線雕刻表現。線刻方法簡單明了，有些結合淺浮雕雕刻，能起到很好的裝飾效果。線刻表現形式單一，在近距離把玩的葫蘆中，一般不單獨使用，大多數情況下，用於浮雕的細部描寫刻畫。
在各種雕刻中，線刻是最為省工的一種，但是真正能夠刻得出神入化，將畫面設計得典雅，也不是一件容易的事。線刻要求製作者要有較強的繪畫能力。首先用鉛筆加以勾勒，然後用平鑿側尖或特製刻刀撥刻，其實可以說是用鐵筆往葫蘆上寫畫。待全部完成作畫後，用褚石加調少許墨色，將所刻畫面塗勻，待乾燥後，用潮濕毛巾擦去浮色，這件作品就完成了。注意畫面布局一定要有章法，多參考一些畫冊，如芥子園畫集等。
(4)微刻：在葫蘆之上撥寫極小的書法，每字約有1毫米大小，也有更小一些的字，形式生動。具體製作如下：用支架夾持一塊放大鏡，做成一個觀察鏡，在頭發絲兩端夾上兩個小鐵夾，放在葫蘆之上充作劃線，透過觀察鏡，進行刻寫，然後用白水彩色塗抹即可。當製作熟練以後，不用觀察鏡也能刻制。此種工藝要求製作者有較好的書法根底，再加以練習，就可以掌握微刻了。注意葫蘆的平面要光潔，最好先用較深顏色的葫蘆。
(5)鏤雕與鏈雕：鏤雕與鏈雕是圓雕中相對獨立的雕刻技法，常與圓雕或其它技法相結合，使雕刻作品更富表現力。鏤雕也稱鏤空，即把葫蘆中沒有表現物像的部分掏空，把能表現物像的部分留下來。如古代雕龍，在掏空龍口腔的同時，要在口腔里保留下一顆「珠」。這顆「珠」是原材料的一個部分，雕刻者用細刀小心翼翼地通過「龍嘴」，往裡鑿出一顆「珠」來。這顆「珠」剝離原石材後，不僅能滾動自如，而且還不能滾出「龍嘴」。

基於鏤雕的難度很大，所以從葫蘆挑選、作品布局、刀具配備到雕刻程序等，都與一般的雕刻技法有所不同。鏤雕的葫蘆必須質細性純，尤其是鏤空部分，更不應有裂紋和高密度的陰皮，否則容易造成斷裂。鏤雕使用的工具，除一般雕刻刀具外，還需要特製的長臂鑿、扒剔刀、鏟底刀、鉤型刀，以及小鋸刺等專用刀具。由於鏤雕內部景物的用空間的很大限制，只能依靠擴大入刀方向的辦法來克服操作上的困難，所以鏤雕景物的設計要求最好是多面透空。一般來說，透空的方向愈多，空洞愈密，鏤雕就愈易，效果也就愈佳。鏤雕的程序是「先外後內」，待外層景物及其它襯景的打坯、鑿坯工序全部結束之後，才能進行鏤雕。
鏈雕是用一個葫蘆鏤空雕刻出一整條活動石鏈的雕法。該法源於玉雕，卻比玉雕更難，因為葫蘆不比玉質堅韌，稍有不慎就會造成鏈斷瓢破。
葫蘆的鏈雕源於清初。新中國成立以來，鏈雕的表現技法日臻完善，有時一件作品中，鏈環多達數百圈。鏈條之多，鏈環之細，前所未見，令人嘆為觀止。鏈雕對葫蘆的要求也是很高的，必須經過嚴格挑選、鑒定。一般情況下，質細性堅、純而無格的葫蘆比較合適。在葫蘆構思時，也要特別精心細致。首先要安排好鏈條的位置，使鏈條巧妙避過瑕疵。在雕刻時，鏈條可與其它景物同時打坯，但不能急於穿孔脫環，必須等待作品修光完成之後，再慢慢進行脫環。脫環是一項非常精細的工作，難度極高。先用小型鑽具小心翼翼地順著每環的內廓並排鑽孔，每孔之間略留距離，然後再用特製的小鏈刀或針鑽，謹慎按序，一一脫環。為了防止已脫鏈環遭受破損，每完成一環後，還要用「可回性打樣膏」加以固定，待整條鏈環刻成後，再將膠合的部分用溫水泡浸，慢慢脫落。
3、裝飾形式
雕刻葫蘆有印、刻、砑、燙等各種裝飾形式與手段。

印模屬於印的范圍。待葫蘆長成印上花紋，形成浮雕，一般設計在葫蘆通體，四周布滿花紋，八卦圖、五福捧壽、雲龍、太師少保、三陽開泰、合和如意、四季花開、人物故事等。印花工藝多用於蟈蟈葫蘆，因其身長便於印模，黑蟲與金鍾印花葫蘆較少。

刻，用牛角或瑪瑙刻成器具，按葫蘆圓體隨勢刻畫，線條流利，形體簡練，多為花草、魚類及戲曲人物故事。秋後，很多山東聊城等地的農民帶著自種自刻的扁圓葫蘆來津出售，物美價廉，多用於晚秋蟈蟈飼養之用。

砑，砑花是匏葫的特殊製作工藝，創制於北京。在清道光年間，北京有徐某獨善其藝，所作如天生成。天津近代有陳錦堂老藝人，為砑花工藝高手，他構思高雅，布局疏密有致，手法精細，每件作品如同浮雕國畫，題材為山水、花鳥等，還有的用畫師劉奎齡的稿子，更加絕妙名貴。砑花的製法是將葫蘆表層硬皮輕度軟化，之後用不同角度的瑪瑙砑子為工具，在已定稿葫蘆身上砑制出點、線、面，凸於平面，力輕則砑不凸出，力重則劃破表面面線，完全靠手感力度進行創制。

燙，燙面也稱火筆，老法以自製火香，製成如手指粗的燃香，中心插入鋼針以為筆頭，點燃之後導熱至銅針，用以燙畫圖案。現代以電烙鐵代替，但燙染效果，遠不及舊法理想。陳錦堂擅長這種藝法，所燙雲龍後人無人可比。現代有姓曹的和王殿華所燙山水、人物也為藏家珍藏。

漆，舊時天津大漆葫蘆，顏色絳紅，晶瑩可愛，匏體經漆之後，堅固耐用，它也同於古樂器，在美化音色方面，也會起到良好效果，也有雕與描金工藝，更為罕見。

Ⅱ 葫蘆的寓意和象徵是什麼

葫蘆的寓意和象徵：福祿。

葫蘆諧音為「福祿」，是中華民族最古老的吉祥物之一。世界上很多國家和民族都有種植葫蘆和製作使用葫蘆的歷史，廣泛應用於中外不同的領域。葫蘆不僅能食用，而且還能做盛器。

在自然界賜予人類的天然盛器中，植物中只有葫蘆一科具有這樣的屬性。當葫蘆作為一種食材、一種盛器開始，葫蘆應用、葫蘆工藝和葫蘆文化，就深植在人類的發展長河中。

葫蘆從原始的盛器發展到現代的民間工藝品，其加工工藝在不斷創新和發展。徐浩然介紹，葫蘆工藝一般分為兩大類，一類是葫蘆自身種植生長的工藝，另一類是使其成為工藝品的加工工藝。其中，葫蘆加工是一種特殊工藝，主要包括切割、雕刻、烙畫、漆藝等。

(2)葫蘆雕刻的藝術特點有哪些擴展閱讀

葫蘆栽培七千載有餘，工藝葫蘆自唐始，成於宋，興於明清。因乾隆紀曉嵐等聖賢名家追寵而得以廣布民間。

葫蘆形體優美，色黃如金，寓意吉祥，賞玩者甚眾，為大儒名家推崇，愛之彌厚，經多年把玩摩挲，日久天長，葫蘆通體掛磁包漿，紫潤光潔，價值千金。

社會推進，文明式微，傳統葫蘆日漸消弭，瀕危的范制，打結、火繪、雕刻等工藝得以挖掘保存，傾心制一、二精品，自賞、饋友，美不勝收。樂莫大焉。

每一種藝術都有自己獨特的藝術特點，葫蘆也不例外，它是藝術品也是很好的遠古文化傳承的載體，是一門「易學」但卻「難精的民間技藝，其作品大多出於民間藝人之手，由於他（她）們以歷史題材為基礎，全憑純朴的感情與直覺的印象去創作，因此形成葫蘆藝術渾厚、單純、簡潔、明快的。